El documento resume las principales manifestaciones artísticas de la Edad Media en Europa, dividiéndolas en cuatro períodos: Paleocristiano, Bizantino, Románico y Gótico. Para cada período, describe brevemente los desarrollos en arquitectura, pintura y escultura, destacando obras representativas y características estilísticas.

2. LA EDAD MEDIA
Es un amplísimo periodo histórico que
generalmente se sitúa entre la caída del imperio
romano de occidente en el año 476 y el
descubrimiento de América.
476 1492
Alta Baja
Se denomina edad media porque es un
periodo que encuentra entre la
civilización romana y el renacimiento

3. MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS DE LA
EDAD MEDIA SEGÚN SUS PERIODOS
476 1492
Alta Baja
Arte
Paleocristiano
(Siglo I – III)
Arte Bizantino
(Siglo IV – X)
Arte Románico
(Siglo XI– XII)
Arte Gótico
(Siglo XII – XV)

4. ARTE PALEOCRISTIANO
Son las primeras manifestaciones artísticas al servicio del cristianismo. Las
creaciones de este periodo tuvieron una función evangelizadora, didáctica y
comunicativa de las ideas del Antiguo y Nuevo testamento
Arquitectura
Catacumbas
San Calixto Santa Inés
Todas ubicadas en Roma
Pintura
Pintura al fresco en
catatumba de San Calixto
Escultura
Escultura de bulto el Buen
Pastor
Destacan

5. ARTE BIZANTINO
Se desarrollo a partir de siglo VI de nuestra era con la influencia de las formas
greco romanas y la presencia de ciertos rasgos orientales y paleocristianos.
Estuvo marcado por el poder de la iglesia católica.
Arquitectura
Fusiona la antigua basílica
romana convirtiéndola en
iglesia
Iglesia Bizantina de San
Vitale Ravena, Italia
Pintura Escultura
Predominó la
estatuaria y el relieve
Caracterizada por
mosaicos en muros,
pequeñas pinturas,
miniaturas sobre
pergamino y libros.
Mosaico de Teodora,
Ràvena
Detalle Mosaico de Teodora,
Ràvena
Fragmento del díptico de
Barberini
Destacan

6. ARTE ROMÁNICO
Estuvo dirigido a la exaltación y divulgación del cristianismo. Es monástico
y aristocrático que refleja la relación entre el clero y los mandatarios.
Arquitectura Pintura Escultura
Características
Surge en Europa Occidental en
la alta edad media
Se hicieron un gran número de
iglesias y edificios religiosos
Destacan

7. ARQUITECTURA ROMÁNICA
Se destaca por el uso de bóvedas de cañón y arcos medio punto, iniciándose la
construcción de grandes catedrales.
ÁBSIDE.- Parte abovedada, generalmente semicircular que sobresale en
la fachada posterior.
ARCO DE MEDIO PUNTO.- Elemento curvo (media circunferencia) de
construcción que sirve para cubrir un hueco con dos pilares o puntos
fijos.
BÓVEDA DE CAÑÓN.- Construcción de sección en forma de arco, que
sirve para cubrir el espacio comprendido entre dos muros, entre varios
pilares o puntos fijos.
CAMPANARIO.- torre, espadaña o armadura donde se colocan las
campanas.
CAPITEL.- Parte superior de la columna que corona el fuste.
CIMBORRIO.- Cúpula exterior sobre el crucero.
CONTRAFUERTE.- Machón saliente en el paramento de un muro para
fortalecerlo.
CRIPTA.- Lugar subterráneo dedicado al culto. En el se veneraban las
reliquias de los santos.
CRUCERO.- Espacio en que se cruza la nave mayor y la que la atraviesa.
GIROLA.- Nave que rodea el ábside.
NAVE.- Espacio que se extiende a lo largo entre muros o filas de
arcadas.
PLANTA DE CRUZ LATINA.- Es el dibujo que forma la iglesia sobre el
terreno. Se le llamaba así porque recuerda la forma de una cruz.
PECHINA.- Triángulo curvilíneo, que con otros tres forma el anillo de la
cúpula con los arcos torales.
PILAR.- Elemento vertical en forma de prisma que sirve para sostener la
estructura.
TRIFORAS.- Ventanas de tres huecos.
TRIFORIO.- Galería que rodea el interior de la iglesia sobre los arcos de
las naves y que suele tener triforas.
Ábsides de la iglesia de San Vicente (Ávila).La Basílica de San Martiño de Mondoñedo
(provincia de Lugo)
Características
Ir al arte Románico

