El documento describe los inicios del cine sonoro en España en la década de 1930, incluyendo la evolución hacia la sonorización, la creación de estudios como Orphea, CEA y ECESA, y las principales productoras como CIFESA y Filmófono. También resume las carreras de importantes directores de la época como Francisco Elías y Benito Perojo.

1. La hora del cine español
El cine de la
República
Biblioteca Miguel Hernández
Instituto Cervantes de Manila
Material preparado por Carlos Valmaseda

2. Los inicios del cine sonoro
El cine sonoro no era posible sin la existencia de estudios adaptados técnicamente.
Ante su ausencia, la evolución hacia la sonorización a finales de los 20 y principios de
los 30 toma cuatro direcciones:
1.- La producción de películas por parte de empresas españolas en estudios alemanes,
franceses o ingleses. Ejemplos: El profesor de mi mujer de Robert Florey (1930); La
bodega (1929), El embrujo de Sevilla (1930) de Benito Perojo; Cinópolis (1931) de F.
Elías y J.M. Castellví.
2.- La sonorización en estudios sonoros extranjeros de películas rodadas mudas en
España. Ejemplos: La aldea maldita (1930) y Tiene su corazoncito (1930) de Florián Rey;
Prim (1930) y Isabel de Solís (1931) de José Buchs; Yo quiero que me lleven a Hollywood
(1931) de Edgar Neville; Fermín Galán (1931) de Fernando Roldán.
3.- La sonorización a posteriori y mediante discos, en estudios españoles, de películas
rodadas mudas. Ejemplos: Fútbol, amor y toros (1929) de Florián Rey y La alegría que
pasa (1930) de Sabino A. Micón.
4.- La realización por parte de productoras extranjeras de películas en español. Destaca
la creación de secciones de español en los estudios de Hollywood y la creación de la
Paramount de un estudio en Joinville, cerca de París. Ejemplos: Mamá (1930) y Un
hombre de suerte (1930) de B. Perojo; Lo mejor es reír (1931), Su noche de bodas
(1931) y Melodía de arrabal (1933) de Florián Rey.

3. Los estudios
En 1932 Francisco Elías, tras su fracaso con El
Orphea misterio de la Puerta del Sol (1929), convence al
productor francés Camille Lemoine para rodar
una película sonora en España. Para ello se
llevan todo el material técnico necesario desde
Francia. Se instalan en uno de los pabellones de
la Exposición Universal de 1929 en Barcelona y
llaman al estudio Orphea.
Todas las películas españolas de 1932 y la mayor
parte de 1933 se ruedan en Orphea. Entre ellas
se encuentran:
 Carceleras (1932) de José Buchs.
 El último día de Pompeyo (1932) de Elías (corto).
 Una morena y una rubia (1933) de Buchs.
 Boliche (1933) de Elías.
 Rataplán (1935) de Elías.
 Susana tiene un secreto (1933) de Perojo.
 ¡Se ha fugado un preso! (1933) de Perojo.
 El hombre que se reía del amor (1933) de Perojo.
 El café de la Marina (1933) de Domènec Pruna.
 Sierra de Ronda (1933) de Florián Rey.

4. Los estudios
CEA La celebración del Congreso Hispanoamericano de
Cinematografía de 1928 impulsa la creación de un
estudio sonoro en 1931, aunque no se empezará a rodar
hasta 1933: Cinematografía Española Americana (CEA).
Los estudios se sitúan en la Ciudad Lineal de Madrid.
Será presidente de honor Jacinto Benavente y
participarán otros escritores españoles. La producción
ejecutiva a cargo de Eusebio Fdez. Ardavín.
Primeras películas:
El agua en el suelo (1934) de Eusebio Fdez. Ardavín.
La traviesa molinera (1934) de Harry D’Abbadie
d’Arrast.
La bien pagada (1934) de Eusebio Fdez. Ardavín.
Crisis mundial (1934) de Benito Perojo.
La Dolorosa (1934) de Jean Grémillon.
Una semana de felicidad (1934) de Nossik.
Doña Francisquita (1934) de Hans Behrend.

