El documento resume la historia del cine mexicano desde sus inicios en 1896 hasta la época de oro de los años 40. Destaca que México fue el primer país de América en disfrutar del cine y algunos de los pioneros del medio como Salvador Toscano. Explica que la época de oro coincidió con la segunda guerra mundial cuando disminuyó la competencia extranjera. Figuras como Luis Buñuel, Emilio Fernández y la rumbera María Antonieta Pons ayudaron a consolidar esta época dorada del cine mexic

1. Cine Mexicano
Signos, géneros, valores.

2. Historia del cine mexicano
• El cine llega a Mexico casi ocho meses después de su
triunfal aparición en Paris. La noche del 6 de agosto de
1896, el presidente Porfirio Díaz, su familia y miembros
de su gabinete presenciaban asombrados las imágenes
en movimiento que dos enviados de los Lumiere
proyectaban en uno de los salones del Castillo de
Chapultepec.
• Después de su afortunado debut privado, el cine fue
presentado al publico el 14 de agosto, en el sótano de la
droguería "Plateros", en la calle del mismo nombre (hoy
Madero) de la ciudad de México

3. • México fue el primer país americano que
disfruto del nuevo medio, ya que la
entrada del cine a los Estados Unidos
había sido bloqueada por Edison.
• Se puede considerar a Porfirio Díaz
como el primer "actor" del cine mexicano.
La primera película filmada en nuestro
pis, El presidente de la republica
paseando a caballo en el bosque de
Chapultepec (1896)

4. • Durante 1896, Bernard y Veyre filmaron
unas 35 películas en las ciudades de
Mexico, Guadalajara y Veracruz. Entre
otras cosas, los franceses mostraron a
Díaz en diversos actos, registraron la
llegada de la campana de Dolores al
Palacio Nacional, y filmaron diversas
escenas folcloricas y costumbristas que
muestran ya una tendencia hacia el
exotismo que acompañaron al cine
mexicano a lo largo de su historia.

5. En 1898 se inicio como realizador el ingeniero
Salvador Toscano, quien se había dedicado a
exhibir películas en Veracruz. Su labor es una de
las pocas que ahí se conservan de esa época
inicial del cine. En 1950, su hija Carmen edito
diversos trabajos de Toscano en un largometraje
titulado Memorias de un mexicano (1950).
Toscano testimonio con su cámara diversos
aspectos de la vida del país durante el Porfiriato
y la revolución. Inicio, de hecho, la vertiente
documental que tantos seguidores ha tenido en
nuestro país.

6. • Otros cineastas de esa primera epoca
fueron: Guillermo Becerril (desde 1899);
los hermanos Stahl y los hermanos
Alva (desde 1906) y Enrique Rosas,
este ultimo realizador de un gran
documental sobre el viaje de Porfirio
Diaz a Yucatan: Fiestas presidenciales
en Merida (1906). Este filme fue, sin
duda, el primer largometraje mexicano.

7. Cine ficción
• Un duelo a pistola en el bosque de
Chapultepec (1896) fue filmada en ese año
por los franceses Bernard y Veyre, en base a
un hecho real, ocurrido poco tiempo antes
entre dos diputados en el bosque de
Chapultepec.
• Esta cinta levanto una ola de protestas en la
prensa, debido a que el publico interpretaba
el evento como la filmación del hecho real

8. • Las reconstrucciones de eventos famosos no
eran novedad en 1896. Edison había filmado
una pequeña cinta para su Kinetoscopio que
bien pudo haber inspirado la cinta de Bernard
y Veyre. Pedro Esquivel and Dionecio
Gonzáles - Mexican Duel (1894) presentaba
quizá a los primeros mexicanos mostrados en
película: dos hombres que se enfrentaban en
un duelo a cuchilladas.

9. • Salvador Toscano filmo en 1899 una versión corta de
Don Juan Tenorio. Este filme mostraba la ambivalencia
con que se tomaba la ficción en esa época: era
documental porque registraba la representación teatral
de la obra, pero era ficción porque únicamente
mostraba el desempeño de los actores.
• En 1907, el actor Felipe de Jesús Haro realizo la
primera cinta ambiciosa de ficción filmada en Mexico:
El grito de Dolores o La independencia de Mexico
(1907). El mismo Haro interpreto al libertador Miguel
Hidalgo y escribió el argumento. La película se exhibió,
casi obligatoriamente, cada 15 de septiembre hasta
1910.

