Pintura realista

1. PINTURA REALISTA
(2ª ½ s.XIX)

2. PINTURA REALISTA
 El Realismo (con mayúscula), es el movimiento artístico que se desarrolló en la
segunda mitad del s.XIX que buscaba la captación fidedigna de la realidad (no las
exaltaciones místicas y oníricas, como hacía el Romanticismo) y presentaba un
marcado compromiso social (trataba de ser documento o testimonio de la sociedad de
su tiempo para servir como herramienta de denuncia social).
 Nace en Francia y se extiende por el resto de Europa.
 Contexto histórico: tras la publicación del “Manifiesto Comunista” de Marx y Engels
(1848), el movimiento obrero experimentaba un creciente protagonismo y se
fortalecía numérica e ideológicamente. Se trata de un periodo de lucha constante por
la conquista de derechos y unas mejores condiciones de vida para los trabajadores.
 Movimiento en parte opuesto al Romanticismo. Si el Romanticismo sentía
fascinación por los mundos exóticos y el pasado gótico medieval y gustaba de la
subjetividad, el Realismo se volcó hacia lo cercano y presente, y prefirió plasmar los
temas con objetividad con una clara actitud de denuncia social. No obstante, tienen
en común que ambos sustituyeron a los dioses y a los héroes como protagonistas de
sus obras, que fueron sustituidos por el pueblo anónimo o el paisaje.
 Temática: trabajo del proletariado y el campesinado, la ciudad, paisajes tomados
directamente de la realidad (Pintura al aire libre por primera vez).

3. FRANCIA: Courbet
El entierro en Ornans

4. FRANCIA: Courbet
El taller del pintor

5. FRANCIA: Courbet
Los picapedreros

6. FRANCIA: Courbet
Las cribadoras de trigo

7. FRANCIA: Millet
El angelus

8. FRANCIA: Millet
Las espigadoras

9. FRANCIA: Millet
El sembrador El aventador

10. FRANCIA: Daumier
El vagón de tercera clase

11. FRANCIA: Daumier
La lavandera

12. FRANCIA: Daumier
El motín

13. FRANCIA: Daumier
El coleccionista de estampas

14. PAISAJE REALISTA
Corot y la Escuela de Barbizon se interesan por captar la realidad visible de la naturaleza
y su obra supone un cambio en la concepción del paisaje como tema en pintura:
 Tradicionalmente: el paisaje recogía los aspectos más bellos de la naturaleza y
servía de fondo al tema principal de la obra (religioso, mitológico, histórico…).
El paisaje en sí carecía de interés.
 Paisajistas románticos: rompen con la concepción tradicional del paisaje, pero
para ellos el interés de la naturaleza no estaba en representarla fielmente, sino
en proyectar sobre ella sentimientos y pasiones.
 Paisajistas realistas: despojan al paisaje de toda significación y lo reducen a un
tema más de la realidad visible. Realizan un tratamiento objetivo de la
naturaleza, y concentran todo su interés en los aspectos puramente formales
sentando así las bases del Impresionismo:
 Preocupación por captar las impresiones lumínicas en función de la
hora del día
 Pintura al aire libre
 Predominio del color sobre la línea
 Pincelada suelta y rápida
 Aspecto abocetado

15. FRANCIA: Corot y la Escuela de Barbizón
El puente de Mantes (Corot)

16. FRANCIA: Corot y la Escuela de Barbizón
La catedral de Chartres (Corot)

17. FRANCIA: Corot y la Escuela de Barbizón
Villa de Avray (Corot)

18. FRANCIA: Corot y la Escuela de Barbizón
Recuerdo de Mortefontaine (Corot)

19. FRANCIA: Corot y la Escuela de Barbizón
Camino de Sevres (Corot)

20. FRANCIA: Corot y la Escuela de Barbizón
Robles en Apremont (Rousseau)

21. FRANCIA: Corot y la Escuela de Barbizón
Escena de un río francés (Dauvigny)