1. El papel de las artes
en la transformación
de la conciencia
Educación visual y plástica

2. Índice
1. La educación es el proceso de aprender a inventarnos a
nosotros mismos.
• Conexión entre la mente y el sistema sensorial por Susane
Langer.
• Término cultura.
2. El papel de las artes.
3. La representación.
4. Las funciones cognitivas de las artes.
5. Las artes y la transformación personal.
6. Tres modos de tratamiento.
7. En resumen…

3. La educación es el proceso de aprender
a inventarnos a nosotros mismos.
Las características biológicas del organismo humano, a
través de los órganos de los sentidos, son las que hacen
posible que nosotros, los seres humanos, establezcamos
contacto con el entorno en el que vivimos.
Este entorno es cualitativo y se compone de imágenes y
sonidos, de sabores y olores que podemos experimentar
por medio de nuestro sistema sensorial.
Todos experimentamos, incluso los recién nacidos.

4. Conexión entre la mente y el sistema
sensorial por Susanne Langer.
El sistema nervioso es el órgano de la mente.
Centro Cerebro
Extremidades Órganos de los sentidos
Según Langer “la comprensión del mundo empieza por los
ojos”, lo que conocemos como ver, es un proceso ligado al
cerebro, o sea un proceso racional.
Es aquí donde el trabajo en las artes es un camino para
desarrollar nuestras vidas ampliando nuestros horizontes y
conciencia, creando una cultura, esto conlleva a desarrollar
una plataforma de conocimientos o experiencias las cuales
logran observar lo real y poder observar con otros ojos (los
ojos de la mente).

5. Sin un sistema sensorial intacto no seríamos conscientes de las
cualidades del entorno a las que ahora respondemos. La capacidad
de experimentar el mundo cualitativo en el que vivimos tiene un
carácter inicialmente reflexivo.
Nuestro sistema biológico está diseñado para sobrevivir con la
ayuda de los demás.
Con el tiempo aprendemos a ver, a oír, a distinguir que es lo que
tocamos o saboreamos.
Nuestro sistema sensorial se convierte en un medio por el que
proseguimos nuestro propio desarrollo.
o Para este desarrollo, necesitamos las herramientas de la cultura.

6. Término cultura
o Antropológico Manera de vivir compartida.
o Biológico Se emplea el término cultivo, porque en las
escuelas actúan los dos términos del término, cultura y
cultivo. Porque allí los niños conforman experiencias que
son fundamentales, es el medio de la educación. La
educación, a su vez, es el proceso de a prender a crearnos a
nosotros mismo; y esto es lo que fomenta las artes
entendidas como proceso y como los frutos de ese proceso.

7. Actividad
• En una cartulina se representa un paisaje con distintas
texturas pensando en las personas que no pueden ver, así
explicamos que hay otras maneras de explicar el arte.
Este cuadro refleja la costura y es una
actividad que se puede realizar con niños
de primaria.

8. El papel de las artes
Las artes son muy importantes para el
cultivo de nuestro sistema sensorial y de
nuestra imaginación.
A través de ellas podemos explorar y
expresar los impulsos que la obra envía a su
creador y que el creador transmite a su
obra.

9. o Nos ponemos en contacto con el mundo sensorial, el
cual, es una fuente de satisfacción y la imaginación es
una fuente de placer basada en la exploración.
o La imaginación, es esa forma de pensamiento que
engendra imágenes de lo posible, también desempeña
una función cognitiva.

10. Las artes son la capacidad de percibir las cosas y no
el simple hecho de reconocerlas.
La sensibilidad y la imaginación pueden limitarse a la
esfera de lo privado:
• Podemos disfrutar en privado los contenidos de
nuestra vida imaginativa.
• Pero nuestra imaginación necesita algo más y esto es
la representación.

11. La representación
o La representación, al igual que la sensibilidad y la
imaginación desempeña unas funciones
cognitivas de importancia. El proceso que lleva es
el siguiente:
1)La representación transforma los contenidos de la
conciencia. La representación estabiliza la idea o
la imagen en un material y hace posible entablar
un diálogo con ella.

12. 2)La representación hace posible la revisión o
corrección.
La revisión es el proceso de trabajar las
inscripciones para que alcancen la calidad, la
precisión y el poder que su creador desea. Es un
aspecto esencial del proceso creativo, una manera
de eliminar las imperfecciones de nuestras obras.

13. 3)La inscripción y la revisión se relacionan con la
comunicación.
La transformación de la conciencia en una forma
pública de es una condición para la comunicación
entre el artista, la obra y el espectador.
El proceso de representación se produce desde la
idea o la imagen hasta el material, pasando por la
mano y luego hasta la mente de un lector del
texto, la imagen, el sonido o el movimiento.

