1. Arte paleocristiano y bizantino
PALEOCRISTIANO BIZANTINO TEMPRANO BIZANTINO TARDIO
Periodo Siglos II al V Siglos VI al VIII. Periodo iconoclasta: VIII al IX (726-843)
Segunda Edad de Oro: IX al XII (1204)
Tercera Edad de Oro: XIII al XV (1453)
Localización Imperio Romano Imperio Romano de Oriente Rusia y sureste de Europa.
Influencias Romanas Grecorromanas, orientales y cristianas.
Mecenazgo Los primeros siglos ninguno, los siglos III al V
el mecenazgo es imperial y de la Iglesia.
Imperial (cesaropapismo) Imperial
Objetivo Función moral, dogmática y de fe. Ensalzamiento religioso e imperial
Características
arquitectónicas
1. Etapa de clandestinidad: siglos II y III
• Catacumbas: galerías subterráneas
entrecruzadas y estrechas que servían como
lugar de enterramiento. Ubicadas en las
afueras. Constaban de galerías, nichos,
capillas, lucernarios, arcosolios…
2. Etapa de libertad: siglos IV y V
• Planta basilical y centralizada.
• Monumentalidad.
• Extensión por todo el imperio.
• Elemento uniformador: columnas de los
talleres imperiales.
• Basílica de planta rectangular, uno o más
ábsides, varias naves separadas por hiladas de
columnas. Nave central más ancha y alta que
las laterales. Ventanas en la nave central.
Tejado a dos aguas en la nave central y de
vertiente sencilla en las laterales. Arco
triunfal, iconostasio, altar. Techos de madera.
Atrio, nártex. Inicialmente no había transepto.
Edificios anexos.
• Materiales lujosos. Reutilizados.
• Edificios de planta centralizada:
Planta circular con deambulatorio.
Planta octogonal con deambulatorio.
Planta octogonal sin deambulatorio.
Planta cruciforme.
• Tipologías: mausoleos y baptisterios.
• Combinación de planta basilical y central.
• Núcleo del edificio en forma de cruz.
• Planta central de cruz griega, cuadrada, circular y
octogonal.
• Cúpula sobre pechinas sostenida por pilastras en la
intersección de los brazos de la cruz.
• Bóvedas de cañón y arista.
• Arcos de medio punto.
• Capiteles con ornamentación zoomorfa o vegetal.
• Ábaco con forma trapezoidal o cúbica.
• Efecto interior de amplitud y claridad.
• Exteriores sencillos formados por formas
geométricas y ventanas de un solo arco.
Contrafuertes.
• Materiales ricos y exóticos.
• Decoración con mármoles y mosaicos.
• Planta de cruz griega inserta en cuadrado.
• Preocupación por el exterior: hileras de ladrillo y
piedra, decoración arquitectónica, decoración con
ladrillo, arcos.
• Tensión vertical interior.
• Cúpulas secundarias en los ángulos del cuadrado y
pórtico.
• Cúpula principal con base cuadrada. Tambor
cilíndrico o poligonal Elevado.
• Cúpulas de gallones.
• La columna sustituye a la pilastra. Capitel jónico de
imposta.
• Naves laterales utilizadas como deambulatorios.
• Disminución de ventanas. Interior oscuro.
• Interior decorado con detalles de piedra labrada.
• Diversos niveles de techo.
• Contrafuertes y medias columnas exteriores.
• Apariencia externa estructurada en cubos.
• Iglesia de cúpula de crucero.
• Cúpula bulbosa.
