La música renacentista para 3º E.S.O.

1. La música del Renacimiento
El Duomo de Florencia (1420-1434), obra del arquitecto Brunelleschi,
es un símbolo del primer renacimiento.

2. Características generalesCaracterísticas generales
Los primeros artistas que protagonizaron el RenacimientoLos primeros artistas que protagonizaron el Renacimiento
pensaban que resucitaban la antigüedad griega y latina, quepensaban que resucitaban la antigüedad griega y latina, que
la hacían renacer.la hacían renacer.
No sólo fue un movimiento artístico sino también una formaNo sólo fue un movimiento artístico sino también una forma
de pensar y de vivir.de pensar y de vivir.
El Nacimiento de
Venus de Botticelli

3. Características generalesCaracterísticas generales
a)a) Desprecio por lo medieval.Desprecio por lo medieval. En esta época se dio alEn esta época se dio al
arte medieval el nombre de gótico, es decir, propio dearte medieval el nombre de gótico, es decir, propio de
los godos o bárbaros.los godos o bárbaros.
b)b) Consideración del hombre como centroConsideración del hombre como centro de la reflexiónde la reflexión
y preocupación (humanismo), a diferencia de la Edady preocupación (humanismo), a diferencia de la Edad
Media que tuvo a Dios como eje del pensamientoMedia que tuvo a Dios como eje del pensamiento
(teocentrismo).(teocentrismo).
c)c) Búsqueda deBúsqueda de armoníaarmonía,, equilibrioequilibrio yy proporciónproporción
siguiendo el saber de la filosofía de Platón y el canonsiguiendo el saber de la filosofía de Platón y el canon
del arte griego.del arte griego.

4. Hechos históricos relacionados conHechos históricos relacionados con
la músicala música
• Invención de la imprenta por Gutenberg
(1440), aunque las primeras partituras fueron
impresas por Petrucci en 1501.
• La Reforma. Lutero consideraba que la
música tenía una función educativa y
promovió que todas las iglesias tuviesen un coro.
• La Contrarreforma. Como reacción, el Concilio de
Trento(1545-1563) debatió algunos aspectos y, en cuanto
a la música, se suprimió el exceso de “ruido” de la
polifonía.

5. Características musicalesCaracterísticas musicales
a)a) En las obras polifónicas existe un mayorEn las obras polifónicas existe un mayor equilibrioequilibrio
entre las vocesentre las voces, generalmente 4., generalmente 4.
b)b) Imitaciones continuas entre las diferentes melodíasImitaciones continuas entre las diferentes melodías
((contrapunto imitativocontrapunto imitativo).).
Comienzo
del Sanctus
de una misa
de
Palestrina

6. Características musicalesCaracterísticas musicales
c)c) Los instrumentos suelen doblar lasLos instrumentos suelen doblar las
melodías vocales.melodías vocales. Con el tiempoCon el tiempo
sustituyeron por completo a las vocessustituyeron por completo a las voces
favoreciendo la aparición de la músicafavoreciendo la aparición de la música
instrumental.instrumental.
d)d) Búsqueda del goce sensual en laBúsqueda del goce sensual en la
música.música. Ya no se trata de comunicarseYa no se trata de comunicarse
con Dios sino de agradar al hombre.con Dios sino de agradar al hombre.
e)e) Dignificación del músico profesional.Dignificación del músico profesional.
Los mecenas, aristócratas adineradosLos mecenas, aristócratas adinerados
amantes del arte, tuvieron bajo suamantes del arte, tuvieron bajo su
protección a todo tipo de artistas.protección a todo tipo de artistas.
Lorenzo el Magnífico

7. Polifonía vocal religiosa
• Misa: De carácter litúrgico, se dividía
en Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus y
Agnus Dei. Palestrina escribió 150
misas siguiendo los preceptos de la
Contrarreforma.
• Motete: Obra a 3 ó 4 voces de
duración breve, que se empleaba en la
liturgia de Adviento, Cuaresma y
Semana Santa. Orlando di Lasso
demostró su inventiva en este género
con más de 500 obras en su haber.
Palestrina
escribió la Misa
del Papa Marcelo
para demostrar
que se podía
hacer polifonía y
que se entendiera
el texto.

8. Polifonía vocal religiosa
• Coral luterano: Utiliza melodías
populares y en alemán para
que sea fácil de cantar. Solían
estar acompañadas por el
órgano. Con el tiempo se
armonizaron a 4 voces y pasó a
ser cantado por un coro.
• Anthem: La nueva iglesia
anglicana eligió este himno a 4
voces para su liturgia.
Lutero animó a
los músicos
alemanes a
crear obras
para la iglesia.

9. Polifonía vocal profana
• Madrigal: De forma libre, su melodía se adapta rítmicamente a
un texto en verso de tema amoroso. Escrito a 4 voces, la música
intenta ilustrar el contenido del texto. Uno de los compositores que
cultivó este género fue Monteverdi.
• Chanson: Canción francesa a varias voces con elementos
descriptivos incluidas las onomatopeyas. De características
similares al madrigal, a veces puede ser más humorístico.
Fragmento de Le chant de oiseaux de Janequin

10. Polifonía vocal profana
• Villancico: El término proviene de villano, habitante de las villas,
y no tiene nada que ver con la Navidad. Es típicamente español y
se estructura alternando estrofas y estribillos. Juan del Enzina los
incorporaba al final o en el intermedio de sus obras teatrales.
• Ensalada: Obra polifónica que mezcla diferentes géneros,
incluido el religioso, de contenido humorístico.
Juan del Enzina fue poeta, músico y dramaturgo en la época de los Reyes
Católicos

11. Clasificación de instrumentosClasificación de instrumentos
 Música alta:Música alta:
 Instrumentos de viento y percusión.Instrumentos de viento y percusión.
 Para tocar en exteriores.Para tocar en exteriores.
Serpentón
Chirimías
Sacabuches

12. Clasificación de instrumentosClasificación de instrumentos
 Música bajaMúsica baja
 Instrumentos de cuerda y tecla.Instrumentos de cuerda y tecla.
 Para tocar en interioresPara tocar en interiores
Vihuela
Espineta
Viola da gamba
Virginal

13. Formas instrumentalesFormas instrumentales
• Variaciones o diferenciasVariaciones o diferencias: Exposición de un tema al que: Exposición de un tema al que
le siguen diversas variaciones sobre el mismo, aunque elle siguen diversas variaciones sobre el mismo, aunque el
tema siempre es reconocible.tema siempre es reconocible.
• TocataTocata: Literalmente obra para ser “tocada” por: Literalmente obra para ser “tocada” por
instrumentos de tecla (órgano, clavecín, clavicordio) queinstrumentos de tecla (órgano, clavecín, clavicordio) que
sirve de introducción para otra obra mayor.sirve de introducción para otra obra mayor.
• Tiento o fantasíaTiento o fantasía: Del verbo “tentar” o probar, el: Del verbo “tentar” o probar, el
intérprete prueba el instrumento improvisando.intérprete prueba el instrumento improvisando.
• DanzasDanzas: Obras de ritmo marcado, suelen estar: Obras de ritmo marcado, suelen estar
emparejadas una rápida y otra lenta. Algunas son deemparejadas una rápida y otra lenta. Algunas son de
carácter aristocrático y otras, popular.carácter aristocrático y otras, popular.

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Juan Antonio César
I.E.S. José de Churriguera
Leganés (Madrid)
profesormusic@gmail.com