El teatro asignatura: estetica

1. Autoras:
•Ruiz Karla CI:19.384.431
•Sánchez Jhoana CI: 23.545.856
•Sánchez D Laura CI:20.617.866
Republica Bolivariana de Venezuela
Universidad Pedagógica Experimental Libertador
Instituto de Mejoramiento Profesional del Magisterio
Núcleo Académico Táchira

2. Nació en Atenas, antigua
Grecia. En los siglo V y VI. A.C
Aparecen con la evolución de los rituales
relacionados con al caza y recolección agrícola.
Desembocaron en ceremonias a través de
las cuales se rendía culto a los dioses.

3. Rama de las artes escénicas
relacionada con la actuación
Representaba historias
actuadas frente a los
espectadores o frente a
una cámara
Combinando el discurso, gesto, escenografía,
música, sonido y espectáculo.

4. • Es una de las formas artísticas más antiguas del ser humano.
• Siendo una de las más accesibles pero más complejas, para
poder representar una obra dramática.
• Sin embargo, supone un trabajo de elaboración muy elevado
en el cual se combinan distintas técnicas artísticas.
Permite expresar
Emociones
Miedos
Sensaciones
DudasInquietudes

5. Prosa o en verso,
normalmente dialogado
Concebido para
ser representado
Las artes escénicas cubren
todo lo relativo a la
escritura de la obra teatral:
Producción
Vestuario
Escenarios
Técnica
Interpretación

6. TEATRO OCCIDENTAl: Su origen es desconocido,
se sitúan en ritos y prácticas religiosas de la
antigüedad; hoy día ese tipo de rituales sigue
cargado de elementos teatrales.
TEATRO CLASICO: Comprende el teatro de
las civilizaciones clásicas, de las antiguas
Grecia y Roma, obras están escritas en las
lenguas clásicas, griego o latín.

7. TEATRO GRIEGO: Los primeros datos documentados
de literatura dramática son del siglo VI a.C.; la
primera obra crítica sobre la literatura y el teatro
es Poética(330 a.C.) de Aristóteles.
TEATRO ROMANO: Se desarrolló en el siglo III a.C.
se asociaba con festivales religiosos, la naturaleza
espiritual de estos acontecimientos se perdió
pronto; al incrementarse el número de festivales.

8. TEATRO MEDIEVAL: Renació en Europa en el seno
de la Iglesia católica romana, adoptó con frecuencia
festivales que tenían carácter pagano y popular,
muchos de los cuales tenían elementos teatrales.
Teatro del siglo XVIII: Era básicamente, y en gran
parte de Europa, un teatro de actores. Estaba
dominado por intérpretes para quienes se escribían
obras ajustadas a su estilo.

9. TEATRO DEL SIGLO XIX :Ideas filosóficas
fueron tomando forma, acabaron
fusionándose y dándose a principios del siglo
XIX, en un movimiento llamado romanticismo.

10. Composición escrita,
conformada por
diálogos y acotaciones
que definen la historia
Texto
coordinación de
los elementos
que conforman la
representación:
Dirección
forma en que los
actores transmiten
al público la verdad
de cada personaje
Actuación
Actuación - escenografía
Vestuario- maquillajeDecoración - iluminación
Música - sonido

11. Drama
• Se combinan aspectos trágicos y cómicos.
• Pretende representar la vida tal cual es.
Tragedia
• Origen en la antigüedad.
• El gran modelo lo encontramos en las
obras de los clásicos griegos.
Comedia
• Discurre de manera opuesta a la tragedia.
• Se da un ascenso en el estado de los personajes.

12. • Se representa sin utilizar la palabra
empleando el gesto en su sustitución
Pantomima
• Emplea códigos muy estrictos en los movimientos.
Teatro de títeres y
marionetas
• Emplean muñecos en lugar de
actores y representan situaciones
humanas o animales
• Generalmente está
destinado al público infantil.

13. Teatro de sombra
Originado en China e India
No observa directamente a los muñecos, sino sus
sombras que se proyectan sobre una pantalla que está
frente al espectador.
Emplea muñecos en
lugar de actores

14. Teatro kabuki japonés
Se caracteriza por su drama estilizado y el
uso de maquillajes elaborados en los actores
Teatro negro
Es un teatro de manipulación de
objetos donde los “titiriteros” están
completamente vestidos de negro
Manipulan objetos que son expuestos a luz negra
y que parecen virtualmente aparecer por sí
mismos.

