el círculo cromático
•Descargar como PPTX, PDF•
0 recomendaciones•1,647 vistas
Este documento describe cómo colorear un círculo con 12 colores utilizando sólo tres lápices de colores: amarillo, magenta y cian. Explica que primero se colorean los tres colores primarios de forma intensa, luego se mezclan los colores secundarios apretando fuerte ambos lápices, y finalmente se hacen los colores terciarios mezclando uno fuerte y otro flojo.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
Recomendados
Conociendo a Jackson Pollock
Este documento describe un proyecto educativo para acercar a niños a las obras y técnicas del pintor estadounidense Jackson Pollock. Explica que Pollock pintaba de forma abstracta y espontánea, chorreando y salpicando pintura directamente sobre el lienzo sin usar pinceles. El proyecto busca que los niños experimenten esta técnica para desarrollar su creatividad y confianza, a la vez que aprenden sobre la vida y obra de Pollock.
U. D. PLÁSTICA. UTILIZACIÓN DE LOS ELEMENTOS BÁSICOS DEL LENGUAJE PLÁSTICO - ...
U. D. PLÁSTICA. UTILIZACIÓN DE LOS ELEMENTOS BÁSICOS DEL LENGUAJE PLÁSTICO - ...Mª Carmen de la Victoria León
Desarrollo de la U. D. de Plástica con objetivos, contenidos, fotografías de las sesiones y trabajos finales del alumnado de 5º A del C. P. "Ntra. Sra. del Patrocinio" MILAGRO (Navarra) enero 2016Los colores clasificacion
El documento describe el círculo cromático desarrollado por Isaac Newton en 1666. Explica que representa todos los colores en una circunferencia dividida en 12 sectores con los tres colores primarios (rojo, amarillo y azul) y sus tres secundarios correspondientes (naranja, verde y violeta). También clasifica los colores como primarios, secundarios y terciarios según su composición y ubicación en el círculo como análogos, opuestos o complementarios y adyacentes.
H.04: Témperas
La témpera es una de las técnicas pictóricas más antiguas que se conocen, utilizada desde el antiguo Egipto y la Edad Media. Se compone de pigmento, agua y un aglutinante como la goma arábiga o huevo. A diferencia de la acuarela, la témpera es opaca debido a que incluye blanco en su composición. Se usa principalmente en papel de acuarela y con pinceles suaves.
Tecnicas plásticas
Este documento presenta numerosas técnicas artísticas para utilizar en educación infantil, como acuarela, tintas, collage, yeso y papel maché. También describe las etapas de desarrollo de la expresión plástica en los niños, desde el garabateo hasta la representación esquemática, y los elementos básicos del lenguaje plástico como color, línea y forma. El objetivo es fomentar la creatividad, autoexpresión y sensibilidad en los niños a través de las artes.
El impresionismo PARA NIÑOS
El documento habla sobre el movimiento impresionista en la pintura. Explica que la obra "Impresión, sol naciente" de Claude Monet, aunque inicialmente criticada, terminó dando nombre al movimiento impresionista. Describe algunas características de los cuadros impresionistas como capturar la luz y atmósfera del momento a través de pinceladas sueltas y colores vibrantes. Muestra ejemplos de obras impresionistas de Monet, Pissarro y Curran.
Zentangle optical illusion
This document provides instructions for drawing an optical illusion zentangle pattern. It instructs the reader to start at point 1 and draw lines following the visible path to the center, and that the lines can be drawn in either direction around the path. It includes a name and course field for the reader to fill out.
Elementos fundamentales del arte
Las artes visuales comprenden disciplinas como el dibujo, la pintura y la escultura que permiten la comunicación humana a través del tiempo. Para crear expresiones artísticas, se deben considerar elementos básicos como el punto, la línea, el color, la forma, el espacio y su organización a través de la composición, teniendo en cuenta conceptos como el equilibrio, la simetría y la distribución de las masas.
Recomendados
Conociendo a Jackson Pollock
Este documento describe un proyecto educativo para acercar a niños a las obras y técnicas del pintor estadounidense Jackson Pollock. Explica que Pollock pintaba de forma abstracta y espontánea, chorreando y salpicando pintura directamente sobre el lienzo sin usar pinceles. El proyecto busca que los niños experimenten esta técnica para desarrollar su creatividad y confianza, a la vez que aprenden sobre la vida y obra de Pollock.
U. D. PLÁSTICA. UTILIZACIÓN DE LOS ELEMENTOS BÁSICOS DEL LENGUAJE PLÁSTICO - ...
U. D. PLÁSTICA. UTILIZACIÓN DE LOS ELEMENTOS BÁSICOS DEL LENGUAJE PLÁSTICO - ...Mª Carmen de la Victoria León
Desarrollo de la U. D. de Plástica con objetivos, contenidos, fotografías de las sesiones y trabajos finales del alumnado de 5º A del C. P. "Ntra. Sra. del Patrocinio" MILAGRO (Navarra) enero 2016Los colores clasificacion
El documento describe el círculo cromático desarrollado por Isaac Newton en 1666. Explica que representa todos los colores en una circunferencia dividida en 12 sectores con los tres colores primarios (rojo, amarillo y azul) y sus tres secundarios correspondientes (naranja, verde y violeta). También clasifica los colores como primarios, secundarios y terciarios según su composición y ubicación en el círculo como análogos, opuestos o complementarios y adyacentes.