14. 4) Durante el proceso de creación se encuentran
oportunidades que no se habían presentado al
empezar la obra. La obra concede a su creador
una recompensa esencial de todo el trabajo
creativo: la sorpresa.
Hay que saber que es posible que hagas algo muy
bien en una obra y que después no sepas repetirlo
porque ha surgido así, por sorpresa.

15. Actividades
o Imágenes con doble interpretación, donde se utilizará el
sistema sensorial (la vista) y la imaginación.
http://jordicastello.wordpress.com/2007/02/11/imagenes-con-
doble-sentido/
o Test de Rorschach, es un test para evaluar la personalidad.
Pero en este caso lo vamos a utilizar para desarrollar la
imaginación y para comprobar cuantos han coincidido en la
misma idea.

16. Las funciones cognitivas de las
artes
o Cognición: El organismo se hace consciente de su entorno o
propia consciencia.
o El arte es un modo de experiencia que se puede obtener
cuando la persona interacciona con algún aspecto de nuestro
mundo.
Formas estéticas de experiencia.

17. o Ayudarnos a aprender a observar el mundo Nos ofrecen una
manera de conocer.
o Nos permiten aplicar la imaginación como medio para explorar
nuevas posibilidades
Aplicar un juicio libre sin reglas, su evaluación es interna y
subjetiva.
o En el proceso de creación, estabilizan lo que de otro modo sería
evanescente. Examinamos nuestras propias ideas.
o Son medios para explorar nuestro propio paisaje interior.
Descubrimos nuestro ser emocional

18. Las obras de arte son proyecciones de “la vida sentida”. Son
imágenes de sensaciones y sentimientos que formulan para
nuestra cognición
Por medio de éstas aprendemos a ver lo que no habíamos
advertido.

19. Actividad
• Saint Saëns: Carnaval de los animales
¿Qué animal te sugiere?
• http://www.youtube.com/watch?v=j6BjgInH8wQ
• http://www.youtube.com/watch?v=7WJg_vY0NeY

20. Las artes y la transformación
personal
Por medio de las artes aprendemos a ver lo que no habíamos advertido, a sentir
lo que no habíamos sentido y a emplear formas de pensamiento propias de las
artes. Estas experiencias tienen una importancia fundamental porque, por
medio de ellas, emprendemos un proceso donde se reconstruye nuestro ser. Lo
que destaca en esa transformación personal son:
• Cualidades visuales Practicar estas capacidades y
aptitudes mediante tareas y
materiales tiene limitaciones,
• Capacidad de pensar pero también permite
desarrollar la mente.

21. o VER: es todo un logro, no una simple tarea. Es el resultado de comprender
una parte del mundo. Vemos para reconocer y, según Dewey, el
reconocimiento se efectúa en cuanto asignamos una etiqueta a lo que hemos
visto.
Desarrollar el lenguaje visual es complicado uso de
símiles, neologismos e insinuación para que se trasmita lo distinto de las
cualidades percibidas.
o Los alumnos deben aprender a relacionar los conocimientos adquiridos en la
escuela con la realidad exterior. Este proceso, denominado transferencia, lo
debería fomentar todo enseñante.

22. La
o La finalidad de los programas educativos es mejorar la manera de
pensar de los alumnos.
o Todos los campos en los que trabajan los alumnos les sirven para
ampliar sus conocimientos del mundo, así como para descubrir sus
límites y sus posibilidades, lo que les lleva a nuevas formas de
pensamiento. El autor lo centra en pintura a la acuarela.

23. o La acuarela:
-Medio implacable.
-El ritmo y el tiempo son fundamentales.
o El acuarelista debe:
-Pensar estratégicamente.
-Abordar los aspectos estéticos de la obra.
-Concentrar toda su atención e inteligencia.

24. Actividad
• Interpretar la siguiente obra de arte:

25. Tres modos de tratamiento
Para tratar las formas de representación para que
influyan en la transmisión de significados, los artistas
emplean tres modos:
o Mimético.
o Representación de sentimientos o sensaciones.
o Signos convencionales.

26. o Mimético: Se basa en formas que se parecen a lo que se desea
representar.
Los niños utilizan estas formas. Según Rudolf, estos niños crean
dentro de las limitaciones y las oportunidades del material con el
que trabajan, equivalencias estructurales de las imágenes que
desean ofrecer.
El mimetismo no es la única manera de representar imágenes y
transmitir significado. Las artes no sólo pueden representar lo
que se ve o se oye; también pueden representar lo que se siente.

27. o Representación de sentimientos o de
sensaciones, componiendo la forma visual.
• Teoría de la Gestalt: las formas que crean los artistas generan campos
de energía que captamos con nuestro sistema nervioso en una
especie de resonancia.
• El significado obtenido de una obra no sólo depende de las
características de la misma, sino también de lo que le aporta cada
persona.

