El documento define el diseño como un proceso creativo de configuración mental para encontrar soluciones en cualquier campo. Explica que el diseño implica consideraciones funcionales, estéticas y simbólicas, así como fases como la observación, investigación, análisis y modelado. Además, describe leyes de la percepción como la figura-fondo, simplicidad, proximidad, semejanza, contraste, continuidad y cierre que influyen en cómo percibimos los objetos de diseño.
Comparar las aproximaciones teóricas (teorías directas e indirectas) que explican el fenómeno perceptual humano, participando del debate contemporáneo en psicología respecto a la naturaleza de la percepción, a fin de comparar sus fortalezas, debilidades y aplicaciones.
Comparar las aproximaciones teóricas (teorías directas e indirectas) que explican el fenómeno perceptual humano, participando del debate contemporáneo en psicología respecto a la naturaleza de la percepción, a fin de comparar sus fortalezas, debilidades y aplicaciones.
Descripción de la hemorragia subaracnoidea, etiología, epidemiología, clinica, diagnóstico, pronóstico, tratamiento, escalas y clasificación y complicaciones más frecuentes
Es una corriente moderna del área de psicología que nace en Alemania a principios del siglo XX, con varios exponentes importantes como Max Wertheimer, Wolfgang Kohler, K urt Koffka, Kurt Lewin, quienes desarrollaron las primeras investigaciones. Después Christian von Ehrenfels acuñó el término a esta corriente en el año 1890.
Trabajo de la materia Diseño Gráfico, creado por Anayeli García, en este trabajo encontraras un poco sobre las leyes de Gestalt y connotación y denotación enfocado a Diseño gráfico para todo tipo de publico
DIA DE LA BANDERA PERUANA EL 7 DE JUNIO DE 182062946377
Diseño del dia de la bandera. El 7 de junio se celebra en todo el Perú el Día de la Bandera, una fecha que conmemora el aniversario de la Batalla de Arica de 1880, un enfrentamiento histórico en el que las tropas peruanas se enfrentaron valientemente a las fuerzas chilenas durante la Guerra del Pacífico.
Del caos surge mi perfección.
Soy valen! Siempre en una búsqueda constante en el equilibrio de ambas, donde encuentro mi verdadera yo, apreciando la belleza de la imperfección mientras acepto los desafíos y errores, y desafiando mi caos para alcanzar mi perfección.
Soy una mente inquieta, siempre buscando nuevas
inspiraciones en cada rincón.Encuentro en las calles y en los detalles cotidianos los colores vibrantes y las formas audaces que alimentan mi creatividad y a través de ellos tejo collages en mi imaginación, donde mi energía juega un papel fundamental en cada textura, cada forma, cada color mostrando mi esencia capturada.
Soy una persona que ama desafiar las convenciones establecidas, por eso tomo la moda y el arte como
referentes hacia mi inspiración, permitiéndome expresarme con libertad mi identidad de una manera única.
Soy la búsqueda de la estética, que es mi guía en cada viaje creativo, así creando una imagen única que genere armonía y impacto visual.Sin embargo, no podría lograr esta
singularidad sin el uso de la ironía como aliada en mi búsqueda de la originalidad.
Soy una diseñadora con un proceso creativo
llamado: rompecabezas donde al principio se encuentran miles de piezas desordenadas sobre la mesa para que luego cada pieza encaje perfectamente para crear una imagen
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
Mueble Universal la estantería que se adapta a tu entornoArtevita muebles
mueble universal con ensamblado por pieza individual para adaptarse a múltiples combinaciones y listo para integrarse fácilmente a cualquier nuevo entorno de vida, el nombre UNIVERSAL habla por sí mismo.
Gracias a su Sistema de fácil ensamblado y a su diversidad, se ha adaptado cuidadosamente a las necesidades contemporáneas de la vida moderna y puede estar seguro de que este sistema de estanterías seguirá disponible después de muchos años.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
Catalogo Coleccion Atelier Bathco Distribuidor Oficial Amado Salvador ValenciaAMADO SALVADOR
Explora el catálogo general de la colección Atelier de Bathco, disponible en Amado Salvador, ofrece una exquisita selección de lavabos y sanitarios de alta gama con un enfoque artesanal y exclusivo. Como distribuidor oficial Bathco, Amado Salvador presenta productos Bathco que encarnan la excelencia en calidad y diseño. Este catálogo destaca la colección Atelier, la más exclusiva de Bathco, que combina la artesanía tradicional con la innovación contemporánea.
La colección Atelier de Bathco se distingue por su atención meticulosa a los detalles y la utilización de materiales de primera calidad. Los lavabos y sanitarios de esta colección son verdaderas obras de arte, diseñados para elevar el lujo y la sofisticación en cualquier baño. Cada pieza de la colección Atelier refleja el compromiso de Bathco con la excelencia y la elegancia.
Amado Salvador, distribuidor oficial Bathco en Valencia. Explora este catálogo y sumérgete en el mundo de la colección Atelier de Bathco, donde la artesanía y la elegancia se unen para crear espacios de baño verdaderamente excepcionales.
2. Definición.-
El diseño se define como el proceso previo de configuración mental, "pre-
figuración", en la búsqueda de una solución en cualquier campo, utilizado
habitualmente en el contexto de las disciplinas creativas.
Etimológicamente deriva del latín disegno dibujo, designio, signare, signado "lo por
venir“. Lo que está por hacerse es el proyecto, el acto de diseñar como
prefiguración.
El acto intuitivo de diseñar podría llamarse creatividad.
El verbo "diseñar" se refiere al proceso de creación y desarrollo para producir un
nuevo objeto o medio de comunicación (objeto, proceso, servicio, conocimiento o
entorno) para uso humano.
