1. Huracán KatrinaSur y Centro EE.UU.Agosto 2005

2. Tormenta de HieloKentucky, E.U.Enero 2009

3. TerremotoPisco, PerúAgosto 2007

4. “Se derriban las líneas eléctricas. No hay señal de televisión, ni Internet, teléfonos celulares, ni servicios telefónicos convencionales. Lo único que continua funcionando son las transmisiones de radio” “Cada vez que se produce un desastre de magnitud, la radio es lo único que queda”

5. …cuestión de seguridad pública “La radio se convierte en el único medio en el que la gente confía para informarse, orientarse, dónde encontrar ayuda y lo que es más importante, la sensación de conexión, de estar acompañados y de no estar aislados”.

6. La radio, nuevamente a mano Las radios portátiles a batería se transformaron en el único medio de contacto con la información. Irónicamente, gran parte de la generación actual tenía que usar las radios de sus vehículos para estar informados. La gente no tiene radios portátiles a batería como antes. Sin embargo hay celulares que sí cuentan con radio en FM.

7. En circuitode iPods y BlackBerrys, la radio AM/FM portátil parece que pierde protagonismo. Actualmente, los iPods no vienen con radios incorporadas, pero se encuentran disponibles accesorios adicionales para escuchar radios en FM. La radio busca nuevos medios para ampliar su alcance.

8. El desafío de la movilidad En 1954, la radio a transistores Regency TR-1, revolucionaba la industria. Hizo que la radio sea el “primer medio electrónico móvil”. Los radialistas debemos fortalecer los factores clave que llevaron al triunfo de la radio en el pasado…el factor sorpresa y la emoción es lo que ha hecho que este medio sea siempre apasionante.

10. Puede definirse como un medio en el que la comunicación tiene carácter ambivalente (unidireccional y bidireccional), instrumental (porque requiere de elementos técnicos), a distancia, colectiva (comunicación de masas), directa(al oyente), reciente (en el momento) y que utiliza como elemento primario al sonido. La Radio

11. Estrategias para posicionar una radio

13. Obtener un beneficio económico

14. Captan y Venden Oyentes (Consumidor)

15. Maximizan audiencias

16. Están en función del Raiting

17. Basada en la música

19. Operadoras de radios

20. Conglomerados http://www.prisa.com/areas-actividad/union-radio/

21. Latinoamérica

22. EE.UU. http://www.cbsradio.com/stations/index.html

25. Fuerza vendedora La Radio tiene una gran diversidad de funciones, es el medio más veloz que existe para la transmisión de noticias y es también un medio de compañía único. Porque la Radio crea un entorno personal y emocional muy propicio para los auspiciadores. La Radio se asocia con honestidad, confianza y credibilidad. Aquí presentamos el lado cualitativo de la Radio:

28. Una conexión más emocional que otros medios.

29. Mejorar su ánimo

30. Relajarse.

32. Claves para un buen avisaje en Radio: Único en cada campaña. Deben hablar en un tono más personal al consumidor. Aprovechando los atributos diferenciadores de este medio. Un mensaje bien elaborado, puede producir igual impacto emocional que un aviso de TV. El audio puede ser más poderoso que una imagen o muchas palabras. Las marcas tiene la posibilidad de ser avisadas en momentos específicos de uso. El mensaje debe encontrar el sentimiento e incentivar la imaginación. El aviso de Radio no es el sonido del spot de TV, debe ser creado.

34. Las producciones son más baratas y el recambio material es mucho más rápido que en TV.

35. La Radio tiene un costo por punto de rating notablemente más bajo que TV.

36. En Radio, el mensaje se dirige al consumidor de manera más personal y cercana.Radio y Televisión

38. El mensaje se dirige hacia el consumidor de manera directa y en un entorno personal.Radio y Prensa

40. Una voz tiene inflexión y acento, duda y pausa, y una variedad de énfasis y ritmos.

42. Se conecta con los consumidores en forma diferente y potencialmente complementaria.Radio e Internet

44. La Radio permite Interactividadcon el oyente.

45. Entrega una programación Personalizada.

46. Es un medio que Acompaña(casa, auto, calle).

47. Permite realizar otra Actividadmientras se escucha.

49. Control unificado

50. Servicio Social

51. Comprometidas con su entorno.

52. Captan Oyentes (Participantes)

53. Foro democrático

55. En la forma teatral.- Cuando el acento esta puesto en el diálogo y la acción de los personajes, tenemos; radioteatros, radionovelas, sociodramas, sketches cómicos, personificaciones, etc. En la forma narrativa.- El acento está puesto en la evocación que hace el narrador; cuentos, leyendas, tradiciones, mitos, fábulas, relatos, etc. En las formas combinadas.- Cuando se cruzan con otros géneros; las noticias dramatizadas, testimonios con reconstrucción dramatizada, etc. Sub Géneros y formatos Género Dramático

