Este documento describe los componentes fundamentales del lenguaje radiofónico. Identifica cuatro elementos principales: la voz, la música, los efectos sonoros y el silencio. Explica que cada uno de estos elementos tiene un significado y valor expresivo propio, y que juntos forman un código que permite crear una amplia gama de mensajes y sugerencias auditivas para los oyentes de la radio.
La historia de la radio en Ecuador comienza en 1929 con la primera emisora en Riobamba. A lo largo de las décadas siguientes, emisoras como HCJB en Quito (1931), Radio El Telégrafo en Guayaquil (1935), y Radio Quito (1940) fueron establecidas en las principales ciudades. El crecimiento de la radio ecuatoriana ha estado ligado a los acontecimientos sociales y políticos del país.
Este documento describe los elementos del lenguaje radiofónico para la publicidad, incluyendo la palabra, efectos sonoros, música y silencio. Explica que estos elementos se combinan para transmitir contenidos semánticos y expresivos que capturen la atención del oyente y promuevan la memorización del producto o servicio publicitado. También analiza los diferentes efectos que puede generar la música en la publicidad radial para identificar el producto, predisponer favorablemente al receptor y estructurar el mensaje.
Este documento ofrece consejos para redactar guiones de radio. Explica que deben ser breves y precisos, usando lenguaje claro y simple para ser comprensibles cuando se transmitan de forma oral. Recomienda planificar el contenido, captar la atención del público objetivo y respetar los límites de tiempo asignados.
El documento describe las características básicas del guión dramático de radio, incluyendo que se basa en el libreto teatral pero depende principalmente del diálogo, y que debe ser claro y sencillo para el medio de radio. El diálogo, la música, los efectos de sonido y el narrador son los principales elementos, y se proporcionan detalles sobre cómo se usan y estructuran en el guión de radio.
La televisión combina lo verbal, acústico y visual, tomando elementos del lenguaje cinematográfico como encuadres, sucesión de planos y secuencias. Los géneros informativos comparten el lenguaje periodístico, mientras que el lenguaje televisivo comparte aspectos con la radio como los conductores y el estilo conversacional. La construcción del significado en el cine descansa en el guión y elementos técnicos como planos, ángulos, iluminación, sonido, decorados y vestuario.
Este documento describe los diferentes elementos del lenguaje radiofónico como la voz, la música, los efectos sonoros y el silencio. Explica cómo se pueden usar estos elementos para transmitir información, crear ambientes y estados de ánimo. También describe cómo crear un podcast y los diferentes usos de la música y los efectos sonoros en la publicidad y la radio.
This presentation discusses how use of community radio in an international development context, and illustrates ways to use Audacity as a tool to edit audio.
El género crónica es uno de los más rico para entablar una relación emotiva con el oyente. Lo informa y lo ayuda a interpretar a través de imágenes sonoras referenciales y descriptivas. Aquí se dan algunas ideas claves para una realización eficiente de la misma.
La historia de la radio en Ecuador comienza en 1929 con la primera emisora en Riobamba. A lo largo de las décadas siguientes, emisoras como HCJB en Quito (1931), Radio El Telégrafo en Guayaquil (1935), y Radio Quito (1940) fueron establecidas en las principales ciudades. El crecimiento de la radio ecuatoriana ha estado ligado a los acontecimientos sociales y políticos del país.
Este documento describe los elementos del lenguaje radiofónico para la publicidad, incluyendo la palabra, efectos sonoros, música y silencio. Explica que estos elementos se combinan para transmitir contenidos semánticos y expresivos que capturen la atención del oyente y promuevan la memorización del producto o servicio publicitado. También analiza los diferentes efectos que puede generar la música en la publicidad radial para identificar el producto, predisponer favorablemente al receptor y estructurar el mensaje.
Este documento ofrece consejos para redactar guiones de radio. Explica que deben ser breves y precisos, usando lenguaje claro y simple para ser comprensibles cuando se transmitan de forma oral. Recomienda planificar el contenido, captar la atención del público objetivo y respetar los límites de tiempo asignados.
El documento describe las características básicas del guión dramático de radio, incluyendo que se basa en el libreto teatral pero depende principalmente del diálogo, y que debe ser claro y sencillo para el medio de radio. El diálogo, la música, los efectos de sonido y el narrador son los principales elementos, y se proporcionan detalles sobre cómo se usan y estructuran en el guión de radio.
La televisión combina lo verbal, acústico y visual, tomando elementos del lenguaje cinematográfico como encuadres, sucesión de planos y secuencias. Los géneros informativos comparten el lenguaje periodístico, mientras que el lenguaje televisivo comparte aspectos con la radio como los conductores y el estilo conversacional. La construcción del significado en el cine descansa en el guión y elementos técnicos como planos, ángulos, iluminación, sonido, decorados y vestuario.
Este documento describe los diferentes elementos del lenguaje radiofónico como la voz, la música, los efectos sonoros y el silencio. Explica cómo se pueden usar estos elementos para transmitir información, crear ambientes y estados de ánimo. También describe cómo crear un podcast y los diferentes usos de la música y los efectos sonoros en la publicidad y la radio.
This presentation discusses how use of community radio in an international development context, and illustrates ways to use Audacity as a tool to edit audio.
El género crónica es uno de los más rico para entablar una relación emotiva con el oyente. Lo informa y lo ayuda a interpretar a través de imágenes sonoras referenciales y descriptivas. Aquí se dan algunas ideas claves para una realización eficiente de la misma.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje radiofónico, incluyendo la palabra, la música, los efectos sonoros, y el silencio. Explica que debido a las limitaciones del medio radiofónico, que sólo puede ser percibido a través del oído, este lenguaje se basa exclusivamente en el sonido. Luego define cada uno de estos elementos y sus funciones en la creación de significado y la comunicación a través de la radio.
El documento describe las particularidades de la narración radiofónica. Existen dos estilos principales en la radio: el discurso natural o espontáneo y el discurso preparado. Cada uno tiene sus propias normas y grado de libertad creativa. Además del estilo, el relato radiofónico también debe prestar atención a los contenidos y a la dimensión estética. La narración puede ser evidente u oculta, lineal o paralela, lo que afecta a la construcción del discurso y su comprensión por el oyente. La
Este documento describe las etapas del proceso de producción de un programa de radio, incluyendo la pre-producción, producción y post-producción. Explica las actividades involucradas en cada etapa como la planificación, investigación, edición y evaluación. También detalla los roles del personal requerido como guionistas, productores, asistentes de producción y locutores. Además, proporciona consejos sobre cómo improvisar y producir efectivamente un programa de radio.
El documento describe los elementos fundamentales de la comunicación radial, incluyendo la voz, la música, los efectos de sonido y el silencio. Explica cómo la voz del locutor se convierte en ondas de sonido que son transmitidas a través de una antena y recibidas por los radioescuchas. También discute los diferentes géneros radiales y ofrece consejos sobre el lenguaje claro y directo que se debe usar en la radio.
El documento describe los aspectos fundamentales del guion radiofónico. Explica que el guion es una herramienta esencial para coordinar el equipo técnico y humano involucrado en un programa de radio. También describe los diferentes tipos de guiones, géneros radiofónicos y elementos del lenguaje sonoro como la palabra, música y efectos de sonido.
Este documento describe diferentes géneros y formatos radiofónicos. Explica que los géneros principales son informativo, interpretativo u de opinión, y recreativo. Los formatos asociados son la noticia, el comentario, el reportaje, el documental, la narración y la dramatización. Luego profundiza en cada formato detallando sus características, estructura y recursos expresivos.
