Este documento presenta resúmenes de varios cuadros relacionados con la música y la danza realizados por estudiantes de 3er año de la escuela secundaria. Los estudiantes describen los cuadros, incluyendo el artista, la fecha de creación, la ubicación actual y su elección de una pieza musical que consideran que se corresponde con la obra pictórica. Algunos de los cuadros discutidos incluyen "El viejo guitarrista" de Picasso, "La clase de danza" de Degas y "Muchacha con mandol

1. EL ARTE Y LA MÚSICA
CONTEMPORÁNEA
Trabajo realizado por el alumnado de 3º ESO B
Colegio Pureza de María-Cid.
Mayo 2016

2. EL BAGON DE TERCERA: POR
HONORÉ DAUMIER
Se trata de una acuarela pintada por Honoré Daumier entre los años
1862 y 1864, y que en la actualidad se conserva en el Metropolitan
Museum de Nueva York.
Es una pintura muy típica del momento en el que su pintor la
realizó, un autor adscrito al movimiento de la pintura realista. Y
de hecho, Daumier es uno de los máximos representantes de
esta corriente pictórica, y esta es una de sus obras más
emblemáticas.
Yo e elegido este cuadro simplemente por la ternura que da la
madre al estar sola con sus dos hijos y me dio un sentimiento
de ternura.
Víctor Alonso Salcedo

3. LOS PINTORES DE SKAGEN: POR
KROYER.
• -La escuela de pintura de Skagen se conoce en los
manuales de historia del arte principalmente por las obras de
exteriores donde destaca el uso de intensos contrastes de
luz. Siguieron el modelo realista y naturalista de la escuela
francesa de Barbizon, y mostraron ciertas aproximaciones al
arte impresionista.
• -El cuadro trata sobre una fiesta que protagonizan unos
artistas. Artistas como Kroyer, Ancher, Krohg...
• -Actualmente se encuentra en el museo de arte de
Gutemburgo. (Se convirtió el hotel de la fiesta en el museo
en el año 1928)
MÚSICA
Fran Álvarez Pastor

4. EL VIEJO GUITARRISTA POR: Pablo Picasso
• Obra realizada por el pintor cubista Pablo Picasso, fue pintado
en 1903 mediante la técnica de óleo sobre tabla, y sus medidas
son de 121cm de alto x 92cm de ancho.
• muestra la imagen lánguida de un mendigo tocando la guitarra, en
el que predominan los característicos tonos azules, mediante el
uso de estas tonalidades frías acentúa la TRISTEZA del anciano. A
pesar de esto, mantiene la guitarra de un color marrón, como
muestra de esperanza para el mendigo, ya que se trata de su único
medio de subsistencia.
• He escogido la pieza de Lágrima de Francisco Tárrega por el
sentimiento de TRISTEZA que transmite acorde con la expresión del
guitarrista y por la sensación de apagado de los tono fríos y
azulados usados por el pintor, a parte de la relación con el
instrumento.

5. EL QUINTETO POR: EMILIO PETTORUTI
• Este cuadro fue realizado por el argentino Emilio Pettoruti
en el año 1927 mediante la técnica de oleo sus medidas
son de 149'5 x 131'5 cm.
• En este cuadros se puede apreciar a cinco músicos que
están tocando sus instrumentos parece que es una banda
y parece que están concentrados en lo que hacen y alegres
predominan muchos colores y son la mayoría colores
alegres y llamativos
• He elegido este cuadro porque al buscar los cuadros en
internet era de los que más me llamaba la atención
porque era muy llamativo y porque me parecía divertido
• He elegido esta canción de un grupo callejero de Jazz
porque transmiten la espontaneidad y la diversión de los
amigos que tocan en la calle igual que lo que me transmite
el cuadro.

