epoca incaico

1. UNIVERSIDAD DE HUANUCO
FACULTAD DE INGENIERIA
E.A.P ARQUITECTURA
TEMA: Renacimiento en Europa
DOCENTE: -ARQ. Juan R. Verastegui Samaniego
-ARQ. Linconl Alvarado Huaman
INTEGRANTES: -Franco Dionicio, Raquel
-Palacios Mallqui, Ada
-Ramos Abundo, Leslye

4. RENACIMIENTO EUROPEO
Abarcó los siglos XV y XVI. Se caracteriza por ser un
momento de ruptura en la historia de la arquitectura, en
especial con respecto al estilo arquitectónico previo: el
gótico; mientras que, por el contrario, busca su
inspiración en una interpretación propia del arte clásico,
en particular en su vertiente arquitectónica, que se
consideraba modelo perfecto de las Bellas Artes.
CASTILLO DE CHENONCEAU

6. BÚSQUEDA DEL IDEAL CLÁSICO
A través del clasicismo, los hombres del Renacimiento
miraban hacia el mundo greco-romano como modelo
para su sociedad contemporánea, buscando aplicar en la
realidad material cotidiana aquello que consideraban que
pertenecía a un mundo más idílico que real. En este
sentido, la arquitectura, en especial, intentó concretar
conceptos clásicos como la belleza, surgiendo así la
teorización y ordenación del movimiento, fundamentado
en la arquitectura clásica griega y romana.
COLISEO ROMANO
ACROPOLIS DE ATENA

7. ANTROPOCENTRISMO Y HUMANISMO
Además de la naturaleza como creación perfecta, se
vuelve la mirada al ser humano: se deja atrás el
teocentrismo medieval para entrar en el
antropocentrismo. El hombre se analiza, en vez de como
ser creado a imagen y semejanza de Dios, como medida
y referencia del Universo. Así, será el objeto central de la
manifestación artística, con una importancia aún mayor
que durante la Antigüedad clásica. .

8. LA IMPORTANCIA DE LA PERSPECTIVA
La incorporación de la perspectiva como instrumento del
proyecto arquitectónico y la noción de diseño como forma
de conocimiento. La principal ruptura con el espacio
medieval se produce en el momento en que los
arquitectos del Renacimiento pasan a diseñar en sus
edificios un desarrollo en el que las reglas del diseño son
fácilmente asimilables por los usuarios del mismo. A
partir de un análisis objetivo del espacio, presidido por un
cierto sentido empírico, llegan a conclusiones que
impondrán el propio ritmo del edificio y su entorno.
COLISEO ROMANO
PLAZA DEL CAPITOLIO - ROMA

10. QUATROCENTO(El dominio del lenguaje clásico)
La incorporación de la perspectiva como instrumento del
proyecto arquitectónico y la noción de diseño como forma
de conocimiento. La principal ruptura con el espacio
medieval se produce en el momento en que los
arquitectos del Renacimiento pasan a diseñar en sus
edificios un desarrollo en el que las reglas del diseño son
fácilmente asimilables por los usuarios del mismo. A
partir de un análisis objetivo del espacio, presidido por un
cierto sentido empírico, llegan a conclusiones que
impondrán el propio ritmo del edificio y su entorno.
- ELEMENTOS CONSTRUCTIVOS CLASICOS (arco de media punta,
ordenes clásicos, frontones, casetones)
- RECUPERACION DE LAS PLANTAS CENTRALIZADAS (cristianizar
lo pagano)
- BUSQUEDA DE LA UNIDAD ESPACIAL MEDIANTE:
1. Proporción.- Armonía matemática
2. Se reduce la altura de la nave central y se desarrolla el
crucero con la gran cúpula.
3. Luz diáfana
- LIBERTAD ORNAMENTAL EN LA QUE PREDOMINA LA FANTASIA
1. Medallones
2. Mármol de colores
3. Aparejo rustico
4. Edículos y frontones

11. EL CINQUECENTO: (La superación del clasicismo)
La incorporación de la perspectiva como instrumento del
proyecto arquitectónico y la noción de diseño como forma
de conocimiento. La principal ruptura con el espacio
medieval se produce en el momento en que los
arquitectos del Renacimiento pasan a diseñar en sus
edificios un desarrollo en el que las reglas del diseño son
fácilmente asimilables por los usuarios del mismo. A
partir de un análisis objetivo del espacio, presidido por un
cierto sentido empírico, llegan a conclusiones que
impondrán el propio ritmo del edificio y su entorno.
- MAYOR MONUMENTALIDAD
- MAYOR INTERES POR LA PLANTA CENTRALIZADA
- SE REDUCE LA DECORACION DEL QUATROCENTO
- ARQUITECTURA MAS RACIONAL Y ESTRUCTURAL
- JUEGOS DE MASAS Y VOLUMENES
- AUMENTO DE INTERES POR LAS CUPULAS
BRAMANTE
SANGALLO EL JOVEN

