El documento presenta información sobre el Renacimiento en Europa entre los siglos XV y XVI. Se describe el Renacimiento como un movimiento ideológico, artístico y literario que se originó en Italia y se difundió por Europa, caracterizado por la recuperación de logros de la antigüedad clásica. Se resumen las principales características políticas, sociales, económicas, religiosas y filosóficas de este periodo, así como los desarrollos en pintura, escultura y arquitectura.

1. INTEGRANTES DEL EQUIPO:
HERNÁNDEZ PÉREZ OMAR PABLO
MONTES MARIANO CHRISTIAN
TLATELPA CORTEZ GANDHI OMAR

2. Se desarrolla en los siglos XV y XVI

3. El Renacimiento es un movimiento
ideológico, artístico y literario que se
gestó en Italia a finales de la Edad
Media y se difundió por Europa en el
XVI. Normalmente se considera que se
inicia en Italia durante el siglo XIV con
la obra de los pintores Giotto (1266-
1337) y Cimabue (1240-1302) y que
termina a fines del siglo XVI. Es
reconocida como una época de
grandes trasformaciones en todos los
aspectos, caracterizada por el empleo
de la razón como fuente del
conocimiento frente a los textos
sagrados y la tradición medieval, y la
recuperación de los logros de la
antigüedad clásica y la civilización
antigua de Grecia y Roma.

4. El ideal común de este período viene definido por la
esperanza de un renacer del ser humano a una vida
verdaderamente "humana", mediante el recurso a las artes, las
ciencias y la investigación.
Poniendo de manifiesto la
consideración del ser
humano como ser natural,
en oposición a la
consideración medieval
del ser humano como ser
para Dios.

5. Principales características políticas
1- Se produce la creación de los estados modernos.
2- Hay unidad dinástica y centralización del poder: el poder
se concentra en la figura de un rey, y no en señores feudales.
El feudalismo pierde importancia: las ciudades son fuertes y
los reyes poderosos. Esto afecta en particular a la autoridad
de los papas.
3- España mantiene la hegemonía europea (durante todo el
siglo XVI)

6. Principales características
Sociales y Económicas
1- Las antiguas clases privilegiadas (nobleza y clero) pierden poder
político, alzándose la figura del monarca absoluto. Sin embargo, las
mencionadas clases siguen siendo poseyendo privilegios de los que el
estado llano se ve privado.
2- Se produce un ascenso de la burguesía
3- Se consolida el mayorazgo. El mayorazgo era una institución del
derecho castellano que permitía mantener un conjunto de bienes
vinculados de manera que no pudiera nunca romperse este vínculo
4- Se aplica y practica del mercantilismo (que considera que la riqueza
de un estado radica en la acumulación de metales preciosos) y el
capitalismo

7. Principales características religiosas
1- Se produce la Reforma Luterana y Contrarreforma
(Concilio de Trento)
2- En 1492 se realiza la anexión de Granada y expulsión
de los judíos.
3- Hay dos tipos de vistas de la sociedad: sociedad
teocéntrica y sociedad antropocéntrica. Así, hay una
transición de la mentalidad que adora a la religión y a
Dios (teocentrismo) a una mentalidad que valora al
hombre y al mundo (antropocentrismo).
El Concilio de Trento: Es un intento, conseguido, de frenar la libertad de creación
y de expresión del renacimiento. Fue un concilio ecuménico de la Iglesia Católica
Romana en periodos discontinuos, que duró desde 1545 a 1563

8. Principales características de la filosofía
Renacentista
1- Hay diferentes corrientes filosóficas:
a) Escepticismo: actitud crítica ante la realidad
b) Epicureísmo: goce moderado de la vida
c) Estoicismo: exalta el dominio de las pasiones y elogia la serenidad
espiritual
d) Platonismo: exalta la belleza de los seres materiales y de la
naturaleza a los que considera un reflejo de la belleza divina / absoluta
(belleza ó amor)
2- Los temas tratados en la filosofía son el amor platónico, lo espiritual,
y el locus amoenus (paraíso). Se intenta prever además los sucesos que
acaecerían a la vida humana, y se centran los grandes problemas en el
lugar del hombre en la naturaleza, la influencia de los astros sobre la
vida, la naturaleza del alma y la doctrina del amor.

9. Pintura Renacentista
En la pintura se realizó un intenso estudio del ser humano, de las perspectivas y las
sombras. Los pinturas tienen temas bíblicos o mitológicos, o representan paisajes y
desnudos.
Las técnicas más usadas fueron el fresco, el óleo y el temple.

10. Principales características de la pintura
Renacentista
1- Es narrativa: expone historias y sucesos, reales o ficticios, sacados de la
religión, de la mitología o de la historia.
2- Es realista: las figuras humanas o de animales, y los objetos inanimados
están reproducidos con el mayor cuidado porque se parezcan en todo a sus
modelos reales.
3- El cuadro se presenta como un escenario: un espacio cúbico, sugerido por
medio de los recursos que enseña la perspectiva geométrica recién
descubierta y dan la ilusión de profundidad.
4- El punto de vista del pintor suele estar en el centro del cuadro. La
composición está sometida a esquemas intelectuales, es decir, razonados.
Suele preferirse la forma simétrica en la distribución de las figuras.