El documento describe las características principales de los reportajes radiofónicos, incluyendo el ritmo, la estructura, el grado de profundidad y duración, la libertad y flexibilidad, y el modo de emisión y grabación. También discute elementos como la palabra, la música, los efectos de sonido y el silencio que afectan el ritmo, y cómo la apertura, el desarrollo y el cierre definen la estructura. Además, explica la profundidad de reportajes elementales, documentales e de investigación, y la
Este documento describe las características y el funcionamiento de una emisora radial, con un enfoque en las áreas y la programación informativa. Explica que una emisora radial está dividida en departamentos como administración, producción y redacción, y que la programación informativa incluye boletines horarios, noticieros y entrevistas. También detalla los roles de los periodistas y productores en la recopilación y presentación de noticias de manera concisa y oportuna.
El documento describe los elementos clave de la estructura narrativa para audiovisuales, incluyendo la historia, personajes, narrador, introducción, planteo, clímax y final. También discute técnicas narrativas no lineales como flashbacks y flashforwards, y ofrece consejos para crear una narrativa efectiva que conecte con la audiencia.
Este documento describe cómo la radio se vuelve el único medio confiable de comunicación durante desastres cuando se pierden otros servicios como televisión, internet y telefonía. También discute cómo la radio ofrece compañía y conexión durante tales eventos. Explica que aunque existen nuevas tecnologías, la radio sigue siendo vital para informar al público y mantener la seguridad pública durante emergencias.
Scriptwriting for radio requires planning content, timing, and linguistic conventions to ensure a professional and engaging listening experience. Key elements include pre-writing features, announcements, and music to stay on schedule. Linguistic conventions like abbreviations, numbering, acronyms and punctuation are adapted based on the target audience. Style considers writing for the ear, house styles, signposting, natural speech rhythms, and continuity to keep listeners tuned in. Different genres like music, documentaries, packages and live features each have their own scripting needs.
El documento describe las tres etapas clave de la producción de un programa de radio: preproducción, producción y postproducción. La preproducción incluye la planificación del tema, proyecto, investigación y elaboración de guiones. La producción implica la grabación y mezcla de elementos sonoros. Finalmente, la postproducción consiste en la edición, copiado y transmisión del programa terminado. Araya enfatiza que no hay un procedimiento rígido y que la producción debe responder a las necesidades de comunicación de la audiencia objetivo.
Este documento ofrece una guía sobre técnicas de locución. Explica conceptos como la entonación, el tono, la intensidad, la duración y el timbre de la voz, y cómo estos elementos se pueden usar para comunicar emociones y significados. También describe los mecanismos de producción de la voz y técnicas como la respiración y la colocación vocal. El documento proporciona instrucciones detalladas sobre cómo usar la prosodia para dar énfasis, crear cohesión y delimitar grupos en el discurso.
La radio es un medio de comunicación de masas exclusivamente sonoro, así que en la percepción de los mensajes radiofónicos solamente participa un sentido: el oído.
Por otra parte, la comunicación radiofónica básicamente es unidireccional, así que el que habla no puede escuchar, y esto pasa en la radiodifusión y aún en la radioafición (en este último caso los participantes pueden ser dos, tres, o más, pero al hablar solamente puede hacerlo uno por vez).
En el documento adjunto se discurren sobre varios aspectos de esta cuestión.
El documento describe los diferentes tipos de guiones radiofónicos y sus características. Explica que existen guiones literarios, técnicos y técnico-literarios según la información que contienen, y guiones abiertos y cerrados según su posibilidad de modificación. También define conceptos clave como escaleta, parlamento, efectos especiales y otros elementos para la redacción de guiones radiofónicos de manera clara y ordenada.
Este documento describe los cuatro elementos fundamentales del lenguaje radiofónico: el lenguaje verbal, la música, los efectos de sonido y el silencio. También explica conceptos como los diferentes planos sonoros, las funciones de la música y los efectos de sonido, y la importancia de una planificación sonora adecuada.
The document discusses various aspects of television programming and syndication. It begins by explaining that the most important aspects of programming are entertaining and informing audiences. It then discusses how programming is used to attract large audiences to view advertisements. The document covers programming evaluation criteria, different types of programming, the roles of executives like producers and syndicators, and considerations for purchasing syndicated shows like costs and time slots. It also briefly discusses arguments around television content standards and possible future trends in programming and syndication.
Everything we need to know about the radio program format - Interview.
This focuses primarily on interviews in radio, although it can be applied in other on air interviews too.
Este documento describe los componentes fundamentales del lenguaje radiofónico como la voz, la música, los efectos sonoros y el silencio. Explica que la voz es el elemento central del medio radiofónico y analiza conceptos como el tono, la intensidad y el timbre vocal. Además, detalla las diferentes funciones que cumplen la música y los efectos sonoros en la radio, así como la importancia del silencio como recurso narrativo. Por último, ofrece recomendaciones sobre redacción y locución para lograr la claridad y simplic
Este documento describe los diferentes elementos del lenguaje radiofónico, incluyendo la palabra, la música, los efectos especiales y el silencio. Define cada elemento y explica sus funciones narrativas, descriptivas, expresivas y de programación. También analiza aspectos como el tono, intensidad y timbre de la voz, así como las diferentes clasificaciones y usos de la música y los efectos de sonido en la radio.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje radiofónico, incluyendo la palabra, la música, los efectos sonoros, y el silencio. Explica que debido a las limitaciones del medio radiofónico, que sólo puede ser percibido a través del oído, este lenguaje se basa exclusivamente en el sonido. Luego define cada uno de estos elementos y sus funciones en la creación de significado y la comunicación a través de la radio.
El documento describe las particularidades de la narración radiofónica. Existen dos estilos principales en la radio: el discurso natural o espontáneo y el discurso preparado. Cada uno tiene sus propias normas y grado de libertad creativa. Además del estilo, el relato radiofónico también debe prestar atención a los contenidos y a la dimensión estética. La narración puede ser evidente u oculta, lineal o paralela, lo que afecta a la construcción del discurso y su comprensión por el oyente. La
Este documento describe las etapas del proceso de producción de un programa de radio, incluyendo la pre-producción, producción y post-producción. Explica las actividades involucradas en cada etapa como la planificación, investigación, edición y evaluación. También detalla los roles del personal requerido como guionistas, productores, asistentes de producción y locutores. Además, proporciona consejos sobre cómo improvisar y producir efectivamente un programa de radio.
El documento describe los elementos fundamentales de la comunicación radial, incluyendo la voz, la música, los efectos de sonido y el silencio. Explica cómo la voz del locutor se convierte en ondas de sonido que son transmitidas a través de una antena y recibidas por los radioescuchas. También discute los diferentes géneros radiales y ofrece consejos sobre el lenguaje claro y directo que se debe usar en la radio.
El documento describe los aspectos fundamentales del guion radiofónico. Explica que el guion es una herramienta esencial para coordinar el equipo técnico y humano involucrado en un programa de radio. También describe los diferentes tipos de guiones, géneros radiofónicos y elementos del lenguaje sonoro como la palabra, música y efectos de sonido.
Este documento describe diferentes géneros y formatos radiofónicos. Explica que los géneros principales son informativo, interpretativo u de opinión, y recreativo. Los formatos asociados son la noticia, el comentario, el reportaje, el documental, la narración y la dramatización. Luego profundiza en cada formato detallando sus características, estructura y recursos expresivos.
