Este documento presenta una reflexión sobre la aplicación de las Inteligencias Múltiples de Howard Gardner en el aula de música. Propone dos proyectos didácticos que trabajan diferentes inteligencias: 1) Un concierto didáctico que involucra instrumentación, canto, danza y presentación; 2) Un proyecto sobre la música en uno mismo que desarrolla habilidades musicales a través de proyectos. El objetivo es integrar las inteligencias de forma multimodal para mejorar la enseñanza y motivación de los estudiantes.

1. Reflexión crítica sobre la aplicación de las Inteligencias Múltiples en el aula de música.
Propuesta de dos temas para trabajar con los alumnos según este enfoque multimodal
(ver las actividades propuestas en el apartado correspondiente a “Música y
Motivación”).
“La música está en el hombre“
Dalcroze.
Introducción
La teoría de las “inteligenciasmúltiples” de Howard Gardner (1983) que aparece en su
obra Frames of mind, define la inteligencia como la capacidad para resolver problemas, para
generar nuevos problemas y para elaborar productos que son valiosos en uno o más contextos
culturales. Se reformulan las concepciones tradicionales que ven la inteligencia como una
característica única y hereditaria, que puede ser medida mediante un test de coeficiente
intelectual. Se pregunta por qué tantas personas con limitaciones intelectuales exhiben talentos
en diferentes materias y llega a la conclusión de que la brillantez académica no lo es todo. Un
expediente académico inmejorable no predice el éxito en la vida. Hay personas que tienen una
gran capacidad intelectual pero que no son capaces de establecer relaciones sociales efectivas
y, por el contrario, encontramos personas menos brillantes en sus estudios que han llegado a
alcanzar puestos de responsabilidad en grandes empresas o que han triunfado desde el punto
de vista personal. Esto se debe a que los seres humanos tenemos capacidades similares pero
mostramos mayor habilidad en determinadas áreas del conocimiento.
Gardner identifica así ocho inteligencias:
- Lingüística – Habilidad de pensar en palabras y utilizar el lenguaje para expresar y
entender significados complejos.
- Lógico-matemática – Capacidad para utilizar los números de manera efectiva y de
razonar adecuadamente. Es un elemento clásico de la inteligencia que miden los test de C.I.
- Espacial – Habilidad para pensar y percibir el mundo en imágenes.
- Musical – Es la capacidad de percibir, discriminar, transformar y expresar las formas
musicales.
- Kinésico-corporal – Habilidad para utilizar el cuerpo como forma de expresión o para
realizar una determinada tarea.
- Interpersonal – Es la capacidad de comprender a los demás e interactuar eficazmente
con ellos.
- Intrapersonal – Capacidad de construir una percepción precisa respecto de uno mismo.
Capacidad de introspección.
- Naturalista – Capacidad de entendimiento del mundo natural (plantas, animales,
observación científica de la naturaleza)
Dentro de la composición musical Gardner nos cuenta que las personas pueden asumir
distintos roles desde el punto de vista musical, desde el compositor de vanguardia la oyente
que trata de dar un sentido a piezas sencillas como son las canciones infantiles. Las formas
clásicas serán menos accesibles que el folklore.
Los componentes de la inteligencia musical son la melodía y el ritmo, seguidos del timbre.
Dando distinta importancia a los mismos según culturas.
El oído es importantísimo en cualquier situación musical. El elemento emocional está
estrechamente unido a la música de tal manera que nadie puede separarlos en ningún
momento.
En cuanto al desarrollo de la competencia musical, Gardner nos habla que es posible
plantear una visión aproximada sobre la aparición de la habilidad musical. Quizá sea esta
evolución la que nos guíe como profesores de música a educar musicalmente a nuestros
alumnos.
Cuando habla de las facetas evolutivas y neurológicas de la música menciona el
paralelismo entre la música humana y el canto del pájaro. Al mismo tiempo, se interesa por
saber si otras habilidades que se producen junto a la música, cuando desaparece la habilidad

2. musical, afecta también a estas cuando se trata de personas con algún tipo de afección en el
cerebro.
