Como parte del Módulo III de nuestro curso de arte contemporáneo analizamos la manera en la que el arte de la segunda mitad del siglo XX y actual, se sitúan frente a las interrogantes planteadas por la temática medioambiental
3. ... El arte contemporáneo se podría decir que es
compatible con el activismo ecologista, ya que los dos
coincidieron en sus inicios en las décadas de los 60´s y
70´s, pero sobre todo la declaración que los dos manifiestan
y abordan como discurso en contra de la hegemonía
capitalista.
Aquella que ignora la consideración de la vida del ser
humano en nuestro planeta como parte de un todo y cuyo solo
propósito es el enriquecimiento material, sin mostrar ningún
escrúpulo ni arrepentimiento en causar deterioro y
devastación en la naturaleza.
5. ¿Cómoseposicionaellandartfrenteecologismodesu
época?
Ante todo el land art de los años 60 y 70 se caracteriza por
un intento decidido y deliberado por retomar los conceptos
de tiempo y espacio y a través de ellos justificar la
decisión de dejar atrás prácticamente toda noción de
“objeto” que se pudiese atribuir a la obra de arte. A través
de esta prerrogativa fundamental, el land art de esa época
se conecta con las intenciones ecologista de esos mismos
años que demandaban de los individuos una nueva perspectiva
con respecto del fenómeno que designaban con el título de
“naturaleza”.
6. Como sabemos a través del documental de Curtis sobre
el origen del concepto y la concepción
ecológica denominada “ecosistema”, El ser
humano occidental, arbitrariamente, decide atribuir a
la naturaleza un carácter sistémico, armónico y
estabilizador que, según sería demostrado
posteriormente, no guarda ninguna relación
con la realidad.
7. (LANDARTYECOLOGÍA)
Ante esta concepción de una
naturaleza sistémica, el Land Art,
por el contrario, reconoce el
eterno estado de transición que es
propio de la naturaleza y de toda
interacción libre de materiales
dentro de sus fronteras y
precisamente hace uso de esta
cualidad para dotar a la obra de
arte con una materialidad concreta
que, de la misma manera que la
naturaleza, no permanece estable
jamás y se transforma a cada
segundo.
8. Por otro lado, más allá de todas las fantasías utópicas que
la concepción sistémica de la naturaleza despertó, el Land
Art, al margen de las grandes discusiones y de los discursos
políticos y económicos que pretendían devolverle el lugar
protagónico a la realidad material del planeta que
habitamos, el Land Art se constituyó como una de
las pocas manifestaciones sociales que de
hecho contribuyeron concretamente a la tarea
de reinsertar al ser humano dentro del tiempo
y el espacio “naturales” y esto lo logró a través de
múltiples ejercicios estéticos y conceptuales con los que hizo evidente el
hecho de que las sociedades occidentales experimentaban una vida cada vez más
sintética y sistematizada.
10. Enladocumenta7
En la documenta 7, (19 de junio - el 28 de septiembre 1982) se presentó la obra de
Joseph Beuys llamada 7000 Eichen, la obra consistió en plantar 7000 Robles, cada uno
de ellos con un monolito de basalto al lado. El pedía la gente que apadrinar a un
árbol y a lo largo de cinco años, y con la colaboración de la gente logró su
objetivo, y 7000 Robles fueron plantados en la ciudad, reclamando de esta forma una
conciencia para con la naturaleza y promoviendo el amor hacia los árboles. El árbol es
una planta cargada de significados simbólicos, Beuys representa con su arte, como tantos otros
artistas, como el poder del imaginario, del universo simbólico, del mito y de la imagen, es
una herramienta privilegiada para el cambio social.
Los 7000 robles es quizás el proyecto más importante de las
exposiciones de Kassel que aún
7000 Eichen
El paisaje como forma
permanente VS el paisaje
como proceso
“permanece”
12. ❖ Elproceso concluyetraslamuertedelartistay
cambiacompletamentelaciudad.
❖ Setratadeunaobra sin final,esunaobra
vivaquecambia y crece.
Consiguiendo repercutirenelpaisajedela
ciudad.
“ Kassel pasa de
ser una ciudad
predominantemente
industrial a una
ciudad verde.
Actualmente
conocida como la
ciudad de los
robles”.
13. “elarteecologista”
¿En qué contribuye, específicamente, el arte contemporáneo al activismo ecologista?
… en la obra de Beuys “ Los 7000 mil robles”
En conclusión
Se vincuncal a través del concepto de
arte ampliado construido por Beuys en
múltiples aspectos:
● Creatividad de cada ser humano,
“todos podemos ser artistas”.
● Fomento del compromiso social
que tenemos como seres
humanos, como parte de un todo.
● El impacto potencial que cada ser
humano tiene para trascender en
el planeta, de manera social,
económica y política.
“Todos los seres humanos son
artistas” porque todos tenemos
la capacidad de explorar desde la
creatividad y de transformar
condiciones, de diseñar el mundo
propio”.
Esta obra contiene un simbolismo que caracteriza el Arte ecologista
por mantener una postura y enaltecer una postura de contribuir con la
naturaleza , no sólo se enfoca en la problematización de la misma , si
no, que tiene un interés por manifestar los abusos del sistema
7000 robles puede ser la obra que
ilustre una utopía: vincular un
planteamiento ecológico, tomando la
naturaleza como un sistema, en
donde la humanidad tiene una
oportunidad de realización a través
del arte.
14. ejemplodeartemedioambiental“posmoderno”oactual(años90hastalafecha)
El arte contemporáneo, tomando el
ejemplo de Dillon y Schefferine,
ha modificado la estrategia que
siguió la mayor parte de los
artistas del “earthworks”, que
consistía en una acción filosófica
y teórica de retomar los conceptos
del espacio y el tiempo, para
seguir ahora...
¿Cómo han cambiado las estrategias del
arte contemporáneo en relación con el
activismo medioambiental?
15. ...una estrategia de
reconfiguración de las
herramientas y técnicas de
producción de las corporaciones
para presentar formas poco
convencionales de plantear la
dicotomía entre el mundo natural y
el mundo sintético de todo aquello
creado por el hombre.