El documento describe la arquitectura griega clásica, centrándose en los templos. Explica que los templos griegos tenían una estructura sencilla formada por una cella rectangular precedida de un pórtico. Los órdenes arquitectónicos griegos eran el dórico, jónico y corintio, definidos por sus proporciones y elementos como las columnas y el capitel. El documento también analiza templos griegos importantes como el Partenón y el Erecteión en la Acrópolis de Atenas, ejemplos má

1. ARQUITECTURA
1.- EL TEMPLO GRIEGO: función, elementos y tipologías. La
Acrópolis. Los órdenes. Evolución en el tiempo.
La cultura y el arte clásico suponen una ruptura con los patrones de las grandes
civilizaciones agrarias de Oriente.
La preocupación de los griegos se centraba especialmente en el aspecto exterior del
edificio (de ahí el valor escultórico que posee), principalmente en el caso de los
templos. Las proporciones de los mismos estaban en armonía con el ser humano, decía
Protágoras: El hombre es la medida de todas las cosas; ello responde al concepto de
canon o búsqueda de las proporciones ideales. Para ellos, la belleza precisamente
radicaba en la proporción, la medida, el equilibrio, la armonía, en definitiva en lo
que ellos llamaban la simetría. Esta belleza externa se alcanzaba por medio del orden.
El Templo
Es el edificio por excelencia en la arquitectura griega. Su finalidad era la de conservar la
imagen de la divinidad, no estaba pensado para acoger a los fieles, las ceremonias y
ofrendas, se realizaban fuera, delante del altar.
El templo es de estructura sencilla y elemental, un espacio rectangular formado por una
sala, la cella o naos sala principal donde se venera la divinidad, precedida por un
pórtico o pronaos delimitado por la prolongación de los muros de la cella, rematando
sus extremos con sendas pilastras, las antas. Puede contar con opistódomos, pórtico
trasero no comunicado con la cella que servía para guardar las ofrendas.

2. Tipos de plantas
Aunque hay una gran homogeneidad en toda la arquitectura religiosa griega, podemos
hacer una primera clasificación del templo atendiendo al lugar donde se coloquen las
columnas
a. In Antis. Con columnas entre las antas
b. Próstilo. Cuando el pórtico columnado se dispone sólo delante de
una de sus fachadas menores
c. Anfripróstilo. Con columnas en ambas fachadas menores
d. Períptero. Totalmente rodeado por una fila de columnas exentas.
Son los más frecuentes.
e. Pseudoperíptero. Si estas columnas están adosadas al muro de la
cella
f. Díptero. Cuando está rodeado por dos filas de columnas exentas.
Por otro lado, según el número de columnas que aparecen en los frentes menores,
podemos hablar de templos:
Dístilos: si tienen 2 columnas
Tetrástilos: si tienen 4
Hexástilos: si tienen 6. Los más frecuentes
Octástilos: si tienen 8

3. En los templos griegos se produce una evolución a lo largo del tiempo. Los ejemplos
más antiguos son estrechos y largos, e irán tendiendo paulatinamente a una más
armónica relación entre la longitud y la anchura del edificio, llegándose a fijar en la
época clásica una proporción idónea: el número de columnas en el lado mayor de un
templo debía ser justo el doble más una que las que hubiera en su frente menor.
Al principio las columnas se colocan muy próximas y poco a poco se irán distanciando.
La cubierta plana al interior, se dispone a dos aguas por fuera, estando formada por
un armazón de madera recubierto de tejas.

