Este documento describe el arte románico y gótico en Europa durante la Edad Media. Explica las características arquitectónicas, pictóricas y escultóricas del arte románico, así como del gótico, incluyendo el uso del arco apuntado y vitrales en las catedrales góticas. También analiza el contexto histórico y religioso que influyó en el desarrollo de estos estilos artísticos durante este período.
se trata de la scalera regia del baticano diseñada por bernini en esta obra precede la prespectiva y la manera en como la usan para formar una vision agradable
se trata de la scalera regia del baticano diseñada por bernini en esta obra precede la prespectiva y la manera en como la usan para formar una vision agradable
Presentación para 2º de Bachillerato de la asignatura Historia del Arte referida al Arte gótico. No incluye la pintura, que irá en presentación aparte a ésta.
Arte Gótico - Arquitectura, escultura, pintura y otrosLaura V. Orozco
El Gótico se desarrolla entre mediados del siglo XII y principios del siglo XV y comprende manifestaciones como la arquitectura, la escultura, la pintura y las miniaturas.
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Los muros paramétricos son una herramienta poderosa en el diseño arquitectónico que ofrece diversas ventajas, tanto en el proceso creativo como en la ejecución del proyecto.
1. EDAD MEDIA ROMÁNTICA
Y GÓTICA
Sergio Sánchez
Orlando de león
Aarón Herrera
Kevin Arrumado
Pavel Rayas
2. EDAD MEDIA ROMÁNTICA
El arte Románico, cuyo origen es francés - donde adquiere
mayor desarrollo - , fue realizado durante los siglos XI y
XII, y fue difundido por los reinos cristianos occidentales
por las Rutas de Peregrinación a los Santos Sepulcros, y
los monjes del monasterio de Cluny, de la orden
benedictina.
3. • Es un arte religioso, fruto de la espiritualidad de la iglesia y del desarrollo monástico,
donde se crean templos abovedados uniformes, de interiores oscuros, cuyo objetivo es
mover al recogimiento. No hay demasiados elementos constructivos ni decorativos de
monumentos anteriores, y la clásica proporción desaparece por completo.
4. CARACTERÍSTICAS
La planta mas usada es la en forma de cruz latina, con una
o varias naves longitudinales que terminan en una
cabecera con ábsides.
Contiene girolas o ambulatorios, elementos típicos de la
iglesia de peregrinación.
El arco preferido es el de medio punto mientras que las
bóvedas mas utilizadas solas de cañón.
5. •
Al exterior la puerta principal tiene un aspecto abocinado ya que está constituida por
una serie de arcos o arquivoltas dispuestos de manera decreciente, decorados con
estatuas. El arco de la puerta tiene un tímpano donde aparece la escena principal de
la decoración: el Tetramorfos. En algunos lugares la decoración se extiende a toda la
fachada del templo.
6. • También se utilizan cúpulas cruceros y cuartos de esfera en las ábsides.
•
Losaros descansan en empilares cruciformes para sustentar los arcos de la bóveda.
7. PINTURA
• El dibujo y los colores planos se mezclan para lograr intensos contrastes cromáticos,
la figura centra toda la concentración del artista y el fondo es liso. Las siluetas son
configuradas por líneas de colirrojo y negro, y el modelado de los rostros se logra con
manchas redondeadas en las mejillas, barba y frente, y su ubicación en el templo
está también esquematizada, donde imágenes de Cristo en Majestad rodeado de los
evangelistas son representadas en el centro de la bóveda, aunque también puede
aparecer la Virgen.
8. • La superficie cilíndrica del ábside está reservada a santos o profetas y en la parte del
zócalo se sitúa una composición decorativa mientras en los muros laterales del templo se
pintan historias distribuidas en grandes zonas subdivididas en cuadros. (En la imagen,
Frontal de Avió)
9. ARQUITECTURA
• La Arquitectura Románica es el estilo europeo de construcción que floreció durante
la Edad Media. Era una época en la cual la vida y en general todas las áreas de la
sociedad, estaba dominada por la Iglesia y el arte era una de esas áreas.