5. Los estudios
ECESA
También como resultado del Congreso de Cine, y
paralelamente a CEA, el Ayuntamiento de Aranjuez
ofrece unos terrenos para la creación de un estudio.
Será el origen de Estudios Cinema Español S.A. (ECESA).
Tras una emisión de acciones se consigue poner en
marcha el proyecto en 1933 pero pronto se comprobó
que la calidad del sonido era muy mala. En 1934 Philips
y otros acreedores embargan los estudios que pasan a
llamarse Estudios Aranjuez.
Filmografía:
Invasión (1933) de Fernando Mignoni.
El novio de mamá (1933) de Florián Rey.
El negro que tenía el alma blanca (1934) de Perojo.
La hermana San Sulpicio (1934) de Florián Rey.

6. Los estudios
Otros estudios
Madrid: Barcelona:
Ibero Films (luego Cinearte) Estudios Trilla (1935)
Estudios Ballesteros Tona Film (1934) Estudios Lepanto (1935)
Roptence (1935)
Chamartín (1935)
Índex Films (1935)
En 1935 existen en España 10
estudios sonoros (Orphea, Trilla y
Lepanto en Barcelona y CEA, ECESA
–Aranjuez-, Cinearte, Ballesteros
Tona Film, Roptence, Chamartín y
Índex Films en Madrid) y en el total,
en los años de la República, se
llegan a fundar 14 estudios.
Estudios Roptence

7. Productoras
CIFESA Cifesa (Compañía Industrial Film Español, S.A.) se
constituyó en Valencia en 1932. Pronto pasa a ser
dirigida por Manuel Casanova, y sus hijos Vicente y Luis.
Comienza con la distribución de películas de Columbia
Pictures.
En 1933-34 distribuye dos películas españolas y en ese
mismo 1934 Florián Rey les convence para comenzar a
producir. Mediante una política de acumulación de los
más destacados intérpretes, directores y equipo
técnico, se convierten en la principal productora del
periodo.
Filmografía:
 La hermana San Sulpicio (1934) de F. Rey.  La hija del penal (1936) de Eduardo G. Maroto.
 Nobleza baturra (1935) de Florián Rey.  El cura de aldea (1936) de Francisco Camacho.
 Morena Clara (1936) de Florián Rey.  El genio alegre (1936) de Fernando Delgado.
 Rumbo al Cairo (1935) de Benito Perojo.  La reina mora (1936) de Eusebio F. Ardavín.
 Es mi hombre (1935) de Benito Perojo.
 La verbena de la Paloma (1935) de Perojo.
 Nuestra Natacha (1936) de Benito Perojo.

8. Productoras
Filmófono
Creada por el empresario e ingeniero de sonido Ricardo
María de Urgoiti como una empresa dedicada en principio a
la sonorización de películas y más tarde a la distribución de
películas extranjeras en España –especialmente francesas y
soviéticas- , en 1935 Buñuel le propone a su creador pasar
también a la producción, que será en general supervisada
por el director aragonés. Durante el periodo republicano
realizarán cuatro películas y serán la imagen más liberal del
cine español de la época frente al conservadurismo de
Cifesa.
Filmografía:
Don Quintín el amargao, de Luis Marquina
La hija de Juan Simón, de José Luis Sáenz de Heredia,
Nemesio Sobrevila y Luis Buñuel
¿Quién me quiere a mí?, de José Luis Sáenz de Heredia
Centinela alerta, dirigida por Jean Grémillon

