Guia diseno historieta

Serie de dibujos
que constituye un
relato cómico,
dramático, fantástico,
de aventuras, etc.,
con
texto o sin él.
La historieta se
presenta
en tiras o secuencia
de viñetas.

CARACTERISTICAS DE LA HISTORIETA
CARÁCTER
NARRATIVO
Considerando que: tiene la presencia
de un narrador como emisor o relator de
la historia; y evidencia el tiempo y la
secuencia, enmarcada en viñetas.
LENGUAJE
VISUAL Y
VERBAL
Teniendo en cuenta que usa
imágenes y que puede o no
aparecer en ella un mensaje
verbal.
FINALIDAD
ES
ENTRETENER
Considerando que: es de tipo
distractiva y que debe ser de una
sana diversión para quiénes la leen.

TEMAS DE UNA HISTORIETA
Los temas presentados en una historieta son variados
y libres. Algunos son:
AVENTURA
Narra sucesos en
los que por lo
menos uno de sus
personajes
atraviesa por
Situaciones de
riesgo.
Narra hechos
imaginarios
(ciencia ficción,
terror) cuyos
personajes son
generalmente
producto de la
fantasía.
FANTÁSTICO
Narra una
historia
resaltando el
lado cómico,
risueño o
ridículo de las
cosas.
HUMOR

ELEMENTOS DE UNA HISTORIETA
VIÑETA
Espacio en el que se colocan a los personajes de
nuestra historieta, generalmente es un recuadro.
Cada recuadro de esta historieta es una viñeta

Formatos de Viñetas
RECTANGULAR
HORIZONTAL
CIRCULAR
CUADRANGULAR
TRIANGULAR
RECTANGULAR
VERTICAL

DIBUJO
Representa el ambiente donde se desarrolla la
historia (escenario) así como a
los personajes. Van dentro de la viñeta.

GLOBOS O
BOCADILLOS
Es el espacio donde se escribe lo que dicen o piensan
los personajes de la historieta. Tiene dos partes: globo y
rabillo (que señala al personaje
que habla).
La forma del globo es la que da a conocer el sentido del
texto. Observa los ejemplos.
Cuando el rabillo del bocadillo señala un lugar que no está
en el recuadro, significa que el personaje que habla no
está representado en la viñeta.
Observa la expresión
de los rostros de los
siguientes personajes
acorde con los
globos.

CARTELAS
Es aquello que dice el Narrador y que apoya al
desarrollo de la historia. Este texto va escrito en un
recuadro rectangular en la parte superior de la
viñeta.

ONAMATOPEYA
Es la representación del sonido. Puede estar
dentro o fuera del globo.
Las más usadas son: plop (caída), zzzz
(dormido), crash (choque o romper algo),
splash (algo cae en el agua), entre otros.

FICHA DE LOS PERSONAJES.
Antes de empezar a dibujar cada Personaje debe poseer unas características
esenciales para el desarrollo del comic. Por este motivo es necesario diseñarle a
cada personaje una FICHA TÉCNICA.

 CASTO  LUJURIOSO
 CLEMENTE  CRUEL
 CONFIADO  SUSPICAZ
 DEVOTO  MUNDANO
 ENÉRGICO  PEREZOSO
 GENEROSO  EGOISTA
 HONESTO  FALSO
 INDULGENTE  VENGATIVO
 JUSTO  ARBITRARIO
 MODESTO  ORGULLOSO
 PRUDENTE  TEMERARIO
 SABIO  IGNORANTE
 SOCIABLE  SOLITARIO
 VALIENTE  COBARDE
CARACTERISTICAS

HABILIDADES Y CONOCIMIENTOS
 Ahorrar  Leyes  Subterfugio
 Bailar  Liderazgo  Supervivencia
 Cantar  Malabarismo (…)
 Combatir  Medicina
 Cocinar  Memoria
 Conducir (…)  Música (…)
 Cultura General  Nadar
 Dibujar  Oratoria
 Engañar  Orientación
 Equitación  Política
 Halagar  Primeros Auxilios
 Intimidación  Religión (…)
 Idiomas (…)  Robar
 Leer  Seducir

IDIOSINCRACIA (RASGOS
PARTICULARES)
HOGAR
EQUIPO Y OBJETOS

DESCRIPCIÓN FISICA
BIOGRAFIA
FAMILIA

RELACIÓN ENTRE PERSONAJES
 NOMBRE  RELACIÓN
Click Botón
Resumen de Ficha de los
Personajes

PLANOS DE UNA HISTORIETA
PLANO
GENERAL
PLANO
CONJUNTO
PLANO
PRIMER DETALLE
PLANO
ENTERO
PRIMER
PLANO
PLANO
MEDIO
PLANO
AMERICANO