Los talentos musicales excepcionales los relaciona con ciertas anomalías, como autismo.
Para niños autistas la música es casi una válvula de escape a la que se agarran y la disfrutan
de una manera especial.
Se relaciona la inteligencia musical con otras competencias intelectuales. Con la
inteligencia espacial en cuanto a la relación que tiene la música y el lenguaje corporal. Con el
lenguaje en relación a la producción musical. Con las matemáticas en cuanto al ritmo, la
armonía.
En el currículo de muchas escuelas norteamericanas se está aplicando la teoría de las
Inteligencias Múltiples de Howard Gardner, planificando los objetivos, contenidos y evaluación
según este enfoque multimodal. Se trata de un modelo educativo alternativo que propone al
profesorado estrategias y herramientas que se apartan de las metodologías clásicas, en las
que predominan los aspectos lingüísticos y lógico-matemáticos.
Los medios pedagógicos son imprescindibles para desarrollar una metodología de
Inteligencias Múltiples, por lo que es necesario tenerlos en consideración cuando elaboremos
las Unidades Didácticas.
La inteligencia musical
La inteligencia musical pertenece al modelo de Inteligencias múltiples del psicólogo
estadounidense Howard Gardner. Implica y se refiere a todas las capacidades y habilidades
relacionadas con la sensibilidad musical, tanto a la hora de percibirla como de producirla y en
todos sus matices. Es totalmente independiente de la capacidad auditiva, que solo afecta a la
capacidad de recibir y procesar información sonora, y tampoco tiene por qué estar unida a
géneros musicales concretos. Lo que define a la inteligencia es la total libertad para crear y
apreciar la música.
Un niño o niña con inteligencia musical manifestará desde la primera infancia un gusto y
sensibilidad especial por la música, las canciones, sonidos, melodías, instrumentos musicales,
… y será especialmente hábil para detectar matices en las melodías, pensar en términos de
ritmo, timbre y tono, distinguir sonidos similares que suenan por separado o a la vez,
expresarse musicalmente ya sea componiendo piezas musicales, interpretándolas ellos
mismos o dirigiendo un conjunto musical.
La inteligencia musical engloba arias habilidades. Estas competencias se pueden tener en un
grado alto o relativo, y no implican una capacidad perfecta y absoluta para llevarlas a cabo:
- Sensibilidad a la hora de identificar ritmo, tono, melodía y timbre de una pieza musical.
- Relativa facilidad para componer o interpretar piezas musicales originales, reproducirlas o
adaptarlas.
- Facilidad para encontrar recursos con los que plasmar estados emocionales o ideas a
través de la música.
- Habilidad para reconocer melodías enmascaradas en sonidos que a los demás nos pueden
parecer simple ruido.
- Capacidad para reconocer los diferente géneros musicales que componen una pieza
musical.
- Facilidad para crear melodías haciendo sonar varios objetos de manera improvisada.
Según Gardner, la Inteligencia Musical es uno de los primeros tipos de inteligencia en
aparecer a lo largo del desarrollo de los niños. De hecho, está presente desde sus primeros
meses de vida: a todos los bebés les encanta escuchar música y bailar a su son y los
beneficios del llamado “Efecto Mozart” son bien conocidos y promulgados por los psicólogos
infantiles.
Su existencia no depende de recibir o no educación formal en música; pero si se quiere
mejorar significativamente la Inteligencia Musical sí necesario recibir formación y practicar
semanalmente.

3. Además, la Inteligencia Musical está íntimamente vinculada con la Inteligencia Lógico-
Matemática y con las habilidades relacionadas con el pensamiento creativo, por lo que resulta
sumamente favorable para el desarrollo infantil que tanto en casa como en la escuela los niños
reciban estimulación musical.