El documento describe las características principales de los reportajes radiofónicos, incluyendo el ritmo, la estructura, el grado de profundidad y duración, la libertad y flexibilidad, y el modo de emisión y grabación. También discute elementos como la palabra, la música, los efectos de sonido y el silencio que afectan el ritmo, y cómo la apertura, el desarrollo y el cierre definen la estructura. Además, explica la profundidad de reportajes elementales, documentales e de investigación, y la
Este documento describe las características y el funcionamiento de una emisora radial, con un enfoque en las áreas y la programación informativa. Explica que una emisora radial está dividida en departamentos como administración, producción y redacción, y que la programación informativa incluye boletines horarios, noticieros y entrevistas. También detalla los roles de los periodistas y productores en la recopilación y presentación de noticias de manera concisa y oportuna.
El documento describe los elementos clave de la estructura narrativa para audiovisuales, incluyendo la historia, personajes, narrador, introducción, planteo, clímax y final. También discute técnicas narrativas no lineales como flashbacks y flashforwards, y ofrece consejos para crear una narrativa efectiva que conecte con la audiencia.
Este documento describe cómo la radio se vuelve el único medio confiable de comunicación durante desastres cuando se pierden otros servicios como televisión, internet y telefonía. También discute cómo la radio ofrece compañía y conexión durante tales eventos. Explica que aunque existen nuevas tecnologías, la radio sigue siendo vital para informar al público y mantener la seguridad pública durante emergencias.
Scriptwriting for radio requires planning content, timing, and linguistic conventions to ensure a professional and engaging listening experience. Key elements include pre-writing features, announcements, and music to stay on schedule. Linguistic conventions like abbreviations, numbering, acronyms and punctuation are adapted based on the target audience. Style considers writing for the ear, house styles, signposting, natural speech rhythms, and continuity to keep listeners tuned in. Different genres like music, documentaries, packages and live features each have their own scripting needs.
El documento describe las tres etapas clave de la producción de un programa de radio: preproducción, producción y postproducción. La preproducción incluye la planificación del tema, proyecto, investigación y elaboración de guiones. La producción implica la grabación y mezcla de elementos sonoros. Finalmente, la postproducción consiste en la edición, copiado y transmisión del programa terminado. Araya enfatiza que no hay un procedimiento rígido y que la producción debe responder a las necesidades de comunicación de la audiencia objetivo.
Este documento ofrece una guía sobre técnicas de locución. Explica conceptos como la entonación, el tono, la intensidad, la duración y el timbre de la voz, y cómo estos elementos se pueden usar para comunicar emociones y significados. También describe los mecanismos de producción de la voz y técnicas como la respiración y la colocación vocal. El documento proporciona instrucciones detalladas sobre cómo usar la prosodia para dar énfasis, crear cohesión y delimitar grupos en el discurso.
La radio es un medio de comunicación de masas exclusivamente sonoro, así que en la percepción de los mensajes radiofónicos solamente participa un sentido: el oído.
Por otra parte, la comunicación radiofónica básicamente es unidireccional, así que el que habla no puede escuchar, y esto pasa en la radiodifusión y aún en la radioafición (en este último caso los participantes pueden ser dos, tres, o más, pero al hablar solamente puede hacerlo uno por vez).
En el documento adjunto se discurren sobre varios aspectos de esta cuestión.
El documento describe los diferentes tipos de guiones radiofónicos y sus características. Explica que existen guiones literarios, técnicos y técnico-literarios según la información que contienen, y guiones abiertos y cerrados según su posibilidad de modificación. También define conceptos clave como escaleta, parlamento, efectos especiales y otros elementos para la redacción de guiones radiofónicos de manera clara y ordenada.
Este documento describe los cuatro elementos fundamentales del lenguaje radiofónico: el lenguaje verbal, la música, los efectos de sonido y el silencio. También explica conceptos como los diferentes planos sonoros, las funciones de la música y los efectos de sonido, y la importancia de una planificación sonora adecuada.
The document discusses various aspects of television programming and syndication. It begins by explaining that the most important aspects of programming are entertaining and informing audiences. It then discusses how programming is used to attract large audiences to view advertisements. The document covers programming evaluation criteria, different types of programming, the roles of executives like producers and syndicators, and considerations for purchasing syndicated shows like costs and time slots. It also briefly discusses arguments around television content standards and possible future trends in programming and syndication.
Everything we need to know about the radio program format - Interview.
This focuses primarily on interviews in radio, although it can be applied in other on air interviews too.
Este documento describe los componentes fundamentales del lenguaje radiofónico como la voz, la música, los efectos sonoros y el silencio. Explica que la voz es el elemento central del medio radiofónico y analiza conceptos como el tono, la intensidad y el timbre vocal. Además, detalla las diferentes funciones que cumplen la música y los efectos sonoros en la radio, así como la importancia del silencio como recurso narrativo. Por último, ofrece recomendaciones sobre redacción y locución para lograr la claridad y simplic
Este documento describe los diferentes elementos del lenguaje radiofónico, incluyendo la palabra, la música, los efectos especiales y el silencio. Define cada elemento y explica sus funciones narrativas, descriptivas, expresivas y de programación. También analiza aspectos como el tono, intensidad y timbre de la voz, así como las diferentes clasificaciones y usos de la música y los efectos de sonido en la radio.
Este documento describe los pasos iniciales para proyectar un programa de radio, incluyendo definir los contenidos, objetivos, audiencia y horario. Explica que primero se debe desarrollar una idea general y luego responder a criterios como los contenidos, objetivos y audiencia para crear la estructura inicial del programa.
1) El documento describe los conceptos básicos de radio, sonido, y la importancia del sonido en proyectos audiovisuales. 2) Explica cómo funciona el oído humano para percibir el sonido y diferentes elementos de la música como el ritmo y la melodía. 3) Resalta que la combinación adecuada de voz, música, efectos de sonido y silencio son fundamentales para crear un efectivo lenguaje radiofónico.
El documento describe los elementos de la lengua radiofónica. Explica que la radio es un medio multimedial lineal que combina formas sonoras y no sonoras para construir significado. Describe las características del sonido como la intensidad, tono, timbre y duración. También analiza otros elementos como la palabra, música y silencio, y sus funciones en la radio.
El documento describe los fundamentos expresivos del sonido en el cine, incluyendo el tono, la intensidad y el timbre. Explica cómo estas dimensiones del sonido pueden usarse para transmitir diferentes emociones y crear ambientes e ilusiones espaciales. También analiza la transición del cine mudo al sonoro y cómo esto cambió la forma de montar y componer las bandas sonoras de las películas.
Este documento resume conceptos clave relacionados con el sonido. Define el sonido como una sensación auditiva provocada por vibraciones audibles. Explica las propiedades del sonido como el timbre, la altura, la duración e intensidad. También describe los tipos de sonido como analógico y digital, y conceptos como la acústica y psicoacústica. Por último, resume los elementos del lenguaje radiofónico como la palabra, música, efectos sonoros y silencio.
Este documento resume conceptos clave relacionados con el sonido. Define el sonido como una sensación auditiva provocada por vibraciones audibles. Explica las propiedades del sonido como el timbre, la altura, la duración e intensidad. También describe los tipos de sonido como analógico y digital, y conceptos como la acústica y psicoacústica. Por último, resume los elementos del lenguaje radiofónico como la palabra, música, efectos sonoros y silencio.