H.04: Témperas
La témpera es una de las técnicas pictóricas más antiguas que se conocen, utilizada desde el antiguo Egipto y la Edad Media. Se compone de pigmento, agua y un aglutinante como la goma arábiga o huevo. A diferencia de la acuarela, la témpera es opaca debido a que incluye blanco en su composición. Se usa principalmente en papel de acuarela y con pinceles suaves.
Tecnicas plásticas
Este documento presenta numerosas técnicas artísticas para utilizar en educación infantil, como acuarela, tintas, collage, yeso y papel maché. También describe las etapas de desarrollo de la expresión plástica en los niños, desde el garabateo hasta la representación esquemática, y los elementos básicos del lenguaje plástico como color, línea y forma. El objetivo es fomentar la creatividad, autoexpresión y sensibilidad en los niños a través de las artes.
El impresionismo PARA NIÑOS
El documento habla sobre el movimiento impresionista en la pintura. Explica que la obra "Impresión, sol naciente" de Claude Monet, aunque inicialmente criticada, terminó dando nombre al movimiento impresionista. Describe algunas características de los cuadros impresionistas como capturar la luz y atmósfera del momento a través de pinceladas sueltas y colores vibrantes. Muestra ejemplos de obras impresionistas de Monet, Pissarro y Curran.
Zentangle optical illusion
This document provides instructions for drawing an optical illusion zentangle pattern. It instructs the reader to start at point 1 and draw lines following the visible path to the center, and that the lines can be drawn in either direction around the path. It includes a name and course field for the reader to fill out.
Elementos fundamentales del arte
Las artes visuales comprenden disciplinas como el dibujo, la pintura y la escultura que permiten la comunicación humana a través del tiempo. Para crear expresiones artísticas, se deben considerar elementos básicos como el punto, la línea, el color, la forma, el espacio y su organización a través de la composición, teniendo en cuenta conceptos como el equilibrio, la simetría y la distribución de las masas.
Juan Antonio Roda - Artista plástico colombiano
Este documento resume la vida y obra del pintor y grabador colombiano Juan Antonio Roda (1921-2003). Inicialmente, Roda creó obras figurativas influenciadas por Picasso, pero luego su estilo se volvió más abstracto e influenciado por el expresionismo abstracto después de un viaje a Nueva York en 1959. Más tarde, Roda se destacó como uno de los mayores exponentes del grabado en Colombia, especialmente por su serie "Delirio de las monjas muertas". El documento también lista y describe algunas de las pinturas y grabados más importantes
El color
El documento explica los fundamentos del color y la visión del color. Brevemente, 1) La luz incide sobre los objetos y son reflejados los colores que vemos. 2) Los ojos contienen células que detectan longitudes de onda de luz y envían señales al cerebro para interpretar colores. 3) Existen colores aditivos y sustractivos dependiendo de si se mezclan luces o pigmentos. 4) El cerebro procesa la información visual para que percibamos colores.
Tema 6 técnicas mixtas
El documento describe diferentes técnicas mixtas como la combinación de ceras, pasteles al óleo y acuarela. Explica que los medios a base de aceite no se dejan impregnar por medios solubles en agua, y da ejemplos como el uso de ceras y pasteles al óleo con reservas de acuarela, o el uso de grafito, carbón y tinta. También menciona el fotocollage y artistas como Paul Klee y Max Ernst que experimentaron con varias técnicas.
Propiedades de color
Este documento describe las propiedades del color, incluyendo el matiz, valor, y saturación. Explica que el matiz se refiere al tono puro de un color, el valor se refiere a qué tan claro u oscuro es un color, y la saturación se refiere a qué tan intensa o pálida es la tonalidad de un color. También clasifica los colores en primarios, secundarios y terciarios; acromáticos, cromáticos grises y monocromáticos; y cálidos y fríos.
Tema 3 carboncillo
El documento describe la técnica del carboncillo, incluyendo su historia, materiales, y usos. El carboncillo se obtiene quemando madera y se usa principalmente para dibujar líneas o manchas de tono. Ha sido importante desde el Renacimiento, con artistas como Miguel Ángel y Leonardo da Vinci usándolo. Se puede aplicar de varias formas como trazos o sombreado, y es útil para estudios previos a pinturas u obras finales.
Arte abstracto
El documento trata sobre el arte abstracto. Explica que el arte abstracto surgió alrededor de 1910 y utiliza un lenguaje visual sin representaciones figurativas, enfocándose en estructuras, colores y formas. Describe el arte bidimensional y tridimensional, y las tendencias de la abstracción lírica, liderada por Kandinski, y la abstracción geométrica. Menciona exponentes como Delaunay, Fontana, Malevich, fundador del suprematismo, y Jackson Pollock, fundador del expresionismo abstracto.
