2. La expresión escrita consiste en exponer,
por medio de signos convencionales y de
forma ordenada, cualquier pensamiento o
idea.
En cualquier expresión escrita existen dos
componentes:
El objetivo es el hecho o tema a expresar,
es decir, la situación por la que se escribe.
El personal o subjetivo, es decir, lo que se
manifiesta al comunicar.
3. GÉNERO LÍRICO: Los textos líricos expresan el
mundo subjetivo del autor, sus emociones y
sentimientos, o una profunda reflexión. Suele
escribirse en verso pero también se utiliza la prosa.
GÉNERO ÉPICO: Relata sucesos que le han ocurrido
al protagonista. Es de carácter sumamente objetivo.
Su forma de expresión fue siempre el verso, ahora se
utiliza la prosa.
GÉNERO DRAMÁTICO: Obras escritas en forma de
diálogo y destinadas a la representación. En ellas el
autor plantea conflictos diversos. Pueden estar escrito
en verso o en prosa.
4. Oda: Composición lírica en verso, de cierta extensión y de tema
noble y elevado.
Himno: Composición solemne que expresa sentimientos
patrióticos, religiosos, guerreros...
Elegía: Composición lírica que expresa sentimientos de dolor ante
desgracias individuales o colectivas.
Égloga: Composición poética de sentimientos amorosos y de
exaltación de la Naturaleza, puesta en boca de pastores.
Canción: Expresa habitualmente emociones de tipo amoroso.
Sátira: Composición lírica, en verso o en prosa, que censura vicios
individuales o colectivos.
Epigrama: Poema mordaz, agudo y conciso, generalmente escrito
en verso. En Roma se desarrolló el epigrama como una breve
sátira en verso que acababa con alguna expresión punzante.
Desde el Renacimiento italiano, el epigrama adopta en la poesía
occidental la forma del soneto. Las greguerías de Gómez de la
Serna y los proverbios de Machado, pueden ser considerados
modernos ejemplos de epigramas.
5. La epopeya: Narra una acción memorable y de gran importancia para la humanidad
o para un pueblo.
Poema épico: Relata hazañas heroicas de un héroe nacional con el propósito de
exaltar los valores de la nación. Los creados en la Edad Media se conocen como
Cantares de gesta; de tradición oral, se componían para ser cantados por juglares o
por los propios trovadores.
El romance: Narración en versos octosílabos con rima asonante en los pares, que
describe acciones guerreras, caballerescas, amorosas...
La fábula: Relato en prosa o en verso de una anécdota de la cual puede extraerse
una consecuencia moral o moraleja; sus personajes suelen ser animales.
La epístola: también escrita en verso o en prosa, expone algún problema de
carácter general.
Entre los subgéneros narrativos en prosa encontramos:
El cuento: Narración breve de un suceso imaginario y con argumento muy sencillo.
Aparecen en él un reducido número de personajes que participan en una sola
acción con un solo foco temático. Aunque tradicionalmente poseía una intención
moralizante, hoy su finalidad suele ser provocar en el lector una respuesta
emocional.
Apólogo: Relato breve de finalidad didáctico-moral.
La leyenda: Narración breve basada en un relato tradicional de carácter misterioso,
sobrenatural o terrorífico.
6. La tragedia: Es la representación de terribles conflictos entre personajes superiores
y muy vehementes, los cuales son víctimas de un destino ineludible; suele acabar
con la muerte del protagonista.
La comedia: Es la representación, a través de un conflicto, del aspecto alegre y
divertido de la vida, y cuyo desenlace tiene que ser feliz.
El drama: Es la representación de problemas graves, con intervención, a veces, de
elementos cómicos, y su final suele ser sombrío.
Ópera: Composición dramática, en la que los personajes cantan íntegramente sus
papeles, en lugar de recitarlos.
Zarzuela: Obra literario-musical, genuinamente española, en la que se combinan
escenas habladas y cantadas. Suele reflejar vivos cuadros de
costumbres, preocupaciones populares, sátiras políticas.