6. LA MESA DEL MÚSICO POR JUAN GRIS:
• El cuadro "la mesa del músico" originalmente llamado "la table du
musicien" fue pintado por Juan Gris en el año 1926. Actualmente lo
podemos encontrar en el museo Reina Sofía.
• En el cuadro podemos observar una silla y una mesa, encima de la
última vemos diversos objetos que simbolizan o aluden a las distintas
facultades para percibir las impresiones del mundo exterior.
• Yo he elegido este cuadro por dos razones. La primera fue porque me
pareció curioso que este pintor en la mayoría de sus obras pintaba
algún elemento musical mayormente la guitarra. La segunda fue
porque de todos los cuadros del pintor esta pintura me transmitió
como el hombre crea objetos con los que poder entender el mundo, el
vaso de vidrio utilizado para la ciencia, o con los que poder expresarse,
como el arte, la música y la escritura.
• Yo he elegido esta música porque es interpretada por una guitarra, y
me recuerda a la guitarra pintada en el cuadro. También porque va de
menos potencia a as potencia como el conocimiento de la humanidad.
Hecho por: Rosa Fontana 3ºESO B

7. LA DANZA
• LA DANZA es un cuadro de Henri Matisse expuesto
en el museo del Hermitage de Rusia.
• La Danza refleja la fascinación de Matisse por el
arte primitivo: los intensos colores cálidos contra el
frío verde azulado del fondo -claramente
relacionados con el fauvismo- y la rítmica sucesión
de desnudos danzantes transmiten los sentimientos
de liberación emocional y hedonismo.
• Hhe elegido este ballet porqueEl cuadro a menudo
se relaciona con la «Danza de las Jóvenes» del
famoso ballet con música de Ígor Snstravisky y
coreografía de Vaslayi, La consagración de la
primavera. De hecho, el sentimiento de grupo que
comparten tanto el cuadro como la obra de
Stravinsky es una parte más de ese sentido tribal al
que ambas estéticas se querían aproximar.
• HECHO POR DAVID GARCÍA

8. LISZT AL PIANO
Este cuadro fue pintado por Josef Danhauser
en el año 1840.
En este cuadro se ve como Liszt toca el piano
rodeado de compañeros, y ellos disfrutan de
su música.
He escogido este cuadro porque me
representa la felicidad que hay cuando suena
un instrumento suena y hay gente reunida
escuchando el piano.
He cogido esta pieza de Isaac Albéniz porque
la pieza tiene variaciones, y por eso lo he
cogido porque entre compañeros podría estar
variando la música para hacer el ambiente más
alegre
Pablo
Hernández

9. LA CANCIÓN DEL PUEBLO
• Este cuadro, pintado por Emilio Pettoruti , nacido en Argentina en
1894, es una de sus obras en las que nos muestra el trabajo de los
músicos.
• Este cuadro pintado en 1927, nos muestra a dos músicos, cada uno
con sus respectivos instrumentos. Uno sujeta una guitarra, mientras
que el otro músico sujeta su acordeón.
• He escogido este magnífico cuadro, porque me gustan bastante,
tanto tocar, como escuchar estos dos instrumentos. También he
cogido este cuadro porque me han gustado mucho su manera de
pintarlo con colores vivos.
• He elegido esta pieza "El carnaval de Venecia" de Francisco Tárrega,
porque me parece una obra muy representativa en cuanto al cuadro,
porque presenta una alegre armonía.
Alejandro
Huesa

10. ARLEQUÍN CON VIOLÍN DE PABLO PICASSO
·Picasso pintó este gran composición, cubista en Montrouge durante el último año
de la Primera Guerra Mundial (1918) representa una figura que sostiene un violín y
presentar una hoja de música titulado Si Tu Veux (si lo desea).
·El sombrero de la figura negro, la máscara de dominó, y el traje de rombos lo
identifican como Arlequín, un personaje cómico de la Commedia dell'arte italiana.
·En este lienzo podemos apreciar a un arlequín sosteniendo una partitura en la
mano derecha y un violín en la izquierda.
·He elegido esta obra para violín porque en aquella época el arlequín era un
personaje cómico y la gente lo infravaloraba. En esta pieza, se muestra los
altibajos de la vida. El violín une las voces y parece que el arlequín se expresa con
esta obra.
ADRIÁN LÓPEZ
CANDENAS

11. LA NOCHE ESTRELLADA
• . Este cuadro está pintado por Vicent van Gogh a mediados
de 1889, trece meses antes de la muerte del artista,
perteneciente al postimpresionismo.
• . Van Gogh pretende transmitir al espectador angustia, la
que él mismo padecía cuando lo pintó. Por ello, tanto la
escena del cielo como el plano del monumento principal
muestran movimiento continuo. En el caso del cielo, hasta
duplicarse la luz.
• . Dividiendo por planos la obra: El plano del cielo se
muestra en constante movimiento y tanto las estrellas
como la luna, se representan muy luminosas. El plano más
bajo representa el pueblo, que da una imagen más
tranquila, en el que destaca la aguja de la iglesia que
representa la estabilidad de este.
• .He elegido esta canción porque, aunque más tarde, fue
dedicada exclusivamente para esta obra de Van Gogh, de
Don McLean.