8. PINTURA ROMÁNICA
Es de temática religiosa y técnica mural con tendencia a las formas y figuras
simbólicas. Estas solían decorar la zona posterior de los altares y bóvedas. Otras
técnica empleada es la pintura sobre tabla, dispuestas sobre el altar como punto
central de las iglesias.
•Bidimensionalismo, no hay profundidad
•Fuerte expresionismo
•Plana (no mezcla colores).
•Gran importancia del dibujo.
•Poca importancia dl modelado.
•Poca importancia de la luz.
•Los fondos suelen consistir en bandas de colores
horizontales superpuestas (influencia mozárabe).
•Recibe influencias mozárabes y bizantinas.
La cripta de Saint-Savine-
Sur-Gartemple
Ábsides de San
Clemente
Este es el frontal de
Salvador
de Valitarga (Gerona)
Características
Ir al arte Románico
Sueño de José, del Maestro de
Castelseprio (datación debatida,
entre el siglo VII y el X, en todo
caso anterior al 948).

9. ESCULTURA ROMÁNICA
Se aplicó principalmente en el marco arquitectónico. Se concentra en
fachadas, en los capiteles de las iglesias y en los claustros donde se
representan figuras de animales, motivos vegetales y escenas bíblicas de
santos.
•La escultura de madera
policromada son los crucificados y
las vírgenes con los niños.
•Su carácter sacro lo hace poco
realista.
•La figura humana es estática y se
presenta envuelta en ropajes
simétricos dando un aspecto
espiritual
Características
Iconografía románica de Cristo
y la Virgen María
"La duda de Santo Tomás".
Relieve del claustro de Santo
Domingo de Silos. Siglo XI
Columnas pareadas en Duratón.
Tímpano en la abadía de La
Magdalena de Vézelay.

10. ARTE GÓTICO
Es el estilo artístico desarrollado entre los siglos XII y XV. Surge al norte de
Francia y se extiende por toda la Europa Occidental. Fue una época de gran
auge económico y cultural.
Arquitectura Pintura Escultura
Destacan
Periodos
Gótico temprano Gótico clásico Gótico radiante
Saint Denis (Francia)
Notre Dame (Paris)
Catedral de Chartres
Rosetón radiante de la
catedral de Notre-Dame
de París.

11. ARQUITECTURA GÓTICA
Se desarrolló durante el siglo XII, manteniendo algunos elementos del
románico, pero incorporando espacios vanos o ventanas (vitrales) lo que
proporciona mayor iluminación al interior de las bóvedas.
•Arcos apuntados u ojivales
•Arbotantes: arcos para
desplazar el peso de los
techos abovedados hacia los
macizos contrafuertes.
•Grandes ventanales
circulares llamados rosetones.
•El hierro como nuevo
material constructivo.
Nuevos elementos constructivos
La catedral de Durham
que presenta, en su
nave principal,
bóvedas de crucería
Florón policromado
en la catedral de
Canterbury.
Vidrieras de la catedral
de Aquisgrán.
Ventana de la catedral
de San Vito, en Praga.
Rosetón de la
catedral de Meaux.
Catedral de Amiens Sainte Chapelle de París
Abadía de
Westminster
(entrada norte)
Ir al arte Gótico

12. PINTURA GÓTICA
Se destacan las vidrieras o vitrales, realizados con trozos de vidrios de
colores unidos con bandas de plomo, así como los retablos sobre madera
situados en los altares de las iglesias.
Técnicas
Mural Vidrieras Pintura sobre
tabla
Miniaturismo e
ilustración de libros
Madonna con ángeles y San
Francisco, obra de Cimabue,
hacia 1280, pintura al fresco
ejecutada en la iglesia
inferior de Asís.
Vitral de la cabecera de la
Iglesia de San Pedro de Caen
(Siglo XIII). Normandía,
Francia.
Anónimo, San Bernardo de
Claraval, Inicial de la letra B en
un manuscrito del Siglo XIII.
Maestá del Duomo de Siena, obra de
Duccio di Buoninsegna, una de las obras
más famosas de la pintura italiana;
temple sobre madera, 214 x 412 cm
Museo dell'Opera Metropolitana del
Duomo, Siena.
Ir al arte Gótico