Escultura: Modelado. Proceso de creación de un busto.
Esta es una pequeña presentación del proceso de trabajo que se ha de seguir para la realización de un busto con arcilla.
Espero que sea útil a quien esté buscando información.
Un saludo!
EMG
Elementos básicos de la expresión plástica
El documento describe los tres elementos básicos de la expresión plástica: el punto, la línea y el plano. Explica que el punto es el elemento más simple y puede tener diferentes formas, tamaños y colores. La línea surge del movimiento de un punto y puede usarse para delimitar formas y dar volumen. El plano tiene dos dimensiones y se utiliza para crear texturas y profundidad. Además, señala que estos elementos suelen combinarse en obras de arte para transmitir diferentes sensaciones.
La linea y el punto
El documento describe los elementos básicos del lenguaje visual que son el punto y la línea. Explica que el punto es el elemento más simple y ha sido importante en el arte puntillista y la imagen digital. La línea surge del movimiento de un punto y puede expresar ideas a través de su grosor, intensidad y si es recta u curva. A lo largo de la historia del arte, movimientos como el puntillismo, el arte abstracto de Kandinsky y Mondrian han usado primordialmente el punto y la línea como elementos fundamentales de la composición pictórica.
El circulo cromático
El círculo cromático es una representación gráfica de los colores que se originan a partir de los tres colores primarios y sus mezclas. Se distribuyen alrededor de un círculo los seis colores más comunes: púrpura, rojo, amarillo, verde, azul cian y azul oscuro. El círculo cromático está compuesto por doce colores en total - tres primarios, tres secundarios y seis terciarios resultado de mezclar los primarios con los secundarios adyacentes.
Teoría del Color
El documento habla sobre la teoría del color. Explica que los colores son la luz que los objetos reflejan y que nuestros ojos perciben. Describe cómo Isaac Newton descubrió que un prisma descompone la luz blanca en los siete colores del arcoíris. También explica que vemos colores debido a la luz, y que objetos negros absorben toda la luz mientras que los blancos la reflejan toda.
Yr12 guide
This document provides guidance for students taking an A-Level Art course. It outlines the course structure over two years, including coursework and externally set assignments. It describes the different art disciplines that will be covered, such as drawing, printmaking, painting, and sculpture. Students are expected to work independently and complete all assignments. Regular attendance is required as the course moves quickly. The document also provides information on annotation, analyzing artwork, color theory, techniques like gouache painting, and the equipment required. The goal is to guide students to develop their artistic skills and achieve a high grade.
El color.1º eso
El documento explica la naturaleza del color, incluyendo que es una sensación perceptiva que depende de la luz, la absorción y reflexión de los materiales, y la percepción del ojo. Describe la luz visible, la síntesis aditiva y sustractiva de colores, y los factores que definen un color. También cubre conceptos como armonía, contraste, y el significado simbólico de diferentes colores.
Educación Artistica
El documento describe la educación artística, incluyendo sus objetivos de desarrollar la expresión artística y cultural del individuo. También discute la evolución histórica de la educación artística, las etapas del desarrollo artístico infantil, y el estado actual de la educación artística, la cual se encuentra relegada en muchos sistemas educativos.
Contraste
El documento describe los siete tipos de contraste de color identificados por Johannes Itten: contraste de tono, contraste de valor, contraste de temperatura, contraste de complementarios, contraste de saturación, contraste de cantidad y contraste simultáneo. Explica cada uno de estos contrastes mediante su definición y un ejemplo ilustrativo.
Arte naif
Este documento habla sobre el arte naif. Explica que es un arte creado por artistas autodidactas que representan la vida cotidiana de su comunidad. Menciona algunos exponentes famosos como Frida Kahlo, Pablo Picasso y Oscar Perén. También destaca la importancia del arte naif para preservar y apreciar las culturas. Finalmente, compara a dos pintores guatemaltecos de este estilo, Juan Sisay y Andrés Curruchiche, concluyendo que ambos fueron excelentes pero no se les debe comparar.
La linea
Este documento describe los conceptos básicos de punto, línea y forma en el arte visual. Explica que el punto es el elemento más simple y que la línea surge del movimiento de un punto. Luego clasifica las líneas en horizontales, verticales, oblicuas, curvas y más, describiendo cómo cada tipo expresa sensaciones diferentes. Finalmente, analiza las características de la línea como grosor, intensidad y su capacidad para expresar ideas.
Movimientos artisticos del siglo xix y xx
Este documento resume dos movimientos artísticos de los siglos XIX y XX: la grisalla y el romanticismo. La grisalla es una técnica pictórica monocroma que produce la ilusión de relieve. Fue popular entre los siglos XIV y XVIII. El romanticismo surgió en el siglo XIX como reacción al clasicismo, enfatizando la subjetividad y la naturaleza. Luego describe el impresionismo, que buscaba capturar la luz y el instante, influyendo en el arte moderno.
