1. Pintura en el
Cinquecento italiano
Mikel
Zumeta Inga

2. Cinquecento italiano
Características generales de la pintura en este periodo.
- Los pintores ya no se obsesionan con la perspectiva lineal
y geometrica, sino que procuran una mayor naturalidad en sus
obras.
- Utilizan composiciones clásicas, piramidales o triangulares.
- La luz incide de manera distinta, creando sombras que aportan
mayor realidad y perspectiva. Abandonando las formas y
difuminando el contorno de las figuras.(El sfumato).
- Tratamiento lumínico de los rostros, dando importancia a gestos
y expresiones.
- Se destaca el tema principal dejando aun lado los detalles.

3. Cinquecento italiano
Características generales de la pintura en este periodo
- Pocas figuras en los lienzos dando importancia al movimiento y a la
relación entre estas.
-Se centran en el honbre, sus reacciones y sentimientos, utilizando
modelos reales.
- Se busca el realismo através de las posturas, la calidad de la piel,
el movimiento.
- Buscan la belleza y la armonía.
- Búsqueda de el ser humano ideal. Musculoso, vigoroso. Macizo y
sensual.
- Se hace un estudio sicológico para plasmar el estado de animo.

4. Hubo grandes maestros en el periodo del Cinquecento italiano. Si
bien los mas importantes fueron los de la escuela de Florencia .
Los tres grandes genios.
• Leonardo Da Vinci.
• Rafael Sancio.
• Miguel Angel.

5. Leonardo da Vinci

6. Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci fue un pintor italiano nativo de Florencia.
Notable polimita del Renacimiento italiano. A la vez anatomista,
arquitecto, artista , botánico, científico, escritor, escultor,
filosofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista. Nació
en Vinci el 15 de abril de 1452 y falleció en Amboise el 2 de
mayo de 1519, a los 67 años.
. Entre las cualidades, cabe destacar las técnicas pictóricas
innovadoras que empleó. Dominaba sobre todo la técnica del
«sfumato» y la combinación de sombras y luces. Todas estas
cualidades aparecen reunidas en obras como La Gioconda, La
Última Cena y La Virgen de las rocas.

7. Leonardo da Vinci
• La Última Cena. Es proverbial la lentitud con que realizaba sus
pinturas el genial Leonardo. Sólo en La Última Cena invirtió diez años,
permaneciendo ocupado en ella desde 1488 a 1498. Este fresco,
pintado en el refectorio del Convento de Santa María delle Grazie de
Milán, es sin duda una de las obras capitales de todo el Renacimiento.
Se trata de una pintura monumental, situada sobre el muro que
preside el refectorio de los monjes.

8. Los cuatro retratos de mujer pintados por Leonardo,
Ginebra de Benci - la Belle Ferronièree
La dama del armiño- La Gioconda
Ginebra de Benci 1474 -1476
Temple y óleo sobre tabla
38,8 cm × 36,7 cm
Galería Nacional de Arte (Washi)
La dama del armiño 1488 -1490
Óleo sobre tabla
54,8 cm × 40,3 cm
Museo Czartoryski

9. Los cuatro retratos de mujer pintados por Leonardo,
Ginebra de Benci - la Belle Ferronière
La dama del armiño- La Gioconda
''La belle ferronière'' 1490-1495
Óleo sobre tabla 62 cm × 44 cm
Museo del Louvre, París
La Gioconda 1503-1519
Óleo sobre tabla 77 cm × 53 cm
Museo del Louvre, París

10. Rafael Sancio

11. Rafael Sancio
Raffaello Sanzio (Urbino, 6 de abril de 1483 – Roma, 7 de abril
de 1520 ).
También conocido como Rafael de Urbino o, simplemente,
como Rafael. Fue un pintor y arquitecto italiano del Alto
Renacimiento.
Se le considera uno de los dibujantes más finos en la historia del
arte occidental y uno de los que usó ampliamente el dibujo para
planear sus composiciones En las últimas obras pintadas por el
taller, los dibujos son a menudo mucho mejores que la pintura.
En sus últimos años fue uno de los primeros artistas en usar
modelos femeninos para dibujos preparatorios, aunque cabe
mencionar que habitualmente se usaban hombres para estudio de
ambos sexos

12. Rafael Sanzio. las Madonas
Madona de Casa Tempi
Rafael Sanzio, 1508
Óleo sobre tabla 75cm × 51 cm
Pinakothek, Múnich.

13. Rafael Sanzio. las Madonas
Madona del gran duque
Es una pintura al óleo sobre
tabla con unas dimensiones
de 84 centímetros de alto y
55 cm. de ancho. Se conserva
en la Galería Palatina del
Palacio Pitti en Florencia.

14. Rafael Sanzio las tres Gracias
• Las tres gracias es un
cuadro de Rafael Sanzio que
se cree fue pintado
en 1504 durante su estancia
en Florencia. Pintada sobre
tabla, esta obra, que apenas
mide 17 centímetros de
altura.

15. Rafael Sanzio La Fornarina.
• La Fornarina, es una pintura
del
artista renacentista italiano ,
pintado en los años 1518-1519
.Es una pintura al óleo sobre
tabla con unas dimensiones
de 85 centímetros de alto y
60 cm de ancho. Se conserva
en laGalería Nacional de Arte
Antiguo en el Palaci
Barberini de Roma, Italia.

16. Miguel Angel

17. Miguel Angel
Michelangelo Buonarroti1 (Caprese, 6 de marzo de 1475 – Roma, 18
de febrero de1564),
Fue un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista,
considerado uno de los más grandes artistas de la historia tanto
por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica
Fue muy admirado por sus contemporáneos, que le llamaban
el Divino.
Entre marzo y abril de 1508, el artista recibió de Julio II el
encargo de decorar la bóveda de la Capilla Sixtina; en mayo
aceptó y concluyó los frescos cuatro años más tarde, tras un
solitario y tenaz trabajo.

18. Bóveda de la Capilla Sixtina en Roma.
Realizada por Miguel Ángel entre 1508 y 1512.
• El techo de la Capilla Sixtina está dividido en varias secciones, que los
elementos arquitectónicos simulados consiguen multiplicar los marcos de
la bóveda y separan las nueve escenas del Génesis.

19. Miguel Ángel
Bóveda de la Capilla Sixtina
La creación de Adán . El Creador a punto de tocarlo con un dedo
para darle la vida.

20. Miguel Ángel
Bóveda de la Capilla Sixtina
La Embriaguez de Noé.

21. Miguel Ángel
Bóveda de la Capilla Sixtina
Pecado original y expulsión del Paraíso.

22. .
Mikel Zumeta
Inga