10. • Se considera que entre 1917 y 1920 hubo en
México una época de oro del cine, situación
que no se repetiría sino hasta tres décadas
después. Es curiosa la coincidencia de que la
mejor época del cine silente mexicano se
inicie durante los años de la Primera Guerra
Mundial, mientras que la mejor época de
nuestro cine sonoro coincida con la Segunda
Guerra. En ambas situaciones se presento
una disminución en la importación de
películas, resultado natural de la disminución
en el número de filmes producidos por los
países en guerra durante esos años.

11. • Mencion especial merece El automovil gris (1919),
sin lugar a dudas el filme mas famoso de la epoca
muda del cine mexicano. Filmado por Enrique
Rosas el filme en realidad no es tal; es una serie de
doce episodios que cuenta las aventuras de una
famosa banda de ladrones de joyas que se hizo
celebre en la ciudad de Mexico hacia 1915.
• http://www.youtube.com/watch?v=61Y7isIqv2I&feature=PlayList&p=4B9B3F2CF469DAF1&playnext=1&playnext_from=PL&index=11
• Santa (1931) fue la primera pelicula mexicana que
incorporo la tecnica del sonido directo, grabado en
una banda sonora paralela a las imagenes en la
misma pelicula. Esta tecnica fue traida de Hollywood
por los hermanos Roberto y Joselito Rodriguez,
quienes habian inventado en Estados Unidos un
aparato sincronizador de sonido muy ligero y
practico.

12. • 1936 marcaria el inicio de la completa
internacionalizacion del cine mexicano, con la
filmacion de Alla en el Rancho Grande (1936) de
Fernando de Fuentes
• fue la primera cinta mexicana que merecio estreno
en los Estados Unidos con subtitulos en ingles, es
decir, para publico de habla inglesa. Tambien
merecio el honor de ser la primera cinta nacional
que gano un premio internacional: el de mejor
fotografia, otorgado a Gabriel Figueroa en el
Festival de Venecia de 1938. El filme cautivo al
publico en todos los paises de habla hispana, y
abrio las puertas a la catarata de filmes que
consolidaron la epoca de oro
• http://www.youtube.com/watch?v=iZQPJn-ZGZ0
• http://www.youtube.com/watch?v=uTFMq32QA4M

13. Pancho Villa Estrella de
Hollywood
El cine de de la Revolución surge en la década de
los treinta como genero artístico; pero desde
antes, en los cinematógrafos se daban las
noticias de los frentes como preludio a las
películas. Incluso se les pagaba a los caudillos
de la Revolución por documentar sus
campañas. La figura mas atractiva para el cine
fue siempre Pancho Villa, se sabe que la
Mutual Film Company le pago veinticinco mil
dólares por documentar su campañas militar

14. • El 5 de de enero de 1914, pocos días después de ocupar
la ciudad de Chihuahua e incluso antes de tomar pleno
control del estado, Villa firmo un contrato con Harry E.
Aitken de la Mutual Film Company. El 7 de enero el New
York Times informaba:
• La tarea del general Villa consistiría en escenificar
thrillers cinematográficos en la forma que convenga a
sus planes para deponer a Huerta y sacarlo de México,
y la del señor Aitken, el otro socio, seria distribuir las
películas resultantes en las zonas pacificas de México y
en Estados Unidos y Canadá.Para asegurarse de que su
inversión seria un exito, el señor Aitken despacho al
campamento del general Villa, el sábado pasado, un
pelotón de cuatro camarógrafos con aparatos
especialmente diseñados para filmar en el campo de
batalla

15. en el cine de ficción, el primer Villa interpretado fue
Wallace Beery en Viva Villa de Jack Conway y
desde esa interpretación la figura de Villa fue
importante para el cine hollywoodense. La
primera película sonora mexicana sobre la
Revolución Mexicana fue también sobre Villa, se
trata de Revolución (la sombra de Pancho Villa)
dirigida por Miguel Contreras Torres. Por otro
lado, la trilogia revolucionaria de Fernando de
Fuentes fue el epitome del cine de la Revolución
con sus tres películas: Prisionero 13 y El Compadre
Mendoza de 1933, y ¡vamonos con Pancho Villa! de
1935 (teniendo esta ultima como guionistas a
Xavier Villaurrutia y al autor de la novela Rafael F.
Muñoz), las tres, basadas en novelas de la
Revolución y producidas por CLASA Films.