Este documento describe los componentes fundamentales del lenguaje radiofónico. Explica que la voz, la música, los efectos sonoros y el silencio son los cuatro componentes que conforman este lenguaje. Además, señala que estos componentes se combinan de manera ordenada a lo largo de la programación radiofónica, ya sea mediante yuxtaposición o superposición, para transmitir significados estéticos y semánticos.
El documento presenta una introducción a la radio como medio de comunicación y ofrece consejos para la producción de programas radiales. Explica que la radio es un medio accesible que puede informar y entretener a audiencias amplias. Luego, describe los elementos clave del lenguaje radiofónico como la voz, la música y los efectos de sonido. Finalmente, brinda recomendaciones sobre formatos radiales populares y el uso de guiones, argumentos y libretos para mejorar la producción de contenido.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje radiofónico, incluyendo la palabra, la música, los efectos de sonido y el silencio. Explica que estos elementos se combinan para crear atmósferas acústicas que estimulan la imaginación del oyente. También proporciona consejos para mejorar la dicción y la expresión vocal para la radio.
El documento describe los elementos fundamentales de la música. Explica que el ritmo se refiere a la división regular del tiempo en partes iguales de una melodía. La melodía es la sucesión lógica de sonidos que brindan melodías agradables. La armonía es la ejecución de sonidos simultáneamente y las reglas para combinarlos. También describe las cualidades del sonido como la altura, intensidad, timbre y duración.
La charla radial es un relato breve y entretenido que comparte un suceso con el oyente, como una conversación. Es parte de los formatos informativos de radio. Debe ser breve, atractiva y sonar natural. Sus elementos incluyen el inicio, desarrollo y cierre del tema.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje radiofónico, incluyendo la palabra, la música, los efectos sonoros, el silencio y el ruido. Explica que cada elemento tiene funciones descriptivas, expresivas y narrativas en la producción radiofónica. También define el lenguaje radiofónico como el conjunto de formas sonoras y no sonoras que determinan el significado a través de la reproducción sonora y la percepción de los radioescuchas.
Este documento describe los factores de recepción del lenguaje sonoro, incluyendo la memoria, la atención y la experiencia. También describe las características del medio de radio como unisensorial, fugaz y ubicuo. Finalmente, explica los elementos del lenguaje sonoro como la palabra articulada, los efectos sonoros, la música y el silencio.
Este documento presenta información sobre el guión radiofónico, incluyendo su definición como la herramienta fundamental para planificar y coordinar un programa de radio. Explica que existen diferentes tipos de guiones según la información que contienen y su formato, como guiones literarios, técnicos y técnico-literarios. También describe elementos de la sintaxis radiofónica como el uso de la voz, música, efectos de sonido, y recursos como cortinas, puentes y ráfagas para unir escenas o secciones de un programa.
La respiración adecuada mejora la voz al darle estabilidad e intensidad, mientras que el nerviosismo e inseguridad perjudican la respiración. La pronunciación clara de las palabras es importante para transmitir el mensaje con fuerza y contenido. El estrés excesivo puede oscurecer la voz y llevar a nódulos en las cuerdas vocales de profesionales cuya voz es su herramienta principal.
Este documento describe las propiedades físicas del sonido, incluida su propagación a través de diferentes medios, las magnitudes que lo caracterizan como la frecuencia, amplitud y timbre, y cómo se ven afectadas por factores como la temperatura y densidad del medio. Explica que la velocidad del sonido depende del material por el que se propaga, siendo mayor en sólidos que en líquidos y mayor en líquidos que en gases. También cubre conceptos como la reverberación y el espectro de frecuencias.
El documento describe las propiedades físicas del sonido, incluyendo que es una onda longitudinal que se propaga a través de un medio elástico como el aire, y cuya velocidad depende de factores como la temperatura y densidad del medio. También explica conceptos como la frecuencia, longitud de onda, amplitud, espectro de frecuencias y otros parámetros que caracterizan las ondas de sonido.
Similar a El lenguaje radiofónico, sus elementos. (20)
Este documento resume los principales modelos y teorías de la comunicación que surgieron en Estados Unidos en el siglo XX, incluyendo el conductismo, el funcionalismo, la teoría de la aguja hipodérmica de Harold Lasswell, la teoría de los dos pasos de Paul Lazarsfeld, y el concepto de líderes de opinión. Explica cómo estos enfoques buscaban entender el impacto de los medios de comunicación en la sociedad y el comportamiento humano.
El documento presenta 6 temas asignados para exposiciones orales sobre noticieros de televisión. Los temas incluyen: 1) una comparación entre las características de los primeros y segundos noticieros, 2) una síntesis de la introducción de una investigación sobre la historización y análisis de noticieros, 3) las características que distinguen los géneros ficcional y no ficcional con ejemplos actuales, 4) la transición entre los modelos paleo y neotelevisión en los noticieros, 5)
El documento resume varios artículos académicos sobre la evolución de los noticieros de televisión y la tendencia hacia la espectacularización y el entretenimiento de la información. Explica cómo los noticieros han cambiado desde representaciones cinematográficas a formatos más cercanos al espectáculo. También analiza las diferencias entre canales públicos y privados en Argentina y cómo los noticieros de Estados Unidos, Canadá y México han incorporado cada vez más elementos espectaculares en sus coberturas noticiosas.
Características del medio y los mensajes radiofónicosMarina Sdb
La radio genera una situación comunicativa única donde emisor y receptor no se ven pero pueden imaginarse escenarios detallados. La capacidad de la radio de generar imágenes mentales es su principal característica, aunque también es inmediata, accesible para audiencias heterogéneas, y creíble. Además, la radio es un medio sonoro exclusivo que transmite mensajes secuenciales, fugaces y unidireccionales debido a limitaciones técnicas, pero la radio en internet puede superar algunas de estas limitaciones al permitir escuchar programas en
La programación de una radio se refiere a la propuesta de contenido de la emisora y cómo traduce su proyecto político-cultural a través de la expresión sonora. Existen diferentes formas de organizar la programación, incluyendo por bloques de tiempo, mosaico/fragmentada, o continua. Otra forma es segmentarla según el público objetivo, ya sea por características demográficas o temas de interés especializado.
El documento presenta las principales corrientes teóricas sobre el lenguaje, incluyendo la corriente referencialista, la corriente de la expresión lógica, y las teorías de Saussure y Pierce sobre el signo lingüístico. Explica que Saussure ve al signo lingüístico como la unidad mínima de sentido, compuesto por un significante y un significado cuya relación es convencional y arbitraria. También distingue entre lengua y habla, y analiza los desplazamientos del signo en diacronía y
Este documento presenta las instrucciones para un trabajo práctico sobre la teoría del signo de Saussure y Peirce. Se pide elaborar ejemplos de diferentes tipos de signos verbal, sonoro y visual según la propuesta de Saussure. También se solicita elaborar ejemplos donde un mismo significado se exprese con diferentes significantes y donde un significante se relacione con varios significados. En relación a Peirce, se pide proponer dos ejemplos que se ajusten a su teoría del signo compuesto por objeto, representamen e interpret
El documento resume las concepciones del signo de Saussure y Pierce, dos pensadores fundamentales en la semiótica. Saussure ve el signo como una entidad biplánica compuesta por un significante y un significado. Pierce analiza el signo en términos de una relación triádica entre representamen, objeto e interpretante. Además, clasifica los signos en iconos, índices y símbolos según su relación con el objeto.
