El documento presenta una propuesta metodológica para una unidad didáctica sobre el surrealismo en 4 sesiones. La propuesta busca que los estudiantes se conozcan a sí mismos mediante técnicas surrealistas como el automatismo y la libre expresión para luego crear obras que representen sueños y emociones.

1. DE LA PSIQUE ALMUNDO REAL
DE LA PSIQUE AL MUNDO REAL

2. Beatriz García Hernández
18 de febrero de 2013
Acercamiento al Surrealismo
(Plástica y Visual 4º ESO)

3. ¿POR QUÉ? ¿PARA QUÉ?
Es abrumadora la cantidad de información visual a la que estamos sometidos
diariamente y el daño colateral que provoca. Las principales víctimas de ello son los
jóvenes, y es deber del docente acercarles a una visión crítica y establecer un filtro para
que esta información no cale en ellos sin mayor oposición.
Sin embargo y sin que parezca antagonista, lo que procuro con esta propuesta es una
mirada introspectiva: si el individuo no tiene un conocimiento sobre su identidad, sus
intereses, su personalidad, será aún más difícil que pueda descifrar los mensajes
sociales y culturales a los que se enfrenta cada día.
Por ello, la metodología que propongo a continuación descansa en los fundamentos
surrealistas del automatismo, la libertad expresiva y la espontaneidad , además de un
necesario psicoanálisis y una proyección de lo más íntimo que caracteriza a cada
individuo como ser único y especial.
Para comprender la realidad primero debemos comprendernos a nosotros mismos.
Todo lo que nos rodea puede ser traducido al lenguaje plástico, pero también todo
lo que nos conforma como individuos únicos: emociones, pensamientos e incluso
sensaciones no reconocidas pueden ser expresadas y tienen su cabida en el mundo del
arte.
(Sería necesaria una conexión a internet, puesto que cada nombre subrayado remite a un link que
puede resultar interesante para aportar más información y mayor conocimiento al alumno).

4. OBJETIVOS CONTENIDOS
1. Conocer el movimiento artístico del 1. Acercamiento al Surrealismo.
Surrealismo.
2. Conocer y diferenciar los recursos 2. Conocimiento y diferenciación de los
expresivos y comunicativos que proporcionan recursos expresivos y comunicativos.
las diversas técnicas.
3. Comprender las relaciones del lenguaje 3. Introducción a las técnicas de expresión
plástico y visual con otros lenguajes y elegir la grafico-plásticas: fundamentos,
fórmula expresiva más adecuada en función materiales y soportes.
de las necesidades de comunicación. (3)
4. Manejar los materiales oportunos en el 4. Manejo y manipulación de materiales para
proceso de elaboración de una obra, la elaboración de una obra, experimentando
experimentando distintas posibilidades y distintas posibilidades y combinaciones.
combinaciones.
5. Desarrollar la capacidad creativa y de 5. Desarrollo de la capacidad creativa y de
expresión y el autoconocimiento. expresión formal y plástica, a través de la
creación y experimentación, seleccionando los
6. Valorar e interpretar otros modos de procedimientos más oportunos.
expresión visual y plástica distintos del propio
y de los modos dominantes en el entorno, 6. Interés por el proceso creativo como un
mediante la superación de estereotipos y medio de expresión personal, estimulante y
convencionalismos, y elaborar juicios con grandes posibilidades de futuro.
personales que le permitan actuar con
iniciativa y adquirir criterios. (11)

5. ACTIVIDADES
SESIÓN I: Acercamiento al Surrealismo y a las Técnicas de Expresión grafico-plásticas
- Descripción: Presentar la ideología principal del movimiento y las diferentes técnicas utilizadas en
él, sus aplicaciones, materiales y soportes más habituales a partir de obras de artistas
representativos. Posteriormente, mostrar artistas que trabajan con este concepto en la actualidad
para contrastar características y abrir debate.
- Metodología: Exposición de contenidos teóricos en el aula y debate.
- Temporalización: Una clase (50 min.).
- Recursos humanos: Proyector y pantalla, recursos visuales, aula teórica.
- Agrupamiento: Grupo-clase.
- Contenidos trabajados: 1, 2 y 3.
SESIÓN II:
1ª ACTIVIDAD: Poema surrealista
- Descripción: Realizar un poema a través de recortes de revistas, bien sean palabras, preguntas,
nombres o imágenes que llamen su atención. Una vez recortadas, crear una composición poética
(sin tener en cuenta la lógica) y pegarlas en un folio. Se conseguirá un poema único y original, con
una gran sensibilidad aunque no sea comprendido por los demás.
- Metodología: Trabajo individual en el aula.
- Temporalización: 30 min.
- Recursos humanos: Revistas, periódicos, tijeras, pegamento, folios, aula-taller.
- Agrupamiento: Alumno individual.
- Contenidos trabajados: 4 y 5.
- Objetivo específico: Relacionar la práctica artística con el área de la literatura.