PLANO GENERAL (P.G): Muestra con detalle el entorno que rodea al
sujeto o al objeto, como un amplio escenario. A veces se muestra al sujeto
entre una 1/3 y una 1/4 de la imagen. Se utiliza para describir a las personas
en el entorno que les rodea.
PLANO CONJUNTO (P.C): es el encuadre en donde se toman la acción
del sujeto principal con lo más cercano.
PLANO ENTERO (P.E): también llamado “plano figura”, es denominado
así porque encuadra justamente la figura entera del sujeto a tomar, es decir,
se podría decir que el plano abarca justo desde la cabeza a los pies.
PLANO AMERICANO (P.A): se de denomina también plano medio largo o
plano de 3/4, encuadra desde la cabeza hasta las rodillas. Se le llama
americano porque era utilizado en las películas de vaqueros para mostrar al
sujeto con sus armas.

PLANO MEDIO (P.M): encuadra desde la cabeza a la cintura. Se
correspondería con la distancia de relación personal, distancia adecuada
para mostrar la realidad entre dos sujetos. Por ejemplo una entrevista entre
dos personas.
PLANO DETALLE (P.D): También llamado “plano primerísimo”. Este plano
se utiliza para destacar un elemento que en otro plano podría pasar
desapercibido, pero que es importante que el espectador se de cuenta para
seguir correctamente la trama.
PRIMER PLANO (P.P): en el caso de la figura humana, recogería el rostro
y los hombros. Este tipo de plano, al igual que el Plano detalle y el
Primerísimo primer plano, se corresponde con una distancia íntima, ya que
sirve para mostrar confidencia e intimidad respecto al sujeto.

PLANO GENERAL (G.P.G
y P.G)
ABARCA: Paisaje o gran decorado
EL HOMBRE:
- Ausente o muy pequeño
- Se subraya su pequeñez o
subordinación ante lo que lo rodea
INTERESA:
- El paisaje o Decorado
- El ambiente
USO:
- Descriptivo
- Narrativo
- A veces dramático y Psicológico

PLANO CONJUNTO (P.C
y P.G.C)
ABARCA: Caben Holgadamente 7 u 8
personajes
EL HOMBRE:
- Enmarcado en su ambiente y espacio
social.
- Se pueden distinguir algunos de sus
rasgos y expresiones.
INTERESA:
- El paisaje y el decorado y la acción
que en él se desarrolla.
USO:
- Narrativo
- Dramático
- Menos Descriptivo

PLANO ENTERO (P.E)
ABARCA: Varios personajes puestos de
pies y enteros
EL HOMBRE:
- Como en el plano conjunto, pero con
mayor protagonismo de los personajes
INTERESA:
- La acción humana
USO:
- Narrativo
- Dramático

PLANO AMERICANO
(P.A)ABARCA: Corta a los personajes por las
rodillas
EL HOMBRE:
- Protagonismo compartido de la
gesticulación y el movimientos o
postura de los personajes
INTERESA:
- El impacto del entorno en la acción de
los personajes.
- La respuesta de los personajes a
dicho impacto
USO:
- Narrativo
- Dramático
- Psicológico

PLANO MEDIO (P.M)
ABARCA: Corta a los personajes por la
cintura
EL HOMBRE:
- Sin desaparecer la presencia corporal,
la expresión del rostro se aprecia con
más claridad
INTERESA:
- Acción de los personajes en reposo
USO:
- Dramático
- Psicológico
- Menos narrativo

PRIMEROS PLANOS (P.P
y G.P.P)
ABARCA: El rostro del personaje
EL HOMBRE:
- Protagonismo de la expresión del
rostro, desligado del escenario.
- El rostro como espectáculo.
INTERESA:
- Expresión de los pensamientos,
sentimientos y emociones intimas del
personaje.
USO:
- Dramático
- Psicológico

PLANO DETALLE (P.D)
ABARCA:
- Una parte del cuerpo o rostro.
- Un objeto o detalle del mismo.
EL HOMBRE:
- Un aspecto de su cuerpo como
protagonista especial.
INTERESA:
- Subrayar la importancia de un aspecto
concreto en el desarrollo de la acción.
- Producir un fuerte impacto psicológico
en el espectador.
USO:
- Dramático
- Expresivo
- Simbólico

ÁNGULOS DE LA CÁMARA
CENITAL
PICADO
NORMAL
CONTRAPICADO
NADIR
SUBJETIVA

ÁNGULOS DE LA
CÁMARA
Ángulo cenital, se coloca la cámara arriba del personaje. Este ángulo es
utilizado para reflejar lo hermoso, así como también lo diminuto del objeto y/o
persona.
Ángulo picado es aquel donde la cámara se pone encima del personaje,
este ángulo tiene como función mostrar a los actores abatidos o minimizarlos.
Ángulo normal o neutro es aquel en el que la cámara está a la misma
altura de los ojos de los personajes.
Ángulo contra picado o enfático sitúa la cámara por debajo del
personaje, a 45°, buscando la intención de magnificar o ensalzar al mismo.
Ángulo nadir es contrario al cenital, ya que la cámara se pone por debajo
del personaje engrandeciéndolo o haciéndolo imponente.
Ángulo Subjetiva consiste en que la cámara refleje al personaje como si
fuéramos nosotros mirando el entorno, nos hace participes de la acción desde
la vista del personaje.