Paso, entremés y sainete: Piezas breve en un acto, en prosa o en verso, de tema
ligero. El origen del sainete se encuentra en la tradición popular y posee un humor
festivo y picaresco. Solía representarse en los entreactos de obras mayores. El
sainete deriva del entremés y del paso y acentúa lo humorístico y popular de este
último.
Auto sacramental: Obra de carácter alegórico que trata sobre un dogma de la
Iglesia católica y tiene como fondo la exaltación del sacramento de la Eucaristía.
Melodrama: Nombre que en el siglo XIX recibían determinadas obras dramáticas
de tipo folletinesco, convencional, caracterizadas por sus fáciles concesiones a un
público sensiblero.
7. El resumen consiste básicamente en la
reducción a términos breves y concisos de
lo esencial de un asunto o materia. La
capacidad de resumir va ligada, por lo
tanto, a la capacidad de comprender con
precisión lo que se considera esencial. En
cuanto tal, es el paso previo a todo análisis
y comentario de texto, por cuanto nos
garantiza que hemos comprendido con
exactitud lo esencial de aquello que
tenemos, posteriormente, que analizar o
comentar.
8. COHERENCIA: Lo primero que debemos tener en cuenta es la coherencia en
nuestras ideas. Para ello deberemos antes que nada aclarar nuestras
ideas, buscar material en libros o revistas que nos ayuden a forjarnos una idea
sustentada. Mientras vamos pensando en nuestro ensayo encontraremos una
cantidad de ideas que vienen en forma desordenada por nuestra mente.
UN PLAN: Es necesario ahora ordenar esas ideas en forma clara y precisa.
Nunca deberás perder la coherencia de tu pensamiento.
INTRODUCCIÓN: Emplea oraciones afirmativas. No se manifiestan dudas. No
se da una opinión. Manifiesta absoluta seguridad sobre lo que luego va a
desarrollar.
DESARROLLO: Utiliza un párrafo para cada idea. Ejemplifica. Justifica con
razonamientos claros tus ideas. Elige la gradación que quieras dar a tus ideas.
CONCLUSIÓN : No repitas lo planteado en la introducción. Sé contundente en
tus palabras.
En la redacción de un plan elegirás el esquema de síntesis que prefieras
donde se vea claramente el desarrollo que vas a darle a la hipótesis planteada
en la introducción.
EL LENGUAJE ADECUADO : El lenguaje debe ser literal, claro, estructurado
con oraciones bimembres, sin mayor adjetivación de tipo emotivo
(alarmante, escandaloso). Las oraciones serán afirmativas, no habrá
ambigüedades ni dudas.
9. Las reglas ortográficas se establecen para facilitar la comunicación entre
todos los hablantes de una lengua:
1. El sonido B puede transcribirse con b o con v, según los casos:
boda, vida, cubo, uva
2. El sonido vocal I puede transcribirse con i o con y, según los casos:
comí, rey, fui, buey
3. El sonido G (de gas) se transcribe siempre con g ante a, o, u y con gu
ante e, i:
gato, gorrión, guardia, guepardo, guitarra
4. El sonido J (de jamón) se transcribe siempre con j ante a, o, u:
jabalí, joya, jugar, juez
En cambio, ante e, i puede transcribirse con g o con j, según los casos:
jersey, gente, jinete, girasol
5. El sonido K (de casa) se transcribe con c ante a, o, u y con qu ante e, i:
carne, coche, cuello, queso, quince
10. Capacidad de exponer con claridad
Saber transmitir nuestras ideas.
Tener la capacidad de que lo dicho las personas lo crean, transmitir
credibilidad y seguridad.
Ser una persona competente.
Ser una persona compatible con las demás.
Ser capaz de conectarse con el publico.
Transmitir dinamismo.
Capacidad de estructurar correctamente los temas.
Iniciar la presentación con alguna pregunta retorica o exponer algún
conflicto.
Escribir correctamente los discursos y las ideas claves.
Tener una excelente preparación.
11. El miedo escénico es una forma de timidez que surge en
presencia de grupos, o como consecuencia de pensamientos
limitadores acerca de nuestra actuación frente a grupos.
