Este documento presenta un proyecto de investigación sobre mándalas hechas de arena como homenaje a la artista colombiana Delia Zapata Olivella. El proyecto tiene como objetivo principal crear una muestra artística fotográfica de mándalas de arena en un banner que identifique el colegio mediante este homenaje. Explica brevemente qué son las mándalas, sus formas y significados, e incluye información sobre la historia y el significado de los colores. También presenta a Delia Zapata Olivella y describe la
El documento describe un proyecto de estudiantes de grado 11 del Colegio Delia Zapata Olivella para crear un homenaje a la institución utilizando las mandalas de arena como forma de arte. El proyecto busca resaltar el enfoque artístico del colegio a través de una muestra fotográfica que capture el proceso de creación de un mandala dedicado a Delia Zapata Olivella en el patio de la escuela.
Este documento describe una lección sobre arte ambiental en la que los estudiantes analizan una instalación escultórica del artista peruano Richard Miñano llamada "Desechos Anónimos". La instalación está hecha completamente de botellas de plástico recicladas. Los estudiantes responden preguntas sobre la obra y escriben un texto reflexionando sobre cómo el arte puede generar conciencia sobre la contaminación ambiental en su comunidad. El objetivo es que aprendan a apreciar de manera crítica las manifestaciones artísticas y culturales y
Este documento resume la exposición "De Dos en Dos" en el espacio Al Marge en Xàbia, España. Seis artistas - Manolo Oyonarte, Hugo Wirz, María Luisa Pérez, Mónica Jover, Lucía Zalbidea y Julio Castillo - exploran el tema de la naturaleza de a pares. Cada pareja presenta su visión del tema a través de medios como la pintura, la escultura, la fotografía e instalaciones. El agua es el enfoque común de Oyonarte y Wirz. La
Este documento presenta una actividad sobre arte y contaminación acústica. Los estudiantes analizarán la obra "De la Serie Reconquista Arpa" del artista peruano Luis Antonio Torres Villar, la cual representa un paisaje urbano, y reflexionarán sobre los sonidos y ruidos presentes en su propio entorno, así como su contribución a la contaminación auditiva. Luego escribirán o grabarán un audio sobre los significados de la obra y cómo esta les permitió pensar críticamente sobre este tema ambiental.
El arte ecológico utiliza materiales naturales y desechos para crear obras que generan conciencia sobre la fragilidad del medio ambiente y la necesidad de un futuro más sostenible. Busca sanar la relación entre la naturaleza y la cultura humana. Surgió en la década de 1960 de la mano de activistas y artistas preocupados por los problemas ambientales. En la actualidad, continúa explorando la crisis ecológica a través de diferentes medios artísticos.
El documento presenta la matriz de competencias, capacidades y desempeños del área de arte y cultura para tercer grado de educación primaria. El enfoque del área es multicultural e interdisciplinario, reconociendo la naturaleza social y cultural de la producción artística. Se entienden como manifestaciones artísticas todas las prácticas estéticas de una sociedad. El estudiante desarrolla habilidades para percibir, describir y analizar el arte, comprender los contextos culturales, y emitir juicios críticos informados.
Este documento describe tres movimientos artísticos (Body Art, Arte Povera y Land Art) que exploran la relación entre el ser humano y la naturaleza. El Body Art usa el cuerpo como lienzo, el Arte Povera utiliza materiales pobres, y el Land Art crea obras en el paisaje. Artistas como Ana Mendieta, Giuseppe Penone y Robert Smithson produjeron obras que invitan a reflexionar sobre el impacto humano en la naturaleza y nuestro lugar en el equilibrio ecológico.
Este documento presenta el programa de estudios de Educación Estética - Plástica para el primer año de la escuela secundaria Instituto San José de Flores. El programa incluye tres unidades que cubren temas como el espacio bi y tridimensional, el arte y el medio ambiente, y los componentes del lenguaje plástico. Cada unidad analiza obras de arte y artistas, e incluye objetivos de aprendizaje y actividades prácticas como análisis visuales y producciones artísticas utilizando diferentes materiales y técnic
El documento describe un proyecto de estudiantes de grado 11 del Colegio Delia Zapata Olivella para crear un homenaje a la institución utilizando las mandalas de arena como forma de arte. El proyecto busca resaltar el enfoque artístico del colegio a través de una muestra fotográfica que capture el proceso de creación de un mandala dedicado a Delia Zapata Olivella en el patio de la escuela.
Este documento describe una lección sobre arte ambiental en la que los estudiantes analizan una instalación escultórica del artista peruano Richard Miñano llamada "Desechos Anónimos". La instalación está hecha completamente de botellas de plástico recicladas. Los estudiantes responden preguntas sobre la obra y escriben un texto reflexionando sobre cómo el arte puede generar conciencia sobre la contaminación ambiental en su comunidad. El objetivo es que aprendan a apreciar de manera crítica las manifestaciones artísticas y culturales y
Este documento resume la exposición "De Dos en Dos" en el espacio Al Marge en Xàbia, España. Seis artistas - Manolo Oyonarte, Hugo Wirz, María Luisa Pérez, Mónica Jover, Lucía Zalbidea y Julio Castillo - exploran el tema de la naturaleza de a pares. Cada pareja presenta su visión del tema a través de medios como la pintura, la escultura, la fotografía e instalaciones. El agua es el enfoque común de Oyonarte y Wirz. La
Este documento presenta una actividad sobre arte y contaminación acústica. Los estudiantes analizarán la obra "De la Serie Reconquista Arpa" del artista peruano Luis Antonio Torres Villar, la cual representa un paisaje urbano, y reflexionarán sobre los sonidos y ruidos presentes en su propio entorno, así como su contribución a la contaminación auditiva. Luego escribirán o grabarán un audio sobre los significados de la obra y cómo esta les permitió pensar críticamente sobre este tema ambiental.
