1. Módulo III
Espacio:
el arte contemporáneo frente a la crisis ecológica
Tema 3
El arte contemporáneo frente a la crisis
ecológica
INTEGRANTES
Alejandra Huautla / Ana Stephanie Rodríguez / Ma. Gabriela Villacrés
Martínez
Agosto, 2018
2. LAND ART
¿Cómo se posiciona el Land Art frente al
ecologismo de su época?
3. Roberth Smithson (1938-1973) / Spiral Jetty, 1970
Desde su propuesta contestataria, con la
exhibición “Earthworks” en 1968, las
obras de este artista contemporáneo de
origen estadounidense, plantearon un
desafío explícito a las ideas
convencionales de exposición y venta,
estas eran o demasiado grandes o
demasiado pesadas para poder integrarse
en una colección. Esta exposición ofreció
un comentario pesimista sobre el estado
de aquel momento y el futuro del medio
ambiente en Estados Unidos.
4. Spiral Jetty, es una gigantesca escultura
emplazada en el Gran Lago Salado en
Utah. El Land Art apareció en una
coyuntura en la que emergieron guerras
a gran escala, amenazas nucleares,
explosión demográfica y un terrible
abuso del medio ambiente frente a una
industrialización voraz. Así, el hecho de
alterar de manera artística un paisaje
generó emociones plásticas en el
espectador, la principal materia prima
del artista es la tierra y su intervención
es en el paisaje. El Land Art permitió
hacer una nueva lectura de la tierra
como medio y como mensaje.
Pienso que el formato de Spiral Jetty,
permite observar una variable que el
movimiento ecologista, empieza a
enunciar en la década de los sesenta y
esta es, la del cambio climático.
Al ser esta escultura realizada con cinco
mil toneladas de basalto dentro de un
lago, esta mutará con el tiempo, es una
metáfora del cambio y del tiempo. En la
actualidad esta obra es custodiada por
Dia Art Foundation, que estudia los
cambios que se suceden en este curioso
espiral.
5. ARTE ECOLOGISTA
Años 70 y 80
¿En qué contribuye, específicamente, el arte
contemporáneo al activismo ecologista?
Las prácticas artísticas contemporáneas aportan sus dinámicas y perspectivas al activismo ecologista, nos
encontramos con discursos que reflexionan problemáticas de escala global, sirviéndose de los medios de
comunicación masivos y las nuevas tecnologías, con una incidencia política, social y teórica.
Vemos notablemente la participación activa del espectador (personas de un espacio determinado que están en
contacto con lo presentado), la cercanía con la vida cotidiana, la crítica conceptual, su construcción simbólica, la
importancia del contexto y el lugar (medio ambiente.
Hallamos también transmitida nuevas maneras de exposición de las problemáticas, el uso del espacio público, el
afán de transgresión de las ideas preestablecidas, el cuestionamiento de las fronteras de acción, así como la idea de
que la naturaleza y la cultura son ideas socialmente construidas, la desidealización de las mismas, la comprensión
de su mutabilidad y de su carácter procesual.
6. Hans Haacke
Rainwater (Planta de purificación), 1972
Esta obra de Hans Haacke nos revela
en gran medida cómo el arte
contemporáneo incide en el activismo
ecologista.
Es una instalación que conlleva un
carácter conceptual y procesual,
aunado a la interacción y
transfiguración de su propio medio, el
agua contaminada del río Rhin es
purificada para llenar un estanque
lleno de peces de colores, regando
posteriormente el jardín del museo.
La sala será solo un medio de paso
para el discurso, el cual sale e
interactúa con el mundo exterior en
un afán de denuncia, visibilización de
una problemática cotidiana
desatendida y un juego simbólico que
congrega el cuidado de la vida y la
posible acción del ser humano con el
uso de su tecnología para lograr
preservarla.
7. Arte medio ambiental, posmoderno o actual (años
90 a la fecha)
¿Cómo han cambiado las estrategias del arte
contemporáneo en relación con el activismo
medioambiental?
Minerva Cuevas
(México D.F,
1975)
Considerada artista conceptual , su práctica se
relaciona con el activismo social.
Su trabajo se caracteriza por integrar imágenes
apropiadas y reconfiguradas a partir del estudio del
contexto social.
8. Overseas, 2006. Siete mantas de 80x100 cm. Es una instalación donde se muestran los
diseños de las botellas de agua de las 80 marcas de Nestlé distribuidas por todo el
mundo. la pieza denuncia los elementos ecologistas que la componen, para
proyectarse como una empresa socialmente responsable.
En la obra de Cuevas podemos ver como las
estrategias del arte contemporáneo se vuelcan
no solo hacia las cualidades físicas y simbólicas de
la naturaleza y el espacio, sino que revelan las
conexiones entre dichos elementos y la sociedad
industrial.
Valiéndose de la publicidad, video y murales
murales, trasciende los límites del museo, para
trasladarse a otros espacios donde su obra se
hace pública.
Hay una expresa crítica contra grandes marcas y
corporaciones y la conexión entre estos y los
mayores problemas económicos y sociales.
9. La venganza del elefante, 2007
México D.F.
Las piezas presentadas en la
exposición surgieron de las
investigaciones de la artista en el
sureste mexicano en busca de
chapopoteras naturales, y muestran
la crisis en relación con el mundo
natural.
Las piezas recuperan una serie de artefactos que anteceden a la revolución industrial. Con
ello la artista señala un momento decisivo de la historia humana y centra la reflexión en
los procesos a través de los cuales se ha reconfigurado nuestro entendimiento acerca de
la naturaleza.
Pareciera que de hecho la naturaleza difícilmente puede ser abordada sin señalarla en un
espacio y momento específico de la historia. Y ello implica que sus significados no son
estáticos, mucho menos uniformes ni parsimoniosos.