Claes oldenburg
Claes Oldenburg was a Swedish-American sculptor best known for his large-scale public sculptures and soft sculptures made of vinyl, fabric, and other materials. Some of his most famous works include Soft Bathtub, Two Cheeseburgers, and Spoonbridge and Cherry, a giant sculpture he created with his wife in Minneapolis. Oldenburg designed colossal sculptures that can be found in cities around the world like Tokyo, Kansas City, Pennsylvania, Cologne, and Cleveland.
Color
El documento resume los principales conceptos relacionados con la luz y el color. Explica que todo color es luz y que la luz blanca se compone de varios colores del espectro visible. Define los colores primarios, secundarios y terciarios tanto para la luz como para los pigmentos. También describe las cualidades del color como el tono, valor y saturación, y conceptos como la inducción de complementarios y el contraste simultáneo.
Elcirculocromatico
El documento explica cómo completar un círculo cromático utilizando tres lápices de colores primarios (amarillo, magenta y cian) para mezclar los colores secundarios y terciarios. Se comienza llenando las secciones con los colores primarios, luego se mezclan dos a la vez para los secundarios como el verde y el rojo, y por último se combinan un color fuerte y uno flojo para lograr los terciarios como el verde amarillento y el turquesa.
Expresate (Sin AnimacióN)
El documento ofrece consejos para empezar a pintar sin experiencia previa, destacando que lo más importante es tener ganas e imaginación. Explica brevemente conceptos como la teoría del color, cómo mezclar y aclarar/oscurecer colores, y diferentes estilos artísticos como la pintura abstracta, que es la favorita del autor. Alienta al lector a probar diferentes técnicas y dejar volar su creatividad.
Más contenido relacionado
La actualidad más candente
Juan Antonio Roda - Artista plástico colombiano
Este documento resume la vida y obra del pintor y grabador colombiano Juan Antonio Roda (1921-2003). Inicialmente, Roda creó obras figurativas influenciadas por Picasso, pero luego su estilo se volvió más abstracto e influenciado por el expresionismo abstracto después de un viaje a Nueva York en 1959. Más tarde, Roda se destacó como uno de los mayores exponentes del grabado en Colombia, especialmente por su serie "Delirio de las monjas muertas". El documento también lista y describe algunas de las pinturas y grabados más importantes
El color
El documento explica los fundamentos del color y la visión del color. Brevemente, 1) La luz incide sobre los objetos y son reflejados los colores que vemos. 2) Los ojos contienen células que detectan longitudes de onda de luz y envían señales al cerebro para interpretar colores. 3) Existen colores aditivos y sustractivos dependiendo de si se mezclan luces o pigmentos. 4) El cerebro procesa la información visual para que percibamos colores.
Tema 6 técnicas mixtas
El documento describe diferentes técnicas mixtas como la combinación de ceras, pasteles al óleo y acuarela. Explica que los medios a base de aceite no se dejan impregnar por medios solubles en agua, y da ejemplos como el uso de ceras y pasteles al óleo con reservas de acuarela, o el uso de grafito, carbón y tinta. También menciona el fotocollage y artistas como Paul Klee y Max Ernst que experimentaron con varias técnicas.
Propiedades de color
Este documento describe las propiedades del color, incluyendo el matiz, valor, y saturación. Explica que el matiz se refiere al tono puro de un color, el valor se refiere a qué tan claro u oscuro es un color, y la saturación se refiere a qué tan intensa o pálida es la tonalidad de un color. También clasifica los colores en primarios, secundarios y terciarios; acromáticos, cromáticos grises y monocromáticos; y cálidos y fríos.
Tema 3 carboncillo
El documento describe la técnica del carboncillo, incluyendo su historia, materiales, y usos. El carboncillo se obtiene quemando madera y se usa principalmente para dibujar líneas o manchas de tono. Ha sido importante desde el Renacimiento, con artistas como Miguel Ángel y Leonardo da Vinci usándolo. Se puede aplicar de varias formas como trazos o sombreado, y es útil para estudios previos a pinturas u obras finales.
Arte abstracto
El documento trata sobre el arte abstracto. Explica que el arte abstracto surgió alrededor de 1910 y utiliza un lenguaje visual sin representaciones figurativas, enfocándose en estructuras, colores y formas. Describe el arte bidimensional y tridimensional, y las tendencias de la abstracción lírica, liderada por Kandinski, y la abstracción geométrica. Menciona exponentes como Delaunay, Fontana, Malevich, fundador del suprematismo, y Jackson Pollock, fundador del expresionismo abstracto.
Escultura: Modelado. Proceso de creación de un busto.
Esta es una pequeña presentación del proceso de trabajo que se ha de seguir para la realización de un busto con arcilla.
Espero que sea útil a quien esté buscando información.
Un saludo!