9. Productoras
Otras productoras
 Ediciones Cinematográficas Españolas: 113 de Ernesto Vilches y Currito de la Cruz de
Fernando Delgado.
 Ulargui Films: Distribuidor de UFA y BIP en España en los 20, Saturnino Ulargui se inicia en
la producción en 1930 con La canción del día de Samuelson, rodada en Inglaterra. En el
periodo republicano produce El malvado Carabel (1935) de Edgar Neville y María de la O
(1936) de Francisco Elías.
 Emisora Films: Al margen de la ley (1935) de Ignacio F. Iquino.
 Exclusivas Balar: Hogueras en la noche y El octavo mandamiento de Arthur Porchet.
 Star Film: Productora de la directora Rosario Pi. ¡Yo quiero que me lleven a Hollywood!
(1931) de Edgar Neville; El hombre que se reía del amor (1932) de Perojo; Odio (1933);
Doce hombres y una mujer (1934) de Fernando Delgado; El gato montés (1935) de R. Pi.
 Exclusivas Diana: Muy relacionada con el director José Buchs ya en los años 20, en los 30
produce Carceleras (1932), Diez días millonaria (1934), El niño de las monjas (1935) y
Madre Alegría (1935) todas de ese director.
 Ibérica Films: Capital de judios alemanes exiliados. Doña Francisquita (1934) de H.
Behrendt; Una semana de felicidad (1934), Poderoso caballero… (1935) y Aventura oriental
(1935), todas dirigidas por Max Nosseck.
 Films UCE: Fermín Galán (1931) y El sabor de la gloria (1932) ambas de Fernando Roldán.
 Meyler Films, Atlántic Films, Producciones Cifi…

10. Directores
Francisco Elías (1890-1977)
Después de trabajar en París como redactor e impresor
de intertítulos de películas mudas, el onubense
Francisco Elías (1890-1977) se instala en Barcelona. La 1ª
Guerra Mundial le lleva a Estados Unidos, donde crea
una empresa, también para la realización de intertítulos.
El final del cine mudo termina con su empresa y en 1928
regresa a España, donde debuta como realizador con El
fabricante de suicidios (1928) y El misterio de la Puerta
del Sol (1929), pero su fracaso económico le hace volver
a instalarse en París.
Tras rodar tres películas francesas, viaja a Barcelona
para participar en la creación de los estudios Orphea, los
primeros para el rodaje de películas sonoras que se
construyen en España. Allí colabora en Pax (producción
francesa)(1932), y dirige Boliche (1933), Rataplán (1935)
y María de la O (1936).

11. Directores
Francisco Elías (1890-1977)
y María de la O (1936)
Boliche (1933) Rataplán (1935) María de la O (1936)

12. Directores
Francisco Elías (1890-1977)
María de la O es la hija de una gitana y del pintor
Pedro Lucas. Éste tiene que huir de España tras
matar al ex-novio de su mujer, el también gitano
Manuel, quien antes la había asesinado a ella.
Quince años después regresa a su tierra
convertido en el pintor Mr. Moore y encuentra a
su hija, criada por su familia gitana y convertida
en una gran bailaora. La contrata como modelo,
mientras su novio despechado al pensar que hay
algo más entre ellos, le canta una copla de
reproche que pronto se conoce en toda Sevilla.

13. Directores
Benito Perojo (1894-1974)
La imposibilidad de realizar películas sonoras en España lleva
a Perojo a volver de nuevo al cine extranjero, primero en
Joinville, dónde realiza Un hombre de suerte (1930) y El
embrujo de Sevilla (1930) y más tarde en Hollywood donde
dirige Mamá (1931) para la Fox, película que consigue un gran
éxito. De vuelta a Francia realiza Niebla (1931). Al saber que
ya existen unos estudios españoles sonoros, Orphea en
Barcelona, se traslada allí y realiza su primera película sonora
en España, El hombre que se reía del amor (1932-33) y más
tarde Susana tiene un secreto (1933), con las que inicia un
ciclo de comedias sofisticadas que prosigue con ¡Se ha fugado
un preso! (1933). En transición entre Barcelona y Madrid
realiza una nueva versión de El negro que tenía el alma blanca
(1934).
Ya establecido definitivamente en Madrid realiza para CEA otra comedia, Crisis mundial
(1934) y, una vez contratado por Cifesa, la principal productora del periodo, Rumbo al
Cairo (1935). Da entonces un giro castizo a su filmografía con Es mi hombre (1935) y La
verbena de la Paloma (1935) que constituye un éxito clamoroso. Su última película antes
de la guerra será Nuestra Natacha (1936), que será destruida por los franquistas tras la
contienda.

