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Tema 6 - El arte románico

El documento aborda el arte románico, destacando su contexto histórico durante la plena Edad Media, las características, la evolución en arquitectura, escultura y pintura, y su función religiosa. Se detalla el desarrollo de este estilo a lo largo de Europa, enfatizando su función en la construcción de catedrales e iglesias y su integración con la iconografía religiosa. Además, se mencionan diferencias regionales y los métodos y materiales utilizados por los artesanos en la creación de obras de arte románico.

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TEMA 6: Arte románico - Contexto histórico, localización y evolución - Características generales - Arquitectura - Escultura - Pintura Enrique Torija Rodríguez
Contexto histórico, localización y evolución
La Plena Edad Media • Tras el cese de las invasiones bárbaras, en torno al año X, se alcanzó una cierta estabilidad gracias a tres factores: – Tranquilidad política de los reinos occidentales – Implantación del feudalismo – Supremacía de la Iglesia como institución y foco cultural
La Plena Edad Media • El poder de la Iglesia propició la importancia del culto a las reliquias y das peregrinaciones, sobre todo a Jerusalén, Roma y Santiago de Compostela, favoreciendo el desplazamiento de maestros e influencias
La Plena Edad Media • En el siglo VI apareció la Orden benedictina, con su ideal del “ora et labora”. En el siglo XI se reformarán en Cluny, y en el XII en el Císter. Se creará un gran mundo de abadías
La Plena Edad Media • A finales de esta época, en torno a los siglos XI y XII, la estabilidad y el crecimiento demográfico favorecieron los progresos técnicos y la revitalización de centros urbanos, con una nueva clase social en auge: la burguesía
Localización • Este arte se desarrolló a lo largo de toda Europa, siendo característico de la región europea
Evolución artística • El arte románico será el primero estilo internacional europeo, aunque con ciertas variedades nacionales y regionales. En etapas tenemos: – Primer románico (ss. X y XI) – Románico pleno (finales del XI a mediados del XII) – Tardorrománico (mediados del XII a inicios del siglo XIII)
Características generales
Aparición del términ0 • El término de románico apareció en el siglo XIX cuando se unificaron diferentes estilos regionales, como el anglonormando, lombardo, sajón,…
Aparición del términ0 • Se unificó a través del uso del arco de medio punto, la bóveda de cañón y de arista, entendiéndose por tanto una derivación del arte romano
Ruptura en pintura y escultura • Mientras que en arquitectura es una continuación de la época clásica, la ruptura se produce en pintura y escultura, desaparece la idea de imitación real, naturalismo y proporcionalidad frente a una función alegórica y simbólica
Arte religioso • El mensaje fundamental detrás del arte románico es proclamar el triunfo definitivo de la iglesia cristiana, lo que motivó este nuevo arte
¿Artistas o artesanos? • No existía el artista como tal, sino artesanos que realizan su trabajo por encargo de alguien o de una institución, teniendo que seguir unas normas concretas
Arquitectura románica
Arquitectura al servicio de Dios • Es un estilo fundamentalmente religioso, haciendo que catedrales, iglesias y monasterios sean los edificios más representativos
Arquitectura al servicio de Dios • Las peregrinaciones que aparecieron en el año 1000 determinará enormemente su función y simbolismo
Arquitectura al servicio de Dios • Se orientaron de este a oeste de manera que el primer rayo de luz solar (la luz de Cristo) entrase por el ábside y que el último lo hiciese por la portada principal
Arquitectura al servicio de Dios • Se recuperó el transepto y gracias a ello la estructura cruciforme adoptó dos formas: de brazos iguales (planta de cruz griega) o desiguales (planta de cruz latina), siendo esta última más usada en iglesias de peregrinación
Arquitectura al servicio de Dios • El peso de las bóvedas de cañón obligó a utilizar muros muy anchos y macizos reforzados con contrafuertes, teniéndose que abrir pocas ventanas.
