El documento proporciona información sobre la arquitectura, pintura y escultura manierista en Europa entre los siglos XVI y XVII. Describe ejemplos arquitectónicos como el Castillo de Blois en Francia, Hardwick Hall en Inglaterra y el Ayuntamiento de Amberes en Bélgica. También analiza obras pictóricas como "Carlos V a caballo en Muhlberg" de Tiziano y "El descendimiento de la cruz" de Pontormo. Por último, menciona esculturas como "Leda y el cisne" y "El ra

1. MANIERISMO
Republica bolivariana de venezuela.
Ministerio para el poder popular para la
educación.
I.U.P: santiago mariño.
Arquitectura.
Historia de la arquitectura, secc. 1 “a”
José arcuri / 24.765.445

2. ARQUITECTURA MANIERISTA.
Fase de la arquitectura europea que se desarrolló
entre 1530 y 1610, es decir, entre el final de
la arquitectura renacentista y el comienzo de
la barroca. Los historiadores consideran al
manierismo como la última fase del Renacimiento,
precedida por las del humanismo florentino y por
el clasicismo romano; sin embargo, si las primeras
dos fases son distinguibles temporalmente, no
resulta tan claro con el clasicismo y el manierismo
que coexistieron desde inicios del siglo XVI

3. CASTILLO DE BLOIS.
• En el ala Francisco I, la arquitectura y la ornamentación son
de estilo italiano. El elemento central es la monumental
escalera. Adornada con delicadas esculturas, se ilumina por
medio de grandes ventanales que dan al patio de castillo.
Detrás del ala se encuentra la fachada de las Logias,
caracterizada por una serie de estancias sin comunicación.
La realización del ala Gastón de Orleans fue confiada a
François Mansart. Esta ala ocupa el fondo el patio, frente al
ala Luis XII. La antesala tiene tres tramos en los que se
puede distinguir la superposición de los
órdenes dórico, jónico y corintio.
• Situado en la comuna de Blois, departamento de Loir-et-
Cher, Francia.
• Su Arquitecto principal fue François Mansart.
https://en.wikipedia.org/wiki/Ch%C3%A2teau_de_Blois

4. HARDWICK HALL.
• Hardwick Hall en Doe Lea, Derbyshire es una de las casas de
campo de estilo Isabelino-Maneirista más significativas
de Inglaterra.
• Es una de las primeras casas inglesas cuya gran sala se
construyó sobre un eje que pasa por el centro de la casa y no
en ángulo recto en la entrada. Cada una de las tres principales
plantas es más alta que la anterior, y una gran y sinuosa
escalera de piedra nos conduce a una serie de habitaciones
principales en la segunda planta, que incluyen una de las
grandes galerías más grandes de cualquier casa inglesa, con un
tapiz (algo alterado) colgado en la gran sala y que muestra
escenas de caza. Las ventanas son excepcionalmente grandes y
numerosas para el siglo XVI y esto era una poderosa
demostración de riqueza en una época en la que el vidrio era
un objeto de lujo.
• La casa fue diseñada por Robert Smythson a finales del siglo
XVI y construida por su propietaria Bess de Hardwick, Condesa
de Shrewsbury y antepasada de los Duques de Devonshire.
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Hardwick_Hall_in_Doe_Lea_-_Derbyshire.jpg

5. BANQUETING HOUSE.
• La Banqueting House es un edificio histórico de Londres, Se
encuentra al final de la calle Whitehall cerca de Trafalgar Square.
• el arquitecto Íñigo Jones diseñó el edificio actual, que quedó
completado en 1622 con ayuda de John Webb. En 1649 el
Rey Carlos I de Inglaterra fue ejecutado en un andamio delante
del edificio.
• En el interior hay una sola sala de dos pisos decorada con
pinturas de Rubens. Fueron encargadas por Carlos I en 1635 y
Rubens las pintó en lienzos a medida para ser encajados en el
techo, imitando la pintura mural al fresco.
• La Banqueting House introduce un refinado estilo renacentista
italiano que fue en paralelo al jacobino inglés, cuando los
motivos del Renacimiento todavía se filtaban a través de los
grabados de los manieristas flamencos. El tejado es casi plano, y
en el borde hay una balaustrada. En la fachada que da a la calle
los elementos de los dos órdenes de columnas, corintias sobre
jónicas, encima de una base rústica, están encerradas en un
armonioso conjunto.

6. AYUNTAMIENTO DE AMBERES.
• Se alza en el lado occidental de la Grote
Markt de Amberes, Bélgica.
• Erigido entre el año 1561 y el 1565, según el diseño
de Cornelis Floris de Vriendt y otros arquitectos y artistas,
este edificio manierista incorpora tanto
influencias flamencas como italianas.
• La planta terrena, con una baja arcada de piedra
almohadillada, albergó en un tiempo pequeñas tiendas. Por
encima hay dos plantas más, con
columnas dóricas y jónicas separadas por grandes ventanas
con parteluces y una cuarta planta que forma una galería
abierta. La sección central, ricamente ornamentada, se alza
sobre los aleros en etapas que van disminuyendo, y
presenta estatuas femeninas que representan a
la Justicia, Prudencia y a la Virgen María, y luce
el escudo del Ducado de Brabante, los Habsburgo
españoles y el Margraviato de Amberes.