PUNTOS DE VISTAS DE UNA HISTORIETA
Dependiendo a que altura esté el ojo del observador
respecto al personaje, así se denominan:
PUNTO DE VISTA NORMAL
El observador esta a la misma
altura que el personaje.
Se obtiene cuando una línea perpendicular al
objetivo de la cámara incide en perpendicular
sobre la cara del personaje.

PUNTO DE VISTA PICADO
 El observador está por
encima del personaje.
 El personaje es
infravalorado.
El ángulo picado se obtiene
cuando la cámara realiza la
fotografía desde un punto
superior que el objeto a dibujar.

PUNTO DE VISTA CONTRAPICADO
 El observador está por
debajo del personaje.
 El personaje adquiere un
mayor poder.
Se obtiene cuando la cámara se
sitúa desde un punto más bajo que
el objeto a dibujar. Al ángulo
contrapicado añade un fuerte valor
expresivo a las imágenes ya que el
objeto queda engrandecido,
potenciado, de manera que parecerá
más grande y poderoso.

PUNTO DE VISTA
ABERRANTE
 La escena se ve inclinada
respeto a una Línea
Horizontal (Izquierda a
Derecha)
 Da mas dinamismo a la
escena.
Cuando la cámara está ligeramente
inclinada, por lo regular a un ángulo de 45
grados. Esto demuestra acción,
movimiento, inquietud, inestabilidad.

PUNTO DE VISTA CENITAL
 Se presenta la escena
completamente vista
desde arriba.
La cámara se sitúa completamente por
encima del personaje, en un ángulo
también perpendicular.

PUNTO DE VISTA NADIR
 Se presenta la escena
vista desde abajo
La cámara se sitúa completamente por
debajo del personaje, en un ángulo
perpendicular al suelo.

MONTAJE DE UNA HISTORIETA
Para realizar el COMIC, primero se
hace un guión y se determinan
todos los aspectos que se han de
tener en cuenta: Diálogos
(Globos y Cartelas), Encuadres,
Ángulos, y Elementos del Cómic.
Debes tener en cuenta que la
lectura se hace de Izquierda a
Derecha y de Arriba Abajo. Se
empieza con la presentación de
los espacios y personajes, se
sigue con el nudo o la acción y
termina con el desenlace y la
posible Moraleja.

SIGNOS CONVENCIONALES DE UNA HISTORIETA
METÁFORA
VISUAL
•Es una convención gráfica,
es decir, una norma acepta
mediante un pacto y por
costumbre para expresar una
idea a través de una imagen.
•Ejemplo: Serrucho sobre un
tronco =) Sueño.

FIGURAS O LÍNEAS
CINÉTICAS
•Es otro signo convencional
que ofrece la ilusión de
movimientos a través de la
utilización de rayas, curvas,
nubes de polvo, piedras en el
aire,..., étc.

SIGNOS DE APOYO
•Sirven par enriquecer la expresión de
los personajes de una historia. Por
ejemplo:
Un signo de admiración sirve para
indicar sorpresa.
Un signo de interrogación sirve para
expresar dudas.
•El uso de varios signos unidos sirve
para dar más importancia a la
expresión de los personajes.

PERSPECTIVA
Técnica de dibujo mediante la cual conseguimos
provocar efecto de lejanía y profundidad y por tanto de
volumen.

ELEMENTOS DE LA PERSPECTIVA
En la observación de una PERSPECTIVA hemos de distinguir: la línea
de tierra, que es la línea o plano sobre el que nos apoyamos, la línea de
horizonte que está a la altura de nuestros ojos, el punto de vista que está
en la línea de horizonte y justo en línea con nuestros ojos y el punto o puntos
de fuga que son justamente donde se unen todas las líneas de "la cónica";.
HORIZONTE
PUNTO DE
FUGA
LÍNEA DE TIERRA
PV

ELEMENTOS DE LA PERSPECTIVA
Cualquier cosa que queramos dibujar con la perspectiva correcta,
partiremos siempre de una caja en cuyo interior construimos el objeto
o volumen concreto. Así un cuadrado en perspectiva se transforma en un
trapecio.
LINEA HORIZONTE
Diagonales en los
Cuadrados
Cuadrado Básico El Cubo Dividido
PFPV

Guia diseno historieta

Más contenido relacionado

La actualidad más candente

Similar a Guia diseno historieta

Más de cesar augusto mancilla castro

Último

Guia diseno historieta