14. Directores
Benito Perojo
El hombre que se reía del El negro que tenía el alma
amor (1932) Susana tiene un secreto (1933) Se ha fugado un preso (1933)
blanca (1934)
Crisis mundial (1934) Rumbo al Cairo (1935) Es mi hombre (1935) La verbena de la paloma (1935)

15. Directores
Benito Perojo
La verbena de la Paloma (1935)
Basado en la zarzuela del mismo título.
Festividad de la Paloma en Madrid a finales del siglo XIX.
Tras la asistencia a una boda, Julián, cajista en una imprenta,
acude a ver a su novia Susana, modistilla que es pretendida
junto a su hermana Casta por el boticario Don Hilarión. Los
novios pelean y Susana decide no acudir con Julián a la
verbena e ir acompañada en cambio por el boticario.
Ya por la noche, de camino a la verbena, estalla una pelea
entre Julián y Don Hilarión. Éste último huye, Julián es
llevado ante la justicia y, finalmente, los novios se
reconcilian.

16. Directores
Florián Rey (1894-1962)
Tras la que probablemente sea su mejor obra, La aldea
maldita (1930), que tendrá una versión sonorizada en
París, Florián Rey comienza a trabajar en los estudios de
la Paramount en Joinville, como director de diálogos o
codirigiendo la versión española de películas como
Espérame y Melodía de arrabal con Carlos Gardel o
comedias con su mujer, Imperio Argentina, como Su
noche de bodas, Lo mejor es reír y El cliente seductor,
todas ellas de 1931.
Con los conocimientos técnicos adquiridos regresa a
España y realiza Sierra de Ronda (1933) para Orphea, a la
que sigue El novio de mamá (1934) de nuevo con Imperio
Argentina, hasta que comienza a trabajar con Cifesa.
Comienza así su etapa más exitosa con las tres películas protagonizadas por su mujer entre
1934 y 1936: La hermana San Sulpicio (1934), Nobleza baturra (1935) y Morena Clara
(1936). Su estilo se caracterizará por una mezcla de comedia popular, musical folclórico y
drama.

17. Directores
Florián Rey
La hermana San Sulpicio (1934) Nobleza baturra (1935) Morena clara (1936)

18. Directores
Florián Rey
Desde Viana do Bolo, Orense, llega al balneario de
Marmolejo un médico, el Dr. Sanjurjo, dispuesto a
beneficiarse de sus saludables aguas. Allí, coincide con la
Madre Superiora del convento sevillano del Corazón de
María, a la que acompañan dos hermanas jóvenes de la
congregación. Desde el primer momento, el médico pone
sus ojos en la hermana San Sulpicio, Gloria (Imperio
Argentina), una monja hermosa, alegre, vivaracha y con
una voz excepcional... El Dr. Sanjurjo sigue a la novicia
hasta Sevilla y una vez allí intercede ante su familia para
que le dejen elegir si prefiere salir del convento. Más
tarde, corteja a la muchacha según los cánones de la
época, es decir, visitándola tras una reja, y por consejo de
ella entra a trabajar para la familia. Un pretendiente
(Miguel Ligero) y rival del médico, urde una trampa para
separar a la pareja y ellos tienen que enfrentarse al intruso
y a la cólera de la familia que pretende devolver a la joven
al convento.

