Este documento resume las ideas centrales de David Harvey sobre la posmodernidad y la modernidad. Explica que desde los años 1970 ha habido un cambio en las prácticas culturales y económicas hacia formas más posmodernas y flexibles de capitalismo. También analiza las críticas a la Ilustración, la tensión entre lo efímero y eterno en el arte moderno, y cómo el posmodernismo rechaza las verdades universales en favor de la heterogeneidad.

1. David Harvey
LA CONDICIÓN DE LA POSMODERNIDAD
Lic. Martín Emilio González

2. DE QUÉ SE TRATA…
 Desde los '70, se ha operado una metamorfosis en las
prácticas culturales y económico políticas.
 Un desplazamiento profundo en la “estructura del sentimiento”
 Hay fundamentos para afirmar que existe relación
necesaria entre:
 aparición de formas culturales posmodernistas,
 surgimiento de modos más flexibles de acumulación de capital
 y un nuevo giro en la comprensión espacio - temporal de la
organización del capitalismo
 Intenta explicar los recientes cambios de la economía y la
cultura del mundo capitalista avanzado.

3. DE QUÉ SE TRATA…
 El pensamiento postmoderno tiende a negar
cualquier sistematización o generalización de la
historia.
 Mezcla imágenes e ideas como si el criterio de
coherencia no importase:
 enfatiza la separación, la fragmentación, lo efímero, la
diferencia y lo que frecuentemente se llama la
“otredad”.
 Esta metamorfosis está ligada al surgimiento de
nuevas formas dominantes de experimentar el
espacio y el tiempo.

4. MODERNIDAD Y MODERNISMO

5. MODERNIDAD Y MODERNISMO
 (Baudelaire – 1863): "la modernidad es lo transitorio, lo
fugitivo, lo contingente, que es la mitad del arte, cuya otra
mitad es lo inmutable".
 El arte también está escindido en alma y cuerpo.
 El alma es lo eterno e inmutable de la belleza, mientras que el
cuerpo es lo fugaz, lo circunstancial.
 El artista debe reproducir "la circunstancia en todo aquello
que sugiera lo eterno", pues su ocupación reclama la
capacidad de "destilar lo eterno de lo transitorio".
 El modernismo como movimiento estético fluctuó entre
una y otra cara de esta doble formulación.
 Centrarse en esta vinculación de lo “efímero” con lo “inmutable”,
ayuda a entender alguno de los significados contradictorios de
“Modernismo”.

6. MODERNIDAD SEGÚN BERMAN
 La experiencia del ESPACIO – TIEMPO en la
modernidad:
 Es una experiencia vital. Medio que promete aventura,
poder, goce, crecimiento y transformación pero amenaza
con destruir todo lo que tenemos, sabemos y somos.
 Los medios y experiencia modernos atraviesan todas las
fronteras geográficas y étnicas, de clase y nacionalidad,
religiosas e ideológicas.
 Une a toda la humanidad, pero paradojalmente, todos
estamos en un torbellino constante de desintegración y
renovación.
 Ser modernos es formar parte de un universo en donde
“todo lo sólido se disuelve en el aire”.

7. LA MODERNIDAD
 Si la Modernidad está marcada por lo huidizo y
contingente, sus consecuencias:
 No tiene respeto por su propio pasado, menos por cualquier
pasado pre moderno.
 Lo transitorio hace difícil la conservación de un sentido de
continuidad histórica.
 Entonces:
 La modernidad no solo supone violenta ruptura con alguna u
con todas las condiciones históricas precedentes,
 sino que se caracteriza por un proceso interminable de ruptura
y fragmentación interna.
 La vanguardia desempeña un papel vital en la historia del
modernismo, al interrumpir cualquier sentido de
continuidad a través de movimientos, recuperaciones y
represiones radicales.

8. PROBLEMA DE LA MODERNIDAD
 Descubrir los elementos “eternos e
inmutables” en medio de estas irrupciones.
 ¿Dónde se encuentra coherencia acerca de lo
“eterno” que al parecer se oculta en la
vorágine del cambio social en el espacio y
tiempo?

9. RESPUESTA DE LA ILUSTRACIÓN
 La idea del PROGRESO indefinido, buscaba
activamente esa ruptura con la historia y la tradición
que propone la modernidad.
 Los pensadores de la Ilustración dieron buena
acogida al cambio y consideraron lo efímero, lo
huidizo y fragmentario una condición necesaria a
través de la cual podría realizarse el proyecto
modernizante.
 Proliferó la doctrina de la igualdad, la libertad, y la fe
en la inteligencia humana y en la razón universal.
 Así se revelaban las cualidades universales eternas e
inmutables de toda la humanidad.

