2. Introducción
Cuando alguien habla de compositores todo el mundo tiene en
mente a los más famosos como Beethoven o Mozart…pero…
¿Nos hemos parado a pensar en el papel de las mujeres en la
música a lo largo de la historia y hasta el siglo pasado?
Decimos que apenas hay mujeres músicos, o eso al menos
creemos. En realidad no tuvieron las mismas oportunidades
que sus colegas masculinos.
A continuación haremos un breve recorrido desde la Edad Media
hasta el siglo XX para tratar de demostrar lo contrario.
3. La Edad Media
Hildegarda de Bingen (Alemania, siglo XII)
Vivió en la región de Renania (Alemania). Fue abadesa,
escritora y compositora entre otras muchas facetas que
desarrolló la denominada «Sibila del Rin».
De formación autodidacta, escribió numerosos tratados y
composiciones, 78 obras religiosas en las que se
incluyen especialmente antífonas, responsorios e
himnos, además de un auto sacramental: Ordo
Virtutum.
Beatriz de Día (Francia, siglo XII)
Fue una famosa «trobairitz» (mujer trovadora) que vivió en
el sur de Francia. Como era habitual en las trobairitz
Representación medieval
Beatriz pertenecía a la nobleza. En la actualidad solo han de Hildegarda de Bingen
sobrevivido cinco de sus composiciones.
4. El Renacimiento
Las mujeres también tomaron parte de la importante actividad artística de las
cortes renacentistas en las que la música jugaba un importante papel.
Es el caso nobles como Lucrezia Tornabuoni, Eleonora
Orsini o Isabella d´Este educadas en ambientes musicales y
que además de tocar instrumentos componían a veces.
Maddalena Casulana (Italia, segunda mitad del siglo XVI)
Fue una compositora, intérprete de laúd y cantante italiana.
Fue la primera mujer compositora que tuvo música impresa y
publicada en la historia de la música occidental.
En 1586 se publicó su primer libro de madrigales (obras
vocales del Renacimiento) a cuatro voces «Il primo libro di
madrigali», que es el primer trabajo musical publicado por una
mujer. Se conservan 66 madrigales suyos.
5. El Barroco
Francesca Caccini (Florencia, 1587 – 1640 ?)
Fue una compositora, cantante, profesora de música y
poeta italiana de los albores del Barroco. Era hija del
compositor y cantante Giulio Caccini, quien la inició en
estudios musicales de canto, laúd y composición
Con tan sólo trece años, Francesca realizó su primera
actuación en público como cantante en la boda de Enrique
IV de Francia y de María de Médicis.
Francesca fue la primera mujer en componer una ópera,
«La liberazione di Ruggiero» estrenada el 2 de febrero de
1625 compuesta para la visita del príncipe Ladislaus
Sigismondo. Compuso también obras religiosas, seculares,
Retrato de F. Caccini vocales e instrumentales, pensadas para su voz y capacidad.
6. Barbara Strozzi (6-VIII-1619- 11 XI de 1677)
Cuando Barbara tenía unos 15 años fue invitada por su
padre a participar en las tertulias de la Accademia degli
Unisoni, que él mismo había creado en 1637. Giulio
animó a Barbara a interpretar piezas musicales.
Estudió con Francesco Cavalli . Bárbara llegó a ser una
importante compositora. Su género predilecto fue la
cantata.
Parece ser que vivió de la composición y tuvo importantes
mecenas, como Fernando II de Austria.
En 1644 se publicó Il primo libro de madrigali, la primera
recopilación de su obra. A lo largo de su vida publicó
ocho volúmenes, incluyendo más cantatas que cualquier Retrato de Bárbara Strozzi
otro compositor del siglo XVIII.
7. Clasicismo
Maria Anna Mozart (1751-1829)
También llamada «Nannerl», era la hermana
mayor de Wolfgang Amadeus Mozart.
A los 7 años de edad, su padre Leopold Mozart se
encargó de darle formación musical como a su
hermano y comenzó a enseñarle a tocar el
teclado, tanto para la interpretación del piano
como para la composición.
Desde 1769 no se le permitió mostrar su talento
musical pues para la mentalidad de la época ya
había alcanzado la edad de contraer
matrimonio. Leopold Mozart se centró
entonces en Wolfgang en detrimento de su
hermana. Ya adulta, Maria Anna ejerció como
profesora de música.
8. Romanticismo
Pauline García Viardot (París, 1821-1910)
Estudió música inicialmente con su padre, el
maestro de canto español Manuel García y, con el
famoso organista Marcos Vega.
Tras fallecer su padre continuó los estudios de canto
con su madre , de composición con Anton Reicha y
estudió piano con Meysenberg y Liszt .
Su primer concierto fue en Bruselas (1837) y su
primera aparición en una ópera en Londres (1839).
Viardot cantó operas de Rossini, Glinka, Meyerbeer
Gluck o Saint-Saëns, y canciones de compositores
como Brahms, Rimski-Kórsakov y Chaikovski.
Creó un método de enseñanza, y compuso canciones
y operetas, entre ellas Le Dernier Sorcier (1869),
con libreto de Turguéniev, y Cendrillon (1903).
9. Clara Wieck (Alemania, 1819-1896)
Pianista y compositora destacada del siglo XIX. A los 5
años inició los estudios de música de la mano de su
padre, Friedrich Wieck .
Niña prodigio, desarrolló una brillante carrera como
pianista desde los trece años; el público europeo la
consideraba en el nivel de Franz Liszt o Sigismund
Thalberg, famosos pianistas virtuosos de aquella
época.
Fue esposa de Robert Schumann -discípulo de su padre-
con quien se casó a pesar de la férrea oposición que
Friedrich mostró a esta unión. De hecho la boda se
celebró en 1840 por orden judicial un día después del
cumpleaños de Clara.
No compuso mucho debido a la mentalidad del siglo
XIX y a su dedicación a la interpretación. Sus
composiciones fueron para: piano solo, canciones,
música de cámara, orquestal y música coral.
10. Siglo XX
Nadia Boulanger (París 1887-1979)
Compositora, directora de orquesta y profesora francesa
Nació en una familia artística, hija de un profesor de violín
de Conservatorio de París. Fue alumna de Gabriel Fauré.
Como directora de orquesta, hacia la década de 1930
recupero la obras de Claudio Monteverdi. Fue la primera
mujer que dirigió un concierto para la Sociedad
Filarmónica Royal de Londres (1937) después dirigió la
Orquesta Sinfónica de Boston (1938) y la Orquesta
Filarmónica de Nueva York (1939).
Como profesora, enseñó en diversas universidades de
EEUU, a sus alumnos de diferente nacionalidades les
enseñaba a desarrollar su estilo personal cada uno con
tendencia e influencia musicales.
11. Webgrafía
http://mujeresquehacenlahistoria.blogspot.com.es/2011/02/siglo-xx-nadia-
boulanger.html
http://www.slideshare.net/dcl459/mujeres-compositoras
Wikipedia