• Regionalismos
Tipologías
arquitectónicas
• Domus ecclesiae, areae, catacumbas, • Basílicas y mausoleos. • Iglesias de monasterios

2. Arte paleocristiano y bizantino
martirium
• Basílicas, mausoleos y baptisterios
• Fortalezas
• Basílicas
Obras • Catacumbas de San Calixto, Domitila, Inés,
Priscila, San Sebastián…
• Basílicas: San Pedro, San Pablo Extramuros,
Santa María la Mayor y San Juan de Letrán
(todos en Roma, siglos IV y V)
• Mausoleos: Gala Placidia (Rávena, Siglo V) y
Santa Constanza (Roma, siglo IV)
• Baptisterios: Lateranese (Roma, IV),
Ortodoxos (Roma, V), Arrianos (Rávena, V)
• Combinación de plantas: Santo Sepulcro
(Jerusalén) y Igl. Natividad (Belén), Conjunto
monástico de Qalat Simaan (Siria), Santo
Stefano Rotondo (Roma)
• Santa Sofía de Constantinopla (532)
• Santa Irene (Constantinopla, 532)
• Santos Sergio y Baco (Constantinopla, VI)
• San Vital (Rávena, 546)
• San Apolinar in Classe (Rávena)
• San Apolinar el Nuevo (Rávena)
• Santos Apóstoles (Constantinopla, VI)
• Monasterio de Hosios Lukas (Grecia, XI)
• I. Monasterio de Gracanica (Servia, XIV)
• I. San Teodoro de Constantinopla (XI)
• I. Santa María de Dafni (XI)
• I. Santos Apóstoles de Salónica (XIV)
• Basílica de San Marcos (Venecia, XI)
• Monasterio de Monreale (Sicilia, XII)
• Catedral de Cefalú (Sicilia, XII)
• I. Santa Sofía de Kiev (Ucrania, XI)
• Catedral de San Demetrio (XII)
• Kremlin
• Catedral de San Basilio (Moscú, XVI)
Características de la
pintura
• Primero se centra en las catacumbas y a partir
del siglo IV en las iglesias.
• Catacumbas: Fondos blancos o amarillos,
sencillez de técnicas, líneas y ornamentos,
temática de salvación.
• Carencia de perspectiva.
• Contorno con trazos negros.
• No hay dramatismo, solo descripción.
• Alegorías. Fuentes: naturaleza, Antiguo
Testamento, parábolas y mitología pagana.
• En la última fase aparecen representaciones
de Adán y Eva, Moisés, la Cruz. Con las
herejías la iconografía de Cristo resalta su
función salvífica, taumatúrgica y sus títulos
de gloria (Doctor, Maestro, Hijo de Dios…)
• Importancia del significado sobre la estética.
• No son imágenes de culto.
• Muy poco utilizada. • Iconos
• Origen en la tradición realista de los retratos romanos
• Lenguaje propio. Normas estrictas.
• Figura humana: carencia de realismo, cabeza no
proporcionada, importancia del rostro (de frente o
tres cuartos), ojos grandes, cejas arqueadas, cuerpo
alto, delgado y sin volumen, amplios ropajes.
• Paisaje como simple decoración en segundo plano.
• Nombre de los personajes.
• Simplicidad de líneas.
• Colores planos.
• Fondo de oro
• Ausencia de tridimensionalidad.
• Iconografía mariana: Theotokos (Madre de Dios),
Elousa, Odiguitria, Madre de Dios de la Pasión,
Madre de Dios orante.
• Periodos: iconoclasta e iconodulo.
Obras • Virgen orante de Jaroslav (XIII)
• Virgen de Vladimir (XII)
Características de la
escultura
• Predominio del relieve.
• Sarcófagos: Pila, casa, rematados en ático.
• Temática: Antiguo y Nuevo Testamento
complementada con motivos arquitectónicos,
vegetales y geométricos.
• Relieve.
• Finalidad instructiva y teológica.
• Alternancia de símbolos paleocristianos e Historia
sagrada.
• Bandas con distintas escenas.
• Figuras alargadas y estilizadas.
• Carácter simbólico.
• Ropaje con líneas rígidas.
• Geometrismo.
• Marfiles.

3. Arte paleocristiano y bizantino
• Disposición en forma contínua, en escenas
separadas por columnas o en medallones.
• Simbolismo.
• Carencia de profundidad.
• Periodos: antes y después del Edicto de
Milán.
• Primer periodo: Temas bélicos solo
diferenciados de los paganos por el
tratamiento a la muerte. Temas filosóficos y
aspectos puntuales de la doctrina cristiana.
Decoración a base de estrígilos.