Entre los síntomas físicos del miedo escénico están la
respiración acelerada, la sudoración, tención
corporal, urgencia urinaria, malestar estomacal, dolor de
cabeza, sequedad de la boca, rubor facial, escalofríos y
náuseas.
En cuanto a respuesta psicológicas suelen incluir fallas de
memoria, pensamientos pesimistas, confusión de ideas, fallas
en la concentración, auto exigencia y estados emotivos como
temor al rechazo, al error, al fracaso y al ridículo.
Y en lo conductual, los comportamientos más vistos son
evitación de la acción, intentos de huida, tics nerviosos y otros
automatismos, atropellamiento verbal, tartamudeo, reducción
de volumen de la voz, silencios frecuentes o largos y en
algunos casos, uso voluntario de licor y drogas tranquilizantes.
12. La exposición a las situaciones sociales temidas provoca
casi invariablemente una respuesta inmediata de
ansiedad, que puede tomar la forma de una crisis de
angustia situacional o más o menos relacionada con una
situación.
El individuo reconoce que este temor es excesivo o
irracional. Las situaciones sociales o actuaciones en
público temidas se evitan o bien se experimentan con
ansiedad o malestar intensos.
Los comportamientos de evitación, la anticipación
ansiosa, o el malestar que aparece en la situación social
o actuación en público temida interfieren acusadamente
con la rutina normal del individuo, con sus relaciones
laborales (o académicas) o sociales, o bien producen un
malestar clínicamente significativo.
13. Las ayudas audiovisuales, deben ser
sencillas, claras, buscando que le aporten
algo al público no que este se canse.
Una exposición acompañada con ayudas nos
ayudara a:
Manejar el tiempo de tu exposición.
Sirve como guía tanto para ti como
expositor como para el púbico.
Mantendrás interesado al auditorio.
El público entenderá mejor el tema.
14. Cuando vaya a elaborar su ayuda audiovisual en cada
diapositiva o pantallazo podrá colocar una guía conceptual o
una ficha que elaboraras con los resúmenes de su tema en
palabras propias y comprensibles, también podrá colocar una
idea importante del tema al pie de la letra con palabras técnicas
el cual se servirá como guía cuando la mire.
Estas ayudas sirven para hacer más efectiva la presentación,
pero no para leer y repetir lo que tú estás diciendo, solo será un
complemento de tu exposición.
- Se recomienda que tus ayudas audiovisuales contengan los
siguientes elementos:
Si vas a utilizar graficas, utiliza trazos con las líneas gruesas.
No utilizar más de una grafica por cada diapositiva.
Utilizar entre 35 y 50 palabras por cada diapositiva.
En las tablas no utilizar más de 30 cifras.
Y tenga en cuenta utilizar un tipo de letra legible en un tamaño
adecuado utilizando las mayúsculas y minúsculas cuando deba
y un buen interlineado, revise muy bien la ortografía.
15. Las Dinámicas de Grupo son técnicas de discusión verbal, con las cuales se pueden
confrontar desde diferentes puntos de vistas , en un clima de armonía y de respeto .
Asimismo permite desarrollar la competencia comunicativa que es de suma
importancia ; ejercitar la pronunciación y practicar la coherencia entre tu tono de voz
, tus gestos y el uso de un lenguaje adecuado , con las cuales la persona que las
practique puede lograr tener unos mayores resultados en función de la practica.
Debate
Es una discusión entre dos o más personas sobre un tema determinado, este tiene
como objetivo conocer todos los aspectos de un tema o asunto, a través de la
exposición de las opiniones que sobre el tema tienen todos los integrantes de un
grupo.
El foro
Es aquella en la cual varias personas discuten un tema determinado, ante un
auditorio. Esta técnica es una de las más utilizadas debido a que trae numerosas
ventajas :
Permite la discusión y participación.
Permite la libre exposición de ideas y opiniones de los miembros del grupo ; y esto
es posible de una manera informal y con pocas limitaciones.
Da oportunidad de conocer las opiniones del grupo sobre el tema tratado.