Este documento presenta tres posiciones discursivas que un medio puede adoptar: 1) Enunciador distante, que se pone en el lugar del experto y excluye la opinión subjetiva; 2) Enunciador universal, que afirma verdades indiscutibles para construir objetividad; 3) Enunciador cercano, que intenta incluir al destinatario simulando un diálogo.
La Unión Europea ha acordado un embargo petrolero contra Rusia en respuesta a la invasión de Ucrania. El embargo prohibirá las importaciones marítimas de petróleo ruso a la UE y pondrá fin a las entregas a través de oleoductos dentro de seis meses. Esta medida forma parte de un sexto paquete de sanciones de la UE destinadas a aumentar la presión económica sobre Moscú y privar al Kremlin de fondos para financiar su guerra.
Características del lenguaje audiovisualMarina Sdb
Este documento describe las características fundamentales del lenguaje audiovisual. Señala que éste se compone de imágenes, sonido y movimiento, y que puede comunicar de nuevas formas distintas al lenguaje verbal. Explica que el lenguaje audiovisual utiliza figuras retóricas como elipsis, metáforas y personificaciones, entre otras, y que sus mensajes admiten múltiples interpretaciones. Además, destaca dos niveles básicos de análisis: el narrativo y su estructura dramática, y la imagen y el sonido
El documento resume los conceptos clave de la fotografía periodística. La fotografía de prensa es un mensaje complejo producido por un equipo editorial y tiene características tanto de ícono como de índice. Aunque parece una copia directa de la realidad, la toma fotográfica implica elecciones que pueden alterar su significado. El texto también explica los procedimientos de connotación como el trucaje, la pose y los objetos, y las funciones de las imágenes como testimonio, categorización o retórica de las pasiones.
El documento presenta el concepto de "contrato de lectura" propuesto por Eliseo Verón, el cual se refiere a la relación que se establece entre un medio de comunicación y su público. El medio utiliza diferentes estrategias discursivas para interpelar a los lectores y lograr que consuman sus productos. El contrato implica la posición que el medio le propone al destinatario en términos de complicidad, distancia o pedagogía.
Este documento analiza cómo diferentes diarios construyen su "contrato de lectura" a través de la portada. Explica que la portada busca llamar la atención del lector y guiar su mirada mediante el "orden del contacto". Compara portadas antiguas y modernas de La Nación, notando cambios en el uso de texto, imágenes e información. También contrasta diarios serios con sensacionalistas, que usan colores, títulos grandes y entretenimiento para atraer al lector. Finalmente, distingue entre un contrato "pedagó
Los géneros de la tv y el orden del contactoMarina Sdb
El documento resume los principales géneros televisivos y cómo han cambiado los noticieros entre la "paleo TV" y la "neo TV". Los géneros se dividen entre ficción y no ficción, dependiendo de si incluyen un presentador que habla directamente a la cámara. Los noticieros de la paleo TV tenían un estilo más rígido y pedagógico, mientras que los de la neo TV son más casuales e incluyen al televidente de forma más activa.
Espectacularización de la información en noticieros televisivos de canadá f...Marina Sdb
El documento analiza la tendencia hacia la espectacularización de los noticieros televisivos en Canadá, Estados Unidos y México. Explica que los noticieros privilegian cada vez más la dramatización, la personalización y la fragmentación de la información por sobre la contextualización y el análisis. También destaca que esta transformación hacia el infoentretenimiento puede afectar la participación política de los ciudadanos al trivializar la información.
Espectacularización de la información en noticieros televisivos de canadá f...
El lenguaje radiofónico, sus elementos.
1. El lenguaje radiofónico: materiales sonoros y no sonoros1
Sin la existencia de un lenguaje y sin la existencia de un código o conjunto de normas y reglas que den
sentido a ese lenguaje, difícilmente podríamos hablar de comunicación, de la misma manera que
tampoco sería posible entablarla si no se dispone de un canal que la haga viable, si no se da una
situación que la propicie -por mucho que deseemos conversar con alguien, raramente lo podremos hacer
si no tenemos interlocutor-, o si no hay mensaje alguno que transmitir.
En la radio, al igual que en los otros medios, convergen todas y cada una de las condiciones necesarias
para hacer de la comunicación una realidad, ya que, entre otras cosas, tiene un lenguaje y un código
específicos de los que se sirven sus profesionales para construir toda esa amalgama de
mensajes/sonido que llegan a nuestros oídos a través de los aparatos receptores.
De hecho, si ahora sintonizases una emisora de radio te darías cuenta de que constantemente se van
sucediendo y alternando voces y músicas, y, en algunos casos, otros sonidos como el cantar de los
pájaros en un anuncio sobre un balneario situado en plena naturaleza, o el de un motor y un claxon en
un anuncio de coches. Observarías, igualmente, que todo está perfectamente ordenado y que, por
ejemplo, una voz aparece cuando ha callado otra, que un fragmento musical que emerge al inicio de un
informativo desaparece lentamente, que un locutor presenta una canción mientras suenan, a un volumen
más bajo, las primeras frases de la música, y así un largo etcétera.
Los componentes del lenguaje radiofónico, o, dicho de otro modo, las materias primas con las que
trabaja la radio son cuatro: la voz (o el lenguaje de los humanos), la música (o el lenguaje de las
sensaciones), los efectos sonoros (o el lenguaje de las cosas) y el silencio. Como es lógico, el uso que
se hace de estas materias varía en función del tipo de programa y, así, mientras que en un informativo
predominan las voces de aquellos redactores/locutores que relatan las noticias, en un programa musical
es precisamente la música la que tiene un papel protagonista.
El principal denominador común de los componentes del lenguaje radiofónico es, ante todo, su ilimitada
riqueza expresiva y su gran poder de sugestión. Utilizando sólo la voz, o sólo la música, o la voz y la
música, o la voz y el silencio, o todas las materias primas a la vez, podemos lograr que el oyente se
alegre o se ponga triste, que visualice en su mente un paisaje, que recree un movimiento, que sienta
miedo, que se entretenga o que se aburra... Porque, en el universo radiofónico, todo es posible.
Una posible definición de lenguaje radiofónico: Conjunto de formas sonoras y no-sonoras representadas
por los sistemas expresivos de la palabra, la música, los efectos sonoros y el silencio, cuya significación
viene determinada por el conjunto de los recursos técnico-expresivos de la reproducción sonora y el
conjunto de los factores que caracterizan el proceso de percepción sonora e imaginativo-visual de los
radioyentes.
Es importante tener en cuenta que el conjunto de recursos técnico-expresivos conforman, en esencia, el
código radiofónico, es decir, el repertorio de posibilidades que, utilizando los componentes del lenguaje,
tenemos para producir enunciados significantes.
La voz
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Adaptado de Proyecto Media Radio: Disponible en http://recursos.cnice.mec.es/media/radio/index.html.
Consulta: Marzo de 2008.
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2. La voz es el instrumento con el que los humanos nos expresamos habitualmente, por lo que no es de
extrañar que en un medio como el que nos ocupa, eminentemente hablado, ésta sea, como se ha
comentado en más de una ocasión, la columna vertebral del sonido radiofónico.