El arte ecológico utiliza materiales naturales y desechos para crear obras que generan conciencia sobre la fragilidad del medio ambiente y la necesidad de un futuro más sostenible. Busca sanar la relación entre la naturaleza y la cultura humana. Surgió en la década de 1960 de la mano de activistas y artistas preocupados por los problemas ambientales. En la actualidad, continúa explorando la crisis ecológica a través de diferentes medios artísticos.
El documento presenta la matriz de competencias, capacidades y desempeños del área de arte y cultura para tercer grado de educación primaria. El enfoque del área es multicultural e interdisciplinario, reconociendo la naturaleza social y cultural de la producción artística. Se entienden como manifestaciones artísticas todas las prácticas estéticas de una sociedad. El estudiante desarrolla habilidades para percibir, describir y analizar el arte, comprender los contextos culturales, y emitir juicios críticos informados.
Este documento describe tres movimientos artísticos (Body Art, Arte Povera y Land Art) que exploran la relación entre el ser humano y la naturaleza. El Body Art usa el cuerpo como lienzo, el Arte Povera utiliza materiales pobres, y el Land Art crea obras en el paisaje. Artistas como Ana Mendieta, Giuseppe Penone y Robert Smithson produjeron obras que invitan a reflexionar sobre el impacto humano en la naturaleza y nuestro lugar en el equilibrio ecológico.
Este documento presenta el programa de estudios de Educación Estética - Plástica para el primer año de la escuela secundaria Instituto San José de Flores. El programa incluye tres unidades que cubren temas como el espacio bi y tridimensional, el arte y el medio ambiente, y los componentes del lenguaje plástico. Cada unidad analiza obras de arte y artistas, e incluye objetivos de aprendizaje y actividades prácticas como análisis visuales y producciones artísticas utilizando diferentes materiales y técnic
5° experiencia de aprendizaje arte ciclo vitauro3x
Este documento describe una experiencia de aprendizaje sobre la danza en la diversidad cultural peruana para estudiantes de primaria en Marcaconga, Perú. Los estudiantes apreciarán críticamente la danza Qhapaq Negro y una danza de su región para reconocer influencias culturales. Luego crearán un proyecto artístico representando dicha danza y sus influencias culturales, desarrollando competencias artísticas y culturales.
Este documento presenta orientaciones sobre la composición básica en las artes visuales. Explica que la observación activa es fundamental para analizar los elementos y principios de la composición de una obra. Describe los aspectos de la observación como la percepción, jerarquía visual, y elementos del lenguaje visual como la línea, forma, color y su organización según las leyes de la composición. El objetivo es entender y evaluar imágenes para mejorar la creación artística.
El primer documento describe la elaboración de un mural colectivo titulado "Los caminos de la vida". El mural representa diversas formas de un camino y toma en cuenta elementos como líneas, espacios y ritmo. La composición es informal y asimétrica.
El segundo documento describe la elaboración de una pieza tridimensional individual hecha de materiales reciclados y una instalación colectiva.
El tercer documento presenta un plan para una intervención artística en la escuela Telesecundaria 34 que consiste en la creación de un mural
Este documento presenta el plan de estudios por competencias para la asignatura de Artística del ciclo 1 (grados 1°, 2° y 3°) en la Institución Educativa Sol de Oriente. Incluye la lista de docentes participantes, la selección de estándares agrupados en tres dimensiones (apreciativa y perceptiva, productiva y creativa, y emocional y estética) y una clasificación de los estándares según la taxonomía de Bloom.
Este documento presenta las instrucciones para una actividad de arte en la que los estudiantes planificarán y bosquejarán un diorama representando una danza de su región. Los estudiantes explorarán la profundidad mediante dibujos o fotos y responderán preguntas para planificar su diorama, como el tamaño, fondo y figuras. Luego crearán un bosquejo mostrando su visión del diorama terminado considerando los tres planos, y lo compartirán con otros para obtener comentarios.
El documento habla sobre el arte y el reciclaje. Menciona que artistas a lo largo de la historia han usado materiales de desecho en sus obras para crear conciencia sobre la reutilización. También describe cómo movimientos artísticos del siglo XX incorporaron objetos cotidianos en sus obras para simbolizar la deshumanización y el consumismo. El sitio Drap-Art promueve el uso del reciclaje creativo como herramienta para proponer un mundo más sostenible.
El documento describe un proyecto de taller de cerámica en el que los estudiantes crearon dos murales para el comedor de la escuela. Los murales representaban oficios relacionados con la hostelería y la restauración utilizando la técnica del mosaico. El proceso incluyó la elaboración de bocetos, el corte y colocación de las piezas cerámicas, su aplicación de óxidos y cocción al horno antes de fijar los murales a las paredes del comedor.
El documento describe un proyecto escolar llamado "Tapitas solidarias" llevado a cabo por alumnos de 5to grado. El proyecto involucró varias áreas de estudio y consistió en la recolección de tapitas plásticas para donar a un hospital infantil, que incluyó la organización de grupos de trabajo, diseño de propagandas, charlas informativas y una presentación final del proyecto.
The document discusses the assignment to create a 12-section radial design mandala using at least 5 colors, with each section being identical in design to the next to demonstrate radial symmetry. Students will use compass adaptors and rulers to trace their designs with felt-tip pens and will be graded on both the originality and complexity of their radially balanced mandala designs.
Este documento presenta instrucciones para hacer varios juguetes elaborados con tapas de botellas y otros materiales de desecho. Describe cómo hacer un robot, trompos, un autobús de silabas, un sacabaja y un gusanito utilizando tapas, envases, alambre, palillos y otros materiales comunes. Los juguetes se presentan como formas creativas de estimular la motricidad fina y otras habilidades en los niños de manera económica y ecológica.
El documento lista una variedad de artículos hechos de plástico y cartón, incluyendo flores, vasos, botellas, muñecos, animales, carros, adornos navideños y más, muchos de los cuales tienen bases o tapas de plástico.