Hay muchísimas propuestas de actividades, ejercicios y juegos con los que se pueden educar
la Inteligencia Musical de los más pequeños desde sus primeras semanas de vida y según sus
diferentes etapas de crecimiento.
Los juegos para potenciar la Inteligencia Musical son los
relacionados con cantar y bailar, tocar un instrumento, seguir el
ritmo, etc. Uno de los mejores juguetes musicales para la primera
infancia es, sin duda, el árbol musical. Se trata de un material afín
a la pedagogía Waldorf que consiste en una pista de canicas que
se lanzan desde su copa y emiten un sonido acuático muy similar
a la escala musical a medida que chocan con sus pétalos de
madera y ruedan hacia abajo en espiral.
Asimismo, podemos incentivar estas aptitudes en los peques
escuchando música con ellos, poniendo melodías instrumentales o
canciones clásicas de fondo mientras realizamos otras
actividades, llevándoles a musicales, enseñándoles a tocar algún
instrumento o asistiendo a conciertos infantiles.
También hay instrumentos musicales especialmente ideados para niños pequeños que les
facilitan el aprendizaje de la escala musical mediante símbolos de colores, etc. Es el caso de
las arpas para niños, las mesas o tableros con actividades musicales, los palos de lluvia, los
xilófonos o los pianos infantiles.
El niño es un ser emotivo y el sonido tiene una poderosa acción sobre la afectividad, de
manera que el pedagogo debe utilizar la sensibilidad del niño para una mejor comprensión de
la música como medio de expresión y comunicación.
Aplicar en el aula de música las inteligencias múltiples puede suponer para el docente un
esfuerzo a la hora de programar sus unidades didácticas.
En mi opinión sería recomendable encauzar la enseñanza de la música utilizando el
aprendizaje por proyectos para poder englobar con más facilidad el tratamiento de todas las
inteligencias y al mismo tiempo responder a las necesidades de los alumnos con los que
estamos trabajando.
Por otro lado el beneficio de globalizar el trabajo de las inteligencias múltiples en una
propuesta didáctica supone que el profesor pueda integrar fácilmente todas ellas y al mismo
tiempo el alumno concentra su aprendizaje en torno a una temática concreta.
Partir de los gustos musicales de los alumno va a favorecer que las propuestas didácticas
sean más efectivas puesto que la motivación se incrementa notablemente.

4. Propuestas didácticas
Proyecto “la música en mí” (Concierto didáctico)
Nivel: entre niveles (toda la Educación Primaria)
Objetivos:
- Acercar al alumno a las distintos estilos musicales a través de la interpretación
musical, vocal y en movimiento (interpretación teatral y danzas)
- Promover la puesta en escena como muestra de capacidades propias del alumnado
encaminadas hacia el aprendizaje y servicio a los más cercanos (compañeros, alumnos de
otros niveles, profesores, hermanas, familias,...) y al público en general.
Procedimiento:
Inteligencia musical
- Realización a través de talleres la elaboración de un concierto fin de curso interpretando
instrumentalmente músicas trabajadas durante el curso y realizando danzas trabajadas.
Desarrollo de los distintos talleres:
Taller de instrumentación.
- Investigación de instrumentos musicales de distintas estilos. (Cooperativo) (Inteligencia
interpersonal)
Búsqueda individualizada, puesta en común y elección de instrumentos. (Inteligencia
lingüística)
Exposición oral de la investigación realizada (Inteligencia lingüística)
- Elaboración de instrumentos seleccionados.
Elección de materiales. (Inteligencia naturalista)
En cooperativo se realizan los instrumentos. (Inteligencia interpersonal)
Exposición y explicación de los instrumentos. (Inteligencia lingüística)
Realizar una actividad de compara y contrasta de tres de los instrumentos siguiendo las
características más importantes (material, forma de tocarlo, sonido, procedencia, forma,
color,...) (Inteligencia interpersonal)
- Instrumentaciones con instrumentos realizados, añadiendo instrumentos escolares y de la
orquesta (alumnos de escuelas de música y de conservatorio) (Inteligencia interpersonal)
Estructura formal y rítmica de la música. (Inteligencia matemática)
Ensayos individualizados y grupales (cooperativo). (Inteligencia interpersonal)
Taller de entonación.
