El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del Humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El nombre «renacimiento» se utilizó porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clásica, griega y romana. El término se aplicó originariamente como una vuelta a los valores de la cultura grecolatina y a la contemplación libre de la naturaleza tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad más rígida y dogmática establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, con nuevos enfoques en los campos de las artes, la política, la filosofía y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo.
2. Renacimiento Italiano
Se destacaba un estilo gótico en las
edificaciones, además de seguir las
órdenes y columnas en la arquitectura
clásica, otros rasgos y características de
la arquitectura renacentista italiana
incluyen entablamentos, arcos,
bóvedas, pilastras y frontones.
La arquitectura renacentista italiana
sigue proporciones matemáticas, con
una unidad a escala humana de la
medición y formas fluidas y
armoniosas.
Los arquitectos italianos han utilizado
las formas que fueron claramente
definidas y elementos estructurales que
expresaron su propósito.
3. La creación de Adán es una pintura de Miguel Ángel, Dios es representado como un
hombre de barba blanca ancianos envuelto en un manto de remolino mientras que Adán,
en la parte inferior izquierda, es completamente desnuda. El brazo derecho de Dios está
extendida para impartir la chispa de la vida de su propio dedo en la de Adán, cuyo brazo
izquierdo se extiende en una pose reflejo de Dios, nos recuerda que el hombre es creado a
imagen y semejanza de Dios
4. Desarrollaron el realismo físico y la
composición clásica. Los avances en la
perspectiva y la representación de la
anatomía humana dio lugar a una tendencia
de aumento de naturalismo en la escultura
del Renacimiento, en el que las figuras
humanas y animales se representan con
sorprendente semejanza.
La religión ha jugado casi tan importante
un papel en la escultura renacentista como
lo había hecho durante la Edad Media.
Mientras que los artistas del Renacimiento
del Norte tallaron estatuas de madera, esto
era menos común en Italia debido a la
relativa falta de áreas boscosas. Más a
menudo, los artistas italianos volvieron
a mármol, lo que les permite un grado de
sutileza y expresividad que no era posible
con otros materiales.
5. La arquitectura plateresca del
Renacimiento en España utiliza círculos
perfectos el clásico, cuadrados y formas
triangulares.
Los arquitectos platerescos no se
centraron en la parte estructural de la
arquitectura sino que se obsesionaron
con la decoración de las estructuras ya
existentes, además, buscaron
proporciones matemáticas, la sencillez, el
orden y la simetría. También se destaca la
incorporación a las columnas de una gran
cantidad de líneas puras, formas clásicas y
poca decoración
Renacimiento Español
6. El principal centro de influencia italiana del
Renacimiento entrada en España era de
Valencia, con un uso relativamente superficial
de las técnicas que se combina con anteriores
prácticas flamencos y la incorporación de
características manieristas , debido a los
relativamente ejemplos tardíos de Italia, una
vez que el arte italiano ya estaba fuertemente
caracterizado con el sub movimiento
manierista.
Además de los aspectos técnicos, los temas y el
espíritu del Renacimiento fueron modificados a
la cultura española y el ambiente religioso. En
consecuencia, muy pocos temas clásicos o
desnudos femeninos fueron representados, y
las obras con frecuencia exhiben un sentido de
devoción piadosa e intensidad religiosas
7. Los principios clásicos son aceptados en la escultura decorativa y funerario, porque éstos
fueron hechos en el mandamiento, pero el resto siguen la tradición medieval, en la que el
trabajo representa algunas ideas religiosas, aunque repugnante.
El material favorito era madera policromada. Cuando se utilizan piedra, mármol o
alabastro que se encuentra en una muy proporción muy escasa correspondiente en relación
a la madera, que se considera como el material ideal para expresar la devoción.
El estilo pagano de la escultura
italiana no fue seguido en
España. Cualquier cosa que se
dirige a la exaltación de las formas
humanas en detrimento de la
expresión fue rechazada como
algo contrario a la escultura
cristiana.
8. Uno de los mayores logros del Renacimiento francés
fue la construcción de la Castillos del valle de
Loire, ya no se concibe como fortalezas, estos
palacios de placer se aprovecharon de la riqueza de
los ríos y tierras de la Loire región y que muestran la
habilidad arquitectónica notable .
Jardines renacentistas franceses se caracterizaron
por camas o plantación simétricas y
geométricas parterres; plantas en macetas; caminos
de grava y arena; terrazas; escaleras y rampas; agua
en movimiento en forma de canales, cascadas y
fuentes monumentales, y un amplio uso de
artificiales Grottes, laberintos y estatuas de figuras
mitológicas. Se convirtieron en una extensión de los
castillos que rodearon, y fueron diseñados para
ilustrar los ideales renacentistas de medida y
proporción.
Renacimiento Francés
9. Eva Prima Pandora es un cuadro del pintor Jean Cousin el Viejo, realizado en 1550,
que se encuentra en el Museo del Louvre desde 1922.
La obra ha sido considerada el primer gran desnudo pintado por un artista francés,
que formó parte del nacimiento y desarrollo del manierismo francés en la segunda
mitad del siglo XVI en torno a la Escuela de Fontainebleau. Este trabajo es la única
obra de pintura inequívocamente atribuida al artista, a menudo confundido con
su hijo y es uno de los dos grandes pintores franceses del Renacimiento.
10. Juleum en la ciudad de Helmstedt. Es un
complejo universitario construido en el año
1952. El edificio principal y el auditorio
forman un hermoso edificio a finales del
Renacimiento, construido entre 1592 -
1597. Las grandes ventanas divididas, las
superficies de la pared en armonía en ese
programa frontones están ricamente
decoradas con esculturas.
La torre con una escalera de caracol debido
a su altura posee una sensación de
jerarquía en relación con los demás
elementos, las ventanas inclinadas están
adornadas dando movimiento y ritmo en
relación con estas ventanas. La entrada
principal al lado lleva el escudo de armas
de la Universidad "Sansón con el león“ y la
fachada del edificio posee cierta simetria.
Renacimiento Alemán
11. La batalla de Alejandro en
Issos (alemán: Alexanderschlacht) es
un 1529 pintura al óleo por el artista
alemán Albrecht Altdorfer (c 1480 a
1538.), Un pionero del arte del
paisaje y miembro fundador de
la escuela de Danubio. Retrata el 333
aC Batalla de Issos, en la
que Alejandro Magno consiguió una
victoria decisiva sobre Darío III de
Persia y ganó influencia crucial en su
campaña contra el ImperioPersa. La
pintura es ampliamente considerada
como la obra maestra de Altdorfer, y
es uno de los ejemplos más famosos
del tipo del Renacimiento la pintura
de paisaje conocido como el paisaje
del mundo, que aquí alcanza una
grandeza sin precedentes.