Enterarte expo ser en el tiempo parte 3Sandra Sevita
Parte 3
Colectivo Enterarte de Acción Educativa. Exposición y proyectos realizados en el CEART (2010-2012) "Un trabajo en equipo para el desarrollo de proyectos artísticos en la escuela".
Colores aditivos en la paleta de pintar de la xo Lellis Díaz
Este documento describe los colores aditivos primarios y secundarios en la paleta de pintura de la computadora XO, incluyendo cómo se forman los colores secundarios a través de la mezcla de los primarios. También explica cómo variar los tonos de un color al cambiar la cantidad de luz de sus componentes o agregando más de su color opuesto, y proporciona sugerencias didácticas para que los estudiantes exploren y apliquen estos conceptos.
Se realizó una reunión para seleccionar proyectos escolares, incluyendo trabajos sobre impacto tecnológico, estructura celular, lenguas extranjeras, ética y cívica. Finalmente, se creó un mural que integró aspectos de varias disciplinas escolares.
El documento describe un proyecto de teatro de sombras en una escuela primaria. El proyecto involucrará a estudiantes en la creación de sombras y cuentos, y culminará en una presentación teatral. Los objetivos son desarrollar la expresión creativa de los estudiantes y enseñarles sobre la historia y técnicas del teatro de sombras. El proyecto se llevará a cabo de agosto a septiembre e involucrará varias actividades como la creación de figuras y la musicalización de cuentos.
Estado del Arte Información en La Investigación H. Prieto INIAFundación COPEC - UC
Este documento describe las estrategias para administrar con éxito un proyecto de investigación basado en el estado del arte. Se debe realizar una investigación inicial sobre el estado del arte general, estudios de patentes y grupos de investigación complementarios. Durante la ejecución del proyecto, se debe actualizar periódicamente el estado del arte, monitorear grupos competidores y establecer nuevas asociaciones técnicas. El informe final debe evaluar la innovación, utilidad y pertinencia del producto generado en relación con el estado actual de la técnica.
El documento describe un proyecto escolar realizado por niños de primer grado para crear un mural sobre la conservación ambiental utilizando materiales reciclados como tapas de botellas, revistas y discos. Los niños se organizaron en grupos para tareas como pintar el fondo del mural, cortar y pegar imágenes de animales y plantas, y decorar los bordes con discos cortados. El resultado final fue un mural colorido hecho con materiales sustentables.
Este documento presenta un proyecto ecológico para recolectar y reutilizar tapas plásticas de gaseosas. El proyecto tiene como objetivos reducir la contaminación por tapas plásticas y recaudar fondos para el tratamiento de niños con cáncer. El proceso implica recolectar, lavar, clasificar y crear manualidades y proyectos artísticos con las tapas, o donarlas a organizaciones para ayudar a pacientes.
El documento describe los elementos clave de un proyecto de investigación artística, incluyendo la determinación del objeto de estudio, la elaboración de un plan de investigación con objetivos y marco teórico, y la formulación de hipótesis. Explica los tipos de variables a considerar y su importancia para la recolección y análisis de datos durante el proceso de investigación.
Este documento presenta información sobre el VIH/SIDA, incluyendo objetivos, cronograma de actividades, preguntas guía, y secciones sobre transmisión, prevención, tratamientos, esperanza de vida, y estadísticas. El documento está organizado en secciones con información sobre la enfermedad y cómo prevenirla.
Este documento presenta un proyecto para enseñar geometría a través de la creación de mandalas. El proyecto utilizará mandalas para ayudar a los estudiantes a desarrollar habilidades geométricas, de resolución de problemas y creativas, mientras mejora la convivencia escolar. Los estudiantes aprenderán sobre figuras geométricas, transformaciones y la creación de mandalas usando diferentes materiales.
5° experiencia de aprendizaje arte ciclo vitauro3x
Este documento describe una experiencia de aprendizaje sobre la danza en la diversidad cultural peruana para estudiantes de primaria en Marcaconga, Perú. Los estudiantes apreciarán críticamente la danza Qhapaq Negro y una danza de su región para reconocer influencias culturales. Luego crearán un proyecto artístico representando dicha danza y sus influencias culturales, desarrollando competencias artísticas y culturales.
Este documento presenta orientaciones sobre la composición básica en las artes visuales. Explica que la observación activa es fundamental para analizar los elementos y principios de la composición de una obra. Describe los aspectos de la observación como la percepción, jerarquía visual, y elementos del lenguaje visual como la línea, forma, color y su organización según las leyes de la composición. El objetivo es entender y evaluar imágenes para mejorar la creación artística.
El primer documento describe la elaboración de un mural colectivo titulado "Los caminos de la vida". El mural representa diversas formas de un camino y toma en cuenta elementos como líneas, espacios y ritmo. La composición es informal y asimétrica.
El segundo documento describe la elaboración de una pieza tridimensional individual hecha de materiales reciclados y una instalación colectiva.
El tercer documento presenta un plan para una intervención artística en la escuela Telesecundaria 34 que consiste en la creación de un mural
Este documento presenta el plan de estudios por competencias para la asignatura de Artística del ciclo 1 (grados 1°, 2° y 3°) en la Institución Educativa Sol de Oriente. Incluye la lista de docentes participantes, la selección de estándares agrupados en tres dimensiones (apreciativa y perceptiva, productiva y creativa, y emocional y estética) y una clasificación de los estándares según la taxonomía de Bloom.
Este documento presenta las instrucciones para una actividad de arte en la que los estudiantes planificarán y bosquejarán un diorama representando una danza de su región. Los estudiantes explorarán la profundidad mediante dibujos o fotos y responderán preguntas para planificar su diorama, como el tamaño, fondo y figuras. Luego crearán un bosquejo mostrando su visión del diorama terminado considerando los tres planos, y lo compartirán con otros para obtener comentarios.
