La basílica de San Pedro en la Ciudad del Vaticano es la iglesia más grande del mundo y uno de los lugares más sagrados del catolicismo. Aunque no es la sede oficial del Papa ni la primera basílica de Roma, acoge la mayoría de las ceremonias papales debido a su tamaño y proximidad a la residencia papal.

1. Instituto Universitario Politécnico “Santiago Mariño” Extensión
Porlamar.
Cátedra: Historia de la Arquitectura II.
Carrera: Arquitectura.
Autora: Daniela Campos
CI:21.471.036
Sección: 1A

2. La basílica cuenta con el mayor espacio interior de
una iglesia cristiana en el mundo, presenta 193m de longitud,
44,5m de altura, y abarca una superficie de 2,3 hectáreas. La altura
que le confiere su cúpula hace que su figura domine el horizonte
de Roma. Es considerada como uno de los lugares más sagrados
del catolicismo.
es una de las cuatro basílicas papales o basílicas mayores de Roma;
las otras son la archibasílica de San Juan de Letrán, la basílica de
Santa María la Mayor y la basílica de San Pablo Extramuros.
La basílica de San Pedro no es ni la sede oficial del papa, ni es la
primera basílica de Roma, pues este honor lo ostenta la archibasílica
de San Juan de Letrán; tampoco es la parroquia de la Ciudad del
Vaticano, ya que actualmente es la Capilla Paulina la que funciona
como tal. Sin embargo, es la principal iglesia pontificia al celebrarse
en ella la mayoría de las ceremonias papales debido a su tamaño, a
su proximidad a la residencia papal y a su ubicación dentro de la
Ciudad del Vaticano.
La Cátedra de San Pedro es una silla antigua que se supone fue
utilizada por san Pedro, pero que en realidad fue un regalo de Carlos
el Calvo, y utilizada por varios papas.

3. Su verdadero nombre era Alessandro di Mariano Filipepi. Su nombre artístico
se lo debe a su hermano mayor, quien lo llamaba Il Botticello (El barrilito, al
parecer por su aspecto físico). Vivió y trabajo en Florencia, cuando la familia
Médici era la más poderosa. Botticelli, quien fue uno de los más originales
pintores del Renacimiento, tuvo contacto cercano con la más alta sociedad
cultural, desarrollando trabajos de gran movimiento, sentimientos de
melancolía, énfasis en la línea, riqueza de color y predominio de la figura
humana frente al paisaje. En 1541 fue invitado a Roma para colaborar con
los frescos bíblicos de la Capilla Sixtina. Son famosos sus cuadros
mitológicos como «El nacimiento de Venus» y «Alegoría a la Primavera»;
éste último fue pintado para una de las villas de descanso de los Médici
SANDRO BOTTICELLI (1445-1510)

4. Esta obra es de bulto redondo, lo que significa que se puede ver en todos los ángulos,
pero el punto de vista preferente es el frontal; realizado por Miguel
Ángel entre 1498 y 1499. Sus dimensiones son 174 por 195 cm. Se encuentra en
la Basílica de San Pedro de la Ciudad del Vaticano.
La Virgen María, joven, bella y piadosa, cuyas vestiduras se expanden con numerosos
pliegues, sostiene a Cristo muerto y que, intencionadamente, aparenta mayor edad que
la madre, en una composición triangular sosegada y llena de ternura. La juventud de la
Virgen María es muestra del idealismo renacentista: se trata de representar el ideal de
belleza y juventud, una madre eternamente joven y bella.
Vasari dijo de ella: «es una obra a la que ningún artífice excelente podrá añadir nada en
dibujo, ni en gracia, ni, por mucho que se fatiguen, en fortaleza, en poder de finura,
tersura y cincelado del mármol».
Piedad del Vaticano