- Búsqueda de canciones de distintos estilos musicales. Selección de las mismas por
estilos y búsqueda de partituras (Cooperativo) (Inteligencia interpersonal)
- Entonación de canciones elegidas por imitación.
- Elaboración de un cancionero. (Cooperativo) (Inteligencia lingüística) (Inteligencia
interpersonal)

5. Taller de movimiento: danza
- Investigación de danzas e interpretaciones de movimiento.
- Audición y realización de musicogramas de las danzas. Localización de las frases,
incisos,... para obtener la forma musical de la danza. (Cooperativo) (Inteligencia matemática)
(Inteligencia interpersonal)
- Localización de la situación espacial previa al inicio. Realización de los pasos y
movimientos de la danza siguiendo las frases o incisos. (Inteligencia espacial) (Inteligencia
cinético-corporal)
Tener en cuenta el tempo, ritmo y localización espacial. (Cooperativo) (Inteligencia
matemática)
- Realizar la danza con el vestuario que traen de casa. (Inteligencia cinético-corporal)
(Inteligencia interpersonal)
Puesta en escena, actuación.
- Elaboración del programa de la actuación utilizando medios informáticos. (Inteligencia
lingüística)
Elaboración de un powerpoint explicativo del seguimiento didáctico d la actuación.
- Elección del personaje o personajes presentadores.
Redacción del texto (tarea transversal de expresión escrita) (Inteligencia lingüística)
- Realizar un plano de situación en el escenario teniendo en cuenta las instrumentaciones,
danzas, interpretaciones vocales y presentadores. (Inteligencia espacial)
- Elaboración de la invitación a las familias. (Inteligencia lingüística)
- Ensayo de cada una de las partes de la actuación. (Inteligencia espacial) (Inteligencia
cinético-corporal) (Inteligencia interpersonal)
Tener en cuenta los grupos formados y el vestuario seleccionado. Contabilizar los tiempos
para encajarlo en el ensayo general. (Inteligencia matemática)
Materiales:
- Informáticos y audiovisuales.
- Instrumentos musicales escolares.
- Materiales reciclados y material de uso escolar para la elaboración de instrumentos
musicales y decorados.
En realidad el proyecto parte de la investigación grupal por parte de los alumnos, de ahí el
trabajo de la inteligencia interpersonal dentro del cooperativo. Todo el proyecto en su
globalidad trabaja la inteligencia musical y la inteligencia interpersonal. Intrínsecamente se
trabaja la inteligencia intrapersonal ya que se pretende que los alumnos tomen decisiones por
sí mismos desde sus propios gustos musicales, así eligen los instrumentos que van a elaborar,
las músicas, canciones y danzas que van a interpretar, desde luego siendo guiados en todo
momento por el profesor.
En cuanto a la inteligencia lingüística se trabaja en las exposiciones orales, desarrollos
temáticos, la elaboración del cancionero, del programa y la invitación a las familias, como
distintos tipos de escritos.
La inteligencia matemática va trabajada intrínsecamente en el trabajo musical del tempo, el
ritmo, la forma musical utilizada.
Es un proyecto global trabajado inicialmente por niveles para poner en común en un producto
final el resultado de cada uno de los niveles como concierto didáctico en el que aprenden tanto
el público como los intérpretes que actúan.
La temática del concierto se puede ir decidiendo en base a los intereses de los alumnos o
propuestas del profesor.

6. Este proyecto lo he llevado a cabo durante dos cursos consecutivos:
- La primera vez que lo realizamos utilizamos como temática: “Músicas del mundo”. Eligieron
música oriental, africana, norteamericana, sudamericana y europea (española e italiana)
Con estas músicas realizaron instrumentaciones grupales y a veces individuales, y danzas.