12. MANIERISMO(1520)
La incorporación de la perspectiva como instrumento del
proyecto arquitectónico y la noción de diseño como forma
de conocimiento. La principal ruptura con el espacio
medieval se produce en el momento en que los
arquitectos del Renacimiento pasan a diseñar en sus
edificios un desarrollo en el que las reglas del diseño son
fácilmente asimilables por los usuarios del mismo. A
partir de un análisis objetivo del espacio, presidido por un
cierto sentido empírico, llegan a conclusiones que
impondrán el propio ritmo del edificio y su entorno.
- INTERPRETACIÓN LIBRE DEL CLASICISMO ( "A SU MANIERA").
- CONSECUENCIA DEL ANSIA CREATIVA DE ARTISTAS, SOBRE
TODO MIGUEL ÁNGEL.
- ELEMENTOS FORMALES DEL CLASICISMO PERO AL MARGEN DE
LAS NORMAS Y CRITERIOS TRADICIONALES.
• Intensificando los volúmenes: juego de volúmenes o masas
• Gran desarrollo del ritmo y del claroscuro,
• Tensión y ritmo frente al equilibrio clásico: contraste luces
y sombras( tensión lumínica)...
• Libre utilización de los elementos y recursos clásicos,
presentándolos en espacios que no se corresponden o
alterándolos: frontones curvos, frontones partidos,
columnas pareadas, orden gigante ,entablamentos
quebrados.
• Ruptura equilibrio, armonía, simetría y proporción.
desproporción intencionada MIGUEL ANGEL

14. IGLESIAS FACHADAS:
PLANTAS:

15. PALACIOS

16. VILLAS

17. RENACIMIENTO EN ESPAÑA

18. RENACIMIENTO ESPAÑOL
El Renacimiento se extendió de Italia a España de forma
tardía y el Renacimiento en España llegó a su auge en la
segunda mitad del siglo XVI y a principios del siglo XVII,
principalmente en la literatura y el arte.
En el siglo XVI la literatura española tuvo un desarrollo
personalizado y los mayores éxitos son las novelas y las
dramas. Lope de Vega y Miguel de Cervantes son dos
representativos famosos en estas áreas.
Lope de Vega (1562~1635), llamado Fénix de los
ingenios por Miguel de Cervantes, es el padre del drama
nacional de España. Renovó las fórmulas del teatro
español en un momento en el que el teatro comenzaba a
ser un fenómeno cultural de masas. Su obra maestra es
Fuenteovejuna.
Miguel de Cervantes (1547~1616), es el escritor más
grande en la historia literaria de España. Sin duda alguna,
su obra maestra Don Quijote de la Mancha es conocida
hasta los rincones de toda la España.

19. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
EL PLATERESCO:
En España, el Renacimiento comenzó a insertarse en las
formas góticas en las últimas décadas del siglo XV. El
desarrollo del Renacimiento se produjo principalmente
por arquitectos locales, aunque conectados con la
tradicional relación artística hispanoflamenca. Varios de
ellos tenían incluso orígenes familiares en el norte de
Europa. A ello se añadía que la política italiana, central
para la Corona de Aragón desde el siglo XIII, pasó a ser
una prioridad también en Castilla con el matrimonio de
los Reyes Católicos.
Se forjó una arquitectura con características propias muy
acusadas, en las que se incluían influencias del mudéjar
local, del gótico flamígero del norte y de la arquitectura
italiana.

20. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
EL PURISMO:
Con el paso de las décadas, la influencia del Gótico fue
decreciendo, llegándose a alcanzar un estilo más depurado y
ortodoxo desde el punto de vista de las formas clásicas. El
purismo se caracteriza por una mayor austeridad decorativa,
que se limita a algunos elementos concretos, generalmente de
inspiración grecorromana. Hay un cierto cansancio de la
exuberancia decorativa italianizante a mitad del siglo XVI y se
imponen los edificios de aspecto más sereno, armónico y
equilibrado. Algunos arquitectos consiguen reciclar su
producción tardo-gótica para iniciarse en este nuevo estilo: tal
es el caso, por ejemplo, de Alonso de Covarrubias, Rodrigo Gil
de Hontañón y Pedro de Ibarra. Además de la Meseta, donde
desarrollan su obra éstos, un extraordinario centro de la
producción renacentista se localizó en Andalucía, donde
destacan las figuras de Diego de Siloé (fachada de la Catedral
de Granada y Sacra Capilla del Salvador de Úbeda), Pedro
Machuca (el más decididamente clásico, con su atrevida
intervención en la Alhambra de Granada: el Palacio de Carlos
V), Andrés de Vandelvira (catedrales de Jaén y de Baeza) y Diego
de Riaño (Ayuntamiento de Sevilla).