4. Los primeros templos debieron hacerse en madera, definiéndose entonces ya todos sus
elementos. Más tarde, se construirán en piedra, especialmente mármol, siempre en,
sillares regulares, bien cortados y aparejados, sujetos sin argamasa sino por medio de
clavijas denominadas colas de milano.
El empleo de materiales pobres en un principio les llevó a utilizar el color en la
arquitectura: se pintaba todo el templo para dar sensación de riqueza. Los colores
empleados eran de tonos azules, rojos o dorados.
En el templo griego no se distingue ninguna fachada como principal, cuidándose con
igual esmero por sus 4 caras. Por eso siempre se levantan aislados, fuera del entramado
urbano, en las acrópolis o santuarios.
Los Órdenes Arquitectónicos
El soporte por excelencia de la arquitectura griega es la columna. Sobre ella se levanta
en Grecia siempre un sistema arquitectónico adintelado o arquitrabado, a base de
vigas horizontales, lo que confiere a la obra una sensación de quietud, de serenidad y
estabilidad. La columna y el conjunto de elementos que ésta soporta se pueden articular
u ordenar de diferente manera, a cada una de las cuales se le denomina orden o estilo
arquitectónico. En Grecia existen 3: Dórico, Jónico y Coríntio.

5. Esquema de órdenes griegos

7. El orden dórico.
Es el más antiguo S.VII a.C, sobrio y severo, el de proporciones más robustas. Carece
de basa y se levanta directamente desde el estilobato.
Los elementos principales son los siguientes:
a. Crepidoma. Con tres escalones.
. Estereóbatos. Los dos inferiores
. Estilóbato. El superior
b. Fuste
Recorrido verticalmente por estrías de arista viva, su diámetro va disminuyendo de
grosor según se asciende. Cuenta además con un ensanchamiento central, éntasis para
corregir la posible deformación óptica que la perspectiva provoque, es decir, que de
modo que por efecto de la perspectiva parezca recta en lugar de cóncava. El fuste está
formado por piezas cilíndricas superpuestas, los tambores.
c. Capitel. Presenta:
. Collarino, moldura fina que lo separa del fuste
. Equino, moldura de forma semicircular convexa
. Ábaco, pieza rectangular sobre la que descansa el entablamento
d. Entablamento. Que a su vez presenta:
. Arquitrabe, viga siempre lisa que corre de columna a columna
. Friso, con:
Triglifos, parte con molduras verticales
Metopas, partes lisas, donde se colocan relieves
.Cornisa
e. Frontón

8. El orden jónico S.VI a.C. Se caracteriza por ser más esbelto, elegante y rico
que el dórico.
a. Crepidoma. Sigue el esquema del orden dórico, pero en este caso, entre el
estilóbato y la basa de la columna presenta un Plinto paralelepípedo
b. Basa. En el dórico no existía. Se confecciona a partir de dos toros (o molduras
convexas) y una escocia (o moldura cóncava)
c. Fuste. Presenta acanaladuras y carece de éntasis. Sigue manteniendo la gradual
disminución del diámetro de la columna de abajo a arriba.
c. Capitel.
. Collarino con astrágalos (decoración en forma de cuentas imitando el
aspecto de huesecillos) en relieve
. Equino. Con decoración de ovas u óvalos y dos volutas enroscadas en
espiral
. Ábaco.
d. Entablamento.
. Arquitrabe. Ahora dividido en tres bandas
. Friso, liso o con decoración corrida
. Cornisa, normalmente en saledizo o volada
e. Frontón

9. El orden coríntio. S.IV a. C. Es fruto del deseo de riqueza que se va
produciendo en la arquitectura griega. Deriva claramente del jónico, del que se
distingue casi exclusivamente por la forma de su capitel, formado por hojas de
acanto, dispuestas en dos o más filas: las inferiores muy curvadas hacia fuera y las
superiores enroscadas (caulículos)

