El documento resume cómo ha evolucionado la representación del cuerpo humano a lo largo de la historia del arte, desde la prehistoria hasta la edad moderna. Explica que los artistas han representado el cuerpo siguiendo cánones estéticos que cambiaban según la época, y que con el tiempo se ha llegado a un mayor realismo gracias al desarrollo de las técnicas artísticas.

1. EL CUERPO HUMANO Y SU
REPRESENTACIÓN EN EL ARTE
Mabel Cano del Pozo

2.  La figura humana ha sido un tema recurrente a través del desarrollo del arte, debido a
la importancia visual que poseen los cuerpos tanto para el artista, como para la
sociedad que contempla estas obras.
 El uso y análisis del cuerpo generó la estructuración del mismo de acuerdo a cánones
que se desarrollaron según el ideal estético y de belleza de los distintos movimientos de
cada periodo histórico.
INTRODUCCIÓN

3. OBJETIVOS
1. Mostrar al alumno cómo ha ido evolucionando la representación del cuerpo
humano a lo largo de la Historia.
2. Despertar el interés por el conocimiento de la anatomía y los diferentes
cánones utilizados para representar su estructura de forma gráfica.

4. Tema I: El cuerpo humano en el Arte.
Tema II: Atlas de Anatomía. De Leonardo a la era digital.
CONTENIDOS

5. Tema I: ETAPAS DE LA HISTORIA DEL ARTE

6. RECORRIDO EN IMÁGENES: de la Prehistoria a la Edad Moderna
• Prehistoria
• Mesopotamia
• Arte Egipcio
• Arte Griego

7. RECORRIDO EN IMÁGENES: de la Prehistoria a la Edad Moderna
• Arte romano
• Arte medieval

8. RECORRIDO EN IMÁGENES: de la Prehistoria a la Edad Moderna
• Renacimiento
• Arte Barroco

9. CONCLUSIONES Tema I
La perfección de las técnicas artísticas a lo largo de los siglos ha hecho que la
representación de la figura humana en el arte haya evolucionado, llegando a un
nivel de realismo casi fotográfico.
Los motivos representados también han ido variando, siendo en muchos casos el
propio ego del artista uno de los más importantes para la representación del propio
cuerpo o el ajeno.