Este documento presenta un programa de Historia de las Artes Visuales I que abarca desde el origen del arte hasta el siglo XIV en Europa y América. El programa incluye tres ejes conceptuales y describe los sistemas de promoción directa, indirecta y libre. También incluye el calendario de encuentros y evaluaciones para el sistema semipresencial.

1. HISTORIA DE LAS ARTES VISUALES I Cursada 2009 Cuatrimestral.

2. El programa de la cátedra de Historia de las Artes Visuales I abarca en lo temporal el período comprendido entre el origen del arte y el siglo XIV y en lo espacial el continente americano y el europeo.

4. Cuatrimestral Ejes conceptuales: 1 El arte como materialización del mito a partir de la acción ritual 2 La construcción del sentido de la obra de arte como alegoría en el arte occidental a partir de la cultura helenística 3 La construcción de sentido de la obra de arte bajo la diacronía sagrado-profano ( adj. Que no es sagrado ni sirve a usos sagrados, sino puramente secular.)

5. HISTORIA DE LAS ARTES VISUALES I. CUATRIMESTRAL CARRERA DE PLÁSTICA PLAN 2006 ACREDITACIÓN POR SISTEMA DE PROMOCIÓN DIRECTA INDIRECTA ACREDITACION POR EXAMEN LIBRE

6. Promoción directa. CCursada de la asignatura de manera regular, 4 horas semanales durante un cuatrimestre. 80% de asistencia y una evaluación no menor de 6 en cada uno de las evaluaciones parciales y/o sus respectivos recuperatorios.

7. .- Promoción indirecta. Cursada de la asignatura de manera regular, 4 horas semanales durante un cuatrimestre. 80% de asistencia y una evaluación no menor de 4 en cada uno de las evaluaciones parciales y/o sus respectivos recuperatorios y un examen final, que se rendirá en las fechas de llamado a mesas de examen que establece la Facultad de Bellas Artes de la UNLP, en el lapso de tiempo establecido por la reglamentación vigente que rige los sistemas de promoción indirecta de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. 3-

8. . Promoción libre. Rendición de un examen escrito y oral en las fechas de llamado a mesas de examen que establece la Facultad de Bellas Artes de la UNLP.

11. Datos personales. Apellido y Nombre. Legajo o Documento de Identidad Carrera con orientación Tipo de cursada. Presencial o Semipresencial Respuestas del cuestionario Breve. Entre 5 y 10 renglones.

21. La Cueva Blombos se encuentra cerca de Still Bay, en la costa oriental de Sudáfrica. Está localizada en un acantilado, sobre el Océano Índico y hace unos 90.000 años comenzó a ser habitada por seres humanos anatómicamente similares a nosotros, proporcionándoles seguridad, abrigo y una plataforma adecuada para sus labores de recolección de alimentos principalmente marinos. En aquella época, cuando en Europa estaban todavía los neandertales y los primeros sapiens empezaban a llegar a nuestro continente, los habitantes de Blombos empezaron posiblemente a demostrar una conducta compleja, característica de los humanos modernos. ( Armentia Javier.2002 URL: http :// www.elcorreodigital.com / ) Blombos. Ubicación espacial y temporal

22. El origen del arte y el proceso de hominización El origen del arte se produce de manera puntual en la historia del hombre no es un proceso gradual sino sino revolucionario “ explosión creativa ”. Hacia el 80000 A de C comenzaría la capacidad de simbolización compleja. Hacia el 40000 comienzan a aparecer testimonios constantes y evidentes Universalidad del arte Cualidad Humana INDICADORES Símbolo Vínculo de concresión de sentido Estilo Valor agregado de la forma Valor Construcción social no inherente al objeto Teoría de sustitución Stringer y Gamble Teoría Regionalista de Wolpoff y Caspari Neandertal últimos homínidos uso de herramientas no simbolización compleja Sapiens-Sapiens Moderno. Uso de herramientas y alta capacidad de simbolización Hacia 40000 AC Particular modo de planificar y resolver problemas

23. El arte no es una cosa. Es una operatoria. Un proceso. Es una actividad en donde interviene un hombre o varios y un producto (objeto artístico). Este puede ser un acontecimiento, una cosa material o una idea. A este producto el hombre que lo observa –el espectador- le encuentra alguna sospecha de significación. No importa lo que sea ni para qué sea; si quien observa puede encontrar esa sospecha, es arte.

27. Esa significación no es la simple comunicación de una idea o concepto sino algo más y no algo menos; (la simple transferencia de mensajes se realiza a través de sistemas de códigos comunicacionales que responden idea se retuerce, supera la unidimensionalidad a reglas consensuadas y aceptadas por las partes intervinientes).

28. Esa significación o significado del objeto artístico (siguiendo a Baudrillard) está basado en una relación social (productor-consumidor), independientemente del contenido de las cosas. Como decíamos mas arriba, no importa “lo que dice”, sino que más bien testimonia un compromiso que liga a ambos contratantes en la operatoria artística. Esto ocurre porque hacedor y observador seguirán la misma regla o juego y se pueden comunicar en esa sobredimensión más significativa (el arte). En tanto se tiene, en líneas generales la misma idea de lo que es artístico, la conversación es fluida. Para nosotros, -espectadores con una enciclopedia más o menos adecuada- sería el caso del arte occidental moderno, donde la firma es lo que fundamenta y sostiene el signo del objeto artístico.

29. En este sistema referido se advierte que primero existe un sistema social productor de objetos artísticos, un sistema de intercambios diferenciales y un código de significaciones que sostienen la lógica de los objetos y del uso social que de ellos hacemos. Dentro de esta red de relaciones sociales se inscribe el objeto artístico, su hacedor o hacedores y nuestro reconocimiento del arte en tanto tal.

30. Pero a medida que la idea que se tiene de arte (sobredimensión más significativa) varía entre el hacedor y el observador, la comunicación significativa comienza a desvanecerse y surgen interferencias. Y esto es lo que nos ocurre cuando nos acercamos al arte no occidental moderno y en particular, (por ser el tema que nos toca tratar) al arte paleolítico, el de las culturas originarias y el del teatro de la Grecia arcaica y clásica.

32. Lo que podemos afirmar en este caso es que el desconocimiento sobre qué juego practican del otro lado de la línea comunicativa va a ser grande. La posibilidad que proponemos para poder entrar en contacto con ese otro cultural es la de establecer la relación partiendo del supuesto de que el producto artístico contiene un mensaje inteligente, un algo significativo. Para lo cual, para establecer el diálogo, va a ser necesaria una contextualización. Armar una escenografía de época a través de ciencias auxiliares a la historia del arte como la historia, antropología, etnografía, arqueología, etc., para después poder imaginar-argumentar.

33. Plano Cueva Lascaux

34. Escena del pozo