El documento habla sobre el arte y el reciclaje. Menciona que artistas a lo largo de la historia han usado materiales de desecho en sus obras para crear conciencia sobre la reutilización. También describe cómo movimientos artísticos del siglo XX incorporaron objetos cotidianos en sus obras para simbolizar la deshumanización y el consumismo. El sitio Drap-Art promueve el uso del reciclaje creativo como herramienta para proponer un mundo más sostenible.
El documento describe un proyecto de taller de cerámica en el que los estudiantes crearon dos murales para el comedor de la escuela. Los murales representaban oficios relacionados con la hostelería y la restauración utilizando la técnica del mosaico. El proceso incluyó la elaboración de bocetos, el corte y colocación de las piezas cerámicas, su aplicación de óxidos y cocción al horno antes de fijar los murales a las paredes del comedor.
El documento describe un proyecto escolar llamado "Tapitas solidarias" llevado a cabo por alumnos de 5to grado. El proyecto involucró varias áreas de estudio y consistió en la recolección de tapitas plásticas para donar a un hospital infantil, que incluyó la organización de grupos de trabajo, diseño de propagandas, charlas informativas y una presentación final del proyecto.
The document discusses the assignment to create a 12-section radial design mandala using at least 5 colors, with each section being identical in design to the next to demonstrate radial symmetry. Students will use compass adaptors and rulers to trace their designs with felt-tip pens and will be graded on both the originality and complexity of their radially balanced mandala designs.
Este documento presenta instrucciones para hacer varios juguetes elaborados con tapas de botellas y otros materiales de desecho. Describe cómo hacer un robot, trompos, un autobús de silabas, un sacabaja y un gusanito utilizando tapas, envases, alambre, palillos y otros materiales comunes. Los juguetes se presentan como formas creativas de estimular la motricidad fina y otras habilidades en los niños de manera económica y ecológica.
El documento lista una variedad de artículos hechos de plástico y cartón, incluyendo flores, vasos, botellas, muñecos, animales, carros, adornos navideños y más, muchos de los cuales tienen bases o tapas de plástico.
Enterarte expo ser en el tiempo parte 3Sandra Sevita
Parte 3
Colectivo Enterarte de Acción Educativa. Exposición y proyectos realizados en el CEART (2010-2012) "Un trabajo en equipo para el desarrollo de proyectos artísticos en la escuela".
Colores aditivos en la paleta de pintar de la xo Lellis Díaz
Este documento describe los colores aditivos primarios y secundarios en la paleta de pintura de la computadora XO, incluyendo cómo se forman los colores secundarios a través de la mezcla de los primarios. También explica cómo variar los tonos de un color al cambiar la cantidad de luz de sus componentes o agregando más de su color opuesto, y proporciona sugerencias didácticas para que los estudiantes exploren y apliquen estos conceptos.
Se realizó una reunión para seleccionar proyectos escolares, incluyendo trabajos sobre impacto tecnológico, estructura celular, lenguas extranjeras, ética y cívica. Finalmente, se creó un mural que integró aspectos de varias disciplinas escolares.
El documento describe un proyecto de teatro de sombras en una escuela primaria. El proyecto involucrará a estudiantes en la creación de sombras y cuentos, y culminará en una presentación teatral. Los objetivos son desarrollar la expresión creativa de los estudiantes y enseñarles sobre la historia y técnicas del teatro de sombras. El proyecto se llevará a cabo de agosto a septiembre e involucrará varias actividades como la creación de figuras y la musicalización de cuentos.
Estado del Arte Información en La Investigación H. Prieto INIAFundación COPEC - UC
Este documento describe las estrategias para administrar con éxito un proyecto de investigación basado en el estado del arte. Se debe realizar una investigación inicial sobre el estado del arte general, estudios de patentes y grupos de investigación complementarios. Durante la ejecución del proyecto, se debe actualizar periódicamente el estado del arte, monitorear grupos competidores y establecer nuevas asociaciones técnicas. El informe final debe evaluar la innovación, utilidad y pertinencia del producto generado en relación con el estado actual de la técnica.
El documento describe un proyecto escolar realizado por niños de primer grado para crear un mural sobre la conservación ambiental utilizando materiales reciclados como tapas de botellas, revistas y discos. Los niños se organizaron en grupos para tareas como pintar el fondo del mural, cortar y pegar imágenes de animales y plantas, y decorar los bordes con discos cortados. El resultado final fue un mural colorido hecho con materiales sustentables.
Este documento presenta un proyecto ecológico para recolectar y reutilizar tapas plásticas de gaseosas. El proyecto tiene como objetivos reducir la contaminación por tapas plásticas y recaudar fondos para el tratamiento de niños con cáncer. El proceso implica recolectar, lavar, clasificar y crear manualidades y proyectos artísticos con las tapas, o donarlas a organizaciones para ayudar a pacientes.
El documento describe los elementos clave de un proyecto de investigación artística, incluyendo la determinación del objeto de estudio, la elaboración de un plan de investigación con objetivos y marco teórico, y la formulación de hipótesis. Explica los tipos de variables a considerar y su importancia para la recolección y análisis de datos durante el proceso de investigación.
Este documento presenta información sobre el VIH/SIDA, incluyendo objetivos, cronograma de actividades, preguntas guía, y secciones sobre transmisión, prevención, tratamientos, esperanza de vida, y estadísticas. El documento está organizado en secciones con información sobre la enfermedad y cómo prevenirla.
Este documento presenta un proyecto para enseñar geometría a través de la creación de mandalas. El proyecto utilizará mandalas para ayudar a los estudiantes a desarrollar habilidades geométricas, de resolución de problemas y creativas, mientras mejora la convivencia escolar. Los estudiantes aprenderán sobre figuras geométricas, transformaciones y la creación de mandalas usando diferentes materiales.