Ahora bien, en lo que podríamos calificar como la oscuridad radiofónica, es materialmente imposible ver
la imagen del locutor que está transmitiendo un partido de fútbol o de aquel otro que está pinchando el
disco que más te gusta. Sin embargo, nada impide que, fruto de tu propia imaginación, puedas recrear
en tu mente el rostro de quien te habla, su aspecto físico o su estado de ánimo. Es más, en el caso del
partido de fútbol podrías visualizar, incluso, la velocidad a la que un jugador se dirige a la meta
contraria con intención de marcar un gol. Y todo ello con sólo escuchar el sonido de su voz.
Esto es así porque, como consecuencia de la particular relación emisor/receptor que se da en la
comunicación radiofónica, la voz se dota de una especial significación, ya que ésta es la única
herramienta de la que dispone el locutor para transmitir esa información complementaria (gestos,
expresiones faciales, muecas, etc.) que siempre aparece en aquellas otras situaciones comunicativas en
las que sí es posible ver su imagen, como por ejemplo en el teatro, el cine o la televisión.
La voz es sonido y, como tal, cuando se emite presenta siempre un tono, una intensidad y un timbre
determinados, al margen de otras características acústicas que se encabalgan sobre cualquier discurso
verbal, como el ritmo, la entonación, etcétera.
Tono, intensidad y timbre. Definición y valores expresivos
El tono, la intensidad y el timbre tienen siempre un valor expresivo susceptible de variar en función de
las variaciones tonales, tímbricas y de intensidad que efectuemos mientras hablamos.
El tono es la impresión que nos produce la frecuencia de vibración a la que se manifiesta una
determinada onda sonora. En el caso de la voz, la marca del tono (grave o agudo) viene dada por la
cantidad de movimiento que se produce en las cuerdas vocales al emitirla, es decir, por el número de
vibraciones que en ellas tienen lugar. Cuantas más vibraciones se produzcan, más aguda será la voz. Por
el contrario, cuantas menos vibraciones acontezcan en la laringe -lugar en el que se genera la voz
humana-, más grave será el sonido resultante.
La sensación de gravedad/agudeza de la voz es mucho menos concreta que la que nos proporciona la
intensidad de la voz (volumen más bajo o volumen más alto), por lo que no es fácil establecer dónde se
sitúa la frontera entre un sonido verbal grave y uno agudo.
En ocasiones, el concepto de tono se confunde con el de intensidad, incluso en los medios de
comunicación. Así, es habitual que desde la radio o la televisión algún locutor, cuando habla con alguien
por teléfono, le diga al receptor: "¿podría subir el tono de su voz?",cuando en realidad lo que le está
pidiendo es que hable más alto, que suba el volumen para que se le oiga mejor.
El tono juega un papel determinante en la construcción sonora de ambientes y escenarios (los tonos
agudos se asocian con la luminosidad y los colores claros, y con todos aquellos conceptos que, de alguna
forma, se relacionan con dicha asociación: brillo, día, sol...; por el contrario, los tonos graves tienden a
asociarse con los colores oscuros).
La intensidad equivale al volumen, por lo que es normal asociarla con la impresión de alta/baja o
de fuerte/débil.
Sobre la intensidad de la voz, resaltaremos su capacidad para expresar actitudes emocionales. De hecho,
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3. las variaciones de intensidad son muy adecuadas para representar estados de ánimo y aspectos relativos
al carácter de un determinado personaje: la agresividad, la cólera, el miedo, la tensión o el nerviosismo
se ilustran con un volumen más alto que la tristeza, el cansancio, la debilidad o la depresión. Por otra
parte, la intensidad ayuda a describir tamaños y distancias y, en combinación con la agudeza o gravedad
del tono, refuerza la ilusión espacial de lejanía (volumen más bajo) o proximidad (volumen más alto).
Ahora que conoces el significado de los conceptos de tono e intensidad, te proponemos que leas el
siguiente texto y que, en función de lo que en él se describe, es decir, atendiendo al significado de las
palabras que se utilizan, procures descubrir en qué sentido debería evolucionar el tono y la intensidad
para que, en una supuesta locución radiofónica, el oyente pudiera hacerse una idea exacta de lo que se
le está narrando:
"Era un objeto extraño, muy extraño. Se aproximaba hacia la tierra a gran velocidad, cada vez más
rápido. Parecía que iba a caer encima de nosotros. Pero luego, de repente, empezó a alejarse
lentamente, muy lentamente, hasta que desapareció entre las estrellas"
En cuanto al timbre, diremos que es la principal seña de identidad que presenta cualquier sonido.En el
caso del ser humano, el choque del aire con las cavidades bucal y nasal, el velo del paladar, los labios, la
lengua y los dientes, determina la forma que acaba adaptando una voz, originándose así esa
especificidad a la que nos hemos referido: Yo sueno distinto porque la constitución física de mis
resonadores es diferente a la de los demás. No obstante, la particularidad que el timbre otorga a una
voz no es obstáculo para que éste no se pueda manipular parcialmente y, por tanto, el sonido de nuestra
voz cambie. De hecho, si esto no fuera así raramente podrían explicarse, por ejemplo, las imitaciones
con las que nos deleitan algunos humoristas.
Atendiendo a lo que representa el timbre, esta señal tiende a confundirse con otros rasgos, como lo
demuestra el hecho de que algunas personas digan de otras: "tiene un bonito tono de voz". Y es que el
timbre responde, para muchos, al atractivo de una voz, a su agradabilidad. Por este motivo, los oyentes
de radio reconstruyen en su mente el rostro de su locutor preferido a partir, esencialmente, del timbre,
aunque luego no concuerde con la realidad.
Cuando escuchamos la voz de alguien que nos habla a través de la radio, las características acústicas a
las que nos acabamos de referir emergen al unísono, de manera que se interrelacionan y constituyen lo
que algunos autores definen como el color de la palabra radiofónica.
Además de lo comentado hasta este momento, la voz radiofónica se consagra también como un
instrumento de gran utilidad para ser trabajada desde otra perspectiva, porque como escuchar la radio
no resulta ser lo mismo que participar en una conversación, se detecta que un correcto uso de la
expresión oral por parte de quien emite la información, la descripción verbal, la estructura gramatical y
las frases cortas, entre otros elementos, facilitan la comprensión.
La música
La relación entre música y radio es tan estrecha que difícilmente podríamos hacernos una idea de cómo
sería el medio sin la existencia de este componente del lenguaje radiofónico. En los informativos, en los
espacios deportivos, en los anuncios, siempre hay un lugar para la música, como también lo hay,
obviamente, en aquellas emisoras que basan en esta materia prima toda su programación.
La relación de la que hablamos no es nueva, sino que se remonta a los primeros albores de la radio. Por
entonces, la música ya era aprovechada para deleitar y entretener a los oyentes, aunque, dadas las
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4. limitaciones técnicas de la época, las emisoras no tenían más remedio que trasladar sus micrófonos hasta
aquellos escenarios (teatros, salas de fiesta, óperas) en los que se desarrollase una actuación que, por
las razones que fuera, mereciera ser transmitida en directo. Posteriormente, los avances tecnológicos
permitieron a las emisoras adaptar acústicamente sus instalaciones para albergar orquestas, grupos de
cámara, coros, etcétera, lo que supuso un verdadero revulsivo. Las estaciones estaban en condiciones de
ofrecer una programación musical propia y variada.
Sin embargo, los pasos más significativos se dieron con la llegada del disco y, sobre todo, con la
incorporación, a mediados del siglo XX, de los grabadores a la producción y la realización radiofónicas.