EMG
Elementos básicos de la expresión plástica
El documento describe los tres elementos básicos de la expresión plástica: el punto, la línea y el plano. Explica que el punto es el elemento más simple y puede tener diferentes formas, tamaños y colores. La línea surge del movimiento de un punto y puede usarse para delimitar formas y dar volumen. El plano tiene dos dimensiones y se utiliza para crear texturas y profundidad. Además, señala que estos elementos suelen combinarse en obras de arte para transmitir diferentes sensaciones.
La linea y el punto
El documento describe los elementos básicos del lenguaje visual que son el punto y la línea. Explica que el punto es el elemento más simple y ha sido importante en el arte puntillista y la imagen digital. La línea surge del movimiento de un punto y puede expresar ideas a través de su grosor, intensidad y si es recta u curva. A lo largo de la historia del arte, movimientos como el puntillismo, el arte abstracto de Kandinsky y Mondrian han usado primordialmente el punto y la línea como elementos fundamentales de la composición pictórica.
El circulo cromático
El círculo cromático es una representación gráfica de los colores que se originan a partir de los tres colores primarios y sus mezclas. Se distribuyen alrededor de un círculo los seis colores más comunes: púrpura, rojo, amarillo, verde, azul cian y azul oscuro. El círculo cromático está compuesto por doce colores en total - tres primarios, tres secundarios y seis terciarios resultado de mezclar los primarios con los secundarios adyacentes.
Teoría del Color
El documento habla sobre la teoría del color. Explica que los colores son la luz que los objetos reflejan y que nuestros ojos perciben. Describe cómo Isaac Newton descubrió que un prisma descompone la luz blanca en los siete colores del arcoíris. También explica que vemos colores debido a la luz, y que objetos negros absorben toda la luz mientras que los blancos la reflejan toda.
Yr12 guide
This document provides guidance for students taking an A-Level Art course. It outlines the course structure over two years, including coursework and externally set assignments. It describes the different art disciplines that will be covered, such as drawing, printmaking, painting, and sculpture. Students are expected to work independently and complete all assignments. Regular attendance is required as the course moves quickly. The document also provides information on annotation, analyzing artwork, color theory, techniques like gouache painting, and the equipment required. The goal is to guide students to develop their artistic skills and achieve a high grade.
El color.1º eso
El documento explica la naturaleza del color, incluyendo que es una sensación perceptiva que depende de la luz, la absorción y reflexión de los materiales, y la percepción del ojo. Describe la luz visible, la síntesis aditiva y sustractiva de colores, y los factores que definen un color. También cubre conceptos como armonía, contraste, y el significado simbólico de diferentes colores.
Educación Artistica
El documento describe la educación artística, incluyendo sus objetivos de desarrollar la expresión artística y cultural del individuo. También discute la evolución histórica de la educación artística, las etapas del desarrollo artístico infantil, y el estado actual de la educación artística, la cual se encuentra relegada en muchos sistemas educativos.
Contraste
El documento describe los siete tipos de contraste de color identificados por Johannes Itten: contraste de tono, contraste de valor, contraste de temperatura, contraste de complementarios, contraste de saturación, contraste de cantidad y contraste simultáneo. Explica cada uno de estos contrastes mediante su definición y un ejemplo ilustrativo.
Arte naif
Este documento habla sobre el arte naif. Explica que es un arte creado por artistas autodidactas que representan la vida cotidiana de su comunidad. Menciona algunos exponentes famosos como Frida Kahlo, Pablo Picasso y Oscar Perén. También destaca la importancia del arte naif para preservar y apreciar las culturas. Finalmente, compara a dos pintores guatemaltecos de este estilo, Juan Sisay y Andrés Curruchiche, concluyendo que ambos fueron excelentes pero no se les debe comparar.
La linea
Este documento describe los conceptos básicos de punto, línea y forma en el arte visual. Explica que el punto es el elemento más simple y que la línea surge del movimiento de un punto. Luego clasifica las líneas en horizontales, verticales, oblicuas, curvas y más, describiendo cómo cada tipo expresa sensaciones diferentes. Finalmente, analiza las características de la línea como grosor, intensidad y su capacidad para expresar ideas.
Movimientos artisticos del siglo xix y xx
Este documento resume dos movimientos artísticos de los siglos XIX y XX: la grisalla y el romanticismo. La grisalla es una técnica pictórica monocroma que produce la ilusión de relieve. Fue popular entre los siglos XIV y XVIII. El romanticismo surgió en el siglo XIX como reacción al clasicismo, enfatizando la subjetividad y la naturaleza. Luego describe el impresionismo, que buscaba capturar la luz y el instante, influyendo en el arte moderno.
Claes oldenburg
Claes Oldenburg was a Swedish-American sculptor best known for his large-scale public sculptures and soft sculptures made of vinyl, fabric, and other materials. Some of his most famous works include Soft Bathtub, Two Cheeseburgers, and Spoonbridge and Cherry, a giant sculpture he created with his wife in Minneapolis. Oldenburg designed colossal sculptures that can be found in cities around the world like Tokyo, Kansas City, Pennsylvania, Cologne, and Cleveland.