Este documento describe las condiciones generales de ingreso y la organización de estudios en las escuelas de artes plásticas en Francia. Explica que las escuelas ofrecen una variedad de especializaciones como diseño gráfico, comunicación, diseño industrial, y forma tanto a artistas como profesionales. Los requisitos de admisión incluyen tener un diploma de bachillerato y aprobar un concurso de ingreso. Los estudios se organizan en ciclos de 2-5 años que otorgan diferentes diplomas. También presenta algunas de las principales esc
El documento presenta el proyecto "Fomentemos una Cultura de Reciclaje en Nuestra Institución Educativa" implementado por la Institución Educativa No 20182 "Abraham Valdelomar" para abordar el problema de acumulación de desechos sólidos en sus instalaciones y promover valores ambientales. El proyecto involucra a la comunidad educativa en actividades de concientización, recolección y almacenamiento separado de desechos reciclables para su venta y reinversión en la institución. Se ha implementado con éxito
proyecto del embarazo en la adolecenciaAlejandro Pg
La adolescencia es una etapa de transición entre la niñez y la adultez que ocurre entre los 10-20 años. Durante este periodo hay cambios físicos, psicológicos y sociales rápidos. El embarazo adolescente conlleva riesgos para la salud de la madre y el bebé, incluyendo complicaciones durante el embarazo y parto así como un mayor riesgo de mortalidad. Es necesario implementar estrategias educativas para aumentar el conocimiento de las adolescentes embarazadas sobre estos riesgos.
Los mandalas tienen su origen en la India y significan "círculo". Tienen diferentes formas geométricas y cada forma y color tiene un significado espiritual. Los mandalas se usan para la meditación y la sanación mental, y pintarlos o colorearlos se ha convertido en una técnica terapéutica popular. Diferentes culturas como la nativa americana, el budismo tibetano y el taoísmo también han adoptado formas de mandalas en sus tradiciones.
El documento habla sobre un taller de creación de mandalas personales. Los mandalas son círculos que contienen figuras replicadas desde el centro y representan formas arquetípicas de organización. Al dibujar un mandala personal de forma libre, los pensamientos e ideas de una persona se manifiestan a través de las formas y colores. El taller es un ejercicio de meditación activa y autodescubrimiento vinculado a la observación personal.
Los mandalas son figuras geométricas y simbólicas utilizadas en varias tradiciones espirituales para la meditación y purificación. Se originaron en la India pero también son usados por culturas chinas, indígenas americanas y aborígenes australianos. Crear y colorear mandalas trae beneficios como calma y equilibrio interior. Los budistas crean mandalas detallados con granos de colores que destruyen al terminar para practicar el desapego.
Este documento trata sobre los mándalas, sus orígenes, formas, significados, beneficios y usos. Explica que los mándalas son símbolos sagrados originarios de la India que representan el universo y se usan para la meditación. También describe las diferentes formas de mándalas y sus significados, los beneficios de colorear mándalas, el significado de los colores, y algunos de los mándalas más antiguos conocidos.
Este documento presenta la unidad de arte visual sobre la diversidad cultural. El objetivo es que los estudiantes creen dibujos, pinturas y collages sobre este tema usando variados materiales e investigando manifestaciones visuales de diferentes culturas. Los indicadores evalúan la expresión de ideas personales en los trabajos visuales creados y la justificación del uso de materiales y propósitos expresivos. La clase introdujo el diseño de máscaras inspirándose en otras culturas y pidió a los estudiantes visualizar una máscara propia.
El documento explica qué es un mandala, su origen y significado. Un mandala es un círculo sagrado que representa la totalidad y la verdad. Se usa en la meditación y el arte para curar la mente y el espíritu. Los mandalas tienen formas geométricas como círculos, cuadrados y triángulos con colores que simbolizan estados de ánimo y energías. El documento describe cómo dibujar un mandala y sus beneficios terapéuticos y espirituales.
El documento explica qué es un mandala, su origen y significado. Un mandala es un círculo sagrado que representa la totalidad y la verdad. Se usa en la meditación y el arte para curar la mente y el espíritu. Los mandalas tienen formas geométricas como círculos, cuadrados y triángulos con colores que simbolizan estados de ánimo y energías. El documento describe cómo dibujar un mandala y sus beneficios terapéuticos y espirituales.
El documento describe los mándalas, incluyendo su origen en la India, sus diferentes formas y significados, los beneficios de colorear mándalas como una forma de meditación, el significado de los colores, quien los inventó y como se usaban antiguamente para rituales y meditación. El mándala tridimensional más antiguo data de aproximadamente 2500 años atrás y representa la historia y evolución de la humanidad.
El mándala es un símbolo sagrado de origen hindú que representa la totalidad y la unión. Tiene forma circular y diferentes elementos como círculos, triángulos, cruces y estrellas tienen significados espirituales. Aunque su origen es incierto, culturas de todo el mundo han utilizado símbolos circulares por siglos. Pintar o colorear mándalas es una práctica meditativa que promueve la relajación y la sanación psicológica.
El taller tuvo como objetivo generar espacios de aprendizaje creativo y colaborativo sobre la gestión colectiva del bienestar. Los participantes crearon mandalas, un libro sobre los dioses que encarnan, realizaron performances audiovisuales y una obra de arte con objetos naturales. Los resultados mostraron la magia de compartir aspectos relegados a la intimidad y cómo la sabiduría emerge cuando nos enfocamos en nuestro interior de manera aceptante.
Los mandalas tienen su origen en la India y significan "círculo". Representan la unidad y armonía del universo a través de patrones concéntricos. Tradicionalmente se usaban en rituales religiosos o místicos por varios pueblos para adoración, meditación, curación u otros fines espirituales. El mandala tridimensional más antiguo data de aproximadamente 2500 años y representa la historia del universo.
El documento describe los mandalas, representaciones geométricas y simbólicas utilizadas para la relajación, concentración y meditación. Los mandalas tienen una larga historia de uso en varias culturas y tradiciones. Colorear mandalas puede ayudar a reducir el estrés y mejorar el enfoque. El documento proporciona instrucciones para colorear mandalas y sugiere mantener algunos disponibles para cuando los niños y adultos quieran pintar.