Estos inventos propiciaron un aumento del número de espacios musicales, el nacimiento de emisoras
especializadas en música y la creación de piezas especialmente concebidas para el medio.
En la actualidad, si analizas la oferta de las distintas emisoras te será muy fácil comprobar que la
utilización de la música no es siempre la misma. Así, si en algunas ocasiones se te brinda la oportunidad
de escuchar íntegramente una canción, en otras simplemente se te ofrece la posibilidad de percibir una
melodía que suena de fondo mientras un locutor o una locutora te invita, por ejemplo, a que te inscribas
a una academia para mejorar tu inglés. Todo depende, como ahora veremos, del programa que estés
sintonizando, de las intenciones del emisor y, sobre todo, del contexto en el que se integre la música.
Ten en cuenta que, aunque cualquier composición es susceptible de despertar determinadas sensaciones
y emociones en aquel que la escucha, su significado en radio puede variar a partir la relación que guarde
con otros materiales, como la voz o los efectos sonoros.
Funciones de la música en la radio
Las variables a las que nos acabamos de referir, pero especialmente el contexto, determinan que la
música en la radio actúe de distintas formas, es decir, que cumpla diferentes funciones según se
presente en cada momento. La mayoría de los autores que abordan este tema coinciden en destacar la
riqueza del lenguaje musical y las múltiples posibilidades de explotación de esta materia prima en el
ámbito de la comunicación radiofónica. Sin embargo, a la hora de referirse a las distintas funciones que
puede llegar a desempeñar la música, existen pequeñas diferencias. Aquí te proponemos, a modo de
síntesis, una clasificación clara y, sobre todo, muy fácil de poner en práctica.
Función sintáctico-gramatical (ordenadora): La música actúa en función sintáctico-gramatical cuando
se utiliza para ordenar y distribuir contenidos y secciones, es decir, cuando tiene un carácter
organizador. En esta función, muy habitual en los informativos, la música se presenta en diferentes
tramos de corta duración, lo que da lugar a que se pueda hablar de distintos tipos de inserciones, como
la cortina y la ráfaga.
Cortina: Se trata de un fragmento musical que identifica y diferencia, en el seno de un mismo
programa, contenidos claramente diferenciados (por ejemplo, en un radioteatro para pasar de
una escena a otra).
Ráfaga: En tanto que fragmento musical en función sintáctico-gramatical, la ráfaga, al igual que
la cortina, sirve también para separar contenidos o bloques temáticos dentro un mismo programa.
Sin embargo, dada su menor duración, marca una transición más corta y dinámica, por lo que
suele utilizarse asiduamente en los informativos radiofónicos. La ráfaga se usa, por ejemplo, para
separar las noticias nacionales de las internacionales, o la economía del deporte.
Función programática: Aparece cuando la música es el objeto/contenido principal sobre el que se
construye toda la programación de una emisora, o, en su defecto, un programa o una sección
determinados. En el panorama radiodifusor actual, la música en función programática encuentra su
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5. máximo exponente en lo que se denominan emisoras musicales (las FM de música). Pero además,
también se da esta función en los siguientes casos:
En los programas de especiales musicales: Es decir, en programas específicos que generalmente
giran en torno a distintos estilos musicales. Por ejemplo, un espacio sobre música electrónica, en
el que se presentan las últimas novedades, o un programa sobre música clásica, en el que cada
semana se ahonda sobre un determinado compositor.
Al emitir temas musicales en programas no especializados: Cuando se inserta una canción o
cualquier otra pieza musical en algún momento de un programa, no especializado en música, para
suscitar la reflexión, para estimular la relajación o, simplemente, para hacer una pausa musical.
Eventos especiales: Es decir, cuando se transmite un concierto o una actuación determinada.
Este tipo de retransmisiones no es muy habitual en la radio española, de ahí que hablemos de
eventos especiales.
Otras funciones que específicas del medio y del particular contexto que caracteriza la percepción
radiofónica:
Función descriptivo-ubicativa: Aparece cuando en la radio se hace uso de una música que, sin
pertenecer al ambiente, traslada mentalmente al oyente a un lugar o a un espacio concreto. Dicha
traslación se origina porque, al escuchar una melodía, el receptor la asocia automáticamente, por pura
convención sonoro-narrativa, con un determinado referente. Por ejemplo, la salsa con Cuba, la Sardana
con Cataluña, un vals de Strauss con Austria o la música de carrusel con una feria.
Función descriptivo-expresiva (u ornamental): En la radio, la música desempeña esta función cuando
suscita un determinado "clima" emocional y crea una determinada "atmósfera" sonora. Se usa, en
definitiva, para despertar sensaciones y emociones en aquel que la escucha.
En este caso, la música adquiere una dimensión subjetiva y simbólica, y, a menudo, se utiliza para
ilustrar el universo interior de un personaje o el sentimiento que le produce a éste una situación dada.
También suele ser usada como instrumento de descripción visual y representar así los estados
emocionales que producen algunos fenómenos meteorológicos como las tormentas, la lluvia o el viento, o
ciertos lugares y espacios, aunque no forme parte de los mismos.
Pese a que hayamos podido establecer esta tipología, es importante advertir que en muchas ocasiones
una misma melodía puede llegar a desempeñar más de una función a la vez. Esta circunstancia podría
darse, por ejemplo, en un reportaje sobre un parque de diversiones. En este caso, la música de carrusel
(calesita) forma parte de la realidad que se está describiendo, ubica en ese lugar y, además, puede
despertar ciertas emociones en un receptor que, al escucharla, recuerde algunos momentos de su
infancia.
Los efectos sonoros
La primacía de la voz y la música en la radio de nuestros días enmascara el importante papel que para la
producción radiofónica juegan igualmente los efectos sonoros. Se trata, como ahora veremos, de una
materia prima esencial para un medio ciego, ya que, entre otras cosas, también ayudan a describir
ambientes, lugares y atmósferas, es decir, paisajes sonoros.
El efecto lo podemos definir, de manera muy ortodoxa, como aquel sonido, natural o artificial, que
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6. sustituye objetiva o subjetivamente la realidad, desencadenando en el oyente la percepción de
una imagen auditiva, es decir, del referente al cual restituye. Las formas sonoras de un efecto se
reconocen y se interpretan porque están asociadas al mundo que nos rodea: objetos, animales,
fenómenos meteorológicos, etc., aunque en ciertas ocasiones dichas formas pueden no tener un
referente real, como por ejemplo las señales horarias radiofónicas o el sonido de una nave
extraterrestre.
Si consultas algunos textos sobre producción radiofónica observarás que, al referirse a los efectos
sonoros, algunos autores hablan de ruidos. Para nosotros, el ruido no es un efecto sonoro, sino que es
una señal aleatoria e indeseable que, por cualquier circunstancia ajena a nuestra voluntad puede
presentarse en el transcurso de la comunicación radiofónica. Así, por ejemplo, se produce un ruido
cuando, sin querer, se le da un golpe al micrófono, cuando un disco de vinilo está muy desgastado,
cuando una tormenta afecta a los equipos, etcétera.
Lo que acabamos de decir no significa, ni mucho menos, que un ruido radiofónico no pueda
transformarse en un efecto sonoro. De hecho, si nuestra pretensión es recrear las típicas interferencias,
será una buena opción convertir en efecto lo que en el terreno de la radiofonía suele ser un ruido.