10. Este orden aparece ya en fecha tardía, por lo que Grecia lo utilizará poco, siendo con
Roma cuando alcance su máximo esplendor.
En los tres ordenes y sobre sus correspondientes cornisas, se alzan los frontones
triangulares a cuyo espacio interior se le denomina tímpano, uno de los lugares
preferidos para colocar decoración escultórica en los templos. Los frontones suelen
estar coronados en sus vértices y esquinas por las acróteras, motivos vegetales, de
monstruos o figuras humanas. También a lo largo de las cornisas aparecen las gárgolas
o cabezas de animales con que se disimulan los desagües de la cubierta.
Por último en Grecia también se utilizó como soporte las cariátides donde se sustituye
el fuste de la columna por una escultura femenina.
1.3. Periodos
a. Periodo Arcaico (S.VII- VI a.C)
Su fecha temprana justifica la cierta tosquedad de algunos de sus ejemplos. El orden
más abundante será el dórico, aunque no faltan ya templos jónicos. En general son obras
achaparradas, robustas, de columnas chatas y muy próximas, con éntasis muy
acentuados, templos largos y estrechos. Ejemplos Templos de Hera en Olimpia (VII a.
C) y el de Hera en Paestum(VI a. C) ambos dóricos.
Templo de Hera en Paestum

11. b. Periodo Clásico (S. V- IV a.C)
Es el momento de mayor esplendor y perfección en el arte griego en el que encontramos
sus obras maestras. Un gran conjunto arquitectónico nos puede servir de ejemplo: la
Acrópolis ateniense.
El apogeo artístico de Atenas se sintetiza en la Acrópolis, una colina en forma de
plataforma alargada, centro sagrado de la ciudad.
A la Acrópolis se llega a través de la vía sacra o de las Panateneas, que subía en zigzag
desde la ciudad hasta los propileos o entrada monumental al recinto sagrado,
construidos por Menesides en mármol blanco, como el resto de los edificios de la
Acrópolis.
Los Propileos constan de un doble pórtico rectangular, uno interior y otro exterior, son
dóricos hexástilos con 6 columnas jónicas perpendicularmente dispuestas en el centro,
al lado de este conjunto dos alas rectangulares, más otros 2 edificios a modo de
pequeños templos, que iban a servir de biblioteca y pinacoteca respectivamente y de los
que sólo uno llegó a terminarse.
Junto a los Propileos se levanta el pequeño templo de Atenea Niké obra de Calícrates,
de orden jónico, tetrástilo y anfipróstilo.

13. La obra cumbre de este conjunto es el Partenón

14. El Partenón es un templo dedicado a Atenea Parthenos, obra de los arquitectos Ictinos y
Calícrates y el escultor fideas. Templo octástilo y períptero, dórico, ejemplo de la
perfección alcanzada por este orden.
Sus dependencias son las consabidas: pronaos, naos y opistódomos, si bien en este
caso presenta algunas singularidades: la naos está dividida en tres naves separadas por
columnas dóricas, siendo la nave central más ancha y alta para sostener la techumbre
plana y para permitir la existencia de tribunas. En el centro de la naos se hallaría la
estatua crisoelefantina imponente de la diosa Atenea Partenos hoy desaparecida obra de
fideas. La cubierta del opistódomos se apoya en 4 columnas jónicas.
Crisoelefantina: oro para los ropajes y márfil para las partes del cuerpo visibles.
El Partenón está pensado para ser visto, no de frente, sino oblicuamente desde los
Propileos, ese es el punto de vista principal y en función de él, se llevan a cabo toda una
serie de correcciones ópticas para evitar las deformaciones que la distancia puede
provocar, hasta conseguir darle una imagen perfecta: las columnas de los extremos son
más gruesas (para compensar su “adelgazamiento” visual al proyectarse sobre un fondo
de cielo); la distancia entre las columnas no es la misma, disminuían hacia las esquinas
para evitar la sensación de agrupamiento en el centro; el entásis en los fustes permite
que por efecto de la perspectiva parezca la columna recta en lugar de cóncava; las del
frente se inclinan levemente hacia atrás; las líneas horizontales se inclinan ligeramente
hacia atrás. Es decir, el estilobato y el entablamento con el fin de que sean percibidos
como rectas perfectas.
Es el paradigma del ideario arquitectónico del clasicismo: armonía, equilibrio y
proporción.