Color
El documento resume los principales conceptos relacionados con la luz y el color. Explica que todo color es luz y que la luz blanca se compone de varios colores del espectro visible. Define los colores primarios, secundarios y terciarios tanto para la luz como para los pigmentos. También describe las cualidades del color como el tono, valor y saturación, y conceptos como la inducción de complementarios y el contraste simultáneo.
La actualidad más candente (20)
Escultura: Modelado. Proceso de creación de un busto.
Escultura: Modelado. Proceso de creación de un busto.
Similar a el círculo cromático
Elcirculocromatico
El documento explica cómo completar un círculo cromático utilizando tres lápices de colores primarios (amarillo, magenta y cian) para mezclar los colores secundarios y terciarios. Se comienza llenando las secciones con los colores primarios, luego se mezclan dos a la vez para los secundarios como el verde y el rojo, y por último se combinan un color fuerte y uno flojo para lograr los terciarios como el verde amarillento y el turquesa.
Expresate (Sin AnimacióN)
El documento ofrece consejos para empezar a pintar sin experiencia previa, destacando que lo más importante es tener ganas e imaginación. Explica brevemente conceptos como la teoría del color, cómo mezclar y aclarar/oscurecer colores, y diferentes estilos artísticos como la pintura abstracta, que es la favorita del autor. Alienta al lector a probar diferentes técnicas y dejar volar su creatividad.
Dibujo 2 equipo
Este documento presenta tres laminas realizadas por estudiantes como parte de un proyecto de dibujo. La primera lamina muestra un gradiante tonal de círculos de diferentes colores. La segunda compara formas orgánicas como una sandia, manzana y piña mediante puntos. La tercera lamina extra incluye demostraciones adicionales de conceptos de color como el círculo cromático y el valor tonal.
Elementos De La Forma, Color, Contraste...
El documento describe diferentes tipos de líneas, figuras geométricas como el cuadrado, rectángulo, círculo y triángulo, así como conceptos relacionados con el color como matiz, saturación, brillo, colores primarios, secundarios y terciarios, colores cálidos y fríos, complementarios y contraste. También propone actividades didácticas para trabajar estos conceptos con niños en el patio de la escuela o mediante la realización de collages.
Elementos De La Forma, Color, Contraste...
El documento describe diferentes tipos de líneas, figuras geométricas como el cuadrado, rectángulo, círculo y triángulo, así como conceptos relacionados con el color como matiz, saturación, brillo, colores primarios, secundarios y terciarios, colores cálidos y fríos, complementarios y contraste. También propone actividades didácticas para enseñar estas ideas a niños de manera práctica.
El color sustractivo
La síntesis sustractiva utiliza los colores primarios cian, magenta y amarillo. Al combinar dos primarios se crean los colores secundarios azul, verde y rojo, mientras que la combinación de los tres primarios genera el negro. Esta síntesis sustrae color de la luz blanca que incide sobre los pigmentos o tintas utilizados.
Elementos De La Forma, Color, Contraste...
El documento describe diferentes tipos de líneas, figuras geométricas como el cuadrado, rectángulo, círculo y triángulo, así como conceptos relacionados con el color como matiz, saturación, brillo, colores primarios, secundarios y terciarios, colores cálidos y fríos, colores complementarios y contraste. También propone actividades didácticas para enseñar estas ideas a niños de manera práctica.
Similar a el círculo cromático (7)
Más de diana.artenet
Cartel
El documento ofrece consejos para diseñar un cartel que promueva el mensaje "Yo me quedo en casa" durante la cuarentena por el coronavirus. Recomienda tres puntos clave: 1) Contraste entre los elementos principales y de fondo, 2) Simplicidad formal con superficies amplias y formas simplificadas, y 3) Una composición clara que facilite la visión de los elementos importantes. Además, explica cómo lograr la síntesis gráfica mediante la simplificación paulatina de detalles hasta expresar la esencia de una forma de man
Folleto
Este documento ofrece orientaciones para organizar el tiempo de trabajo desde casa durante la cuarentena, incluyendo establecer horarios de sueño y comidas, limitar el tiempo en dispositivos, hacer ejercicio, diseñar un horario semanal de tareas escolares de al menos 5 horas diarias, tomar descansos cortos entre asignaciones, y mantener una mesa de estudio ordenada y enfocada. El objetivo es ayudar a los estudiantes a mantener hábitos de trabajo y no considerar este tiempo como vacaciones.
Arquitectura románica
El documento describe el estilo artístico románico en Europa. El románico surgió entre los siglos XI y XIII como el primer estilo claramente cristiano y europeo. Se difundió a través de las órdenes religiosas como Cluny y el Camino de Santiago, y se caracterizó por iglesias con plantas de cruz latina, bóvedas de cañón, y el uso de pilares, arcos de medio punto y contrafuertes.
