Trabajo historia sobre el Renacimiento en la arquitectura
Arte ecologista frente a la crisis
1. El arte contemporáneo frente a la crisis
ecológica
-Land Art
-Arte Ecologista
-Arte Medioambiental
“Posmoderno” o Actual
Integrantes del Equipo:
*Arlette del Rocío Navarro Ayala
*Ana Liliana Hernández Cortina
*Angela Mariana Ferreira Navarro
*Graciela Teresita Cardeña García
2. ¿Cómo se posiciona el Land Art frente al ecologismo de su
época?
La posición del arte de la tierra es un tanto contradictoria, exististía fenómenos
de contracultura de los 60´s, los movimientos antibelicistas y estudiantiles en
todo el mundo, así como también una marcada tendencia por lograr cambios en
el mundo. Cambios que involucran a la sociedad y por supuesto al entorno.
Fue muy criticado ya que era un movimiento que involucraba a artistas que
premiaban el proceso, la investigación, la historia, el lugar.
Se retomaba el ready made de Duchamp (en el fenómeno del desplazamiento ,
cambiando el significado de un objeto al ser desplazado) y que es contestatario
ante el círculo del arte comercial. Una consecuencia del land art era la de
borrar por completo la condición de consumo de la obra de arte (Wallis pag 30)
y que es como una analogía a la Tierra misma.
3. En la obra que analizaré de Smithson, encuentro grandes similitudes
con las líneas de Nazca de Perú y leyendo el texto, encuentro una
mención precisamente a estos dibujos.. Menciona también el dibujo
en la tierra de algunas culturas norteamericanas y el que ciertas obras
se tengan que ver desde arriba volando, (como en el caso de los
dibujos de Nazca), porque dan una cierta forma de caminar en el
espacio y verla desde abajo, sugiere participación y sentido
comunitario (Wallis pag. 30)
En sus escritos Smithson , refiere a su obra más popular, que: “Ni
ideas, ni conceptos, ni sistemas, ni estructuras. ni abstracciones,
podían unirse a la realidad de esta evidencia. Mi dialéctica del lugar y
el no lugar daba vueltas en un estado indeterminado, donde lo sólido y
lo líquido se diluían uno con el otro.”. (Wallis 31)
El espiral representa un continuo movimiento de materia, materia
primigenia, en un ir y venir, en contraflujo de energías, en algo que se
da de manera natural, constantemente, sin asombro, sin clasificación.
Sin tiempo ni espacio.
La investigación que desarrollo Smithson para esta obra es
interdisciplinaria, involucra la mitología, la biología, la geología y la
historia de la región; eso me llama la atención y demuestra que el
arte es como ese Aleph de Borges. Ese todo y nada del universo.
Spiral Jetty (Muelle en espiral), 1970 Roberth Smithson
4. Arte ecologista: ¿En qué contribuye, específicamente, el arte
contemporáneo al activismo ecologista?
El arte povera recurrió al dinamismo del medio ambiente, celebra las cualidades
dinámicas e impredecibles de los materiales de la naturaleza.
Nunca desde el arte regional de los años 30 había habido tanta gente interesada en mirar a
su alrededor y en dejar constancia de lo que ven o les gustaría ver en su entorno a través
de algo que llaman arte. Algunas de estas personas han querido ir más allá tanto de la
función reflexiva de las formas convencionales de arte, como de la función de protesta de
gran parte del arte activista. Lippard, 52.
La vida, el mundo, yo mismo, todos estamos inmersos en
una situación de energía. El problema no consiste tanto
en resolver estas situaciones cristalizándolas sino
mantenerlas abiertas para que respondan a nuestra vida
y coincidan con ella.
5. Igloo,1950 Mario Merz
En la obra de Mario Merz se planeta un discurso sobre como el artista llega a
utilizar formas y materiales para la construcción de una pieza con una doble
función, si bien la contribución del arte contemporáneo sería el hecho de que el
artista puede tomar elementos que se salen de lo tradicional, así como también la
forma en la que utiliza su entorno y el espacio.
En Igloo Merz nos muestra una estructura con un gran significado,
La forma casco nos recuerda tradiciones esquimales pero también
juega con la idea del entorno y la noción del espacio, hablando del
espacio tanto interior como exterior, para completar su obra
utiliza materiales combinados, entre sacos de arena, estructuras de
metal y tubos de neón; el arte contemporáneo no le pone limites
al activismo ecologista a través de piezas como esta.
6. Arte medioambiental “posmoderno” o actual: ¿Cómo han cambiado las
estrategias del arte contemporáneo en relación con el activismo
medioambiental?
Desde la última década del siglo XX, los conceptos en torno a la ecología se
han modificado, pues la preocupación de los ambientalistas va más allá de la
protección de especies, el reciclado o la recuperación de espacios verdes:
ahora han vuelto la mirada a las acciones humanas que han provocado la
devastación de la Tierra, acciones propiciadas en aras de la dominación un
país o de un grupo sobre el resto de la población.
7. Track and Field, 2011 Allora and Calzadilla
Under Discussion, 2005 Allora and Calzadilla
El arte contemporáneo dedicado a las cuestiones ambientales
ha dado también un giro, haciendo una crítica, por ejemplo, a
la búsqueda de la “Gloria”, como acción que convierte a la
Tierra y al ser humano en un botín, perdiendo de vista su
esencia vital. Haciendo uso de estrategias vanguardistas como
la descontextualización y la paradoja, artistas como Allora y
Calzadilla manifiestan su postura ante la competencia (en
guerra o deporte) en un mundo global.
Otro ejemplo de los mismos autores es la obra “Under
Discussion”, donde denuncian el control de un espacio natural en
Puerto Rico, aplaudiendo por un lado la campaña de
desobediencia civil contra la ocupación de la Isla Nena, y
poniendo en evidencia la necesidad de una discusión formal
entre el gobierno norteamericano y la población nativa de la
zona. Una vez más, el control del territorio se pone de manifiesto
en un performance fuera del tradicional espacio del museo,
llevando el arte al lugar donde el problema ambiental se
manifiesta.