Arquitectura al servicio de Dios • Se justificó esta deficiencia técnica alegando la necesidad de un espacio más oscuro y tranquilo para la buena meditación y recogimiento
Arquitectura al servicio de Dios • Partes de una iglesia y una catedral románica, describiendo las partes (I)
Arquitectura al servicio de Dios • Partes de una iglesia y una catedral románica, describiendo las partes (II)
Arquitectura románica en Italia • En Italia tiene unos elementos especiales frente a otras regiones como: – Mayor influencia clásica y bizantina – Uso del ladrillo y aprovechamiento de mármoles de edificios antiguos – Naves cubiertas con bóvedas – Decoración mural – Independencia de los tres edificios: catedral, baptisterio (circulares) y el campanario – Ejemplo: catedral de Pisa
Arquitectura románica catalana • En la Península destaca como zona Cataluña y Aragón con ejemplos como: – San Clemente de Tahull – San Vicente de Cardona – La catedral de la seu d’Urgell – Catedral de san Pedro de Jaca – San Pedro de Lárrede
Conjuntos monacales • Utilizaran los mismos parámetros y estructura que las iglesias y catedrales ya descritas, con el claustro (patrio central ajardinado) como elemento fundamental alrededor del cual se desarrollan el resto de espacios
Conjuntos monacales • Destacan monasterios como: – Cataluña: Santa María de Ripoll – Aragón: San Juan de la Peña – Navarra: San Salvador de Leyre – Castilla y León: Santo Domingo de Silos
Arquitectura civil • La arquitectura civil más característica es el castillo, construidos en lugares elevados, rodeados de alta y gruesa muralla de piedra y con una torre central llamada del homenaje, siendo residencias fortificadas Castillo de Loarre, Huesca
Escultura románica
La escultura en la arquitectura • La escultura estuvo muy ligada a la arquitectura, pero no sólo elemento decorativo, sino para acompañar las lecturas de las Biblia con el refuerzo de la imagen en una sociedad casi analfabeta
La escultura en la arquitectura • Los temas solían ser del Antiguo o Nuevo Testamento, además de vidas de santos, pero más allá de lo religioso también se esculpieron animales fantásticos, vida cotidiana, motivos florales… decorativos, sobre todo en claustros de monasterios Monasterio de Sant Cugat del Vallès Monasterio de Santo Domingo de Silos
La escultura en la arquitectura • En las portadas románicas hay varias partes, destacando el tímpano donde se representa la Maiestas Domini (Teofanía o Cristo en Majestad) y acompañado del Tetramorfos (símbolos de los evangelistas) Ejemplo de Teofanía con el tetramorfos
La escultura en la arquitectura • Portadas destacadas: – Catedral de Moissac, Francia – Catedral de Arlés, Francia – Catedral de Santa María la Real de Sangüesa – Pórtico de la Gloria de la catedral de Santiago de Compostela
La escultura en la arquitectura • Las características de esta escultura en los pórticos son: – Figuras hieráticas, rígidas e inexpresivas – Falta de perspectiva y de fondos – Son las figuras las que se adaptan al marco arquitectónico o edificio – Tendencia a rellenar todo, frente al horror vacui (“miedo al vacío”) – Uso de perspectiva jerárquica (a mayor importancia del personaje, mayor tamaño tendrá) – Policromía (hoy perdida – Tendencia a la geometría y simetría
La escultura devocional • Las características anteriores también se aplican a las tallas realizadas en madera. Entre los tipos está María como Sedes sapientiae, la Virgen en trono con el niño en su regazo
La escultura devocional • En temática también la Crucifixión, diferenciando como Cristo triunfante y divino (sin los estigmas de la Pasión) y el Cristo sufriente y humano, que muestra expresión de dolor. Si está vestida se llama Majestad
La escultura devocional • El Descendimiento de la Cruz es la tercera temática más común, grupo escultórico que se solía colocar en una capilla cerca de la entrada, que mostraba a los que sepultaron a Cristo
Pintura románica
La pintura y la arquitectura • Al igual que la escultura, la pintura románica estuvo muy supeditada a la arquitectura, con dos manifestaciones principales: – Pintura mural al fresco, que decoraba los muros, las bóvedas y los ábsides de las iglesias – Pintura al temple, sobre tabla, utilizada básicamente en frontales de altar
La pintura románica • La temática es religiosa, inspirada en el Antiguo y Nuevo Testamento. De las más habituales era el Cristo en majestad (Maiestas Domini ), presidiendo el Juicio Final, que decoraba el ábside
La pintura románica • Otra temática muy habitual es la de María también en majestad (Maiestas Mariae ), que en este caso se colocaba en la zona central de los frontales del altar
La pintura románica. Características • Toda obra pictórica románica tenía las siguientes características, muy similares a las de la escultura: – Se adapta la pintura al edificio, no al revés – Ausencia de perspectiva y fondos monocromáticos – Horror vacui – Perspectiva jerárquica – Tendencia a la geometría y a la simetría – Definición de formas mediante zonas de color uniforme y delimitando contornos con trazos oscuros – Variedad cromática
La pintura románica. Estilos • El estilo francorrománico se localiza en el oeste de Francia y Castilla (frescos del Panteón de los Reyes de San Isidoro de León), con naturalismo escénico, detalle, expresividad, movimiento y fondos claros Panteón de los Reyes de San Isidoro de León
La pintura románica. Estilos • El estilo bizantino se localiza en Italia y Cataluña, con ausencia de volumen. Excesivo hieratismo, frontalidad, alargamiento y cuerpos estilizados. Obsesión por la simetría y grandiosidad, buscando espiritualidad y solemnidad