28. o Cuestión principal: la manera en que el artista-o el niño- trata las
formas tiene mucho que ver con lo que expresa la obra.
• Todas las formas poseen cualidades que expresan sentimientos o
emociones. Por eso, el talento artístico exige la capacidad de concebir
la cualidad emocional deseada y la capacidad técnica para componer
formas capaces de suscitar el sentimiento o la emoción que se desea
transmitir.

29. oSignos convencionales
• Un espectador necesitaría comprender la importancia de
estos signos y símbolos para hacer un <<lectura plena>>
de la imagen.
• Esto exige un repertorio de aptitudes
técnicas, sensibilidad a las relaciones entre las formas y la
capacidad de usar signos convencionales de una manera
adecuada.
• Las manos y la mente del artista se convierten en vías de
comunicación.

30. Actividad
• ¿Qué sentimientos o emociones os aportan estos dibujos?

33. En resumen…
¿Cómo afectan las artes a la conciencia?
 Refinan nuestros sentidos
 Estimulan el uso de nuestra imaginación.
 Nos ofrecen modelos
 Nos proporcionan materiales y ocasiones.
 Celebran los aspectos consumativos y no
experimentales de la experiencia humana.
Proporcionan los medios para expresar
significados inefables (no se pueden sentir).

34. Argumentos presentados:
1. Los seres humanos son seres sensibles que
nacen y viven en un entorno cualitativo.
o Capacidad de experimentar.
o Desde el punto de vista biológico: estamos diseñados
para ser sensibles al conjunto de cualidades de
constituyen este entorno.
o Nuestra capacidad de percibir depende de:
vista, oído, etc.
o La activación de nuestro Sist. Sensorial también depende
de que nos encontremos en un entorno que posea las
cualidades a las que son sensibles nuestro sentidos.
o La actualización de un capacidad depende de lo que la
persona aporta al entorno cono de lo que el entorno
aporta a la persona.

35. 2. El sistema sensorial es el principal recurso para experimentar el entorno
cualitativo.
o Para el niño de preescolar conocer el mundo significa a saber como se
puede experimentar empleando todas las modalidades sensoriales.
3. A medida que los niños maduran, su capacidad de experimentar las
cualidades del entorno se diferencia cada vez más
o Lo que el niño aprende del mundo esta influenciado por la manera en
que explora sus características. Esta exploración conduce a la
construcción de distinciones entre cualidades.
o Con el tiempo aprende a diferenciar y a reconocer estas cualidades.
o Diferenciación: manera de reconocer lo que es familiar, de categorizar
cualidades y de prever las consecuencias de actuar sobre estas.

36. 4. La diferenciación permite a los niños formar conceptos.
o Conceptos: son imágenes basadas en una o más cualidades sensoriales
que actúan como representantes de una clase de cualidades asociadas.
5. Los conceptos y los significados que adquieren se
pueden presentar en cualquier sistema material o
simbólico que se preste a ello.
o Nuestra vida conceptual se basa en nuestras modalidades
sensoriales, solas y en combinación.
o Nuestra capacidad para imaginar se transforma por el esfuerzo de
representar lo que hemos experimentado.
o La representación se puede dar en cualquier forma.

37. 6. El desarrollo de la capacidad del niño para diferenciar,, formar
conceptos y representar esos conceptos refleja el uso y crecimiento
de la mente.
o El uso y el desarrollo de la mente se revelan cuando se fomenta
la inteligencia en el proceso de representación
o La persona es cada vez mas imaginativa y mas competente
desde el punto de vista técnico.
7. Los aspectos del entorno a los que se presta atención, los fines
para los que se usa esta y el material que emplea el niño para
representarlos influyen en el tipo de aptitudes que el niño tendera
a desarrollar.
o La mente del niño esta conformada por la cultura de la que
forman parte las condiciones anteriores.

38. 8. La decisión de usar una forma dada de representación no solo
influye en lo que se puede representar, sino también en lo que se va
a experimentar.
o Tendemos a buscar lo que no podemos representar
o El proceso de representación se suele considerar un medio para
hacer públicos los contenidos de nuestra conciencia.
o No solo representamos aquello que pretendemos
representar, sino también lo que descubrimos en el curso de la
acción expresiva.
9. Las artes invitan a los niños a prestar atención a las
características expresivas del entorno, a los productos
de su imaginación y a trabajar un material para que
exprese una respuesta emocional

39. 10. El principal objetivo de la educación artística es
fomentar la capacidad del niño para desarrollar la
mente por medio de la experiencia que surge de la
creación o la percepción de formas expresivas
o Se estimula la imaginación y se desarrollan aptitudes para dotar
de sentimiento.
o El objetivo de la frase “la capacidad del niño para desarrollar la
mente” es volver a destacar que la educación es un proceso en el
que aprendemos a ser los arquitectos de nuestra propia
experiencia y en consecuencia a crearnos a nosotros mismo.
o Las artes contribuyen en la expresión de la individualidad y
mediante el ejercicio y el desarrollo de la capacidad de
imaginación.