El documento presenta información sobre actividades y talleres de arte, cultura, recreación y deporte que se llevarán a cabo en escuelas del departamento de Sonsonate, El Salvador. Incluye cronogramas de talleres de arte y cultura con fechas, lugares, maestros y horarios. También detalla reuniones y eventos relacionados con educación física, caminatas educativas, gimnasia familiar y días culturales de convivencia. El objetivo general es desarrollar la autonomía, libertad e identidad cultural de los estudiantes a trav
Este documento resume el trabajo de más de 400 maestros, artistas e instituciones para desarrollar lineamientos curriculares para la educación artística en Colombia. Reconoce las contribuciones de muchos individuos y agrupaciones e introduce los objetivos de fortalecer las experiencias artísticas en las escuelas, darle sentido a las artes a través de una pedagogía que promueva el desarrollo de talentos, y orientar la práctica pedagógica para que las escuelas eduquen en la interpretación del arte.
Este documento resume el trabajo de más de 400 maestros, artistas e instituciones para desarrollar lineamientos curriculares para la educación artística en Colombia. Reconoce las contribuciones de muchos individuos y agrupaciones e introduce los objetivos de fortalecer las experiencias artísticas en las escuelas, darle sentido a las artes a través de una pedagogía que promueva los talentos, y orientar la práctica pedagógica para que las escuelas eduquen en la interpretación del arte.
Este documento resume el trabajo de más de 400 maestros, artistas e instituciones para desarrollar lineamientos curriculares para la educación artística en Colombia. Reconoce las contribuciones de muchos individuos y agrupaciones e introduce los objetivos de fortalecer las experiencias artísticas en las escuelas, darle sentido a las artes a través de una pedagogía que promueva el desarrollo de talentos, y orientar la práctica pedagógica para que las escuelas eduquen en la interpretación del arte.
Similar a Proyecto de Investigacion Land Art "Mándalas de arena" (20)
Proyecto de Investigacion Land Art "Mándalas de arena"
1. COLEGIO DELIA ZAPATA OLIVELLA
“ARTE CON LA NATURALEZA”
Proyecto de Investigación Artes Plásticas 2013
GRUPO LAND ART
INTEGRANTE:
Diana Paola Gómez Cortes 1104
PROFESORES:
ROCIO PEREA
Artes Plásticas y Visuales EME
GABRIEL CASTRO
Metodología e Investigación
2. Colegio Delia Zapata Olivella 1
ARTE CON LA NATURALEZA
TABLA DE CONTENIDO
TEMA: Mándalas.......................................................................................................................................... 2
“ARTE CON LA NATURALEZA” ............................................................................................................. 2
JUSTIFICACIÓN ......................................................................................................................................... 2
Objetivo General ........................................................................................................................................... 3
Objetivos Específicos................................................................................................................................ 3
MARCO REFERENCIAS ............................................................................................................................ 4
Mándala .................................................................................................................................................... 4
Formas y Significados: ............................................................................................................................. 4
Significado de color .................................................................................................................................. 5
Historia...................................................................................................................................................... 5
Delia Zapata Olivella ................................................................................................................................ 6
Land Art .................................................................................................................................................... 6
Características ........................................................................................................................................... 7
Materiales.................................................................................................................................................. 7
REPRESENTANTES DEL LAND ART ................................................................................................. 8
Robert Smithson “EE.UU., América. 1938-1973” ................................................................................... 8
Richard Long “Bristol, 1945” .................................................................................................................. 8
METODOLOGIA ......................................................................................................................................... 9
CONCLUSIONES ...................................................................................................................................... 10
REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS ........................................................................................................ 11
3. Colegio Delia Zapata Olivella 2
ARTE CON LA NATURALEZA
TEMA: Mándalas
“ARTE CON LA NATURALEZA”
¿Qué homenaje puede representar a Delia Zapata Olivella dando a conocer el
enfoque artístico del colegio dentro de sus instalaciones mediante Land Art?
El colegio fue la motivación para crear la pregunta, porque la identidad de un colegio es
la principal forma de identificarlo y diferenciarlo de otros, aun mas cuando el énfasis está
promovido por el arte y si no se tiene una identidad clara, se pueden perder los valores y
fundamentos por el cual fue creado y convertirse en “un colegio más” sin tener una dirección
propia, dando como resultado, la pérdida de su identidad y haciendo que tome la identidad
estándar de las otras instituciones.
Una de las formas más sencillas, pero completas, es poder dar un homenaje a Delia
Zapata Olivella por medio de mándalas hechas de arena y así mismo entregar una muestra de
arte para que identifique el énfasis del colegio.
JUSTIFICACIÓN
Este proyecto reúne la historia del arte, enfocados en los métodos y creaciones de las
mándalas hechas de arena utilizando la idea de rendir un pequeño homenaje a la artista en
danzas Delia Zapata Olivella mediante materiales comunes del medio ambiente, pero no
habituales para realizar dibujos.
Está divido en cuatro partes, la primera está centrada en dar a conocer que son las
mándalas y sus distintas formas de elaborarlas, la segunda parte consiste en explorar la
historia de las mándalas, la tercera parte está enfocada en conocer a la artista Delia Zapata
Olivella y la cuarta parte, busca rendir el homenaje por medio de la elaboración de una
mándala hecha de arena.
4. Colegio Delia Zapata Olivella 3
ARTE CON LA NATURALEZA
OBJETIVOS
Objetivo General
Entregar una muestra artística y fotográfica de mándalas de arena en un banner que
identifique el colegio por medio de un homenaje a Delia Zapata Olivella.
Objetivos Específicos
Dar a conocer a la comunidad educativa que son las mándalas hechas de arena.
Realizar un taller de elaboración de mándalas de arenas con los estudiantes del para que
ellos se apropien de lo relacionado con los conceptos y las técnicas del land art.