11. 5- En cuanto a los esquemas de composición preferidos, son el triangular
(con el vértice arriba o invertido) y el rectangular con la división del espacio
en segmentos áureos. En algunos casos, los triángulos son dos combinados.
6- En general, es una pintura dibujística, que se fundamenta en el poder
definidor y expresivo de la línea, y considera el color como un accidente de
la materia de importancia secundaria. Las formas se cierran con un dibujo
de trazo continuo y su separación del fondo es absoluta.
7- Se da interés preferente al cuerpo humano, en particular al desnudo, cuya
anatomía se estudia y copia cuidadosamente.
8- A partir del siglo XV, se usará en vez del temple, la técnica del óleo,
inventada por los pintores flamencos, que facilitará el desarrollo de la
pintura de caballete.
Principales características de la pintura
Renacentista

12. Durante el renacimiento surgen diversas escuelas, estas adquieren el
nombre de la ciudad donde se desarrollan, entre estas se citan: la Escuela
Florentina, la Veneciana, la de Siena, la de Umbría, la de Parma, la de
Verona, la de Padua, la de Milán y la de Carrara.
Las nuevas escuelas se apartan de los modelos tradicionales: cada una
tiene sus características particulares, favoreciendo algunas la línea, otras la
forma, el movimiento, el espacio, el color o la expresión psicológica.
Estas escuelas alcanzan su
florecimiento y esplendor en el
siglo XVI, siendo sus principales
representantes Leonardo Da
Vinci, Miguel Ángel, Rafael
Sanzio y Corregio.
Se hace una distinción por
generaciones, existiendo artistas
del Quattrocento (siglo XIV) y
del Cinquecento (siglo XV).

13. Sus representantes más
significativos son Fran
Angélico de Fiesole,
Masaccio, Piero della
Francesca y Sandro
Botticelli, entre muchos
otros, con pinturas
verdaderamente
grandiosas.
Quattrocento o
Renacimiento Temprano (1420 -1500):

14. El Alto Renacimiento se caracteriza por
ser una arte armónico y reposado, con
una técnica superior en el manejo del
color y la perspectiva. Se destaca el
naturalismo en las figuras y la
expresividad de los rostros, así como la
simplicidad y el orden en la
composición.
Cinquecento o
Alto Renacimiento (1500 - 1527)
Se destacaron Miguel Ángel,
Leonardo da Vinci, Rafaello Sanzio,
Alberto Durero,y Filippino, entre
otros.

20. La escultura Renacentista
Tenía como objetivo principal la
representación de la belleza. Al
escultor no le bastaba con plasmar
la realidad, sino que debía hacerlo
con el mayor rendimiento estético.
Como en el resto de las artes, en la
escultura se percibe una cierta
diferenciación entre el estilo del
siglo XV, en el que se empleó con
profusión el bronce, y el
virtuosismo del siglo XVI, en el que
se tendió a utilizar con preferencia
el mármol.

21. Miguel Ángel.
Piedad de Florencia
Composición triangular
pero más estilizada
Al quebrarse una
pierna, por
intentar reducir la
escala Miguel
Ángel la descartó,
siendo arreglada
y vendida por su
ayudante Calcagni
Autorretrato del
autor en el rostro
de Nicodemo
El autor pretendía emplear
este conjunto para su
monumento funerario
María Magdalena y
Nicodemo entregan cuerpo
muerto de Jesús a la
Virgen
Figuras a distintas
escalas (destaca el
pequeño tamaño de
María Magdalena,
acabada por Calcagni
Predominio de formas
angulosas que priman
la visión frontal del conjunto

27. Arquitectura del Cinquecento
Se desarrolla a partir del siglo XV principalmente en Italia.
Es común atribuir el lugar de génesis a la ciudad italiana de
Florencia, ciudad donde el gótico apenas había penetrado,
en el momento de la construcción de la cúpula de
la Catedral de Santa María del Fiore proyectada por Filippo
Brunelleschi. Tal episodio no sólo es un mero cambio en el
perfil estilístico que predominaba en el escenario
arquitectónico florentino, sino la demostración clara de la
ruptura que vendría posteriormente en la propia forma de
producir la arquitectura, abriendo camino para, no sólo
redescubrir el clasicismo, sino también para la promoción
de la tratadística y para una teorización inédita sobre el
tema.

28. Fue inicialmente ejecutada en estilo tardo-románico,
pero su construcción duró varias generaciones (fue
iniciada en 1296 y a la muerte de Brunelleschi, en 1446,
aún no se había concluido
La catedral de Santa María del Fiore