16. Sergei Einstein
Sergei Mijalovich Eizenshtein, mas
conocido como Sergei Eisenstein;
Riga, Letonia; 23 de enero de 1898 - 11
de febrero de 1948) fue un director de
cine y teatro sovietico de origen judío.
Su innovadora té cnica de montaje
sirvió de inspiració n a muchos
cineastas actuales.

17. Eisenstein fue un pionero del uso de la
edició n en el cine. Para Eisenstein la
edició n no era un simple mé todo
utilizado para enlazar escenas, sino un
medio capaz de manipular las
emociones de su audiencia. Luego de
una larga investigació n en el tema,
Eisenstein desarrollo lo que llamaron
montaje. Sus publicaciones al respecto
serian luego de gran influencia para
varios directores de Hollywood

18. Eisenstein no utilizaba actores profesionales
para sus películas. Sus narrativas evitaban el
individualismo y, en cambio, iban dirigidas a
cuestiones mas amplias de la sociedad,
especialmente a conflictos de clases. Sus
actores eran por lo usual personas sin
entrenamiento en el campo dramá tico,
tomadas de á mbitos sociales adecuados para
cada papel.
Su principal mensaje político se basa en la
organizació n, la participació n y la lucha
"como quieras quiero”.

19. Epoca de oro
Correspondieron a los coincidentes con la
Segunda Guerra Mundial (1939-1945)
La decision de alinearse con los Aliados trajo
para Mexico un estatus de nacion favorecida.
El cine mexicano nunca tuvo problemas para
obtener el suministro basico de pelicula
virgen, dinero para la produccion y
refacciones necesarias para el equipo.
La situacion de guerra tambien beneficio al cine
mexicano porque se produjo una disminucion
de la competencia extranjera

20. • Peliculas de rumberas:Gangsters contra charros (1947)
• Salon Mexico (1948)Calabacitas tiernas (1948) Aventurera
(1949) Sensualidad (1950)
• Peliculas de arrabal:Nosotros los pobres (1947) Esquina
bajan...! (1948) El rey del barrio (1949) Victimas del pecado
(1950)El suavecito (1950)
• Directores:Emilio Fernandez,Alejandro Galindo,Rogelio A.
Gonzalez,Fernando Mendez,Juan Orol eIsmael Rodriguez
• Rumberas y arrabaleras:Amalia Aguilar,Meche Barba,Rosa
Carmina,Leticia Palma,Blanca Estela Pavon,Maria Antonieta
Pons y Niñon Sevilla
• Los reyes del arrabal:Pedro Infante,David Silva,Fernando
Soto "Mantequilla"y German Valdez "Tin Tan”

21. • El cine mexicano experimentaba a fines de
los cincuenta una inercia casi completa. Las
formulas tradicionales habian agotado ya su
capacidad de entretenimiento; comedias
rancheras, melodramas y filmes de rumberas
se filmaban y exhibian ante un publico cada
vez mas indiferente. Hasta Emilio Fernández,
el director mas importante de la epoca,
comenzaba a repetir sus filmes con otros
actores pero con los mismos temas.
• El cine de Luis Buñuel, los filmes de
luchadores y el nacimiento del cine
independiente, fueron las unicas novedades
dentro de esta industria agotada.