Dejar como evidencia del proceso de investigación y creación el banner fotográfico del
mándala realizado en homenaje a Delia Zapata Olivella.
5. Colegio Delia Zapata Olivella 4
ARTE CON LA NATURALEZA
MARCO REFERENCIAS
Mándala
El termino mándala proviene de la India, propagándose en todas las culturas, cuyo
significado es círculo, esta palabra es también conocida como rueda y totalidad, desde el
punto de vista espiritual es un centro energético de equilibrio y purificación que ayuda a
transformar el entorno y la mente. Este un símbolo de sanación, totalidad, unión, e
integración.
También son definidos como una serie de formas geométricas concéntricas y las más
utilizadas son: círculos, triángulos, cuadrados y rectángulos. Según la psicología, él mándala
representa la totalidad de nuestro ser, ayudando a curar el desequilibrio psíquico y espiritual,
reconectándose con el ser esencial y en donde responden a ellos instintivamente, ya que cada
persona le puede dar una forma distinta más allá de su edad, género, raza, cultura, entre otras
cualidades propias del ser. (BeMoLueRi, 2010)1
Formas y Significados:
Los mándalas no son simples dibujos de colores, todos los elementos que en ellos se
integran tienen un significado en particular. (reflejosdeluz.net, S.F)2
Forma
Corazón
Cuadrado
Mariposa
Pentágono
Laberinto
Significado
Sol, amor, felicidad, alegría. Sentimiento de unión.
Procesos de la naturaleza. Estabilidad. Equilibrio
Auto renovación del alma. Transformación y muerte
Silueta del cuerpo.
Implica la búsqueda del propio centro.
1
BeMoLueRi. (2010). slideshare.net. Recuperado el 1 de Noviembre de 2010, de
http://www.slideshare.net/BeMoLueRi/mandalas-sonido
2
reflejosdeluz.net. (S.F). Recuperado el S.F, de
http://www.reflejosdeluz.net/Mandalas/Informacion%20Mandala.htm
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ARTE CON LA NATURALEZA
Estrella
Espiral
Hexágono
Rectángulo
Triángulo
Símbolo de lo espiritual. Libertad. Elevación.
Vitalidad. Energías curativas. Búsqueda constante de la totalidad.
Unión de los contrarios.
Estabilidad. Rendimiento del intelecto. La vida terrenal
inconsciente (hacia abajo), transformación (hacia arriba); agresión hacia
uno mismo (hacia el centro)
Significado de color
El uso de los colores en los mándalas también tiene un significado especial. Su uso está
relacionado con el estado de ánimo de quien los pinta o dibuja.
COLOR
Blanco
Negro
Gris
Rojo
Azul
Amarillo
Naranja
Rosa
Morado
Verde
Violeta
Oro
Plata
SIGNIFICADO
Pureza, iluminación, perfección.
Muerte, limitación personal, misterio, renacimiento, ignorancia.
Neutralidad, sabiduría, renovación.
Masculino, sensualidad, amor, arraigamiento, pasión
Tranquilidad, paz, felicidad, satisfacción, alegría.
Sol, luz, jovialidad, simpatía, receptividad.
Energía, dinamismo, ambición, ternura, valor
Aspectos femeninos e infantiles, dulzura, altruismo.
Amor al prójimo, idealismo y sabiduría.
Naturaleza, equilibrio, crecimiento, esperanza.
Música, magia, espiritualidad, transformación, inspiración.
Sabiduría, claridad, lucidez, vitalidad.
Capacidades extrasensoriales, emociones fluctuantes, bienestar.
Historia
Algunas tribus indígenas americanas, empezaron a utiliza las mándalas como protección
contra los malos espíritus y como una especie de amuleto para promover la valentía y el
coraje, adornados con plumas y animales nativos. También celebraban ceremonias, que
incluían oraciones y pinturas de arena representando diversos mándalas, los cuales no eran
permanentes, y servían como altares provisionales beneficiando no solo a los habitantes de
esa casa, sino también a todos los miembros de la tribu.
En la cultura egipcia, se conoce los mándalas ya que eran utilizados debido a la fuerza
que estos transmitían, llenando de energía el lugar y como método de meditación profunda,
creando armonía y balance en la casa, también estas mándalas se usaban dentro de las casas
para atraer la energía positiva o convertir la negativa en positiva. En la actualidad la
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ARTE CON LA NATURALEZA
civilización China, utilizan los mándalas para generar abundancia, prosperidad y un gran
fortalecimiento en la salud. (Guerini, S.F) 3
Delia Zapata Olivella
La artista Delia Zapata Olivella, una folclorista, bailarina, profesora y difusora de las
danzas del Caribe y el Pacífico colombiano, nacida en Lorica-Córdoba (COLOMBIA) el 1 de
Abril de 1926.
Delia como pocos, logró llevar el folklore a los grandes centros urbanos. Amplia
experiencia en el campo de la investigación, docencia y proyección del folclor colombiano la
destacaron en el campo de las artes. Vivencias y extracción de información de las raíces
culturales para el rescate de la tradición popular hizo que fuese el ser que hoy distinguimos y
a quien le rendimos admiración por su trabajo.
Culmino sus estudios de bachillerato en la universidad de Cartagena donde fue la
primera mujer en cursar estudios. (Edelmira, S.F)4
Land Art
El Land art es una corriente artística surgida en la década de los años setenta del siglo
XIX, tiene como fin trasladar el trabajo artístico a los espacios naturales utilizando como
soporte (escenario) o materia prima de la obra, los cuales son transformados por el
pensamiento y la acción del artista, pero en ningún momento busca maltratar el espacio, todo
es con sentido artístico, quedando las obras expuestas al desgaste de la superficie terrestre por
agentes externos de la naturaleza, ocasionando que desaparezcan quedando de ellas solo el
recuerdo fotográfico. (Venegas, S.F).5
3
Guerini. (S.F). mandalaintuitivo. Recuperado el S.F, de
http://mandalaintuitivo.wordpress.com/category/historia-del-mandala-2/
4
Edelmira. (S.F). musicalafrolatino. Recuperado el S.F, de
http://www.musicalafrolatino.com/pagina_nueva_65.htm
5
Venegas, G. (S.F). artesegundasvanguardias. Recuperado el S.F, de
http://artesegundasvanguardias.blogspot.com/p/land-art.html
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ARTE CON LA NATURALEZA
Su finalidad es producir emociones plásticas en el espectador que se enfrenta a un paisaje
determinado. El principio fundamental del Land Art es alterar, con un sentido artístico,
el paisaje, para producir el máximo de efectos y sensaciones al observador.