12. LA NATURALEZA MUERTA CON MANDOLINA DE:
PABLO PICASSO
• Este cuadro fue pintado por Pablo Picasso en 1924
y está expuesto en el museo Picasso en Barcelona.
• Pablo Ruiz Picasso es considerado uno de los
mejores pintores de la historia, tiene obras muy
conocidas como "La Naturaleza Muerta con
Mandolina".
• Para mi es una obra que parece muy desordenada
a simple vista pero si estás un rato se ve el
instrumento.
• Yo he elegido la obra "Cuadros de una exposición"
de Viktor Hartmann, que para mi es la que más se
relacionaba con el cuadro.
Francisco Martínez

13. ISABEL MEDINA
Clases de Ballet
El autor de este cuadro es Edgar Degas. Fue pintado
en 1781. Se encuentra en el Metropolitan Museum of
art, es de estilo impresionista y el material es Oleo
sobre lienzo.
En este cuadro observamos un ensayo de danza, una
bailarina solista está en el centro del estudio esperando su
turno para comenzar a bailar. Podemos ver también al resto
de bailarinas y al músico junto con un violín y un piano
Vemos como la luz se concentra en las bailarinas al lado del
músico y en la solista, un recurso para captar nuestra
atención. Crea una sensación de profundidad con los espejos
y los reflejos. El color que predomina es el blanco y destacan
los sienas de las paredes.
Yo he escogido una parte de El lago de los cisnes de
T.chaikovsky. La música es un ballet igual que el cuadro. El
ballet es muy bonito y melódico puede hacer bailar a la
bailarina solista con elegancia, precisión e involucrándose al
máximo. Además todo bailarín necesita música para bailar.

14. LE MOULIN DE LA GALETTE
• Este cuadro fue hecho por Renoir a finales del siglo
XIX que se encuentra ahora mismo en el museo de
Orsay,París.
• En este cuadro Renoir se esfuerza por crear un baile en el
que haya una atmósfera vehemente y alegre.
• Me ha llamado la atención este cuadro porque me ha
gustado que haya un ambiente de felicidad tanto como
para los que están bailando como los que están hablando.
• Una curiosidad de este cuadro es que la mayoría de
personas son amigos y novias que tuvo Renoir y a lo largo
de su vida.
ERIK SANTIAGO
MONTAÑO RIVAS

15. LOS TRES MÚSICOS
Laura Montesa
Lopez N15
El autor de esta obra es Fernand Leger, y fue pintada en 1930.
Esta pintada en Óleo sobre tela.
Actualmente esta en el museo moderno del arte en Nueva York.
Los tres musicos, ataviados con sus mejores prendas, posan
rigidamente. Se pueden observar tres elementos musicales; un
violoncelo, un acordeon y un trombon. Tambien se puede ver la
enorme y tosca mano y algunos elementos realistas como las
arrugas del pantalon.
Esta cancion es de Maurice Ravel y se titula "Daphnis et Chloe",
He elegido esta cancion porque para mi esta obra tiene mucho
mistero y la cancion me recuerda a algo misterioso. Y es muy fuerte
como la expresividad de la obra

16. Violín and Candlestick
Este cuadro está hecho por el
pintor George Braque, actualmente
esta obra se encuentra en San
Francisco en el Museo de Arte
Moderna de San Francisco. Este
cuadro se hizo en 1910.
En esta obra de puede observar la
forma de un violín a cuadrados y
dentro de ellos diferentes violines.
Yo he elegido esta pieza musical
sobretodo porque suena un violín
que es el instrumento que
caracteriza este cuadro, luego el
piano representan los

17. IRIOS DE AGUA:CLAUDE MONET BY
ALEJANDRO MORET
• Por favor Inma pon la música desde el
minuto 1:00.Gracias
• - El pintor francés Claude Monet pintó
una serie de 250 obras conocidas como
Water Lilies entre 1840 y 1926 , 250
pinturas representando lirios de agua
del estanque de su jardín.
• - Claude Monet es mejor conocido
como impresionista, un término
insípido una vez utilizado por artistas
consagrados de finales del siglo XIX.
• - He elegido este cuadro porque
aunque el fondo no se vea muy bien,
me transmite tranquilidad y armonía.

