El documento presenta una introducción al arte como manifestación de armonía. Define el arte como belleza y armonía pura que ilumina y eleva. Luego describe los elementos del lenguaje pictórico como la línea, color, luz y composición. También describe los procesos pictóricos como fresco, óleo, témpera y acuarela. Finalmente, presenta los elementos del lenguaje escultórico como volumen, contenido y espacio, y los procesos escultóricos como modelado, talla y vaciado.

1. HISTORIA DEL ARTE I
B. I - DISTINGUES Y APRECIAS EL
ARTE COMO MANIFESTACIÓN DE
ARMONÍA
Maestra Leonor Barragán Reséndiz

2. 1.1.- La sensibilidad del arte como manifestación de
armonía.
Arte, verdadero arte, es aquella belleza, armonía pura, que ilumina y eleva, haciendo
vibrar lo mejor de nosotros.” J. A. Livraga

3. “Si se os pregunta
¿En qué consiste
la salud? Decid:
en la armonía. ¿y
la virtud?, en la
armonía. ¿Y lo
bueno?, en la
armonía. ¿y lo
bello?, en la
armonía. ¿y qué
es Dios?,
responded aún:
la armonía.”
Sentencia
pitagórica.

4. 1.2.- La definición y filosofía del arte.
“El artista debe ser un
verdadero oficiante, un
intérprete de la
naturaleza, un hábil
mediador entre las
Ideas perfectas y los
seres humanos. Ésa es
su misión: despertar el
alma de sus
observadores y no sólo
su admiración.” Delia S.
Guzmán

5. “Ni elevada inteligencia, ni imaginación, ni ambas dos cosas en conjunto hacen al
genio. Amor!, Amor!, Amor!. He aquí el alma del genio.” W. A. Mozart

6. “Cuando percibimos la
verdad que radica en la
naturaleza, en la misma
alma de las cosas,
descubrimos también la
belleza que constituye la
poesía de la vida, el
aspecto poético de la
verdad.”
Sri Ram

7. “Aquel a quien la
naturaleza empieza
a revelarle su
secreto, se siente
irresistiblemente
atraído hacia su
intérprete más
digno: el arte.”
Goethe

8. Platón:
La belleza absoluta
es trascendente a la
belleza física, ética o
intelectual, es la que
hace que podamos
apreciar la belleza y
despierta en Plotino:
nosotros el amor a lo La belleza del mundo
bello. visible es un reflejo de la
belleza divina.
Quien busca la belleza
debe mirar en el interior de
sí mismo y de todo lo
visible.

9. 1.3.- Las características de la creación artística.
Niveles de
significación:
a) Histórico, la visión del
mundo de una época.
b) La vigencia: las cualidades
de la obra (perfección de
la técnica, originalidad ,
c) innovación) cobran
nuevos significados.
c) Las necesidades o
motivación de su creación.

10. Análisis técnico
a) Descripción del tema:
Autor
Título
Datación
Dimensiones
Ubicación
Técnica
Género o tema
Estilo
b) Aspectos técnicos:
Soporte
Técnica
Utensilios
c) Elementos plásticos:
Los que predominan (línea, mancha, color, textura)
Colores (primarios, complementarios, frios,…)
Texturas (visuales, táctiles..)
Luz (homogénea, contrastada, cenital…)
Composición (simétrica, asimétrica, equilibrada…)

11. Análisis simbólico o
semiótico:
Nivel pre-icónico: denotativo. Los
objetos.
Nivel iconográfico: connotativo.
Cómo están relacionados los
objetos.
Nivel iconológico: explicación. Qué
significan los objetos.
Análisis sociológico
El matrimonio de Van Eyeck

12. Análisis
Sociológico
(realción de la obra y
el artista con su
contexto
sociohistórico).
La tormenta, de Kokoschka.

13. Análisis sicológico
“Autorretrato con collar de espinas y colibrí,
Frida Kahlo.
Madame Renoir, de Renoir.

14. 1.- Elementos del
lenguaje pictórico.
a) La línea. Permite identificar la
forma imprime valor expresivo
(Trazo continuo y cerrado-
descriptivo; trazo grueso –expresivo;
trazo abierto – poético).
b) El color. Grados de opacidad
(blanco-negro), primarios; cálidos-fríos-
intermedios. Ambientes, perspectivas,
mensajes.
c) La luz. Diáfana y homogénea
(equilibrio y armonía), contrastada
(expresiva, dinámica),
oblicua(movimiento, profundidad).
d) La composición. Articulación de
los elementos. Cerradas-abiertas,
piramidales, oblicuas, simétricas-
asimétricas..

