El documento describe las características y evolución del arte griego desde sus orígenes hasta el periodo helenístico. Los artistas griegos buscaban la belleza a través de proporciones correctas, tomando al cuerpo humano como medida. El arte clásico alcanzó la perfección con obras como las de Fidias y Policleto, mientras que el helenístico se volvió más barroco.

1. Óscar Jesús Gómez Pérez
1º ESO

2. Arte Griego. Características Generales
 Los artistas tenían un
referente muy claro: la
búsqueda de la belleza
mediante la adecuada
utilización de medidas
y proporciones.
 El cuerpo humano se
convertirá en el
fundamento esencial
de toda esa belleza.

3. Arte Griego. Características Generales
 Comienza a asentarse
una cultura de base
humanística en la que
el hombre es la medida
de todas las cosas.
 Es un arte que está de
acuerdo con la
realidad, es realista.

4. Arte Griego. Características Generales
 Los arquitectos
buscarán y
encontrarán la
proporción y la armonía
visual en sus edificios .
 Los escultores lograrán
plasmar no sólo la
belleza física exterior,
sino también la interior
o espiritual.

5. Arte Griego. Características Generales
 Asistimos a la creación
de un modelo que se ha
convertido en fuente
de inspiración de todo
el arte occidental .
 Conscientes de su
importancia los
romanos llamaron a ese
momento 'época
clásica'..

6. Arte Griego. Características Generales
 Fundamentalmente se
distinguen tres etapas
o épocas: Arcaica,
Clásica y Helenística.
 Sin embargo hay otros
antecedentes muy
influyentes como el
arte cicládico, minoico
y micénico

7. Arte Cicládico (2800-2200 a. C.)
 Las primeras muestras del
arte se dieron en la Edad
del Bronce en las islas
Cícladas, un archipiélago de
doce islas situadas en el mar
Egeo, en torno a Delos .
 Comienzan a construirse los
primeros edificios en
ladrillo, se realizan
cerámicas en mármol y
terracota pintada.
 se crean unas enigmáticas
esculturas que
representan figuras
humanas de una forma
absolutamente esquemática.

8. Arte minoico o cretense (2100-1450 a. C.)
 Se desarrolla la época de
esplendor de la isla de Creta,
que ejerce su dominio sobre las
islas del Egeo y sobre gran
parte de la Grecia Continental.
 El principal ejemplo de la
arquitectura de Creta fue el
Palacio de Cnosos, que estaba
bajo la advocación del famoso y
legendario rey Minos.

9. Arte minoico o cretense (2100-1450 a. C.)
 El palacio está decorado con
frescos de colores vivos, hay
escenas de carácter religioso
en la que jóvenes saltadores
"lidian" con un toro.
 Los cretenses conocían la
técnica del estuco con la que
imitaban los efectos de la
madera y el mármol. Todo, en
fin, constituía una impresión de
un arte alegre y palaciego.

10. Arte micénico (1750-1200 a. C.)
 Las ciudades aqueas se
caracterizaron por las enormes
fortificaciones ciclópeas (de
grandes piedras) muestra de la
agitada vida bélica con sus
vecinos.
 En la ciudad de Micenas
destacaremos la Puerta de los
Leones,
 En la fortaleza de Tirinto
aparece la construcción más
original de los micénicos: el
Mégaron, germen del templo
griego posterior.

11. Arte micénico (1750-1200 a. C.)
 Otros monumentos importantes
serán las tumbas, algunas de
ellas subterráneas. Las más
interesantes son las llamadas
Tolos.
 En cuanto a las artes
decorativas destacaremos: la
máscara de oro de Agamenón y
los vasos de Vafio.

12. Edad Media griega (1200-900 a. C.)
 Las invasiones indoeuropeas
provocan un auténtico
cataclismo en las nacientes
civilizaciones griegas.
 Sólo a partir del siglo X a. C.
asistimos a una lenta
recuperación económica que se
traduce en una mayor
producción de cerámica con
representaciones de tipo
geométrico y abstracto.

13. Período geométrico (900-700 a. C.) y Periodo
orientalizante (700-610 a. C.)
 Es la época de una refinada
cerámica en la que dominan los
temas geométricos, variando
los esquemas decorativos y
llegando a introducir figuras
humanas muy simplificadas.
 La influencia de los productos
que llegaban del Mediterráneo
Oriental hace que se
introduzcan nuevos temas y
formas de representarlos:
animales monstruosos y
exóticos, escenas de caza,
batallas,....