15. Hay que destacar en él, la importancia del programa escultórico realizado por Fideas,
igualmente la utilización de colores en el exterior, como por ejemplo en el
entablamento.
Llegó a ser iglesia y mezquita y se mantuvo intacto hasta el siglo XVII que estalló al
haberle convertido en polvorín.
El Erecteion. Es de una gran originalidad, pues rompe el esquema compacto habitual
de los templos griegos y ello por la irregularidad del terreno donde se asienta, lugar de
simbolismo religioso que hubo que respetar.
En el extremo oriental tiene la cella de Atenea Polias, precedida de un pórtico jónico
hexástilo. Detrás, abierta al lado oeste, otra estancia dividida en tres cámaras, dedicadas
a Erecto y Céocropes (míticos fundadores de Atenas) y Poseidón. Tiene un pórtico
norte profundo a un nivel de 3 metros más bajo que el resto de las estancias, igualmente
jónico con cuatro columnas de frente y dos en los lados laterales. Y en su lado sur, el
famoso pórtico de las Cariátides o estatuas columnas de una acentuada plasticidad. La
elegancia de estas 6 doncellas o Korais se acentúa por el hecho de que las de la derecha
elevan la pierna izquierda, mientras que las de la izquierda hacen lo propio con la pierna
derecha.
Su singularidad viene por tanto definida por esa subdivisión del edificio. Frente a la
elegante sencillez del Partenón, el Erecteion aporta su riqueza, su variedad y sus
primorosos detalles ornamentales.

16. En el S. IV a. C. Se empieza a dar algunos cambios. Por ejemplo ya no será el templo el
único edificio de interés, e incluso en la arquitectura templaría aparece una nueva
tipología el templo circular. Se aprecia también un aumento en el gusto por la
ornamentación, que llevará al orden jónico a gozar de gran favor. En general se da una
mayor flexibilidad en la arquitectura: será ahora menos severa y recia, con cierta
tendencia hacia la monumentalidad.
El templo circular o tholos fue un tipo poco extendido, apenas conocemos restos de
media docena en Delfos, Epidauro, Olímpia y todos tienen características más o
menos comunes. Son pequeños, con una cella cilíndrica y doble anillo de columnas, uno
al interior y el otro por fuera, generalmente de distinto orden.

17. Otro de los edificios característicos es el Teatro. Consta de las partes siguientes: la
orchestra es el espacio central circular destinado al coro y a la danza, alrededor el
koilon (asientos escalonados para los espectadores) apoyado siempre en las laderas de
las colinas, de forma ultrasemicircular y suele quedar dividido en 2 sectores (inferior y
superior) por un pasillo igualmente ultrasemicircular, verticalmente escaleras radiales lo
dividen en sectores cuneiformes. Las primeras filas estaban destinadas a los personajes
más importantes y eran mucho más ricas, algunos asientos llegaban a ser verdaderos
sillones, estaban realizados en mármol, solían llevar decoración y muy frecuentemente
inscripciones. Delante de la orchestra se coloca la escena, plataforma rectangular donde
se realizaba la obra, proscenio delante de la escena, era el lugar donde actuaban los
artistas, el acceso se realizaba por dos rampas laterales. Es posible que la parte baja
fuera de piedra y la alta de otro material más endeble, por eso sólo conservamos las

18. partes inferiores. Parodo, pasillo y entrada de los espectadores, entre el proscenio y el
koilon. Destaca el de Epidauro.