21. EL HERRERIANO:
A mitad del siglo XVI, la iniciación del Monasterio de San
Lorenzo del Escorial como símbolo del poder de Felipe II por
Juan Bautista de Toledo (fallecido en 1567) y Juan de Herrera
supuso la aparición de un nuevo estilo, que se caracteriza por el
predominio de los elementos constructivos, la ausencia
decorativa, las líneas rectas y los volúmenes cúbicos. Significa
además el definitivo triunfo de los postulados manieristas
provenientes de Italia, con el aporte de sobriedad castellana.
Este estilo bautizado posteriormente como "herreriano" en
honor de Juan de Herrera, dominó la arquitectura española
durante casi un siglo, y entre sus seguidores se encuentran
figuras tan relevantes como Francisco de Mora, Juan Gómez de
Mora o Juan Gómez de Trasmonte.
ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA

23. RENACIMIENTO EN ALEMANIA
En el ámbito del Imperio alemán el
proyecto de restauración de la tradición
antigua romana no se introdujo sin
rozamientos. Para muchos resultó ser
una cultura allegada, extraña a lo
germánico. Aunque finalmente, suscitó
reacciones y favoreció la toma de
conciencia de una cultura en la lengua,
la historia e incluso el derecho. También
en Alemania se produjeron intercambios
de eruditos italianos y viajeros curiosos
que difundieron las actitudes
renacentistas.

24. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN
ALEMANIA
El Renacimiento en Alemania fue inspirado por filósofos y
artistas alemanes como Johannes Reuchlin y Alberto
Durero, que había visitado Italia. La arquitectura más
destacada de este período son la Residencia Landshut, el
castillo de Heidelberg, el castillo Johannisburg en
Aschaffenburg y el Ayuntamiento de Augsburg. En julio de
1567 el consejo de la ciudad de Colonia aprobó un
diseño de estilo renacentista realizado por Wilhelm
Vernukken para el Ayuntamiento, con una loggia de dos
pisos. La iglesia de San Miguel, en Múnich, es la iglesia
renacentista más grande localizada al norte de los Alpes.
Fue construida por el duque Guillermo V de Baviera entre
1583 y 1597 como centro espiritual de la Contrarreforma
y se inspiró en la iglesia de Il Gesù en Roma. El arquitecto
es desconocido.

25. RENACIMIENTO EUROPEO
Abarcó los siglos XV y XVI. Se caracteriza por ser un
momento de ruptura en la historia de la arquitectura, en
especial con respecto al estilo arquitectónico previo: el
gótico; mientras que, por el contrario, busca su
inspiración en una interpretación propia del arte clásico,
en particular en su vertiente arquitectónica, que se
consideraba modelo perfecto de las Bellas Artes.
CASTILLO DE CHENONCEAU

27. A la par que se desarrollaba en Italia el Cinquecento
la escuela flamenca de pintura alcanzó un desarrollo
notable. Weyden y otros grandes maestros. Se
caracterizó por su naturalismo, rasgo que comparte
con los maestros italianos, aunque se llegó más a él
por la experimentación que por la teoría o los
avances científicos, como en Italia. la gran
aportación del arte flamenco en esta época fue la
técnica de la pintura al óleo. Algunos grandes
nombres de la época fueron Joachim Patinir, uno de
los creadores del paisaje como género autónomo de
la pintura, el retratista Antonio Moro; el Bosco, uno
de los pintores más originales de la historia, apegado
formalmente a la tradición de la vieja escuela
flamenca, pero a la vez innovador, creador de un
universo fantástico.
Los países bajos conforman junto a las
islas de Aruba, Curazao y Sant Maarten, y
los municipios especiales de Bonaire,
Saba y San Eustaquio, todas colonias
holandesas, el Reino de los Países Bajos,
una federación que está en
funcionamiento desde 1954. Ámsterdam
es también la capital del Reino de los
Países Bajos.