1. PROCESOS FOTOGRAFICOS
Lesly Dinnelly Jimenez Almanza
TUTOR: Juan Carlos Garcia Pinzon
Tema:La obra de Julia Margaret Cameron
Unipanamericana
Bogotá Septiembre 2012

2. A continuación les relaciono la historia de
*La obra de la fotógrafa Julia Margaret Cameron*

3. Biografía:
Julia Margaret Cameron: Nació en Garden Reach, Calcuta el 11 de Junio
de 1815 descendiente de aristócratas franceses. De 1818 al 1834 estudio
en París e Inglaterra. En la India conoce a su marido, Charles Hay
Cameron dueño de una gran plantación de té y 20 años mayor que ella.
En 1863, su hija le regala una cámara de fotos, Cameron tiene 48 años
de edad y aquí comienza su carrera fotográfica.
En 1864 obtiene su primer logro es decir su primera fotografía y en este
mismo año es elegida miembro de la Sociedad Fotográfica de Londres y
Escocia.

4. Obra:
En una carta dirigida a su amigo Sir John Herschel; Cameron le explicó su
intención de aliniar la fotografía con el arte, escribió: "mis aspiraciones
son ennoblecer la fotografía y alzarla a la categoría de Arte,
combinando la realidad con la poesía y la belleza ideal“ y Creía que la
fotografía era la forma para resucitar el arte sacro.
Por su posición social y económica, Cameron pudo mantenerse fiel a sus
principios estéticos con más tenacidad que otros colegas. Transformó en
su casa de campo, el depósito de carbón en cuarto oscuro y el gallinero
en estudio, repetía las copias una y otra vez, hasta que se sentía
satisfecha del resultado; se descuidaba al vestir era sucia en su propio
trabajo (sus negativos llevan manchas y huellas dactilares) y apasionada
en sus creaciones.

5. Una de sus preocupaciones era realizar obras genuinas, captar la belleza
ideal que emana del rostro de sus modelos. Sus retratos de primeros
planos son en realidad primerísimos planos tal vez con una intención
metafísica. Se ve en estos retratos de Cameron una clara influencia de
una corriente de pensamiento muy de moda en la Inglaterra de la época
que es la frenología, que sostiene que la inteligencia y el carácter de la
persona está marcado en la forma de la cabeza, parece que en ello
incide la obsesión por analizar los rostros, pero su intención última es
profundizar hacia el interior.
Cameron también cultivó la fotografía alegórica academicista con obras
como El beso de la paz de 1859, Ruega por nosotros, alegoría de la
anunciación para el Ave María, o El aroma de los lirios, entre otras. Es
esta producción la que le lleva a ser integrada en la corriente de
la fotografía academicista.

6. Técnica
Los retratos de Cameron tienen un aspecto flou muy peculiar. Se cree
que por azar descubrió una combinación de elementos técnicos que le
dieron como resultado la falta de nitidez, lo que se convierte en su sello
artístico, la búsqueda del efecto flou -un cierto desenfoque con
intención.
Rechazaba la idea de que la cámara era un objeto para documentar en
vez de para crear arte.

7. GRACIAS