6 arte visigodo hispanomusulman
El documento describe el fin del Imperio Romano de Occidente y el surgimiento del Reino Visigodo en la Península Ibérica. Tras la caída del Imperio Romano en el siglo V d.C., los visigodos establecieron un reino independiente con capital en Toulouse que luego trasladaron a Toledo. El cristianismo se convirtió en la religión oficial bajo el rey Recaredo y los visigodos lograron la unificación territorial de la Península en el siglo VII con capital en Toledo.
Compo polgonos
El documento propone una actividad complementaria para componer polígonos regulares. Los estudiantes deben trazar al menos dos polígonos regulares estudiados y pintar sus superficies buscando armonía entre los colores utilizando rotuladores o lápices de color. Se sugiere observar dos obras de arte no objetivas como inspiración para la composición poligonal.
Geometría conceptos resuelto
El documento define conceptos básicos de geometría como líneas, ángulos, polígonos y circunferencias. Explica las características de rectas, segmentos, mediatrices y bisectrices. Describe tipos de ángulos, polígonos y sus clasificaciones. Además, define elementos de la circunferencia como radio, cuerda, diámetro, tangente y secante.
arte-griego-arquitectura
ARQUITECTURA GRIEGA. ELEMENTOS CONSTITUTIVOS.
Los órdenes clásicos o estilos arquitectónicos
Los templos
Mesopotamia
Mesopotamia fue cuna de importantes avances culturales como la escritura cuneiforme, el desarrollo de las matemáticas y la astronomía, y el surgimiento del derecho con códigos como el de Hammurabi. La arquitectura incluía edificios como palacios, zigurats y el uso del arco y la bóveda. Las artes incluían estatuas orantes, toros alados y relieves con fines propagandísticos en edificios y estelas reales.
Arte egipcio
El documento describe el origen de la historia y la civilización egipcia. Egipto tuvo una de las primeras civilizaciones urbanas y se desarrolló junto al río Nilo, donde las crecidas anuales fertilizaban los campos. La cultura egipcia se caracterizó por su arquitectura monumental como las pirámides, su religión politeísta y su creencia en la vida después de la muerte.
Primitivismo en el arte contemp
Este documento describe la influencia del arte rupestre y las artes llamadas "primitivas" en los artistas occidentales desde principios del siglo XX. Artistas como Picasso, Matisse, y los fauvistas se inspiraron en la escultura africana. La obra emblemática de Picasso "Les Demoiselles d'Avignon" de 1907 muestra esta influencia. Más tarde, artistas como Klee, Moore, Miró, y Beuys también se dejaron influir por las formas simplificadas del arte rupestre en sus obras.
Tema2 prehistoria nuevo
El documento resume la prehistoria y el arte prehistórico en 3 oraciones:
1) La prehistoria abarca desde la aparición de los primeros homínidos hasta la invención de la escritura y se divide en Paleolítico, Mesolítico y Neolítico.
2) El arte del Paleolítico Superior incluye pinturas naturalistas en cuevas franco-cantábricas como Altamira y Lascaux que representan animales, y esculturas como la Venus de Willendorf.
3) El arte del Mesolítico incluye pint
Color definitivo
El documento describe el color como una sensación percibida por el cerebro a partir de la recepción de frecuencias electromagnéticas en la retina. Explica que existen tres tipos de conos en la retina sensibles al rojo, verde y azul respectivamente, y que estos son los responsables de la visión del color. También describe los modelos de color aditivo y sustractivo, así como conceptos como colores primarios, secundarios, complementarios, cálidos y fríos.
Presentacioon ejercicio barroco
La iglesia de San Andrés de Quirinal de Bernini es un excelente ejemplo del barroco en Roma, donde se utilizan efectivamente los colores y la luz para crear efectos teatrales que apoyen la historia de San Andrés. La planta elíptica guía al visitante hacia el altar mayor y la cúpula dorada que simboliza la ascensión de San Andrés al cielo.
ARQUITECTURA GÓTICA
El documento resume la arquitectura gótica en Europa entre los siglos XII y XVI. Se desarrolla originariamente en la Isla de Francia, con edificios como la abadía de Saint Denis y la catedral de Sens. Su característica más importante es la luminosidad gracias a grandes ventanales con vidrieras, reemplazando los muros. La catedral gótica, con su verticalidad y sensación de ligereza, se convierte en el edificio emblemático y representa la nueva cultura urbana de la época.
Acuarela5
La acuarela se origina del latín "aqua" y se refiere a una técnica de pintura realizada con colores diluidos en agua. Es una técnica difícil de dominar debido a la transparencia de sus pigmentos y la dificultad de corregir errores. La acuarela tuvo sus orígenes en el siglo XV y fue usada por artistas renacentistas como Durero y románticos como Turner. En el siglo XX, artistas como Kandinsky crearon las primeras acuarelas abstractas y Hopper usó la técnica para
Más de diana.artenet (17)
Último
Arte y la Cultura Dominicana Explorando la Vida Cotidiana y las Tradiciones 4...