13. ESCULTURA GÓTICA
Se elaboraron estatuas de bulto donde destaca la figura humana. Resalto la
técnica del relieve en columnas y portales de las catedrales. Tiene carácter
realista, inspiradas en la naturaleza
Pórtico de la catedral
de Chartres.
Detalle de la Virgen de
la Visitación en la
catedral de Reims.
Relicario de los Reyes
Magos en la catedral de
Colonia, obra de Nicolás de
Verdún.
Escena de un retablo de
Tilman Riemenschneider
en Rothenburg ob der
Tauber.
Retablo de la
Cartuja de
Miraflores
(Burgos), de Gil
de Siloé.
Detalle de un
Cristo, circa
1380. Polonia.
Portada central
del pórtico oeste
de la catedral de
Laon.

14. LA EDAD MODERNA
Es el tercero de los periodos históricos en los que se
divide convencionalmente la historia universal,
comprendido entre el siglo XV y el XVIII.
Cronológicamente alberga un periodo cuyo inicio
puede fijarse en la caída de Constantinopla (1453) o en
el descubrimiento de América (1492), y cuyo final
puede situarse en la Revolución francesa (1789)
1492-1453 1789

15. MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS DE
LA EDAD MODERNA
1492-1453 1789
Arquitectura Pintura Escultura

16. ARQUITECTURA MODERNA
XVI XVII XVIII
Estilo Herreriano
Caracterizado
Aspecto austero y
escasa decoración
Lateral de la
Iglesia de
San Bernabé
(El Escorial,
Madrid).
Cuartel General del
Ejército del Aire,
edificio del siglo XX,
enmarcado en un
estilo neoherreriano
Estilo Barroco
Caracterizado
Abundante líneas,
curvas y decoración
recargada
Cúpula de la
Basílica de San
Pedro de
Roma.
Plaza de San
Pedro de
Roma, ejemplo
de plaza
Palacio del
Luxemburgo
en París
Estilo Neoclásico
Caracterizado
Imitaban las
construcciones
de los romanos
Plaza de la Concordia, al
fondo, iglesia de la
Madeleine, París.
Templo a la Gloria
de la Grande
Armée, Pierre
Alexandre Vignon,

17. PINTURA MODERNA
XVI XVII XVIII
Pintor mas
importante el
Greco
Estilo Realista
(El realismo)
Los principales pintores
Diego Velázquez, Francisco
de Zurbarán, José Ribera y
Bartolomé Murillo
Francisco de Goya
PINTURA MODERNA
La curación del ciego (1567), Dresde.
Pintura del periodo veneciano
realizada con la técnica del temple
(método empleado en Creta). El
Greco asimiló rápidamente los
conceptos de la pintura veneciana.
San Lucas
pintando a la
Virgen y al Niño
(antes de 1567).
Temple y oro
sobre tabla.
Período cretense
de El Greco.
Destaco
Josua van Belle, 1670, óleo sobre
lienzo, 125 x 102 cm, Dublín,
National Gallery of Ireland. Murillo
retrató a Belle, comerciante
holandés llegado a Sevilla en 1663.
Cristo en la Cruz, 1627
(290 x 168 cm), Art
Institute, Chicago
(Zurbarán)
Destaco
San Bernardino de Siena predicando ante
Alfonso V de Aragón, 1783.
Forma parte de la decoración de San
Francisco el Grande de Madrid.
Se considera que Goya se autorretrató en un
joven de la derecha,
en segundo plano, que mira hacia nosotros.

18. ESCULTURA MODERNA
Los retablos que decoraban los altares y figuras religiosas de madera policromada
Gregorio Fernández, Martínez
Montañés, Alonso Cano,
Francisco Salzillo
Los principales escultores
ESCULTURA MODERNA
El señor atado a
la columna
Rey de España, uno de los
lienzos de Alonso
Cano en el Museo del Prado.

19. Gracias por
su
atención…