- En la segunda ocasión elegimos músicas de bandas sonoras de películas. Ellos estaban
muy interesados en esta temática y se volcaron totalmente en el proyecto.
Seleccionaron sobre todo canciones de películas que a ellos les gustan: la sirenita, la bella y
la bestia, Mary Poppins, Tadeo Jones,… Y a nivel instrumental: Star Wars, Harry Potter,…
Llegaron hasta realizar una grabación de las canciones para utilizarlas en el concierto. Se
hicieron bailes y escenificaciones. Fue todo un éxito para todos, al público (niños de otros
niveles y familias) y a ellos mismos les encantó la experiencia.
Es un proyecto en el que además de trabajar la inteligencia musical y otras, se comparte el
resultado final conjunto. Es un producto final en el que todos intervienen y disfrutan al mismo
tiempo.
En el momento de la actuación surgen nervios que hay que canalizar con momentos de
distensión y relajación. Pero después de mucho trabajo, ellos mismos reconocen que pese a
subirse al escenario lleno de público, el resultado va a ser bueno porque el esfuerzo ha sido
muy grande y compartido.
Suelen hacer muy buenos grupos de trabajo y se nota en el día a día en el desarrollo de cada
uno de los talleres. Suelen aportar ideas que en su mayoría se llevan a la práctica.
Para la realización de este gran proyecto suelen ayudarme otros profesores tanto para la
elaboración de los proyectos como para el complejo entramado de la puesta en escena. Suelo
contar con profesores de Educación Física y Plástica, así como los tutores de cada uno de los
niveles que intervienen en el concierto.
Me hubiera gustado adjuntar fotos de las actuaciones del concierto, pero debido a la ley de
protección de datos no me lo permiten.
A continuación se muestra el programa del concierto del curso pasado en el que la temática
giraba en torno a bandas sonoras de películas.
En él se refleja la diferenciación de cursos a la hora de las interpretaciones.

8. La Primavera
Objetivos:
- Audición activa de una obra musical.
- Descubrir las posibilidades descriptivas de una obra musical.
- Analizar las melodías que van apareciendo.
- Crear cuentos musicales.
Procedimiento:
Realizar una audición activa del primer movimiento, allegro de la Primavera de A. Vivaldi. Se
realiza a través de una visualización de una historia contada por el profesor en la que se
describe un paisaje primaveral con árboles en flor, mariposas, pajaritos revoloteando,… y ese
momento se ve perturbado por la llegada de una repentina tormenta, al fin el paisaje vuelve a la
normalidad.
- Inteligencia lingüística: la invención de cuentos para después poner música y al revés,
invención de cuentos a través de la música.
Trabajo de narración, lectura, pronunciación, entonación, etc. Historia de los cuentos,
estructura, cuentos relacionados,…
- Inteligencia espacial: realización de un dibujo de la visualización que han realizado y para
llevarlo a cabo hacen una escapada al patio del colegio donde pueden observar de cerca los
elementos que identifican pertenecen a la primavera.
- Inteligencia interpersonal: elaborar en grupo un musicograma de las melodías que van
apareciendo en la obra musical teniendo en cuenta la forma musical.
- Inteligencia intrapersonal: exponer individualmente sus sentimientos y emociones
experimentadas al realizar la audición. Exponer el dibujo que han realizado y así podrán
expresar su manera de identificar la visualización a través de la música.
- Inteligencia cinético-corporal: ejercicio de relajación en la primera audición con la
visualización escuchando la música.
Realizar una interpretación teatral del cuento elaborado.
- Inteligencia naturalista: oportunidad de conocer mejor los cambios que se producen en la
estación de la primavera y cómo influyen en las plantas y animales.
Mediante esta escucha activa se pretende trabajar además de la inteligencia musical todas
las inteligencias integrándolas en torno a la temática de la audición.