15. Teatro callejero
Se representa en espacios públicos al aire
libre y que puede tener alguna clase de
escenografía o prescindir de ella totalmente
En estas obras se suele aprovechar el espacio
como parte de la obra y suele ser interactivo.

16. *William Shakspeare.
Escritor inglés
Escribía sus obras para
ganarse la vida pero
además era actor.
Aportó al teatro el
dominio del espacio
total del escenario.
Resume todas las tradiciones
anteriores: antigüedad clásica,
la Edad Media y el Renacimiento
Entre sus obras
destacaremos:
Hamlet, Otelo,

17. Lope de Vega
Origen español
Mantenía la originalidad
no imitación de los
modelos griegos y latinos
Romper con el
principio aristotélico:
lugar, tiempo y acción.
Compuso más de
1.400 comedias
El Rey, El villano
en su rincón

18. Jean Racine
Origen francés
Poeta dramático
Presenta siempre una
acción sencilla y definida
Andrómaca, Británico,
Berenice, Mitrídates
Los acontecimientos surgen
espontáneamente de las
pasiones de sus personajes

19. Calderón
de la Barca.
Español del
siglo de oro
Se le atribuyen una
200 obras, entre
autos sacramentales,
dramas y comedias
Se ordeno como
sacerdote
La devoción a la
Cruz, El mágico
prodigioso

20. Molière
Origen francés
Recorrió el país como
actor y director de su
propia compañía teatral
Representando las
obras que él mismo
escribía para
sus tournées
El mundo de Molière es
uno de los más ricos y
realistas que haya podido
crear, en cualquier escritor.

21. Forma parte de las
técnicas pedagógicas para
desarrollar capacidades de
expresión y comunicación.
No sólo se centra en las habilidades
lingüísticas leer, escribir, escuchar,
hablar, sino en la habilidad de comunicar.

22. • Aprender a comunicarse de manera efectiva con sus compañeros,
profesores, padres, familiares y comunidad educativa
• Escoger una carrera a través del descubrimiento
de sus gustos y habilidades.
• Crear una actitud crítica hacia el trabajo de sus compañeros y al
suyo propio, así como un pensamiento crítico ante la vida.
• Formar un bagaje cultural significativo que les
permita desenvolverse dentro ámbito teatral.

23. Uno de los géneros
literarios que han
impactado más en la
transmisión de la cultura
es el teatro
Por la inercia de la
modernidad en muchos
planteles educativos ya
no se practica en toda
su amplitud
Solamente se utiliza la
dramatización como
técnica educativa

24. La dramatización en el aula o los
sociodramas ciertamente contribuyen
para el desarrollo de competencias
comunicativas y el desempeño de
roles
Su valor educativo radica
en la imitación del bien y
en representación de las
consecuencias del mal
“El teatro es el ser humano mirándose a sí mismo desde todos
los puntos de vista posibles, examinándose, estudiándose,
observándose, según como esos aspectos le sean presentados”.

25. Se encuentran definidas en el currículo
• Promover el teatro a través del Juego
Dramático, como una actividad
recreativa y socializadora donde los niños
y niñas juegan a representar personajes.Nivel inicial
• A través del juego organizado por el
profesor y profesora en un espacio y
tiempo del aula.

26. Promover la
representación
de personajes,
los sociodramas,
el mimo y los
títeres
Nivel Básico
Favorecer la
creatividad en
la expresión
personal de los
alumnos y
alumnas.

27. Nivel medio
Promover la lectura de obras dramáticas, para
el análisis crítico de la estructura, contenido y
el conocimiento temático de las obras.
Recreación de los textos a través de la técnica de
improvisación donde los/as estudiantes expresan
con espontaneidad sus pareceres de las obras

28. Se remonta al
año de 1600
21 de agosto de 1595
se estrenó en Caracas
la primera comedia.
28 de junio día
del teatro
La actividad teatral en el
país constituye un arte que
a sabido ganarse un espacio.
Está considerado como uno
de los más importantes de la
escena mundial:
Rodolfo Santana, Edilio
Peña, Román Chalbaud,
Mariela Romero