56. Informativo; notas simples y ampliadas, semblanzas, boletines, crónicas, entrevistas individuales y colectivas, ruedas de prensa, reportes, corresponsalías, etc. De opinión; comentarios y editoriales, debates, paneles y mesas redondas, encuestas, charlas, polémicas, etc. Interpretativo e Investigativo; el reportaje y el documental. Sub Géneros y formatos Género Periodístico

57. Estilos de predicación

58. El Show Prep Es una herramienta diaria de preproducción. Es una de las herramientas principales en la radio de calidad. No puedes llegar nada más y sentarte en la cabina esperando a que se te ocurra una buena idea. Dentro del show hay que abrir el micrófono confiado de lo que uno va hablar después de haber hecho su show-prep. Es la clave y el éxito de un show al aire o un programa. Tener reuniones previas de coordinación es fundamental para discutir lo que va o no va dentro del show y las cosas nuevas que se deben de implementar; es un trabajo de equipo el hacer un buen show-prep para sacar el programa adelante. Estilos de predicación

59. LA INVESTIGACIÓN, el sustento de un buen Show-Prep Delimitación del tema Un tema muy amplio no lo podemos tratar desde todos los ángulos posibles, ni contamos con todo el tiempo del mundo para estudiarlo. Para delimitarlo, se debe señalar los puntos de vista o enfoques desde los cuales lo trataremos. Determinación de los aspectos de interés Un tema puede ser tratado desde infinitos puntos de vista y puede tocar un número ilimitado de aspectos. No todos interesarán al público. Para llegar a decidir los aspectos que se tratarán y los de mayor interés. Recopilar información Definido el tema y los aspectos de interés, el proceso se inicia con la documentación. Para ello tenemos que recurrir a fuentes: escritas, registros de audio y vivenciales. Escritas: Son los libros folletos, revistas, periódicos, fotocopias, artículos de internet. Todos estos documentos son fruto de un proceso previo de investigación y llevan naturalmente un enfoque. Estas fuentes deben buscarse en bibliotecas, archivos, hemerotecas, departamentos de estadísticas Vivenciales: Informaciones recogidas mediante el contacto personal y directo con los hechos y las realidades, las personas. Son las fuentes más subjetivas y están expuestas a las variables individuales de la personalidad y de la capacidad de observación de cada individuo.

60. Pauta de Rutina

62. Ciclograma: Top 40 00 00 Identificación RANKING NUEVO RECURRENTE CORRIENTE RANKING NUEVO RECURRENTE 45 15 RANKING NUEVO CORRIENTE CORRIENTE RANKING NUEVO RECURRENTE 30

63. Para evitar la dispersión de los oyentes Como consecuencia de la homogeneización de los formatos (ofertas radiofónicas), las operadoras de radios están obligadas a establecer diferencias frente a sus competidores creando un sonido propio, como una imagen de marca, que incentive la escucha de los oyentes e invite a los anunciantes y centrales de medios a planificar sus emisiones publicitarias en un soporte con un estilo definido y definitorio.

64. Sonido de la estación “…es el Sonido distintivo de una radio” Un conjunto de elementos de producción que se crean utilizando varias fuentes de sonido para lograr un producto especifico, un concepto, un estilo que atraiga a oyentes específicos. Estos elementos, repetidos de forma ordenada y constante a lo largo de la programación, crearán una imagen sonora identificativa de la emisora y permitirá el oyente conocer, sin que medie otro código, qué emisora o programa esta escuchando.

65. El sonido de la estación esta representado a partir de dos dimensiones: el simbolismoy el portador de técnicas,a las que podemos recurrir estratégicamente. El Simbolismoreúne los principios y objetivos institucionales, político culturales que a modo de ideas, argumentos, asociaciones, intenciones y modelos, sujetan y motivan nuestra práctica como radialistas. El Portador de Técnicas, contiene las herramientas que el soporte del audio nos provee como materia significante. No solo sus elementos primarios (voz, música, efectos, silencios y sus combinaciones) sino sobre todo las técnicas y apropiaciones que ponen en juego su uso como formatos.