18. LA CLASE DE DANZA: Es un cuadro de Edgar Degas, pintado en 1873-75.
Degas acudía con asiduidad a la Ópera de París, como
espectador, pero también entre bastidores, a la sala de
la danza. Actualmente el cuadro se encuentra en el
museo de Orsey.
El punto de vista levemente en picado, centrado en la diagonal de
la estancia, acentúa la perspectiva lejana de las láminas de la
tarima El gran protagonista del lienzo no es el anciano profesor
sino el magnífico efecto de profundidad
En primer plano se sitúa una joven de espaldas y otra subida en el piano,
rascándose la espalda. Las demás muchachas se recortan sobre la pared verde y
el gran espejo enclavado en el vano de una puerta. Degas ha observado con
atención los gestos más espontáneos, naturales y anodinos, momentos de
pausa, cuando la concentración se afloja y el cuerpo se relaja.
Yo he elegido el fragmento más conocido del cascanueces para este cuadro
porque muestra la delicadeza de sus pasos, la fuerza de voluntad de las bailarinas,
y como la música expresa primero más lenta y después más rápido, al igual que
ellas , que practican hasta que les sale a la perfección ,gracias a la gran ayuda y
consejos de su maestro.
Hecho por: PATRICIA MUÑOZ NAVARRO

19. MUCHACHA CON MANDOLINA
Se trata de un cuadro pintado entre los años 1910-1912, perteneciente a la etapa del
cubismo conocida como “cubismo analítico”, y realmente se trata de un retrato de Fanny
Tellier.
Este estilo se caracteriza por la descomposición de las figuras en formas geométricas, que
luego se reordenan de manera semejante a un puzzle. Las estructuras geométricas
fragmentadas semejan ser como un espejo o cristal roto.
Esto realmente es una lamina hecha por Pablo Picasso, copia del cuadro reamente
realizado por Georges Braque expuesto en el Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid.
En este cuadro se refleja a primera vista una mujer y una mandoina como reconstruidas
con figuras geograficas.
Lo que más me gusta de este cuadro es que, es un retrato de Fanny Tellie y aun asi queda
muy bien, me refiero, se percibe a la mujer y a su mandolina.
Para este cuadro he elegido de música Capricho Árabe del músico Francisco Tárrega
Hecho por: Iris Navarro Marti.

20. Hola profe María, ¿puedes
explicarme cuál es este
cuadro?
Vale perfecto.
¿Algo más?
Y ahora, ¿me ayudas a
describirlo?
Claro. Este cuadro se llama Las Cuatro Bailarinas
y fue pintado por Edgar Degas en 1899. Es
impresionista aunque parezca realista y
actualmente se expone en The National Gallery
of Art. En Washington, EEUU.
Sí. En este cuadro podemos observar a las cuatro
bailarinas danzando o representando una obra de
teatro mirándose entre sí. Un poco más atrás hay un
paisaje con arbustos y flores. Más al fondo hay una
supuesta puesta de sol. La pincelada es suelta, como
manchas. No define las formas, sólo las esboza.
Sí, por ejemplo el enfoque principal son las
bailarinas ya que la mayoría de la luz va hacia
ellas, aunque la luz es un poco verdosa y el
color “frío” que da el pintor es para representar
lo pacífico, la tranquilidad, etc.
LAS CUATRO BAILARINAS
Creo que la música concuerda
perfectamente sobretodo porque es muy
rítmica y fácil de bailar. Es más, mientras
la escucho me imagino varias chicas
españolas danzando bajo unos árboles.

21. EL VIOLINISTA VERDE
ÁLVARO OLMO
Esta obra de Marc Chagall (nacido el
1887) fue pintada entre los años 1923-
1924 " en Paris", la cual, fue una de
sus obras mas importantes dentro del
arte abstracto.
Podemos ver como el gigante violinista
toca el violín al pueblo "subido en un
tejado" en el que hay tres niños
escuchándole con un paisaje nevado
He elegido este cuadro porque por una parte
me gusta mucho como ha incorporado el tema
abstracto el autor y por otra porque es un
cuadro en el que el autor destaca al musico
pintándolo más grande
He elegido esta pieza de Chopín porque me
relaja y esta muy relacionada con el
cuadro y el hinvieno

