El teatro griego se originó a partir de rituales religiosos en honor a Dionisio, evolucionando para incluir diálogos y personajes cómicos. Las obras teatrales griegas se dividían en tragedias, comedias y dramas, y se presentaban en un teatro con una orchestra circular, un skene para vestuarios y un theatron para los espectadores. Los principales representantes del teatro griego fueron Esquilo, Sófocles y Eurípides.
Teatro isabelino
El teatro isabelino (1558-1625) es una denominación que se refiere a las obras dramáticas escritas e interpretadas durante el reinado de Isabel I de Inglaterra (reina desde 1558 hasta-1603), y se asocia tradicionalmente a la figura de William Shakespeare (1564-1616).
En realidad los estudiosos extienden generalmente la era isabelina hasta incluir el reinado de Jacobo I († 1625), hablándose entonces de "teatro jacobino", e incluso más allá, incluyendo el de su sucesor, Carlos I, hasta la clausura de los teatros en el año 1642 a causa de la llegada de la Guerra civil ("teatro carolino"). El hecho de que se prolongue más allá del reinado de Isabel I hace que el drama escrito entre la Reforma anglicana y la clausura de los teatros en 1642 se denomine Teatro renacentista inglés.
Shakespeare le dedica a Jacobo I algunas de sus obras principales, escritas para celebrar el ascenso al trono del soberano, como Otelo (1604), El rey Lear (1605), Macbeth (1606, homenaje a la dinastía Estuardo), y La tempestad (1611, que incluye entre otros una "mascarada", interludio musical en honor del rey que asistió a la primera representación.)
El período isabelino no coincide cronológicamente en su totalidad con el Renacimiento europeo y menos aún con el italiano, mostrando un fuerte acento manierista y Barroco en sus elaboraciones más tardías.
Índice [ocultar]
1 Factores histórico-sociales
2 Interés por Italia
3 El éxito de Séneca
4 La tragicomedia y lo novelesco
5 Innovaciones respecto al teatro continental
6 Modernidad y realismo de los personajes
7 El teatro dentro del teatro
8 Un teatro que se hace cine
9 Espacio teatral
10 Un teatro sin clases
11 Las compañías y los actores
11.1 Lista de actores
11.2 Otras personalidades
11.3 Lista de compañías
12 Los autores
12.1 Marlowe
12.2 Shakespeare
12.3 Lista de autores destacados
13 Teatro jacobino y carolino
14 Influencia
15 Referencias
16 Véase también
16.1 Voces generales
16.2 Lugares de interés
17 Enlaces externos
17.1 Textos
17.2 Filmografía
17.2.1 Shakespeare
17.2.2 Marlowe
Factores histórico-sociales[editar]
Isabel I de Inglaterra (1533-1603).
The Globe en Londres.
La época isabelina significó el ingreso de Inglaterra en la Edad Moderna bajo el empuje de las innovaciones científico-tecnológicas como la revolución copernicana y de las grandes exploraciones geográficas (es cuando comienza la colonización inglesa de América del Norte). La tempestad se ambienta, no por casualidad, en una isla del Caribe cuya población (representada simbólicamente por el "salvaje" Calibán y su madre, la maga Sycorax) está sometida a las artes mágicas de Próspero, esto es, de la tecnología y del progreso de los colonizadores europeos.
La separación de la órbita del Papado y del Sacro Imperio Romano, con la derrota de Felipe II de España y de su Armada invencible (1588), el mayor bienestar económ
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ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE PRIMER GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024. Por JAVIE...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE 1ER. GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024”. Esta actividad de aprendizaje propone retos de cálculo algebraico mediante ecuaciones de 1er. grado, y viso-espacialidad, lo cual dará la oportunidad de formar un rompecabezas. La intención didáctica de esta actividad de aprendizaje es, promover los pensamientos lógicos (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia, viso-espacialidad. Esta actividad de aprendizaje es de enfoques lúdico y transversal, ya que integra diversas áreas del conocimiento, entre ellas: matemático, artístico, lenguaje, historia, y las neurociencias.
Fase 1, Lenguaje algebraico y pensamiento funcional
Origen y evolución de la dramática.
1. ORIGEN Y EVOLUCIÓN DE
LA DRAMÁTICA GRIEGA.
Fue en Grecia donde se origino el teatro de
forma decisiva para el mundo occidental
La base de esta creación artística fue la
religión
El personaje principal de las obras utilizaban
unos zapatos zuecos altos llamados coturnos
Las representaciones teatrales comenzaron
por ser recitales de un coro
Nuestra Historia, Nuestra Lengua...
2. DIVISIÓN DRAMÁTICA
TRAGEDIA
Proviene de tragos- cuernos de cabra y
ode-canto.
La canción del macho cabrío se
entonaba en fiesta celebradas en honor
de Dionisio
Solo actuaban los hombres y usaban
mascaras que tenían expresión de dolor
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3. Proviene del griego come- aldea y ode-canto.
Se origina en el regocijado o báquico: danza
licenciosa en que los mozos recorrían la aldea
con cantos de burlas grotescas.
Se introdujo el dialogo y utilizaban mascaras
alegres .
La comedia se considera a través de
personajes ridículos que suelen ser grotescos y
vulgares
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COMEDIA
4. Viene del griego drao que significa
acción.
Drama se refiere a toda obra de teatro
El conflicto muestra mayor complejidad.
Recure a escenas cómicas para aliviar la
tención.
Su final suele ser desgraciado.
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DRAMA
5. TIPOS DE DRAMA
Drama histórico: el que tiene por asunto de su discurso a figuras, episodios o procesos históricos.
Drama isabelino: se desarrolla en Gran Bretaña, bajo el poder de Isabel I Tudor.
Drama Lírico: aquel en que la poesía y profundidad del texto tienen preeminencia sobre la acción.
Drama litúrgico: gestado durante la Edad Media en España y Francia; su materialización está en los autos
sacramentales.
Drama de la pasión: comúnmente se representa el día de Viernes Santo, al aire libre.
Drama social: Se preocupa por la dignidad del hombre y ensalza la lucha del proletariado.
Drama satírico: En el teatro griego, género bufo en el cual los personajes principales son sátiros y faunos.
Drama escolar: actividades teatrales realizadas en las universidades europeas, durante los siglos XVI y XVII.
Drama abstracto: El que en su desarrollo no se atiene a la lógica de las acciones humanas
convencionales; así el teatro del absurdo.
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6. COMPOSICION DEL TEATRO GRIEGO
• Skene: se encontraban los vestuarios y
almacenes.
• Proskeion: era donde actuaban los
personajes.
• Orchestra: plataforma circular
• Theatron: gradería donde se situaban los
espectadores.
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8. REPRESENTANTES DEL TEATRO
GRIEGO
ESQUILO
Tiene tendencia monoteísta
(Zeus)
Nuestra Historia, Nuestra Lengua...
SOFOCLES
Favorito del publico.
Coloca en primer plano al
hombre.
Presenta al hombre en
lucha con su destino
EURIPIDES
Muestra en sus obras los
defectos del ser
humano.
Convierte a héroes en
hombre normales