A la hora de definir los efectos, hablábamos de sonidos naturales o artificiales. Esto significa que en
radio, al igual que en otros medios audiovisuales, existe la posibilidad de trabajar con sonidos recogidos
directamente del paisaje sonoro real que se pretende describir (por ejemplo, tenemos la opción de
grabar los sonidos de una estación de tren, o de un rincón de la naturaleza plagado de distintas aves), o
bien con sonidos creados por el hombre que evocan otro sonido y que, por tanto, pueden ser percibidos
como reales. Este es el caso, por ejemplo, del sonido del fuego, que puede ser representado con papel
de celofán, o del sonido de caballos, que puede ser recreado con golpes en el estómago o con las
cáscaras de coco partidas por la mitad.
En relación con la creación de efectos, acá van algunos ejemplos:
-Echar líquido en un vaso: se debe poner con anterioridad un poco de agua en el vaso, para que cuando
se empiece a echar el líquido se produzca inmediatamente el sonido.
-Incendio de un edificio: frotar contra el micrófono el celofán de un paquete de cigarrillos, y partir
pequeños palillos de madera.
-Marcha de tropas: se utiliza una cajita de cartón, con unas dimensiones de aproximadamente 20 x 10 x
5 cm., que contenga una pequeña cantidad de grava (piedritas). Sostenida entre las manos y agitada con
precisión, puede ejecutar cualquier movimiento de tropas que se desee.
-Andar a través de la nieve: apretar y retorcer con las manos un rollo de lana de algodón, o frotar dos
bloques de sal, el uno contra el otro.
- Ascensor: introducir una aspiradora en un balde de plástico.
- Caballo: golpeando dos pequeñas macetas o cualquier par de elementos cóncavos.
- Frenado: escurriendo un dedo mojado sobre una superficie lustrosa.
- Locomotora: frotando dos trozos de madera con papel de lija.
- Lluvia: dejando caer sal sobre una hoja de papel.
- Pasos: pisar sobre una caja de cartón llena de papeles.
- Avión: utilizando un secador de pelo a distintas velocidades y distancias del micrófono.
- Truenos: agitando una lámina grande de metal.
- Viento: soplando al micrófono desde distintas distancias.
En la producción radiofónica actual apenas se recurre a la construcción artesanal, ya que en el mercado
existen, en formato CD, amplias colecciones de efectos que evocan todo tipo de sonidos.
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7. Funciones de los efectos sonoros en la radio
Como ya hemos adelantado, en la radio actual los efectos sonoros son poco utilizados, ya que es difícil
que encajen en una oferta basada esencialmente en informativos, magazines de entretenimiento y
fórmulas musicales. No obstante, sí es posible observar su presencia en algunas inserciones publicitarias,
así como en aquellos reportajes en los que se detecta un claro aprovechamiento de los recursos del
lenguaje radiofónico. Hace muchos años, cuando las radionovelas ocupaban buena parte de la
programación, los efectos sonoros eran muy abundantes.
Al igual que sucede con la música, esta materia prima puede desempeñar distintas funciones,
dependiendo siempre del contexto en el que se integre y de las intenciones del emisor. Hablemos de
ellas:
Función descriptivo-ambiental: Aparece cuando el efecto sonoro se presenta como un soporte que
ayuda a describir un lugar o un ambiente, porque forma parte de él. En esta función, además de situar al
oyente, el efecto contribuye a aumentar la credibilidad del mensaje. Esto sucede, por ejemplo, cuando
hablamos del mar y acompañamos nuestro discurso con el sonido de las olas y el trinar de las gaviotas.
Función descriptivo-expresiva: Esta función se da cuando el efecto sonoro tiene un valor comunicativo
propio, aunque no forme parte de la realidad que se está describiendo. Se trata de un sonido que
acentúa el valor simbólico del lenguaje radiofónico, ya que, al igual que sucedía con la música, al
escucharlo puede despertar en el oyente sensaciones y emociones. Este sería el caso, por ejemplo, del
efecto "trueno", que podría simbolizar el momento álgido de una discusión, o del "rugido de un león", que
bien podría representar el enfado de un personaje, o del sonido de un "martilleo continuo", que podría
asociarse con un fuerte dolor de cabeza.
Función narrativa: Existen efectos sonoros que por sí solos evocan una acción, como la apertura de una
puerta, el arranque de un coche o los pasos sobre la arena, por citar tres ejemplos ilustrativos. Estos
efectos desempeñan una función narrativa, en tanto que no hace falta la presencia de ningún otro
componente del lenguaje radiofónico para explicar lo que esos sonidos representan.
También aparece esta función cuando unimos distintos efectos que van adquiriendo significado por la
relación que guardan entre sí: bajo la lluvia torrencial suena la campana de un reloj de torre dando las
doce; desvanecimiento de la acción sonora a través de un fade-out (o desaparición progresiva) del
efecto sonoro de "lluvia". Silencio muy breve. Efecto sonoro de "canto de gallo". Efecto sonoro de "trinos
de pájaros". El oyente comprende inmediatamente que la tormenta ha cesado, que ha pasado la noche y
que ahora estamos ante un tranquilo amanecer.
Observa que, en esta función, los efectos pueden actuar de nexo entre dos tiempos (por ejemplo,
noche/día) y/o entre dos espacios (por ejemplo, casa/calle).
Con independencia del uso que de ellos se haga, a la hora de trabajar con los efectos sonoros en la radio
es muy importante no olvidar la marcada tendencia que todos tenemos a asociar un concepto con un
sonido, aunque sea por puro convencionalismo cultural:
Paso del tiempo (reloj)
Noche (grillo, búho)
En la playa (olas y gaviotas)
En el campo (canto de pájaros)
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8. El silencio
En un medio sonoro por excelencia como es la radio, hablar de silencio puede parecer, a priori,
ciertamente incongruente. Sin embargo, el silencio forma parte del lenguaje radiofónico y, al igual que
los materiales hasta ahora tratados, es capaz de expresar, narrar, describir... El silencio aparece en la
radio cuando se produce una ausencia total de sonido, es decir, cuando no hay voz, ni música, ni
efectos sonoros, aunque su verdadero sentido sólo podrá ser captado a partir de la relación que la
ausencia de sonido guarde con los elementos que la precedan o con aquellos otros que la sigan.
El silencio entra en la expresión radiofónica como un elemento más del mensaje. Supone una elección. Y
en la elección se encuentra la posibilidad artística, expresiva.
De hecho, existen numerosas situaciones en las que podemos hacer uso del silencio, como por ejemplo
para representar el estado emocional de una persona que decide dejar de intervenir en un diálogo; o
para estimular la reflexión, cuando, ante un tema controvertido, el radiofonista realiza un silencio
convidando a los oyentes a pensar sobre ello. Es más, el silencio, en ocasiones, puede ser construido con
la ayuda de un sonido, como la recreación radiofónica de "un minuto de silencio" mediante el repique de
campanas.
Para concluir este apartado diremos que en la radio es importante no confundir el silencio con la pausa,
que es también una interrupción del sonido. Sin embargo, mientras que el silencio precisa del contexto
para significar, la pausa contribuye a la significación del discurso verbal, al que le da sentido y organiza
sintácticamente. Por otra parte, es importante tener en cuenta que una de las dificultades con las que
se encuentra el creador radiofónico cuando utiliza el silencio es la duración del mismo. De hecho, si es
demasiado largo puede interpretarse erróneamente, mientras que si es demasiado corto puede no
percibirse. Se estipula que un silencio radiofónico, para resultar efectivo, debe durar entre 3 y 5
segundos.
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