22. PEQUEÑO VALS VIENÉS
Lucía Ortiz Mompó
Vladimir Pervuninsky fue un pintor ruso nacido en 1957
que pinto muchos cuadros de estilo impresionista
reflejando la época del siglo XIX.
En este cuadro podemos ver los grandes bailes de Viena.
Con toda su luz y color crea una belleza inusual.
Sus obras se encuentran en colecciones privadas en
Rusia, Europa y América. Son muy valoradas.
Para este cuadro he escogido el Vals de las
Flores de Ballet Cascanueces de Tchaikosvsky,
que compuso esta danza tan delicada y
romántica como me hace sentir a mí.
¡Qué cuadro más bonito! Al verlo suena por mi
cabeza Tchaikosvsky... puedo imaginar que están
bailando este conocido
vals.

23. NATURALEZA MUERTA CON
INSTRUMENTOS MUSICALES
(ÓLEO SOBRE LIENZO)
Hecho por
Ana Peiró
El pintor francés que hizo este cuadro se llama
Georges Braque. Él junto a Pablo Picasso fue uno de
los iniciadores del cubismo.(siglo XX)
Este cuadro se encuentra en Kunstmuseum Basel,
Basilea, Suiza.
Como podemos comprobar los instrumentos de
música fueron un motivo de inspiración para el
artista porque gustaba especialmente de ellos, los
tocaba y los coleccionaba en su propio taller.
He elegido esta canción de Joe King Oliver llamada
Rhythm Club Stomp.
Me ha gustado porque me ha dado la sensación de
una canción callejera al igual que la imagen.
Pienso que encaja bastante y le da vida al cuadro.

24. "UNA FIESTA MUSICAL"
• Este cuadro fue pintado por Dirck Hals, un
pintor impresionista holandés de escenas
festivas y de bailes utilizando el óleo sobre el
panel. Actualmente está en Berlín .
•
En este cuadro podemos apreciar la técnica del óleo empleada por el
pintor , colores no muy llamativos, la impresión y animación de los
personajes pintados y la sensación de profundidad y espacio de la
sala.
He escogido esta canción porque pienso que pega bastante con el cuadro le da el un toque de ritmo ya que en el
cuadro podemos ver unos amigos reunidos tocado música para divertirse y la canción es bastante animada ,
también los instrumentos son el centro de las miradas en el cuadro y en la música podemos escuchar viento y
cuerda como en el cuadro tenemos presente.
. En el cuadro se puede ver a el señor de la
izquierda tocando un laud, al de al lado con un
libro, el de detrás tocando el violín y el de la
derecha tocando el violonchelo y mucha gente
hablando o escuchando su música por atrás.
Este cuadro representa una fiesta musical.
Georg Friedrich Handel Concerti
Grossi Op 6 N 1-12
(adelantar minuto 7)
MARTA RODRÍGUEZ
MARTÍNEZ

25. ¿Nos puedes dar una introducción sobre el cuadro, Fernando?
"Por supuesto. Para empezar deciros que este cuadro lo pinté 1984, con 52
años. Ahora mismo, no se quien lo tiene ya que algunos de mis cuadros se
han vendido."
¿Y que nos dices sobre el tema principal?
"Es el flamenco, típico de Andalucía. En el centro, bailando, se encuentra una
flamenca de rojo (muy importante los tacones para poder taconear) con unas
castañuelas en las manos. A su lado hay otra flamenca más pequeña. De
acompañamiento vemos a un hombre con la guitarra española y una chica
dando palmas. Todos los elementos que he nombrado son típicos del
flamenco."
¿Porqué las figuras humanas son gordas?
"No son gordas. Yo nunca he pintado figuras gordas, sino con el volumen
aumentado. Solo quiero darle importancia al volumen del cuerpo humano,
nada más."
ENTREVISTA AL AUTOR DE ESTA OBRA: FERNANDO BOTERO
La música apropiada para el cuadro podría ser Asturias Isaac Albeniz. Esta
canción es el quinto movimiento de la Suite española, Op. 47. He elegido
esta canción porque quería que incluso con los ojos cerrados te puedas
imaginar esta escena o una parecida. canción podemos oir castañuelas,
Hecho por:
Claudia Sabeh

26. MANDOLINA Y GUITARRA.
PABLO RUÍZ PICASSO.
• Laura Sáez
Mandolina y guitarra " Juan les Pins "1924
óleo y arena sobre lienzo
Museo Salomón Guggenheim , Nueva
York
Los instrumentos de
cuerda desempeñaron un
papel vital dentro
del Cubismo analítico de
sus obras durante el
período comprendido
entre 1910 y 1911 .
Para este cuadro, he
elegido Asturias de
Isaac Albeniz, con la
guitarra, ya que en
este cuadro podemos
ver una guitarra y la
tranquilidad de un
paisaje sin nubes que
hay por la ventana.