19. Directores
Florián Rey
Ambientada en el Aragón de principios del siglo XX, narra
la historia de María del Pilar (Imperio Argentina), una
muchacha honesta, novia en secreto de un campesino
que trabaja para su padre, cuyo buen nombre se ve
mancillado cuando un rico pretendiente rechazado, por
despecho, se descuelga una noche de un balcón de la
casa de la chica. La calumnia pronto se extiende por toda
la comarca.

20. Directores
Florián Rey
Una pareja de simpáticos gitanos, los hermanos Trini y
Regalito son juzgados por el robo de varios jamones.
Trini, más conocida por Morena Clara y su hermano son
absueltos a cambio de ponerse a trabajar. Morena Clara
entra al servicio del duro y joven fiscal que le había
acusado. Sin embargo, la desaparición de una cartera
hace que el fiscal vuelva a desconfiar de Trini.

21. Directores
Luis Marquina (1904-1980)
Hijo del dramaturgo, poeta y guionista Eduardo Marquina.
Estudia ingeniería y se especializa como técnico de sonido
trabajando en los estudios CEA de Madrid entre 1933 y 1935.
Ese año Luis Buñuel le ofrece la posibilidad de dirigir su
primera película, Don Quintín el Amargao (1935). Su
favorable acogida le facilita el rodaje de una segunda película
en el periodo republicano, El bailarín y el trabajador (1936).

22. Directores
Luis Marquina (1904-1980)
Basado en un sainete de Carlos Arniches.
Llevado por una falsa creencia de infidelidad,
el iracundo Don Quintín echa de casa a su
esposa. La mujer, sola y sin dinero, da a luz una
niña que termina al cuidado de una modesta
familia. Pasan los años y Don Quintín vive
amargado por su mal genio, mientras que su
hija es pretendida por un simpático chófer
llamado Paco, dispuesto a lo que sea para
casarse con ella.

23. Directores
Luis Marquina (1904-1980)
Basada en la obra teatral de Jacinto
Benavente Nadie sabe lo que quiere.
Una joven frívola y rica se enamora de
un joven de buena familia, cuya única
habilidad consiste en haber ganado un
concurso de valses en Viena. Para que
abandone su vida de holganza, el padre
de la chica, propietario de una
importante fábrica de galletas, coloca al
joven en la empresa. Este contacto por
primera vez en su vida con el mundo
obrero provoca en él un cambio en sus
actitudes y le convierte de elegante
bailarín en experto trabajador.

24. Directores
José Luis Sáenz de Heredia (1911-1992)
Se inició en el cine subtitulando películas extranjeras.
Su primer trabajo como cineasta fue en 1934, cuando
sustituyó a Fernando Delgado en el rodaje de la
película Patricio miró una estrella, debido a
desavenencias con la productora. Paradójicamente,
este director primo del dirigente falangista español
Miguel Primo de Rivera y el director franquista más
importante en la década de los 40, durante la
República trabajó con la productora más izquierdista
del panorama español, Filmófono. En 1935 realiza La
hija de Juan Simón (1935), codirigida junto a Nemesio
M. Sobrevila, autor de la obra pero apartado de ella
por Buñuel quejoso por su lentitud.
Su siguiente película será Quién me quiere a mí
(1936), un melodrama sobre el divorcio.

25. Directores
José Luis Sáenz de Heredia (1911-1992)

26. Directores
José Luis Sáenz de Heredia (1911-1992)
Ángel, enamorado de Carmela, hija del
enterrador Juan Simón, la ha dejado
embarazada, pero la madre de ella se
opone a la relación. Ángel marcha a la
ciudad para ganarse la vida como
cantante y en una taberna es detenido
acusado de un crimen que no ha
cometido. Los padres de Carmela
reciben la noticia de la muerte de su
hija, aunque en realidad trabaja en un
cabaret como chica de alterne. Mientras
tanto Ángel triunfa como cantante.