19. El recinto del teatro fue una gran creación de la arquitectura griega. Partía de una
concepción opuesta a la actual porque los griegos usaban espacios abiertos que
mantuvieran una estrecha relación con su entorno natural (llegando a aprovechar la
pendiente de las colinas para excavar sus gradas). Se atribuye el teatro de Epidauro a
Polícleto el Joven. El teatro griego tuvo un origen religioso, que parte de las fiestas
celebradas en honor de Dioniso, dios del vino.
La historia del teatro en occidente tiene sus raíces en Atenas, entre los siglos VI y V A.
C. Allí, en un pequeño hoyo de forma cóncava -que los protegió de los fríos vientos del
Monte Parnaso y del calor del sol matinal- los atenienses celebraban los ritos en honor a
Dionisio; estas primitivas ceremonias rituales irían luego evolucionando hacia el teatro,
constituyendo uno de los grandes logros culturales de los griegos.
Lo cierto es que este nuevo arte estuvo tan estrechamente asociado a la civilización
griega que cada una de las ciudades y colonias más importantes contó con un teatro,
cuya calidad edilicia era una señal de la importancia del poblado.
Aparece ahora también monumentos funerarios, el más importante fue el Mausoleo de
Halicarnaso 352 a.C. hoy destruido, era una obra monumental. Sobre un alto podíum
rectangular, ricamente decorado con frisos escultóricos, apoyaba un templete jónico
períptero, coronado por un remate piramidal escalonado que alcanzaba, se dice, los 50
metros de altura.

20. c. Periodo Helenístico (desde el S. III a.C. hasta la caída de Grecia en poder de
Roma).
Se acentuarán algunas de las características que habían aparecido ya en la centuria
anterior; tendencia al colosalismo y a una mayor suntuosidad, lo que les lleva a emplear
con frecuencia el orden corintio.
Los ordenes pierden sus rígidas normativas tradicionales, aplicándose ahora con mayor
libertad y flexibilidad: los fustes se estiran, los entablamentos se afinan, las basas se
decoran y complican, etc… Innovaciones que alcanzarán a la propia arquitectura
religiosa, siempre más apegada a la tradición. Por ejemplo el templo de Zeus olímpico
(S. II a. C) al pie de la Acrópolis ateniense, el Olímpeion, uno de los más grandes del
mundo griego y de orden corintio.
De esta época databa el famoso Faro de Alejandría y el grandioso Altar de Zeus en
Pérgamo, El mayor altar de la Antigüedad, consagrado a Zeus, el padre de todos los
dioses, es la obra más importante de la escuela de Pérgamo. Fue erigido por el rey
Eumenes II para conmemorar sus victorias contra los celtas en el Ponto y la Bitinia y
para, a través de su espléndido programa iconográfico, glorificar sus gestas y dar un
ascendiente divino al linaje atálida.
El altar no se conserva completo; en el Museo de Berlín se encuentra la fachada que fue
orgullo de la ciudad helénica durante siglos y en la propia Pérgamo (hoy Bergama, en la
actual Turquía) sólo quedan los cimientos del templo.
Obra híbrida entre lo arquitectónico y lo escultórico. El tradicional altar pequeño ante
los templos se aísla y crece, convirtiéndose en un símbolo.

21. El altar era un gigantesco podio macizo o basamento –de unos 7 metros de alto- con una
amplia escalinata para salvar la formidable altura; si hasta la fecha se había partido de
un podio bajo que sostenía una columnata elevada, aquí se jugaba, con éxito, con un
podio elevadísimo y una columnata de altura reducida (2.67 m de altura). Esta
columnata jónica rodeaba toda la plataforma soportando un entablamento plano, la
fachada, adoptaba la forma de U. Un friso corrido ornaba las paredes exteriores del
podio; a lo largo de más de 120 m se relataba la Gigantomaquia, es decir, la encarnizada
lucha entre dioses y gigantes. La planta era prácticamente cuadrada y la fachada que se
conserva daba acceso a un patio cerrado en el interior del cual se encontraba el altar de
los sacrificios.

22. En Grecia la
arquitectura civil
queda
ensombrecida por
la religiosa. Pese a
ello, en las
ciudades no faltan:
el ágora a modo
de plaza, centro de
la vida de la
ciudad; las stoas o
pórticos
columnados con
fines mercantiles o
simples paseos
públicos para
resguardarse de las inclemencias del tiempo; los gimnsasios, stadios, etc...