Arte y la Cultura Dominicana Explorando la Vida Cotidiana y las Tradiciones E.VIDAL
poesía al Perú por sus 200 años de libertad.pdf
Poesía en el día de la patria para nuestro amado Perú
XI ENCUENTRO INTERNACIONAL DE POESÍA. ÚBEDA. 7.8.9 JUN 2024
XI ENCUENTRO INTERNACIONAL DE POESÍA. ÚBEDA. 7.8.9 JUN 2024Museo Zabaleta Ayuntamiento de Quesada / Jaén / España
ENCUENTRO INTERNACIONAL DE POESÍA CIUDAD DE ÚBEDA
7.8.9 JUN 2024Es-cultura. Espacio construido de reflexión. Obra plástica
Obra plástica de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Exposición de la pintora Ana Zulaica. Museo Zabaleta.
Exposición de la pintora Ana Zulaica. Museo Zabaleta.Museo Zabaleta Ayuntamiento de Quesada / Jaén / España
Exposición de la pintora Ana Zulaica en la Sala de exposiciones temporales del Museo Zabaleta de Quesada (Jaén).
Del 7 al 30 de junio de 2024.Dossier de Mareny Gomez, arista emergente de chiapas
En este documento se encuentran mis trabajos más representativos.
Cuento-Feliz-y-El-Ejercito-de-Napoleon-de-Emmanuel.pptx
cuento de nuestra llegada a Chepén en Perú animándola en una historia divertida
Es-cultura. Espacio construido de reflexión. Texto de catálogo
Texto del catálogo de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, imágenes de las obras, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Último (20)
Los planetas juego lúdico de dominó para estudiantes de primaria
Los planetas juego lúdico de dominó para estudiantes de primaria
Arte y la Cultura Dominicana Explorando la Vida Cotidiana y las Tradiciones 4...
Arte y la Cultura Dominicana Explorando la Vida Cotidiana y las Tradiciones 4...
XI ENCUENTRO INTERNACIONAL DE POESÍA. ÚBEDA. 7.8.9 JUN 2024
XI ENCUENTRO INTERNACIONAL DE POESÍA. ÚBEDA. 7.8.9 JUN 2024
Es-cultura. Espacio construido de reflexión. Obra plástica
Es-cultura. Espacio construido de reflexión. Obra plástica
Exposición de la pintora Ana Zulaica. Museo Zabaleta.
Exposición de la pintora Ana Zulaica. Museo Zabaleta.
6°_Guia_IETECI_2021_ (1)-1.pdf GUIA DE DIBUJO TECNICO
6°_Guia_IETECI_2021_ (1)-1.pdf GUIA DE DIBUJO TECNICO
Dossier de Mareny Gomez, arista emergente de chiapas
Dossier de Mareny Gomez, arista emergente de chiapas
Cuento-Feliz-y-El-Ejercito-de-Napoleon-de-Emmanuel.pptx
Cuento-Feliz-y-El-Ejercito-de-Napoleon-de-Emmanuel.pptx
Es-cultura. Espacio construido de reflexión. Texto de catálogo
Es-cultura. Espacio construido de reflexión. Texto de catálogo
el círculo cromático
- 1. Vamos a colorear un círculo de 12 colores utilizando sólo tres lápices: el cian, el magenta y el amarillo.
- 2. Empezamos con los colores primarios, por ejemplo con el amarillo, rellenamos toda la casilla apretando el lápiz para conseguir un color intenso.
- 3. Hacemos igual con otro primario, por ejemplo el magenta.
- 4. Y por último el tercer primario, el cian.
- 5. Empezamos ahora a mezclar los colores secundarios, por ejemplo el verde mezclando el amarillo y el cian, apretando fuerte los dos.
- 6. Empezamos ahora a mezclar los colores secundarios, por ejemplo el verde mezclando el amarillo y el cian, apretando fuerte los dos.
- 7. Hacemos ahora el rojo mezclando magenta y amarillo.
- 8. Y por último el azul violaceo mezclando cian y magenta.
- 9. Y por último el azul violaceo mezclando cian y magenta.
- 10. Ahora haremos los colores terciarios mezclando un color apretando fuerte y otro flojo. Amarillo fuerte y cian flojo nos da el verde amarillento.
- 11. Ahora haremos los colores terciarios mezclando un color apretando fuerte y otro flojo. Amarillo fuerte y cian flojo nos da el verde amarillento.
- 12. El turquesa lo haremos mezclando el cian fuerte y amarillo flojo.
- 13. El turquesa lo haremos mezclando el cian fuerte y amarillo flojo.
- 14. El naranja lo haremos mezclando el amarillo fuerte y magenta flojo.
- 15. El rosa lo haremos mezclando el amarillo flojo y magenta fuerte.
- 16. El morado lo haremos mezclando el cian flojo y magenta fuerte.
- 17. El azul oscuro lo haremos mezclando el magenta flojo y el cian fuerte.
- 18. Y así completaremos nuestro círculo.