• Los edificios románicos se ven ampliamente influenciados por la arquitectura
romana y también se aprecian elementos del arte bizantino e islámico. La
arquitectura románica se caracteriza por la grandiosidad de sus catedrales,
monasterios y castillos.
10. Para ello el material empleado debía ser piedra
fundamentalmente, aunque no se renunció a otro materiales
como luego veremos. Otra condición ideal era que el templo
debía estar abovedado. Esto era por dos razones: la primera,
por dar mayor relevancia simbólica al edificio y otra, más
práctica, para evitar los incendios que los techos de madera
sufrían con cierta frecuencia.
11. CONCLUCIONES
El romanticismo como movimiento se opuso a la ilustración
puesto que los ilustrados creían que la razón era el motor que
impulsaba al hombre hacia la felicidad. Los románticos
rechazaron el optimismo porque para esta época los hombres
eran infelices, la sociedad le impedía realizar sus deseos
personales basándose en la racionalidad y la ciencia.
12. • Fue una época de grandes cambio que contribuyeron al desarrollo de la humanidad;
donde la sociedad empieza a tener un cambio de pensamiento, tratando de mejorar su
calidad de vida.
• Para la sociedad actual el romanticismo creó una libertad en todos los sentidos;
político, social, literario, entre otros, que al ser evaluado nos deja ver como las
relaciones político administrativas han ido cambiando y mejorando.
13. • La toma de decisiones en todos los niveles de nuestra vida son la fuerza que impulsa a
un mejor porvenir; es por la liberación que se vivió en la época romántica que hoy
podemos ser libre de pensamiento y demostrar nuestras propias capacidades físicas e
intelectuales y mejorar continua ante una sociedad que se ha venido transformado
con el paso del tiempo.
14. GOTICA
• Arte gótico es la denominación historiográfica del estilo artístico que se desarrolló en Europa
occidental durante los últimos años de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la
implantación del Renacimiento (siglo XV para Italia), y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el
gótico pervivió más tiempo.
15. CONTEXTO HISTÓRICO
• El arte gótico propiamente dicho coincide en el
tiempo con la plenitud y la crisis de la Edad Media.
• Si su predecesor, el arte románico, reflejaba una
sociedad rural izada de guerreros y campesinos,
el gótico coincide con el resurgimiento de las
ciudades, donde se desarrollaron la burguesía y
las universidades, y con la aparición de
nuevas órdenes religiosas (monásticas como
los cistercienses y mendicantes como
los franciscanos y dominicos).
16. CARACTERÍSTICAS
• Frente a las iglesias y monasterios del románico, dicho esto de la forma general, el gótico
eleva, como su obra arquitectónica emblemática, prodigiosas catedrales llenas de luz así
como con una gran altura, siendo estas sus principales aportaciones técnicas, las cuales
se encuentran justificadas en los escritos de Pesado Dionisio Areopagita, aunque también
se desarrolló una importante arquitectura civil.
17. • No obstante, hay también muchos
elementos de continuidad: este sigue
siendo un arte predominante religioso;
el monasterio como institución apenas
varía excepto en detalles formales y de
adaptación a nuevos requerimientos,
pero su disposición no presentó
variantes, y la planta de las iglesias,
mayoritariamente catedrales, siguió
siendo predominantemente.
18. • Sin duda el principal elemento de
continuidad es la concepción intemporal
de la obra: en la mayor parte de las
construcciones los estilos se suceden y
funden al ritmo de los siglos, sabiendo los
contemporáneos que hacen una obra que
ellos no verían terminada, ni quizá sus
hijos o nietos, sino que la construcción de
estas edificaciones implica el trabajo
varias generaciones.