• Segundo periodo: fuerte fundamento
teológico y dogmático. Dos tendencias:
• Formas duras y angulosas con contraste de
luz y sombra y rostros estilizados.
• Naturalismo, plasticidad y matiz.
• Figura humana alargada y estilizada. Pierde el
sentido de la corporeidad.
• Aumento del repertorio de temas.
Obras • S. Baebia Hertófila (250)
• S. Santa María la Antigua (270)
• S. Historia de Susana (315)
• S. de Layos (316)
• S. de la fachada de la Catedral de Tarragona
• S. 171 del museo Pio Cristiano
• S. 174 del museo Pio Cristiano.
• S. Dogmático (330)
• S. de los Dos Hermanos (330)
• S. Junios Bassus (359)
• El Crucificado (V)
• S. San Ambrosio de Milán (380)
• Capitel de San Vital de Rávena (VI)
• Cátedra de Maximiano (VI)
• Dìptico consular de Flavius Anastasius (VI)
• Políptico Barberini (VI)
• Grupo Romanos: Tríptico de la Crucifixión, Tríptico
Harbaville, Tríptico de Borradaile.
• Coronación de Romanos y Eudoxia.
• Glicofilusa o Virgen de las caricias,
• Galactofrusa o Virgen de la leche.
• María Hogiditria.
• Cristo coronando a Otón II:
Mosaicos • Técnica romano-helenística.
• Mármol, vidrio y oro.
• Estilo: ornamento plano, plasticidad e
impetuoso movimiento de las figuras.
• Colores fuertes sobre fondo blanco.
• Decoración de pavimentos, muros, cúpulas…
• Temas: Antiguo y Nuevo Testamento,
vendimia, triunfo de la Cruz.
• Importancia de la figura humana.
• Subordinación de las medidas y formas al
simbolismo.
• Frontalidad y simetría.
• Figura principal destaca por tamaño y aislamiento.
• Gestos fácilmente interpretables.
• Ausencia de profundidad y perspectiva.
• Intención doctrinal y propagandística.
• Identificabilidad, claridad y sencillez.
• Hieratismo. Jerarquización de tamaños.
Ingravidez.

4. Arte paleocristiano y bizantino
• Fondos de oro.
• Iconografía: Cristo, María, Apóstoles, Santos.
• Lineas precisas
• Colores fuertes y brillantes.
• Vinculación de la iconografía con la doctrina
teológica.
• Ubicación en cúpulas, pechinas, ábsides, muros…
• Estilos: Imágenes aisladas y frontales expresando
poder y autoridad. Figuras en acción representando
narraciones.
• Composición: Aisladas y repetitivas. Insertas en un
ambiente arquitectónico o paisajístico.
• Mármol y barro cocido vidriado.
• Disposición jerárquica de la decoración.
Obras • Mausoleo de Santa Constanza (Roma, IV)
• Ábside de Santa Prudenciana (Roma, V)
• Mausoleo de Gala Placidia (Rávena, V)
• Santa María la Mayor (Roma, V)
• San Apolinar el Nuevo. (Rávena, V): Procesión de
santos, Procesión de vírgenes.
• San Apolinar in Classe (Rávena, V): San Martín
flanqueado por doce corderos (ábside).
• San Vital (Rávena, VI): Programa iconográfico
completo. Cristo imberbe sentado sobre el globo
terráqueo (ábside). Justiniano y su séquito. El
cortejo de Teodora.
• Virgen con el Niño, el emperador Juan II Comneno y
la Emperatriz Irene (Santa Sofía, Constantinopla).
• La infancia de la Virgen (San Salvador de Chora,
Constantinopla, XIII)
Esmalte • Apogeo de los siglos VIII al XI
• Técnica del cloisonné.
• Origen bizantino.
Obras • Pala d’Oro (San Marcos, Venecia, XII)
• Relicario de los Déspotas de Épiro (Catedral de
Cuenca, XIV)
Miniatura • Rolo y códice
• Fondos dorados
Obras • Homilías de Gregorio Nacianceno (IX)
• Salterio de Paris (IX)
• Biblia de Patricio León
• Tetraevangelio de París
• Homilías sobre la Virgen.