Diseñar requiere principalmente consideraciones funcionales, estéticas y
simbólicas. El proceso necesita de fases como: observación, investigación, análisis,
ajustes, modelados (físicos o virtuales mediante programas de diseño en dos o tres
dimensiones).
3. Vilém Flusser, Un filósofo contemporáneo, propone en su libro
Filosofía del Diseño, que el futuro (el destino de la humanidad)
depende por completo del diseño.
13. Fases del proceso de diseño.-
El proceso de diseñar suele implicar las siguientes fases:
1. Observar y analizar el medio en el cual se desenvuelve el ser humano,
descubriendo alguna necesidad.
2. Evaluar, mediante la organización y prioridad de las necesidades identificadas.
3. Planear y proyectar proponiendo un modo de solucionar esta necesidad, por
medio de bocetos, planos y maquetas, tratando de descubrir la posibilidad y
viabilidad de la(s) solución(es).
4. Construir y ejecutar llevando a la vida real la idea inicial, por medio de materiales
y procesos productivos.
Estos cuatro actos, se van haciendo uno tras otro, y a veces continuamente.
14. Elementos básicos del diseño.-
Es el proceso de programar, proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie
de elementos para producir objetos visuales destinados a comunicar mensajes
específicos. La intención principal será transmitir una información determinada a
partir de composiciones gráficas.
Percepción.-
Antes de iniciar el estudio de los elementos básicos que hay que razonar a la hora
de plantearse la elaboración de un diseño, habría que saber cuales son las leyes que
rigen la percepción. Es decir, cómo vemos e identificamos la línea, el color, el
contorno, la textura y entorno que tienen las cosas.
La percepción es la función psíquica que permite al organismo, a través de los
sentidos, recibir, elaborar e interpretar la información proveniente del entorno.
Si sabemos como es el proceso de percepción física y psicológica de los objetos,
podremos tener más elementos para poder influir en el receptor de nuestro trabajo
de diseño.
15. Percepción.-
Toda percepción comienza por los ojos, permitiéndonos tener una mayor capacidad
de recuerdo de las imágenes que de las palabras, ya que las primeras son más
características y por lo tanto, más fáciles de recordar.
La percepción está condicionada por el aprendizaje o conocimiento previo que
tengamos de los objetos. Nuestro cerebro tiene tendencia a ubicar los elementos
dentro de los parámetros referenciales que nos hemos construido a través de la
experiencia previa o conocimiento.
Hay varios factores que influyen en la percepción,
como son:
La agrupación
Percepción figura - fondo
Percepción de contorno
La proximidad
16. Leyes de la Percepción.-
Lo primero que hacemos cuando percibimos es segregar lo que es figura de lo que
es fondo. Para eso aplicamos las siguientes leyes:
Ley de figura - fondo
Sobre un contexto amplio , percibimos una figura que se destaca sobre un fondo
que queda en segundo plano.
17. Leyes de la Percepción.-
Ley de simplicidad
Tendemos a organizar los estímulos de tal manera que la figura resultante sea lo
más sencilla posible. Por ejemplo: tres puntos equidistantes remiten a un triángulo
en vez de un cuadrado o cualquier otra figura.
18. Leyes de la Percepción.-
Ley de proximidad
Tendemos a completar la figura que aparece incompleta y a darle así una
organización estable.
Por ejemplo: las manchas asociadas las percibimos como el dibujo de un perro y no
como elementos inconexos.
19. Leyes de la Percepción.-
Ley de semejanza
Nuestro cerebro percibe los elementos como semejantes cuando estos elementos
forman parte de la misma estructura o cuando estos provocan un estímulo que
hace que tendamos a agruparlos dentro de un mismo conjunto.
En esta imagen podemos ver varios cuadrados de tamaño y separación iguales, pero de
diferentes colores. Nuestro cerebro es estimulado por los colores y divide el grupo de formas
en dos: por un lado, las formas de gris oscuro agrupándolas en un todo, y por otro lado, las
formas de gris claro agrupándolas en otro todo independiente.
20. Leyes de la Percepción.-
Ley de proximidad
El cerebro percibe los elementos como conjuntos o como parte de un mismo objeto
cuando estos están más próximos en el espacio.
A simple vista hay tres grupos de objetos: dos columnas laterales, con grupos de
elementos de igual tamaño, cada uno debajo del otro y entre ellas, dos grupos más de
elementos en el centro. Si analizamos por partes la imagen veremos que cada columna
(conjunto de elementos) se subdivide en otros grupos de elementos y que estos grupos
de elementos se subdividen en elementos simples. Así, nuestro cerebro tiende a percibir
como un todo los elementos que están más próximos entre si.
21. Leyes de la Percepción.-
Ley de contraste
Tendemos a destacar un elemento de una figura de acuerdo con la relación que
guarda con los demás elementos del conjunto.
Por ejemplo: el círculo central de la figura parece mayor que el círculo central,
cuando tienen el mismo diámetro.
22. Leyes de la Percepción.-
Ley de continuidad
Se perciben como parte de una misma figura aquellos elementos que tienen una
buena continuidad de forma.
Así, si observamos el gráfico, vemos que la figura central esta compuesta por dos
esferas y una línea ondulada. Pero en cambio, nuestro cerebro percibe estas formas
como un todo ya que presentan una buena continuidad entre ellas.
23. Leyes de la Percepción.-
Ley del cierre
Según esta ley, nuestro cerebro tiende a cerrar formas incompletas ya que es más
fácil percibirlas como unidad si estas formas están cerradas que si no lo están.
De esta manera, a simple vista percibimos una forma incompleta formada por dos
elementos geométricos que no están cerrados. Pero si “cerramos” las formas
observamos que esas formas adquieren las siluetas de un rectángulo y un triángulo,
respectivamente.