66. Este código sonoro estético comparte con el diseño gráfico la búsqueda de una eficacia; encontrar el logo que pueda sintetizar el proyecto. En nuestro caso: el logo sonoro, la marca, el concepto de producción, la señal identificatoria.

67. La Artística en el sonido de la estación La dimensión artística es la traducción comunicacional del proyecto integral de la emisora (orientaciones o directrices). Las estrategias de producción que se toman para convertir un objetivo en una pieza sonora que pueda interpelar al oyente comunicando un mensaje. En ese mensaje sonoro está expresada la perspectiva editorial, los rasgos singulares de la identidad de esa radio y la forma en que se decide poner en juego ese contenido apelando a los recursos de experimentación sonora.

68. Elementos de Producción Artísticos Las diversas cuñas; aperturas, separadores, cierres de programas, spots publicitarios y campañas, los criterios musicales, cortinas, efectos especiales, la “selección” de las voces de los conductores (bajo la premisa de pensar qué tipo de voz, no por su “calidad técnica” sino por su expresividad, léxico, tono, carisma, claridad, etc., traduce mejor la idea a comunicar).

70. Disco Servicios

71. Segmentos o Secuencias

72. Cápsulas

74. Frecuencia en el Dial

75. SloganElementos de Producción

76. ¿Para qué sirve el sonido de la estación? Es una dimensión, porque atraviesa transversalmente cada una de las decisiones del aire. Desde qué voces son elegidas para decir los mensajes hasta los criterios musicales y el ritmo de cada segmento horario. El sonido de la estación tiene una doble función indisociable. Por un lado a través de sus formatos constituye el espacio donde la radio se dice a sí misma. Y en ese decirse evidencia un estilo, un concepto propio, un modo particular, único de apropiarse del lenguaje radiofónico. Por eso la información puntual en una CUÑA o pieza institucional, son los datos identitarios por excelencia: nombre de la radio, dial, un eslogan y el guiño enunciativo puesto en juego en la intención de la voz del texto.

77. Por otro lado esos elementos identificatorios funcionan a la vez como disciplinantes del aire. Como elementos de costura de la programación. Piezas organizadoras. Las aperturas, separadores y cierres de programas además de ser portadores de sentido son recursos de orden, de articulación del aire. De división de bloques, secciones y contenidos. En las piezas artísticas se manifiestan los principios de ese medio. Por eso la artística en el sonido de la estación es el espacio de síntesis donde se encuentran lo dicho y el modo de decirlo.

78. ¿Cómo se hace para sintetizar una idea en 20 segundos? Logrando abstraer dos universos: El Conceptual: Palabras, frases y textos. El Sonoro: Escenario, la envoltura y el revestimiento.

79. Con este propósito se plante la teoría de la Inseguridad AcústicaComo el acto de poner en crisis aquello que estamos acostumbrados a escuchar para generar sorpresa e impacto. Esta situación ocurre cuando se rompen con los esquemas convencionales, clásicos, universales sonoros, es decir, cuando se presenta un sonido no acorde a lo que suele significar. Inseguridad Acústica

80. ¿Cómo lograr que aun la radio comercial, cuyo objetivo en la práctica es el beneficio económico de sus dueños, pueda atender conceptos relacionados con la estética radiofónica? ¿Cómo hacer para revalorar entre los radiodifusores la expresión artística de la imagen radiofónica? Otra manera de utilizar la radio como instrumento de expresión artística la encontramos en el radioarte. Radioarte

81. Género que busca nuevas formas de expresión radiofónica más arriesgadas que ponen a prueba el talento y la imaginación del artista y del radioescucha. Radioarte

82. En el radioarte, la creación de imágenes abstractas permite al radioescucha participar en un juego activo de libre interpretación, por demás enriquecedor.