7. PINTURA MANIERISTA.
• La pintura manierista es un estilo artístico que
predominó en Italia desde el final del Alto
Renacimiento (1530) y duró hasta alrededor del
año 1580 en Italia, cuando comenzó a ser
reemplazado por un estilo más barroco, pero
el manierismo nórdico persistió hasta principios
del siglo XVII por gran parte de Europa hacia el
año 1610. Se inició en la Roma de los Papas Julio
II y León X, y se difundió por el resto de Italia y
de Europa.

8. “CARLOS V A CABALLO EN MÜHLBERG”
• El retrato ecuestre de Carlos V en Mühlberg es un
cuadro pintado al óleo sobre lienzo por
el pintor veneciano Tiziano Vecellio en 1548. Mide
335 cm de alto y 283 cm de ancho. Se exhibe
actualmente en el Museo del Prado de Madrid.
• El artista veneciano lo realizó para representar al
emperador del Sacro Imperio Romano y rey de
España, Carlos I, como triunfador en la batalla de
Mühlberg (24 de abril de 1547). Es un cuadro de
extraordinario valor histórico y que ejerció gran
influencia en la época.

9. “EL DESCENDIMIENTO DE LA CRUZ”
• El descendimiento de la cruz, conocido en italiano como La
Deposizione o Trasporto di Cristo, es el cuadro más conocido del
artista italiano Pontormo. Se trata de un óleo que se encuentra
en la capilla Capponi de la Iglesia de Santa
Felicita de Florencia, Italia. Tiene unas dimensiones de
3,13 metros de alto por 1,92 m de ancho. Tardó tres años en
acabar este óvalo triste y tumultuoso de figuras,
desde 1525 hasta 1528. Es una de las creaciones
del manierismo que marca las pautas para el futuro.

10. “VIRGEN DEL CUELLO LARGO”
• La Virgen del cuello largo (en italiano, La Madonna dal
Collo Lungo), también conocida con la Virgen y el Niño con
ángeles y san Jerónimo, es un cuadro del
pintor manierista Italiano Parmigianino. Está realizado
en óleo sobre lienzo. Mide 216 cm de alto y 132 cm de
ancho. Se calcula que fue pintado entre el
año 1534 y 1540, encontrándose actualmente en
la Galería de los Uffizide Florencia, Italia. En el segundo
escalón de la columnata está inscrito «Fato praeventus F.
Mazzoli parmensis absolvere nequivit»

11. ESCULTURA MANIERISTA.
• El manierismo se evidencia en las
esculturas de la Virgen y San Pedro, en San
Pedro Pinula, Jalapa; la Virgen del Rosario,
en Rabinal, Baja Verapaz; la Virgen del
Carmen, en el Cerrito del Carmen, en la
capital; San Agustín, en San Agustín
Acasaguastlán, El Progreso; la Virgen de La
Merced, en el templo de la capital; el
Cristo Crucificado del Hermano Pedro, de
Pedro de la Rosa; en el Calvario antigüeño,
y la efigie de Santiago, en Jocotán,
Chiquimula.

12. RETABLO DE SAN BENITO EL REAL (VALLADOLID)
• Retablo mayor de la iglesia monástica de San Benito el
Real, en Valladolid, fue tallado y montado
entre 1527 y 1532 para el gran monasterio del mismo
nombre. Hoy se custodia en el Museo Nacional de
Escultura y en la iglesia se encuentra el antiguo retablo
de la Catedral de Valladolid, después de que en aquélla
se colocara el actual de Juan de Juni.

13. LEDA Y EL CISNE
• Escultura basada en el título de una obra perdida
del pintor renacentista italiano Leonardo da Vinci, de
la que se conservan distintos bocetos, copias,
réplicas y otras versiones. Y está ubicada en la
Galeria Borhese, en Roma, Italia.

14. RAPTO DE LAS SABINAS
• El Rapto de las Sabinas o el Rapto de la Sabina es
una escultura realizada en mármol obra de Juan de
Bolonia escultor franco-flamenco activo en Florencia en
el siglo XVI. La escultura formaba parte de la colección
ducal de La Loggia en la plaza de la Señoría de la ciudad.
• Juan de Bolonia en 1581 comenzó lo que se considera su
obra maestra, el Rapto de las Sabinas, finalizado
alrededor de 1582. Al parecer, la escultura no fue
producto de un encargo y se llevó a cabo por el autor
como una demostración de virtuosismo.
Cuando Francisco I de Médici vio la obra se entusiasmó y
ordenó su instalación en la Loggia dei Lanzi, cerca
del Palazzo Vecchio.