5. El Palacio de Santa Cruz de Valladolid (1486-1491)
fue el primer edificio renacentista construido en
España.
El palacio de Santa Cruz de Valladolid es la primera muestra de arte renacentista en España.
Antigua sede del Colegio Mayor Santa Cruz, en la actualidad, el palacio es la sede del rectorado
de la Universidad de Valladolid, del Museo de la Universidad de Valladolid (MUVa) y del Museo de
Arte Africano Arellano Alonso, cuyas colecciones de arte africano fueron donadas también a la
Universidad de Valladolid.
El 29 de mayo de 1479 fue expedida una bula de Sixto IV que autorizaba la fundación del Colegio
Mayor que decidió establecer en Valladolid el cardenal Pedro González de Mendoza, aunque las
obras para la construcción del actual colegio no se iniciaron hasta 1486. No se conoce quien fue el
tracista del edificio; aunque se atribuyó en Pedro Pulido, se sabe que intervino en la obra
únicamente en calidad de cantero. Posteriormente se atribuyó también a Enrique Egas y a Juan
Guas, aunque lo más probable es que el autor del cambio de estilo que se evidencia en su proceso
de construcción fuera Lorenzo Vázquez de Segovia. El cardenal Mendoza se disgustó con los
planos góticos adoptados para el edificio y en 1488 ordenó que la obra continuase de acuerdo con
el nuevo estilo renacentista. El edificio se inauguró en 1491

6. Juan de Juanes, La Santa Cena (h. 1562, Museo del
Prado).
La Última Cena es una obra del pintor Juan de Juanes, pintada alrededor de 1562, empleando la
técnica de pintura al óleo sobre una tabla de 116 × 191 cm. En la obra se representa el acto de la
última cena de la tradición cristiana, uno de los más repetidos de la iconografía católica.
Fue una obra encargada para el retablo mayor de la iglesia de San Esteban de Valencia. Es una
de las diversas versiones de la santa cena realizadas por este autor, aunque la del Museo del
Prado es la más colorista y avanzada del renacimiento español.
El cáliz representado en la pintura ha sido identificado como el cáliz de la Catedral de Valencia,
conservado actualmente en el Museo Catedralicio Diocesano de Valencia, considerado el Santo
Grial. El cáliz fue otorgado por Alfonso V de Aragón a la catedral valenciana desde Aragón.
La composición está basada en la obra mural homónima que Leonardo da Vinci ejecutó en el
refectorio de Santa Maria delle Grazie (Milán), si bien el modelado de los personajes y el colorido
recuerdan a Rafael.

7. Sepulcro de los Reyes Católicos.
El sepulcro de los Reyes Católicos es un monumento funerario concebido para el enterramiento
de los reyes Isabel I de Castilla y Fernando II de Aragón, siendo concluido en 1517.
Se encuentra en la Capilla Real de Granada, adosada a la Catedral. Está realizado en mármol de
Carrara.
Su autor fue el escultor italiano Domenico Fancelli que trabajaba en España desde 1509, siempre
contratado por el conde de Tendilla, Íñigo López de Mendoza y Quiñones.
El sepulcro está colocado en el crucero de la capilla y ante el altar. El diseño es como una
ampliación del empleado por Fancelli para el sepulcro de infante don Juan, hijo de los Reyes
Católicos. Se trata de un cuerpo con las paredes en talud y el plano horizontal lo suficientemente
amplio como para cobijar los dos yacentes. Repitió el recurso de esculpir unos grifos en las
esquinas, dulcificando así esos cuatro ángulos, detalle que fue muy ensalzado. A su lado incluyó
esta vez unos niños en aparente movimiento. En las esquinas superiores de la plataforma están
incluidos los cuatro más famosos Padres de la Iglesia latina, todo
ellos santos: Ambrosio, Agustín, Jerónimo y Gregorio Magno.
Las paredes están revestidas de medallones y hornacinas con veneras, todo acompañado por una
rica decoración de escudos reales, coronas frutales, castillos, ángeles, yugos, etc. En los
medallones centrales se ven las escenas del Bautismo y la Resurrección y a ambos lados las
figuras de ocho Apóstoles (cuatro en cada lado) que están sentados y metidos en hornacinas
aveneradas.