27. "CREPÚSCULO EN VENECIA"
• Obra clásica del impresionismo pintada por Claude Monet
en 1908. Se trata de uno de los cuadros más
representativos del pintor.
• Caracterizado por los tonos anaranjados con los que el
artista percibió el ocaso de la ciudad italiana. Se
distinguen: el agua y la catedral de Venecia.
• He elegido este cuadro pintado por Claude Monet porque me
parece muy interesante y bonito, también por su autor que sus
cuadros me gustan mucho.
• He elegido esta bonita canción de Wolfgang Amadeus Mozart,
porque me transmite lo mismo que el cuadro felicidad.
• Rubén Salvador

28. DANZA DE LA VIDA:
EDVARD MUNCH
• •En esta obra vemos las tres etapas biológicas, en
las que se va avanzando mediante un baile de
parejas. El sentido general provoca un efecto de
angustia al que podemos añadir el de un éxtasis
entre místico y sexual.
• •En cuanto a las figuras, la primera de ellas, carácter
inocente, amable e infantil con las flores del vestido
y las que se acerca a recoger. Del mismo modo, la
central pasa de tener el pelo rubio a rojizo, y en
lugar de tratarse de una mujer oferente, se ha
convertido en un símbolo de la pérdida de la
virginidad, con su vestido rojo, más parecido a una
mancha de sangre que a una tela.
• •He elegido este cuadro porque me gusta todo lo
que engloba la danza y en este cuadro define muy
bien el concepto danza
• He elegido esta canción de chopin, que es un vals
para piano y me parece que acompaña muy bien al
cuadro y lo define muy bien
Beatriz Sánchez Herrero

29. LAS HIJAS DE CATULLE MENDÈS (AUGUSTE RENOIR)
Renoir trató de pintar las hijas de Catulle Mendès (su amigo). Además de
manifiesto el encanto de las chicas, que, sin duda, contó con la notoriedad de sus
padres bohemios para llamar la atención: su padre era un poeta simbolista y editor,
y su madre era pianista virtuoso Augusta Holmes. Renoir completó la comisión en
cuestión de semanas e inmediatamente exhibió el gran lienzo en de mayo de 1888,
pero la respuesta a su nueva forma de pintar, con sus tonos intensos y rostros
esquematizados, era poco entusiasta y no acabó de gustar...
En el cuadro podemos observar una habitación donde están una mujer y sus dos hijas
junto a un piano donde la madre esta poniendo la mano en las teclas mientras que su
hija mayor está con un violín y la hija pequeña está apoyada en el piano mirando a su
hermana mayor y a su madre.
He elegido esta composición porque es la primera que se me ha venido a la cabeza
en cuanto he visto esta obra, porque en el cuadro de refleja como un estado de
bienestar (que están alegres) y la composición es lo que me refleja, con las notas
agudas y esa melodía que es como si se fueran imitando/siguiendo..
Hecho por Fran Tomás Forcano nº31
Rondó para violín y piano, en Sol mayor, WoO 41. Ludwig van BeethovenRondó para violín y piano, en Sol mayor, WoO 41. Ludwig van Beethoven

30. LE EN EL MOULIN DE LA GALETTE
• -Este cuadro está pintado por el pintor
impresionista francés Pierre-Auguste Renoir,
actualmente el cuadro reside en el Museo de
Orsay de Paris.
• -Este cuadro representa un baile en el Moulin
de Galette (un merendero de un barrio de Paris)
• - En este cuadro se puede apreciar el efecto de
multitud, captando desde arriba el primer plano
de las personas mas cercanas mientras que las
figuras que bailan al fondo se ven en una
perspectiva frontal. La sensación de ambiente
logra difuminar las figuras creando un efecto de
aire alrededor.
• - He elegido este vals porque me simboliza esta
escena ya que me tranquiliza y acompaña muy
bien la situación del cuadro.
• Adrián Torres Ros nº32