Se pretende reflejar la relación entre el hombre y la tierra, el medio ambiente y el
mundo, expresando al mismo tiempo el dolor, debido al deterioro ambiental del clima que
existe hoy en día. Lo principal es la interacción del humano-artista con el medio ambiente.
Características
Alterar, con un sentido artístico, la superficie de la Tierra.
Utiliza el propio espacio natural como soporte de la obra.
Es efímero, no sobrevive el paso del tiempo, pues desaparece debido a la erosión del
terreno, la lluvia, las mareas o porque el propio artista desarma su obra una vez
cumplido su propósito.
La obra es conocida por el público a través de registros fotográficos y fílmicos, mapas
o dibujos que se exponen en museos y galerías, o se venden a coleccionistas privados.
Esto provoca que el Land art permanezca dependiente del museo o galería para darse
a conocer, a pesar de la decisión del artista de rechazar los espacios institucionales,
cerrados o privados.
Materiales
Los materiales de la naturaleza:
Madera
Tierra
Piedras
Arena
Rocas
El soporte es el propio paisaje existente, tanto urbano como rural, lo mismo montañas,
que desiertos. (Molina, 2009).6
6
Molina, A. (2009). slideshare.net. Recuperado el 20 de Mayo de 2009, de
http://www.slideshare.net/aadriiaanaa/land-art-1467906
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ARTE CON LA NATURALEZA
REPRESENTANTES DEL LAND ART
Robert Smithson “EE.UU., América. 1938-1973”
Fue uno de los fundadores del arte de la tierra (arte de transformación de terrenos y
territorios), su fama arranca con su Spiral Jetty de 1970, el principal material que empleo fue
la tierra. Fue reconocido internacionalmente por su arte innovador, que no se limitó a un
género o a ciertos materiales. (Romero, S.F).7
Richard Long “Bristol, 1945”
Richard Long es un artista británico considerado uno de los máximos representantes del
Land Art. Una de sus primeras esculturas fue el sendero marcado por el acto de caminar
repetidamente en línea recta sobre un campo de hierba. Hizo también esculturas geométricas
simples, usando materiales naturales recogidos en sus paseos por el campo (círculos de
piedras, líneas que atraviesan el espacio de una galería hechas con agujas de pino,
salpicaduras de barro en una pared, etc).
En ella pone en práctica uno de los puntos básicos de su trayectoria que consiste en
mezclarse con la naturaleza y que la naturaleza se mezcle con él. Para ello, usa la naturaleza
con respeto y libertad, desarrollando su trabajo para la tierra y no en contra de ella. (glits.mx,
2009).8
7
Romero, A. (S.F). deartesypasiones. Recuperado el S.F, de
www.deartesypasiones.com.ar/03/doctrans/smithson.doc
8
N.N. (2009). glits.mx. Recuperado el 9 de junio de 2009, de http://www.glits.mx/blog/art/el-land-artde-richard-long
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ARTE CON LA NATURALEZA
METODOLOGIA
Realización de trabajo escrito
Entrega de trabajo escrito
Realización de bocetos
Entrega de bocetos
Recolección de materiales necesarios
Realización de bocetos en mándalas de arena
Presentación y sustentación final del proyecto
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ARTE CON LA NATURALEZA
CONCLUSIONES
Por medio de mándalas se puede conocer el estado psicológico de una persona, ya que el
resultado se puede asociar a unas figuras, las cuales tienen un significado de forma general
y estandarizada.
La elaboración de mándalas no está relacionada a un único material, por lo tanto se pueden
elaborar de casi cualquier material existente, sin que pierda su significado
Las mándalas es una forma de arte temporal, ya que debido a su fácil elaboración se
pueden destruir, borrar, o cambiar fácilmente, quedando como un simple recuerdo, una
imagen o fotografía.
No todas las expresiones artísticas tienen que ser complicadas, y de materiales extraños y
costosos, solo se necesita dedicación, imaginación, esfuerzo y sacrificio.
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ARTE CON LA NATURALEZA
REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS
BeMoLueRi. (2010). slideshare.net. Recuperado el 1 de Noviembre de 2010, de
http://www.slideshare.net/BeMoLueRi/mandalas-sonido
Edelmira. (S.F). musicalafrolatino. Recuperado el S.F, de
http://www.musicalafrolatino.com/pagina_nueva_65.htm
Guerini. (S.F). mandalaintuitivo. Recuperado el S.F, de
http://mandalaintuitivo.wordpress.com/category/historia-del-mandala-2/
Molina, A. (2009). slideshare.net. Recuperado el 20 de Mayo de 2009, de
http://www.slideshare.net/aadriiaanaa/land-art-1467906
N.N. (2009). glits.mx. Recuperado el 9 de junio de 2009, de http://www.glits.mx/blog/art/el-land-art-derichard-long
reflejosdeluz.net. (S.F). Recuperado el S.F, de
http://www.reflejosdeluz.net/Mandalas/Informacion%20Mandala.htm
Romero, A. (S.F). deartesypasiones. Recuperado el S.F, de
www.deartesypasiones.com.ar/03/doctrans/smithson.doc
Venegas, G. (S.F). artesegundasvanguardias. Recuperado el S.F, de
http://artesegundasvanguardias.blogspot.com/p/land-art.html