8. El castillo de Chambord (château de Chambord, en francés), en la región del Centro-
Valle de Loira, es uno de los castillos más reconocibles en el mundo debido a su
arquitectura renacentista francesa muy distintiva que mezcla formas tradicionales
medievales con estructuras clásicas italianas.
Es el castillo más grande de los castillos del Loira, pero fue construido para servir sólo
como un pabellón de caza para el rey Francisco I, quien mantuvo sus residencias reales
en el castillo de Blois y en el castillo de Amboise.
En 1841, fue inscrito en la primera lista de monumentos históricos del país y
declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1981. Actualmente forma parte
del conjunto de castillos del Loira que fueron declarados Patrimonio de la Humanidad
por la Unesco, como «Valle del Loira entre Sully-sur-Loire y Chalonnes», en 2000.
Vista panorámica del castillo de Chambord

9. Eva Prima Pandora es un cuadro del pintor Jean Cousin el Viejo, realizado en
1550, que se encuentra en el Museo del Louvre desde 1922.
El autor realiza una curiosa simbiosis entre una pintura de temática mitológica
y una de temática religiosa. Representa a una mujer recostada en una cueva,
posiblemente siguiendo el modelo de la Venus de Urbino, de Tiziano, pintada
poco más de una década antes. La obra está identificada por un cartel que
relaciona al personaje mitológico de Pandora, primera mujer y origen de los
males del género humano según la mitología griega, con la Eva bíblica,
también partícipe de la caída del género humano en el pecado.
Eva Prima Pandora

10. La antigua iglesia jesuita de San Miguel en Múnich es la iglesia renacentista más grande al norte
de los Alpes. Fue edificada por el duque Guillermo V de Baviera entre 1583 y 1597 como centro
espiritual de la Contrarreforma. Su estilo tuvo una gran influencia sobre la arquitectura del
primer Barroco en el sur de Alemania.
El templo se erigió en dos etapas. En la primera (1583-88), se levantó según el modelo de
la iglesia del Gesù de Roma con una bóveda de cañón, obra de un arquitecto desconocido. Esta
bóveda era la mayor del mundo después de la de San Pedro del Vaticano en Roma, con más de
20 metros. Acabada la iglesia, se dudó de la estabilidad de la bóveda. No obstante, fue la torre la
que se vino abajo en 1590, destruyendo el coro recién acabado. El duque Guillermo V lo tomó
como un mal presagio y planeó edificar una iglesia aún mayor. Por ello, en una segunda etapa
constructiva que acabaría en 1597, Friedrich Sustris levantó sobre la nave que había quedado un
nuevo coro y un transepto que no habían sido proyectados en el plan original.
La fachada es muy grande y contiene estatuas de miembros de la dinastía Wittelsbach. La gran
estatua de bronce de Hubert Gerhard que hay entre las dos entradas muestra al Arcángel Miguel
luchando por la Fe y matando al Diablo en forma de dragón.
El retablo mayor contiene una pintura de Christoph Schwarz del arcángel derrotando a los ángeles
caídos. El interior contiene la tumba de Eugène de Beauharnais, erigida por el gran escultor Bertel
Thorvaldsen en 1830. Eugène fue hijo de Josefina de Beauharnais, primera mujer de Napoleón, y
de su primer marido el general Alexandre de Beauharnais.

11. El Juicio Final ( Lucas Van Leyden)
El Juicio Final (en neerlandés, Het laatste oordeel) es una obra
del pintor flamenco Lucas van Leyden. Fue realizado en el año 1526. Se trata de
un tríptico que mide, en cuanto a la tabla central, 269,5 cm de alto y 185 cm de ancho;
las alas laterales tienen unas dimensiones de 265 de alto y 76,5 cm de ancho.
Encargado para la iglesia de San Pedro de Leiden, se conserva actualmente en
el Museo Stedelijk de la misma ciudad.
El centro del retablo está dominado por Cristo como juez, por encima del cual aparece
una paloma en representación del Espíritu Santo y más arriba aún Dios Padre. A
ambos lados de Jesucristo hay dos elementos que simbolizan la condenación o la
inocencia: a la izquierda se ve un lirio (inocente) a la derecha una espada (culpable).