6. 2ª ACTIVIDAD: Automatismo y libertad expresiva
- Descripción: En un formato A4 y con la técnica que crean oportuna, deberán realizar rayones,
borratajos, mezclas, manchas o cualquier otro tipo de expresión casual y aleatoria utilizando el
automatismo y “pérdida del control” propios del Surrealismo. Una vez acabado, deberán seleccionar
un fragmento (tamaño aproximado de un carnet de identidad) del papel que más les interese,
recortarlo y entregarlo al profesor.
- Metodología: Trabajo individual en el aula.
- Temporalización: 20 min.
- Recursos humanos: Aula-taller, rotuladores, grafitos, lápices de color, acuarelas, papel, cartón…
- Agrupamiento: Alumno individual.
- Contenidos trabajados: 3, 4 y 5.
- Objetivos específicos: Aplicar el concepto de automatismo surrealista; y apreciar cualquier proceso
y trabajo artístico, por absurdo que parezca a priori.
SESIÓN III: Obra surrealista “Representar sueños, fantasías, emociones”
- Descripción: El profesor procederá a la proyección de los fragmentos escogidos por los alumnos
para que puedan percibir la cantidad de detalles y sugerencias que producen al ampliarlos. Se
abrirá un debate participativo para que puedan expresar lo que les trasmite cada recorte. Una vez
vistos todos, se les repartirá a cada uno su reproducción en tamaño A3. Ese será su fondo de
trabajo. A partir de él podrán dibujar, pegar, o transformarlo como deseen, con el objetivo de crear
una obra onírica sobre un fondo que promueve a ello.
- Metodología: Trabajo individual en el aula.
- Temporalización: Dos clases (1h 40 min.).
- Recursos humanos: Aula-taller, proyector y pantalla, fotocopias A3, materiales…
- Agrupamiento: Alumno individual.
- Contenidos trabajados: 1, 2, 3, 4 y 5.
- Objetivos específicos: Trabajar el autoconocimiento y la capacidad creativa.

7. SESIÓN IV: Puesta en común
- Descripción: Exponer tanto los poemas como las obras para hacer una valoración colectiva,
intentando adivinar lo que se expresa en cada dibujo y contrastándolo con la versión del propio
autor.
- Metodología: Trabajo en grupo en el aula.
- Temporalización: Una clase (50 min.).
- Recursos humanos: Trabajos de alumnos, aula-taller.
- Agrupamiento: Grupo-clase.
- Contenidos trabajados: 2, 5 y 6.
- Objetivos específicos: Propiciar la autoevaluación y promover la expresión, el diálogo y el
respeto hacia los demás.

8. METODOLOGÍA Y RECURSOS DIDÁCTICOS
SESIÓN I: Acercamiento al Surrealismo y a las Técnicas de Expresión grafico-plásticas
¿QUÉ ES EL SURREALISMO? (Vídeo explicativo de introducción 10 min.)
http://didactalia.net/comunidad/materialeducativo/recurso/Surrealismo/25f4eb04-3986-462f-9f43-
0d9022e62500
André Bretón:
Biografía
Fragmento del Primer Manifiesto Surrealista (1924)
Freud:
Biografía
Teoría del Psicoanálisis

9. ANTECEDENTES
El Bosco, “Jardín de las delicias” (1480-90)
Dadaísmo (1916-1922)

10. TÉCNICAS Y ARTISTAS SURREALISTAS
AUTOMATISMO
Miró Dalí
REALISMO MÁGICO COLLAGE
Magritte Max Ernst

11. EN LA ACTUALIDAD… ¿Qué nos sugieren estas imágenes?
Chema Madoz

12. Nancy Fouts

13. David LaChapelle

14. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Reconocer y leer imágenes y obras. (1)
2. Experimentar con distintos valores de línea, color y textura con una
finalidad expresiva. (4)
3. Utilizar las técnicas de expresión acorde con su intencionalidad.
4. Utilizar los conocimientos de las características del arte surrealista en la
realización de su trabajo.
5. Reflexionar y evaluar las características y los méritos de su propio trabajo
y el de otros.

15. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Cada actividad se calificará con una nota del 1 al 10 con los siguientes
criterios:
Objeto (trabajo): 60%
1. Presentación de los trabajos: limpieza, composición, volumen, idea, significado…
2. Utilización de técnicas y materiales más adecuados a su trabajo.
3. Utilización de recursos propios del Surrealismo.
Sujeto (alumno): 40%
1. Capacidades: creatividad, originalidad, percepción, resolución de la tarea, sensibilidad…
2. Actitudes (motivación, esfuerzo, interés, reflexión…)
3. Capacidad de utilizar el pensamiento crítico para evaluar su trabajo y el del resto de
compañeros.
4. Defensa y justificación de su trabajo ante los demás.

16. VALORES SOCIALES Y CULTURALES
DESARROLLO EMOCIONAL Y PERSONAL
AUTOCONOCIMIENTO PERCEPCIÓN
COMPAÑERISMO SENSIBILIDAD
AUTOESTIMA AUTOEVALUACIÓN
SENTIDO CRÍTICO REFLEXIÓN
DESARROLLO CULTURAL RESPETO