Émile Jaques-Dalcroze fue un compositor, músico y educador musical suizo que desarrolló la Rítmica Dalcroze. Nació en 1865 en Viena pero se trasladó a Ginebra de niño. Fundó escuelas basadas en sus teorías pedagógicas musicales en Ginebra, Alemania y Suiza. Su método se centraba en tres pilares: euritmia, solfeo e improvisación, con un enfoque en la coordinación mente-cuerpo a través del movimiento rítmico.

1. Sobre Émile Jaques-Dalcroze
Rafael Gómez, Manuel Boza y Miguel Á.
- compositor, músico y educador musical suizo que desarrolló la
Rítmica Dalcroze -

2. Índice
Introducción
Biografía
Contexto:
-Histórico
-Musical
Planteamiento didáctico:
-Tres pilares fundamentales
En resumen (conclusión)
Webgrafía
Ejercicio de aplicación

3. Introducción (Biografía)
Nacido en Viena el 6 de julio de 1865,
aunque tenía origen suizo.
A los pocos años se desplazará a Ginebra.
En 1899, contrae matrimonio con Nina
Faliero, cantante de origen italo-suizo.
En 1914, el estallido de la Gran Guerra le
obliga a cerrar su escuela en Alemania, y
se refugia en Suiza, huyendo del con
fl
icto.
Finalmente, pasaría el resto de su vida en Ginebra,
desarrollando su método
pedagógico y fundando una red de escuelas basadas en
sus teorías.

4. Formación Musical
FORMACIÓN EN PARÍS
Conservatorio de Ginebra
Anton Bruckner
Estudios en
Viena (1889)

5. Carrera Pedagógica
Clases en Ginebra (1892- 1910)
Festspielhaus Hellerau,
Alemania (1910-1914)
Haute ecole de musique Geneve. (1915-1950)

6. Planteamiento didáctico
Método Plural: pues este se expandió por toda Europa y EEUU.
Objetivo claro: objetivo pedagógico - intención de dar herramientas al ser humano, con y para la música, para que
pueda completar sus capacidades y realizarse en la medida de lo posible.
Sentido del Ritmo Importación del juego
Dinamismo corporal
Preferencia del piano y la voz
Dinamismo Corporal —-> PENSAMIENTO, PSICOMOTRICIDAD Y COORDINACIÓN, Y, EXPRESIÓN
Materias a trabajar: ATENCIÓN - INTELIGENCIA - SENSIBILIDAD

7. Aspectos
Coordinativos: coordinación del mente y del cuerpo.
Instrumentistas: el cuerpo humano como instrumento musical.
Colectivista: pues permite hacer música en conjunto.
A
fi
nación: cantar a
fi
nadamente —> oído interno.
Aspectos más fundamentales a desarrollar
EURITMIA -todo el cuerpo- : desarrollo de las sensaciones musculares en función del espacio-tiempo/tiempo-
trabajo (energía) para realizar ritmo corporal.
SOLFEO: desarrollo del oido interno para que el alumno pueda oír y escribir/leer y viceversa.
IMPROVISACIÓN: se pone a jugar todo lo anterior, hay que concatenar tu creación musical con el bueno oido
-para que sea coherente- y las secuencias musicales que vas creando -naturalmente-.

8. Beneficios
Todo esto podría suponer una 1) mejora en la sincronización de la actividad psicomotriz, 2) entendimiento
entre los pensamientos y su expresión en el cuerpo, 3) entendimiento entre razón y emoción, 4) capacidad de
análisis auditivo y en todos los aspectos, 5) disciplina (en general) importante para el enfoque y la
concentración -cosas totalmente diferentes-, 6) coherencia con el entorno y socialización, 7) es sano, pues el
estrés es transmutado en energía para la expresión del cuerpo, 8) uso de memoria -implica refuerzo de esta-,
9) trabaja con los miedos personales y escénicos.
Análisis de ejemplos:
https://www.youtube.com/watch?v=oJYIZlX0S7k

9. Webgrafía
https://www.biogra
fi
asyvidas.com/biogra
fi
a/j/jaques_dalcroze.htm
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89mile_Jaques-Dalcroze
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89mile_Jaques-Dalcroze
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89mile_Jaques-Dalcroze
https://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89mile_Jaques-Dalcroze
Gracias.