27. Directores
José Buchs: Carceleras (1932); Una morena y una rubia (1933), Dos mujeres y un don
juan (1933), Diez días millonaria (1934), El niño de las monjas (1935), Madre Alegría (1935), El
rayo (1936) .
Francisco Camacho: El cura de aldea (1935) .
Fernando Delgado: Doce hombres y una mujer (1934); Patricio miró una
estrella [finalizada por Saenz de Heredia] (1934); Currito de la Cruz (1935).
Eusebio Fernández Ardavín: La bien pagada (1934); El agua en el suelo
(1934); Vidas rotas (1935); La reina mora (1936).
Edgar Neville: Yo quiero que me lleven a Hollywood (1931); El malvado Carabel
(1935); La señorita de Trévelez (1936).
Eduardo García Maroto: La hija del penal (1935); Los cortometrajes: Una
de fieras (1934), Una de miedo (1935), Y ahora, una de ladrones (1935).
Rosario Pi: El gato montés (1935).

28. Géneros
Años Producción Comedia Musical Españolada Drama Misterio y Otros
policiaco
1932 6 3 1 1 1 - -
1933 17 7 3 3 4 - -
1934 21 10 7 1 2 1 -
1935 37 16 6 7 4 3 1
1936 28 11 4 6 6 - 1
109 47 21 18 17 4 2
Fuente: Romà Gubern, ‘El cine sonoro (1930-1939) en Román Gubern et al. Historia
del cine español, Cátedra, 1995, p. 156.

29. Géneros
Comedia
Morena Clara, Se ha fugado un preso, El novio de mamá, Rataplán, ¡Viva la vida! Yo quiero
que me lleven a Hollywood.

30. Géneros
Musical
Mercedes (1932) de Castellví
Boliche (1933) de F. Elías
El negro que tenía el alma blanca (1934) de Perojo
Rumbo al Cairo (1935) de Perojo
¡Abajo los hombres! (1935) de Castellví.
Zarzuelas:
Carceleras (1932) de Buchs
Doña Francisquita (1934) de Hans Behrendt
La Dolorosa (1934) de J. Grémillon
La farándula (1935) de Antonio Momplet
La reina mora (1936) de Eusebio Fernández Ardavín
El relicario (1933) de José Buchs
El último contrabandista (1933) de Adolfo Aznar y Hans Behrendt
El gato montés (1935) de Rosario Pi
La verbena de la Paloma (1935) de B. Perojo
Rosario la Cortijera (1935) de León Artola
El genio alegre (1936) de Fernando Delgado.

31. Géneros
Drama
Sierra de Ronda (1933) de Florián Rey
Sobre el cieno (1933) de Fernando Roldán
Los niños del Hospicio (1933) de Miguel Silvestre
Sor Angélica (1935) de Eusebio Fernández Ardavín
La bien pagada (1935) de Eusebio Fernández Ardavín
La casa de la Troya (1936) de J. Vilá Vilamala
Carne de fieras (1936) de Armand Guerra
El octavo mandamiento (1936) de Arthur Porchet
El agua en el suelo (1934)
Nobleza baturra (1935) de Florián Rey
Madre Alegría (1935) de José Buchs
El niño de las monjas (1935) de José Buchs
El cura de aldea (1935) de Francisco Camacho
Los niños del hospicio (1933) de Miguel Silvestre
Hombres contra hombres (1935) Antonio Momplet

32. Géneros
Cine policíaco o detectivesco
El desaparecido (1934) de Antonio Graciani
Al margen de la ley (1935) de Ignacio F. Iquino
Rataplán (1934) de Francisco Elías
Error judicial de Juan Faidella.

33. Géneros
Españolada
El sabor de la gloria (1932) de Fernando Roldán
El relicario (1933) de Ricardo de Baños
Rosario la Cortijera (1935) de León Artola
El niño de las coles (1934) de José Gaspar
El gato montés (1935) de Rosario Pi
María de la O (1936) de F. Elías
Currito de la Cruz
Sierra de Ronda (1933) de Florián Rey
Diego Corrientes (1935) I.F. Iquino
Luis Candelas (1936) de Fernando Roldán