22. Luis Buñuel
El cine mexicano de Luis Buñuel (1946-1964)De las
32 peliculas que integran la filmografia de Luis
Buñuel como director, 21 fueron realizadas en
Mexico. Esta cifra contrasta con la postura asumida
por algunos estudiosos de su obra que definen al
director de Un perro andaluz (1928) como un
cineasta español o frances. Buñuel se nacionalizo
mexicano a los pocos años de haber llegado a
nuestro pais y se quedo a vivir para siempre entre
nosotros. Varias de sus obras maestras son
orgullosamente mexicanas y forman parte del legado
cultural que Mexico ha ofrecido a la cinematografia
mundial
Luis Buñuel Portoles (Calanda, Teruel, Aragon, España, 22 de febrero de 1900 - Ciudad de
Mexico, Mexico, 29 de julio de 1983) fue un director de cine españ ol naturalizado
mexicano. La gran mayoria de su obra fue realizada en Mexico y Francia y es considerado
uno de los mas importantes y originales directores de la historia del cine

23. • El cine mexicano de Luis Buñuel:
• 1.Gran Casino (1946)
• 2.El gran calavera (1949)
• 3.Los olvidados (1950)
• 4.Susana (Carne y demonio) (1950)
• 5.La hija del engaño (1951)
• 6.Una mujer sin amor (1951)
• 7.Subida al cielo (1951)
• 8.El bruto (1952)
• 9.Robinson Crusoe (Adventures of Robinson Crusoe) (1952)
• 10.el (1952)
• 11.Abismos de pasion (1953)
• 12.La ilusion viaja en tranvia (1953)
• 13.El rio y la muerte (1954)
• 14.Ensayo de un crimen (1955)
• 15.La muerte en este jardin (La mort en ce jardin) (1956)
• 16.Nazarin (1958)
• 17.Los ambiciosos) (1959)
• 18.La joven (The Young One) (1960)
• 19.Viridiana (1961) http://www.youtube.com/watch?v=_Kli7dB4uO4&feature=related
• 20.El angel exterminador (1962) http://www.youtube.com/watch?v=fwGJVlVrHIU&feature=related
• 21.Simon del desierto (1964) http://www.youtube.com/watch?v=m61hHdR7gy4

24. • Nosotros los pobres
• El argumento de la película caracteriza
la historia de un humilde carpintero de
nombre "Pepe El Toro" (Pedro Infante)
que a pesar de su pobreza, jamás
pierde la humildad, dignidad y amor
profundo por su hija "Chachita" (Evita
Muñoz "Chachita") y su novia Celia,
apodada la "Chorreada" (Blanca Estela
Pavón).
• Al ir transcurriendo el filme se van
entretejiendo historias diversas, pero
todas enfocadas a la situación tan
desesperante de ser pobre, lo cual
parece ser un delito imperdonable por
parte de la sociedad.

25. • El callejón de los milagros
• El callejón de los milagros, en pleno centro
de la ciudad de México, es el escenario
donde se entrecruzan las vidas de varios
personajes, todos ellos con una historia
que contar. Cansado de su matrimonio
con Eusebia, el cincuentón don Ru, dueño
de la cantina del barrio, descubre nuevos y
extraños sentimientos en su vida. El joven
peluquero Abel y el anticuario don Fidel
están enamorados de la bella Alma, hija
de doña Cata, lectora del tarot. Susanita,
la rentera, busca el amor en el joven
Chava, hijo de don Ru, y en Güicho, el
cínico empleado de la cantina. Una
decena de personajes más completa este
complejo retrato de la vida en la ciudad.

26. • Amores perros
• Ciudad de México en el amanecer de un nuevo siglo.
Un terrible accidente automovilístico se convierte en
el punto de encuentro de tres "amores perros".
Octavio, un joven adolescente enamorado de su
cuñada, ha transformado a su perro "Cofi" en una
mortífera arma con la que desea escapar de su
miseria amorosa. Valeria, una hermosa modelo, ve
truncada su carrera y su nueva vida al lado de
Daniel, mientras su pequeño perro "Richi"
• queda atrapado, como ella, en los estrechos
• límites de su departamento. Por su parte
• el taciturno Chivo, un ex-guerrillero que
• no puede acercarse a la hija que algún día
abandonó, sublima su necesidad de amor recogiendo
perros en la calle. Ninguno de ellos volverá a ser el
mismo después del accidente. Todos, incluyendo a
los perros, encontrarán un destino muy distinto al
que algún día imaginaron.