15. 2.- Material pictórico
a) Colorantes: pigmentos. (azurita o
lapislázuli -azul), (óxicos de hierro o de
plomo –rojo), (silicatos y arcilla –
amarillos), (carbonato de calcio o zinc –
blanco) y (hollin –negro).
b) Aglutinante: con lo que se mezcla el color:
acuosos (yema de huevo, gomas vegetales,
cola animal, cal) y grasosos (aceite de linaza,
ceras -encáustica).
c) Barniz. Protege y da brillo.
d) Laca. Barniz resistente al calor, agua y
ácidos.
e) Diluyente. Adelgazador.

16. 3.- Procedimiento pictórico.
a) Fresco
b) Óleo
c) Témpera. Diluyente acuoso:
yema de huevo, gomas vegetales, cola
animal, (se usa en diferentes
soportes, en muros secos, en madera
recubierta de yeso…).
d) Acuarela.
e) Pastel.
f) Gouache. Requiere agua
gomosa como aglutinante: texturas
pastosas, expresividad (acuarela
opaca).
h) Polímeros, vinílicos y acrílicos.
i) Pintura a la laca. Gran brillo y
aspecto cristalino.

17. 1.- Elementos del lenguaje escultórico.
a) Volumen (espacio ocupado).
b) Contenido (la idea plasmada)
c) Espacio (las tres dimensiones, su ubicación).

18. 2.- Procesos escultóricos.
a) Modelado
b) Talla
c) Vaciado
c) Policromía
d) Estofado
e) Encarnado

19. 3.- Material escultórico
Barro, piedra, metal, madera, marfil, plásticos, roca artificial.

20. Tipos de esculturas
Bulto redondo: busto, torso, estatua (yacente, orante, sedenta, de pie, ecuestre).
Relieves: alto, medio, bajo, hueco.

21. Valores formales:
Expresión formal: abstracta,
figurativa.
Tamaño y peso.
Textura.
Color. En el material, pintado.
Policromo, encarnado (base de
estuco), estofado (fondo de oro).

22. Luz
Reposo/Movimiento
Perspectiva
Composición
Valores funcionales:
Decorativa, de poder, objeto
de culto.

23. 3.A) El lenguaje arquitectónico
1.- Elementos del lenguaje arquitectónico.
a.- Estudio de planta (plano). Plano
b.- Materiales (adobe, piedra, madera, mármol, ladrillo,
hierro). Columnas
c.- Elementos sustentantes (columna, pilar, dintel, arco).
Pilares
d.- Cubiertas o elementos sustentados: plana, inclinada,
Bóveda (arqueadas, semiesféricas ,elipsoides, paraboloides,
hiperboloides, acañonadas), Cúpulas.
e.- Luz y color (anima los muros y los espacios, otorga valor simbólico
y funcional).
f.- Volumen (importancia estética y simbólica. Efectos
propagandísticos poder. Torres, alminares).
Dintel o
arquitrabe. Arcos

26. Las bóvedas son techumbres curvas que trasladan su peso a los
pilares o columnas que las sostienen por las esquinas.
Bóvedas de
aristas
Bóvedas de crucería

27. Bóvedas de abanico
Bóvedas de aristas

29. Las cúpulas son techumbras en forma redondeada o de media esfera sostenida sobre
pechinas sobre las cuales traslada su peso.
Pechinas

30. Cúpula
Pechinas

32. e.- Luz y color (anima los muros y los espacios, otorga valor simbólico
y funcional).

33. f.- Volumen (importancia estética y simbólica. Efectos
propagandísticos poder. Torres, alminares).

34. El Mosaico

35. El mosaico es una técnica para revestir muros con teselas
vidriadas que fue muy utilizado en Grecia, Roma y en el arte
bizantino.