14. Período arcaico (610-500 a. C.)
 La escultura de esta época presenta los siguientes
caracteres generales:
 Predominio de la figura humana sobre las representaciones
de animales.
 Las esculturas son de tamaño natural en su mayoría, con
tendencia en algunas hacia lo colosal.
 Se representa el desnudo masculino como exaltación de la
belleza física, mientras que no aparece el desnudo
femenino.
 La escultura comparte rasgos con el arte oriental:
frontalidad, hieratismo, estatismo, pero con una tendencia
progresiva hacia el naturalismo.

15. Período arcaico (610-500 a. C.)
 Los Kuroi son estatuas de atletas
desnudos. Son representados
para ser vistos de frente, como
en el arte egipcio, y en ellos el
movimiento es mínimo, apenas
esbozado por una pierna que se
adelante levemente a la otra.
 Las korai eran
representaciones
de doncellas, que se
dedicaban como exvotos en el
recinto de la Acrópolis.

16. Período clásico (Siglo V y IV) Escultura
 En los siglos V y IV a. C. la escultura griega llega a su
culminación, creando en esta época obras que han quedado
como modelos de belleza y perfección plástica.
 Intentan plasmar en sus obras la belleza física ideal. Para
lograrlo estudian matemáticamente las proporciones que
debería tener un cuerpo humano perfecto.
 Los temas más representados pertenecen al mundo mítico
de los dioses y héroes, que son tratados con gran seriedad.

17. Período clásico (SigloV ) Escultura
 Fidias. A él se le encomendó la
decoración del Partenón (frisos,
metopas, frontones, la realización
de las esculturas monumentales
de la diosa Atenea…)
 Policleto tiene interés por
representar correctamente
las proporciones del cuerpo
humano. El estudio de la
anatomía es perfecto y en él
se aplica un canon (siete
cabezas)

18. Período clásico (Siglo V y IV)
 Mirón, autor del Discóbolo, en el
que nos presenta el cuerpo de un
atleta en el momento mismo en
que, inclinado violentamente hacia
delante, en el límite del equilibrio,
se dispone a lanzar el disco en
una prueba atlética.
 Scopas supo expresar lo más
trágico y patético en obras
como la Ménade, sacerdotisa
de Dionisos en pleno delirio
religioso.

19. Período clásico (Siglo IV ) Escultura
 Lisipo corrigió las proporciones el
canon y creó un cuerpo más
esbelto, con la cabeza más
pequeña (1:8).
 Praxíteles dota a sus
esculturas de unas suaves y
prolongadas curvas llamadas
así: "curvas praxitelianas".

20. Período clásico (Siglo V y IV) Arquitectura
 La arquitectura griega también había buscado el equilibrio y
la armonía visual.
 El templo es el modelo más emblemático de la arquitectura
griega. Solían ser edificios de planta rectangular divididos
en tres partes o secciones principales: pronaos, naos y
opistodomos .
 Con el templo griego nacen los dos principales órdenes
arquitectónicos de este periodo: dórico, jónico y corintio.

21. Período clásico. Arquitectura
 Orden dórico. De proporciones
robustas y escasa decoración. La
columna no tiene base y está
estriada y ligeramente abombada
(éntasis). El capitel se compone
de equino y ábaco. El
entablamento, compone de un
arquitrabe liso y un friso con
triglifos y metopas.

22. Período clásico. Arquitectura

23. Período clásico. Arquitectura
 Orden jónico. De proporciones
más esbeltas y. De delicadas. La
decoración es más abundante,
destacando el capitel con volutas.
El entablamento tiene un
arquitrabe dividido en tres
franjas horizontales y friso con
decoración y cornisa.
 Orden corintio. Se corresponde
con el orden jónico, pero el
capitel incluye pequeñas volutas y
hojas de acanto

24. Período clásico. Arquitectura

25. Período helenístico (Siglo III)
 El Helenismo es la última
fase de la civilización
griega. constituyen los
trescientos años que siguen
a la muerte de Alejandro
(del 323 a. C. al 31 a. C.,
llegada de Augusto).
 Ahora los centros
artísticos se encuentran en
Pela, Rodas, Alejandría,
Pérgamo, Tarento, Siracusa

26. Período helenístico (Siglo III)
 El Arte se vuelve más
exagerado y barroco,
abandonando los ideales de
armonía, equilibrio y
serenidad de la época
clásica.
 En cuanto a la arquitectura,
triunfa el orden corintio. Se
desarrolla el modelo de
teatro, los monumentos
conmemorativos y las
grandes tumbas como el
Mausoleo de Halicarnaso.

27. Período helenístico (Siglo III). Escultura
 En la escultura predomina,
por una parte, el tema del
individuo concreto, provisto
de sus facciones personales,
es decir, el retrato, la
reproducción de niños
 Por otra parte, se trata de
imitar el pasado, dando así
lugar a obras caracterizadas
por el movimiento exagerado
como el grupo de Laoconte y
sus hijos