Archivo Power Point

2. La música vocal religiosa se empieza a
desarrollar tiempo atrás, desde que el
Emperador Constantino concede la libertad a
los cristianos en el año 313 D.C.
La Edad Media es un periodo largo de la
Historia que discurre desde el siglo V al siglo
XV.
La música vocal religiosa es la más
importante durante la Edad Media aunque la
profana también va a ser relevante.
Epitafio de Seikilos

3. Características:
Música destinada al servicio religioso.
El latín es el idioma en que se canta.
Su función es destacar la palabra de
Dios reforzando la oración con el canto.
Su textura es monódica, es decir, una
sola línea melódica.
Se canta a capella, sin acompañamiento
Instrumental.
Utiliza una escritura especial, neumática,
utiliza neumas (signos) para indicar los soni-dos
de manera aproximada.

4. Características:
Su ritmo es libre porque depende de la palabra.
Según la relación entre la melodía y el texto
diferenciamos tres estilos de canto:
-Silábico: una nota por sílaba.
-Neumático: dos o tres notas por sílaba.
-Melismático: más de tres notas por sílaba.
Utiliza un sistema de ocho escalas modales, octoechos, basadas
en los modos griegos, que se dividen en cuatro modos auténticos
y cuatro plagales. En ellos son fundamentales la nota final (inicio) y
La nota de recitación (5ª en los auténticos y 3ª en los plagales).

5. El movimiento trovadoresco se inicia en el sur
de Francia en el siglo XI y se extenderá
rápidamente por toda Europa.
Los trovadores eran poetas-músicos de origen
noble. En Alemania se llamaban minnesanger.
Los juglares eran músicos ambulantes, de
origen popular, los juglares interpretaban a los
Trovadores.
Ambos cantaban en las lenguas vernáculas de
cada zona. Los temas eran el “amor cortés” y las
aventuras caballerescas. Se acompañaban de
instrumentos y se recopilan en Cancioneros.
Kalenda Maya. Raimbaut de
Vaqueiras

6. A finales del siglo IX surge la polifonía. Es
decir, distintas líneas melódicas sonando a
la vez. Este avance marcará toda la música
posterior y surgirá de manera natural con el
fin de adornar el canto gregoriano.
Se distinguen tres etapas:
-Polifonía primitiva
-Ars Antiqua
-Ars Nova

7. La Polifonía Primitiva: se construye de manera improvisada sobre una
base de canto gregoriano. Sus principales formas son:
Organum: consiste en añadir a la melodía principal (vox principalis)
una voz paralela (vox organalis) a distancia de 4ª o 5ª por debajo de
ella.
Organum melismático: la voz que se añade está muy adornada.
Discantus: surge en el siglo XI y se basa en el movimiento contrario
de las voces.

8. Ars Antiqua: (ss. XII-XIII) La música abandona el ritmo libre del gregoriano y
comienza a medirse para concordar las voces de la polifonía.
Para medir los sonidos se recurre a la rítmica griega utilizándose sus pies
métricos.
El centro musical más importante es Notre Dame de París, y destacamos
a dos compositores Leonín (1150-1180) y Perotín (1183-1238).
Sus principales formas son el conductus, compuesto sobre melodías
nuevas, no gregorianas. Y el motete con distintas voces que se mueven en
ritmos distintos cantando textos diferentes.
Sederunt Principes. Perotin

9. El Ars Nova: (s.XIV). La polifonía se libera del canto gregoriano poco a poco para
ser más cercana al hombre.
Aparece la notación mensural (medida) en la que se asignan valores concretos
a cada sonido y la canción profana polifónica se desarrolla en formas como el
canon, la balada y la chanson.
Los compositores más importantes son Felipe de Vitry, Guillaume de Machaut y
Francesco Landini.
Carmina Burana

10. Durante la Edad Media en España conviven tres culturas: la hebrea, la musulmana
y la cristiana, que se enriquecen con mutuas influencias.
Los musulmanes aportan un bagaje cultural en todos los ámbitos muy amplio.
Los cristianos reciben la influencia europea a través del Camino de Santiago y las
distintas órdenes religiosas.
La música será reflejo de esa diversidad cultural.

11. Las Cantigas de Santa María son atribuidas a Alfonso X El Sabio.
Es una obra de género profano pero de contenido religioso.
Son canciones dedicadas a la Virgen, se dividen en las cantigas de
milagros y cantigas de loor (alabanzas).
Están escritas en gallego.
Se escribieron entre 1250 y 1280.
Sus miniaturas representan los instrumentos musicales más importantes de
la época.
Se dividen en piezas vocales, instrumentales y danzas.
Cantiga nº 47, Virgen Santa María

12. La música religiosa se crea en los Monasterios.
Entre los más importantes junto con Santiago de Compostela destaca
Monserrat.
Junto al Codice Calixtino que contiene el Libro de Santiago es importante el
Llibre Vermell encontrado en Monserrat.
Están escritas en latín.
El Codice Calixtino se escribió en el siglo IX y el Llibre Vermell es del siglo
XIV.
En el Codice Calixtino se contienen sobre todo cantos monódicos sin
embargo en el Llibre Vemell al ser posterior aparecen canones, canciones
polifónicas a 2 y 3 voces.
Se dividen en piezas vocales, instrumentales y danzas.

13. Los Dramas Litúrgicos son muy populares en las zonas del Levante
español.
Destacamos El Misterio de Elche y El Canto de la Sibila.
El Misterio se representa los días 14 y 15 de Agosto, y a pesar de las
prohibiciones de Trento se siguió representando ininterrumpidamente hasta
nuestros días.
Está escrita en valenciano.
Narra la muerte, ascensión y coronación de la Virgen .
Se cree que se realizó en el siglo XIV.
Contiene melodías de distintas épocas y compositores.