9. Conclusión:
A lo largo de la infancia, el uso de la música en la educación permite la práctica individual y
social de numerosas actividades que despiertan tanto la emoción como la inteligencia. La
práctica musical puede considerarse una verdadera y completa educación intelectual en el
sentido más tradicional de la palabra, que envuelve la interpretación, la improvisación, la
creación, la audición, la imaginación, entre otros.
La música ayuda a mantener activa la atención y la concentración y estimula la capacidad de
pensar. Entre sus cualidades destaca la de fomentar la memoria, organización, orden,
disciplina y responsabilidad. Potencia el sentido del grupo, sentirse parte de un todo, además
de despertar el espíritu crítico y el gusto estético.
Por otro lado tiene efectos tangibles en el crecimiento y desarrollo de los niños y niñas en
todas sus facetas. Así como educa la voz, el oído, el ritmo, la imaginación, la expresión entre
otros.
La música despierta la sensibilidad y ayuda descubrir que dependiendo de las circunstancias
no es más importante comprender los sucesos sino sentirlos. Dicha sensibilidad actuará de
impulso para el desarrollo de la creatividad e introducirá al niño de forma natural en el mundo
de las artes.
Introducir y utilizar las inteligencias múltiples en el área de música pienso que es muy
beneficioso en el sentido de desarrollar en el alumno aprendizajes que supongan la evolución
positiva de su inteligencia abriéndose a las distintas facetas que forman parte de la misma.
La inteligencia interpersonal y la inteligencia intrapersonal creo que van dentro del
aprendizaje de la música en general y por ello introducirlas en la programación es sencillo.
La inteligencia cinético-corporal puede ir introducida en las propuestas didácticas de
movimiento que se realicen y al mismo tiempo pero de otra manera la inteligencia espacial.
La inteligencia naturalista se puede trabajar en el momento de investigar materiales de los
instrumentos y la importancia de los mismos para conseguir un buen sonido, al mismo tiempo
se puede integrar a la hora de realizar instrumentos con materiales reciclados u otros.
La inteligencia lingüística y la inteligencia matemática son quizá las más complicadas de
integrar en el área de música, pero no por su dificultad, si no por llevarlas a cabo.
Es quizá el área de música una de las que más se pueda prestar a integrar la práctica de las
distintas inteligencias en sus programaciones docentes.
Pero… ¿con la ley actual de educación, es viable poder introducirla?
En mi opinión, creo que es bastante complicado poder llevarlo a cabo por varios motivos:
Los contenidos del área de música no integran contenidos de otras áreas, ni de lengua para
la inteligencia lingüística, ni de matemáticas para la inteligencia matemática, ni de educación
física para la cinético-corporal. Aunque esta última es la que menos me preocupa porque el
área de música lleva una parte de movimiento en la que se puede trabajar esta inteligencia.
Por otro lado, los estándares de aprendizaje redactados en el área de música, se limitan
también a ella y no integran otras áreas
Otro punto a tener en cuenta es la falta de tiempo a la hora de programar. En mi Comunidad
autónoma el área de música se programa con una sesión de una hora semanal, es complicado
programar para poder trabajar todos los contenidos del currículum, supone mucha dedicación
establecer las propuestas didácticas intentando no desajustar mucho la temporalización de las
mismas.
Una posibilidad para que se pudiera llevar a cabo sería la introducción de algunas
actividades de las propuestas en otras áreas aunque se empezaran a realizar en el área de
música. Me refiero a las referidas a la inteligencia lingüística y la inteligencia matemática.
Es una manera de que el profesor de esa área la pueda trabajar también y al mismo tiempo
pueda evaluarla.
Como conclusión, me gustaría que esta introducción de las inteligencias múltiples en las
propuestas didácticas se realizara en todas las áreas, pero pienso que para ello deberíamos
cambiar nuestro sistema educativo, en definitiva, encauzar nuestra actual ley de educación.