19. ARQUITECTURA GÓTICA
• A nivel arquitectónico, el estilo gótico nació en torno a
1140 en Francia, siendo considerada como el primer
monumento de este movimiento la basílica de la abadía
real de Saint Denis (edificada por el abad Surge,
consejero de Luis VII de Francia) También desde finales
del siglo XII y comienzos del XIII se divulga por los
monasterios de la orden del Císter un estilo despojado de
ornamentación y reducido a la pureza de los elementos
estructurales, expresión de las concepciones estéticas y
espirituales de Bernardo de Clara val,
20. • Este arte se ha definido durante mucho tiempo de manera bastante superficial
exclusivamente por la utilización de uno de sus elementos, el arco apuntado, al que suele
llamarse ojival, del que se deriva la bóveda de crucería que permite desplazar los
empujes a contrafuertes externos, que se alejan aún más de los muros mediante el uso
de arbotantes. Eso permitió la construcción de edificios mucho más amplios y elevados, y
el.
21. ESCULTURA GÓTICA
• En la escultura gótica las tallas en piedra continúan usándose para la decoración de la
arquitectura, además de cumplir la función evangelizadora (el catecismo de los
analfabetos, la inmensa mayoría de la población) pero cada vez se emancipa más (paso
del relieve al bulto redondo). La escultura gótica evolucionó desde un estilo alargado y
rígido, aún en parte románico, hacia un sentimiento espacial y naturalista a finales
del siglo XII y principios del siglo XIII.
22. • La influencia de las esculturas griegas y romanas que aún se conservaban se
incorporaron al tratamiento de las telas, las expresiones faciales y la pose.
• Las esculturas góticas nacieron en los muros de las iglesias, a mediados del siglo XII en
la Isla de Francia, cuando el abad Surge hizo construir la abadía de Saint-
Denis (h. 1140), considerada el primer edificio gótico, y muy pronto le siguió la catedral
de Charres (h. 1145).
23. PINTURA GÓTICA
• Hasta alrededor de 1200 no apareció un estilo de pintura que pueda
llamarse «gótico»; es decir casi 50 años después del comienzo de la
arquitectura y la escultura góticas. La transición del románico al gótico es
muy imprecisa y no hay un claro corte, pero podemos ver los comienzos de
un estilo que es más sombrío, oscuro y emotivo que en el periodo previo.
24. • En el gótico, en correspondencia con las nuevas tendencias filosóficas y religiosas
(recuperación de la filosofía de Aristóteles a través del averroísmo, humanismo de San
Francisco de Asís) se tendió a aproximar la representación de los personajes religiosos
(los santos, los ángeles, la Virgen María, Cristo) en un plano más humano que divino,
dejándoles demostrar emociones
25. CONCLUSIONES
• El Arte gótico es un estilo artístico europeo con unos límites cronológicos que
encontramos aproximadamente entre el año 1140 y las últimas décadas del siglo XVI,
según las áreas geográficas. El gótico apareció a continuación del románico, a lo largo
de la baja edad media, y hoy día se considera uno de los momentos más importantes
desde el punto de vista artístico en Europa.
El estilo gótico encontró su gran medio de expresión en la arquitectura, además de una
pintura diferente a la de otras corrientes y el uso de los vitrales, que se dio mucho en
este estilo.
26. • En esta época, la arquitectura resalto de manera muy significativa, ya que fue impulsada
por las creencias religiosas que suponían que las esculturas altas te acercaban más a
Dios y así conseguir la Indulgencia.
• La escultura mediante el concepto naturalista del gótico se pretende representar el
mundo visible tal y como es. Se representa la naturaleza, y por tanto desaparece el
anhelo simbólico Generalmente en la parte posterior eran colocadas criaturas
mitológicas llamadas gárgolas que servían como una forma de protección contra el mal.
27. • Las iglesias tenían arcos apuntados para dar significado de camino a la gloria; en el
centro, por lo general, había vitrales que alumbraban los templos, caracterizados por los
colores ocres. Los vitrales sustituyen a la pintura mural que se había desarrollado
ampliamente durante el periodo románico pero que en el gótico quedó como un arte
complementario.
El estilo se caracteriza por la valoración expresiva de lo anecdótico, la estilización de las
figuras, el predominio de las líneas curvas tanto en los pliegues como en las posturas
corporales, la introducción de detalles naturalistas con fines simbólicos y el empleo de
una técnica minuciosa.