ACC

1. GRACIELA OLIO
“Mi práctica artística se construye desde una poética anclada en una
identidad cultural mestiza, conformada por un pasado precolombino,
hispanoamericano e inmigratorio europeo. Superando la anacrónica
dicotomía entre arte y artesanía, trabajo lo cerámico quebrando las barreras
entre arte culto y arte popular.
Lo cerámico, lo gráfico, lo escultórico, lo pictórico, lo fotográfico, lo mixto
supone una postura fundante en mi obra en la que el objeto se alza como el
ícono de mi proyecto. Ensamblar, fragmentar, multiplicar, serializar, unificar,
fusionar, imprimir, construir y modelar son mis modos de operar sobre la
materia cruda y cocida. Lo crudo se integra a mi trabajo cerámico, lo
completa y lo articula en el eje fundacional de mi estética, el medio mixto.”
www.gracielaolio.com.ar

2. Proyecto Sur – Serie Historias de SIMULCOP – 2010-2012

14. Proyecto SIMULCOP – Serie País-Ciudad – 2010

26. Nadín Ospina
(Bogotá, 16 de mayo de 1960) artista pop y pintor colombiano
En la serie El Gran sueño Americano iniciada en 1992, en la que fusiono la imagen de figuras icónicas
del repertorio pop del entretenimiento norteamericano con la imagen de piezas precolombinas, uno de
los aspectos fundamentales es lograr la simulación convincente de las cualidades y calidades técnicas
de las admirables obras de las culturas que poblaron la tierra americana.

31. La cerámica contemporánea nunca ha visto un showman como Ai Weiwei. Este
polímamo apasionado ha adquirido la vasta historia del arte cerámico de China, lo
ha desarmado (literalmente), lo ha vuelto al revés, lo ha vuelto a armar de nuevas
maneras, destrozó los "tesoros" de los alfareros de la Edad del Hierro, cuestionó
la autenticidad del patrimonio cerámico de su país. ridiculizó el conocimiento que
rodeaba la cerámica y la porcelana antiguas, y utilizó la tradición cerámica para
criticar a su gobierno. Impulsado por una ambición casi demoníaca, ha producido
cientos de obras importantes que comprenden de uno a cien millones de
componentes individuales. Y ha montado las mayores instalaciones escultóricas
contemporáneas en cerámica hasta la fecha. Ai ha revisado el canon de cerámica
y ha puesto el listón a un nivel nuevo e intimidante.
Ai Weiwei
(28 de agosto de 1957 en Pekín) es un activista y artista contemporáneo chino.

32. Ai Weiwei, “Dropping a Han Dynasty Urn” [Dejando caer una urna de la dinastía Han], 1995

33. Urna Coca-Cola
En 1994, Ai Weiwei realizó otra obra provocadora: pintó otra urna de la dinastía Han con el
logotipo de Coca-Cola, simbolizando quizá la occidentalización de la cultura, o criticando a
esa China de capitalismo rampante pero de gobierno autoritario que habla de una economía
socialista de mercado. Para otros, los puristas, su trabajo es vandalismo puro.
Con una simpleza
admirable, una simpleza
tan “china”, Ai Weiwei
refleja un mundo que vive
un choque violento. Un
mundo donde la cultura
ancestral (tengamos en
cuenta que la época de la
dinastía Han, de donde
proviene la vasija, abarca
del siglo III a.C al III d.C.),
la tradición, es devorada
por el consumismo y el
mercantilismo modernos.
Lo local es devorado por
lo global. El espíritu de
Oriente, devorado por
Occidente.

34. Colored Vases, una famosa obra de Ai Wei Wei compuesta por 16 jarrones de la Dinastía Han con unos
2.000 años de antigüedad que el famoso artista y disidente chino sumergió en pintura como una forma de
cuestionar "la autenticidad y el valor y el significado de obras de arte originales".

43. Flores asomando de inodoros y lavabos sucios: parte de la serie de instalación de
siete partes de Ai Weiwei en la isla de Alcatraz
Ai Weiwei: Blossom, 2014 (detalle de instalación,Fotografía deAlcatraz Hosppor Jan Stürmann

51. Ai Weiwei y sus 15 toneladas de semillas de girasol
Cien millones de semillas de porcelana. Cada una, esculpida y pintada a mano por
1.600 artesanas de la ciudad de Jingdezhen. Son 15 toneladas esparcidas en el
suelo, que hablan de un trabajo minucioso, paciente y silencioso, tiempo
encapsulado de tres meses de jóvenes y ancianas chinas, que en la obra se
transforman en un llamado tanto para visibilizar a esas mujeres como a su oficio.

52. La instalación se titula Semillas de girasol (Sunflower Seeds, 2010)