83. Es una investigación y búsqueda periodística transportada a través de medios artísticos, y tiene como principales características el que su contenido no es ficticio, contiene una línea dramática que encierra conflictos y tensiones, y se centra y especializa solamente en un tema. La importancia del radio-feature radica en su nivel de complejidad que encierra su producción y realización, pero que a la vez genera un enorme impacto en la audiencia. Combina autenticidad del hecho con la fuerza del teatro. Pero a diferencia del teatro, el objetivo es convencer a la audiencia la verosimilitud del contenido. El radio-feature

84. I.

85. Es una estrategia comunicativa, una matriz, un molde o patrón que posibilita la comunicación entre los oyentes y la radio. Para los receptores es una guía orientadora que les permite diferenciar a una emisora de otra; por unos contenidos en unos horarios determinados y un cierto tipo de comunicación, es decir, de interacción con personajes, voces y sonidos. Para los emisores, por su parte, es una pauta a seguir, un acondicionamiento de su labor que deben respetarla para que, justamente, los oyentes puedan reconocer sus rasgos distintivos asegurando de tal manera la comunicación. Programación

86. El programador debe evaluar conceptos, tendencias, preferencias derivadas del perfil de su emisora y del perfil del target al que se dirige. Para reconocer con relativa exactitud qué actitud asumir y dónde se necesitan cambios. Es necesario basarse en la experiencia de la programación misma. El criterio acertado de programación no es “me gusta”. Es un principio, si pero no es criterio. Una buena intuición es muy valiosa, pero debe estar respaldada por una investigación. Aplicar criterio de acuerdo a la “empatía”, a la corriente que se establece entre el oyente y el programador “sintonía armónica” Criterios de Programación

87. No puede concebirse el programador de éxito al margen del entorno interior-exterior de su estación. La función de la programación está centrada en prestar un servicio diverso, respetuoso y dinámico a un público que ya no se conforma con la música de fondo y los programas pasivos. En la medida en que se cumpla con la demanda, cada vez más selectiva del P.O., la radio podrá fortalecer nuevos espacios de programación de mayor contenido y valor social.

88. Formato de Programación La fórmula para diseñar un FORMATO pudiera expresarse como la conjunción de la estrategia de programación y de la producción. Contenido total de la emisora, lo que rota constantemente al aire. Cada FORMATO tiene rasgos o características propias. Existen FORMATOS adecuados para audiencias específicas.

90. CHR Contemporary Hit Radio

91. EHR European Hit Radio

92. Adulto

93. AC Adulto Contemporáneo; Ligero, moderno.

94. Rock Clásico

95. Urbano, Rythm and Blues

96. Alternativo.

97. Hablada o de conversación

98. Todo noticias

99. Cross Over

100. Latino

101. Latino romántico

102. Variado

103. Tropical; salsa, merengue, etc

104. Pop, Dance.

106. Modelos de Programación (Estructura) Bloques

107. Mosaico

108. Mixto

109. AUDIENCIAS Targets Investigación: Cualitativa y Cuantitativa. Segmentación. Perfiles psicográficos. Perfiles actitudinales hacia la radio. Medición o Survey CPI Rating Métodos de survey. Requerimientos de los escuchas: Funcional y Emocional. Escucha Habitual y Discrecional. Alcance y Frecuencia

110. TÉCNICO Soporte. Ondas Electromagnéticas Sistemas: Analógico-Digital. Monoral-Stereo. Radio convencional AM –FM Radio On line. Radio en simultáneo Radio por cable. Radio digital. Edición Lineal y no lineal. Formatos de audio. Infraestructura. Equipamiento.

111. PROMOCIÓN Interno (al aire) y externo (Internet) Marketing Publicidad Campañas

112. FACTOR HUMANO Director de Programación (Varias radios Musicales o Informativas) Asistente de Programación. Por emisora o producto. Director de producción Grupo creativo Director Artístico Productor Ejecutivo por emisora o producto Área de Producción de contenidos Productor de programa Conductores, animadores Locutor voz Identificativa Locutor Voiceover (Publicidad) Jefe de Operadores. Operadores (rotan en las emisoras del grupo) Jefe de editores. Editor para producciones especiales. Músico, Jinglista, cantante. Director de Noticias Jefe de Informaciones Editores por turnos (mañana, tarde, noche y trasnoche) Redactores Tituleros Reporteros (Política, economía, deportes, culturales, espectáculos, etc.). Corresponsales Unidades móviles (Reporteros) Pagina Web, redactores, Bloggers, Podcast, fotógrafo, videocámara, alimentar redes sociales como facebook, twitter, Hi5, MySpace, etc. Central telefónica Redactores de secuencias o segmentos especiales (archivan audios, hacen el seguimiento de información). Deportes, culturales, espectáculos, internacionales, inéditas, etc. Comentaristas. Técnicos Equipo de Televisión o de cámaras Web en vivo. Jefe de Marketing (varias emisoras) Coordinadores de campañas de promoción (por emisora) Unidades móviles (Campañas)

113. La Radio Un medio para la imaginación