10. PROBLEMA DE LA MODERNIDAD
 Crucial saber si la Modernidad:
 estaba condenada desde el comienzo a volverse contra sí
mismo, transformándose la lucha por la liberación del
hombre en un sistema de opresión universal (Esc.
Frankfurt)
 O si aún le queda algo de poder para inspirar el
pensamiento contemporáneo (Habermas)
 O si es necesario abandonar por completo el proyecto de la
Ilustración en nombre de la emancipación del hombre.
(Posmodernismo)
 El lado oscuro de la historia reciente, ¿es defecto de la
razón de la Ilustración o error en su aplicación? Según
como nos expliquemos esto, estaremos de un lado o
del otro.

11. CRÍTICAS A LA MODERNIDAD
 Weber dice: la visión de los ilustradores es una
realidad amarga e irónica. La “racionalidad
instrumental con arreglo a fines” no conduce a la
realización de la libertad, sino a la creación de una
“jaula de hierro” de racionalidad burocrática.
 Nietzsche: percibe fuerzas destructoras y caos por bajo
la aparente superficie de razón de la vida moderna.
 Lo moderno no es otra cosa que energía vital, voluntad de
poderío, que nada en un mar de desorden, anarquía,
destrucción, alienación individual.

12. TENSIÓN ENTRE LO EFÍMERO Y ETERNO
 La ESENCIA ETERNA e INMUTABLE, de la humanidad encontró la
representación adecuada en el mito de Diónisos:
 Ser al mismo tiempo: Destructivamente y Creativamente Destructiva
 La “destrucción creadora” (Nietzche) es importante para
comprender la modernidad ¿Cómo se creara un mundo nuevo sin
destruir gran parte de la existente?
 “tensión” trágica entre lo efímero y eterno.
 Si el modernista tiene que destruir para crear, la única forma de
representar las verdades eternas es a través de un proceso de
destrucción, que finalmente terminara por destruir esas verdades.
 Si aspiramos a lo eterno e inmutable, no podemos dejar de poner la
impronta en lo caótico, efímero y fragmentario.

13. EXPLORACIÓN ESTÉTICA COMO MEDIO PARA
UNA NUEVA MITOLOGÍA
 Nuevo Ímpetu del Modernismo Cultural
 Después de Nietzsche ya no es posible asignar a la
Razón, el estatuto de la esencia de lo inmutable de la
naturaleza humana.
 La exploración de la experiencia estética se convirtió
en un medio para la búsqueda de lo inmutable.
 El artista moderno podía desempeñar un rol creativo en la
definición de la esencia humana.
 Frank Lloyd Wright dice: el artista no solo debe abarcar el
espíritu de su época sino iniciar el progreso de
transformación.

14. ARTE AUTÓNOMO
 Desplazamientos en la historia del modernismo,
de una estrategia racional a una estrategia
conscientemente estética para cumplir con los
objetivos de la Ilustración:
 Rousseau: Siento, luego existo
 Kant: Análisis del juicio estético, como dominio de
conocimiento separado de la ciencia y de la moral.
 Además Nietzsche, inscribe su mensaje: los
sentimientos artísticos y estéticos tenían la
capacidad de ir más allá del bien y del mal.

15. ARTE AUTÓNOMO
 Los problemas que surgen con los "sentimientos" de este
tipo es que ven el nexo entre ciencia y moral como si nunca
estuviera amenazado por la evolución histórica.
 El juicio estético puede conducir con igual facilidad hacia la
derecha o izquierda.
 Si lo efímero constituye la base material de la vida
moderna, la definición estética depende de la posición del
artista con respecto a esos procesos.
 El artista moderno exitoso era aquel que podía encontrar lo
universal y lo eterno, de las formas de belleza efímeras y
huidizas.
 El arte modernista logró hacerlo porque es el arte que responde
al escenario de nuestro caos.

16. ARTE AUTÓNOMO
 ¿Cómo representar lo eterno y lo inmutable en medio del
caos?
 Desde el comienzo del Modernismo se concentró en la
búsqueda de alguna forma de representación para las
verdades eternas.
 El logro individual dependía de la innovación del lenguaje y de
las formas de representación.
 El modernismo podía abordar lo eterno sólo si procedía al
congelamiento del tiempo de todas sus cualidades
huidizas.
 Los modernos aceptaban lo efímero y lo transitorio como el
lugar de su arte.
 A su vez se veían obligados a reafirmar colectivamente el poder
de las mismas condiciones contra las cuales reaccionaban.

17. ARTE AUTÓNOMO
 La vanguardia está condenada a conquistar por la influencia de la
moda, la popularidad que alguna vez desdeño, y es el comienzo de
su fin.
 La mercantilización de un mercado para los productos culturales
impuso a los productores culturales una forma mercantil de
competencia que estaba destinada a reforzar los procesos de
"destrucción creadora".
 Todos los artistas buscaban cambiar los fundamentos del juicio
estético con el único fin de vender su producto.
 La lucha por producir una "obra de arte", una creación definitiva que
pudiera encontrar un lugar único en el mercado; esfuerzo individual
forjado en circunstancias competitivas.
 El arte modernista es el "arte aurático", en el sentido que el artista
debe asumir una aura de creatividad, de dedicación al arte por el arte,
a fin de producir un objeto original y único, vendible a un precio
exclusivo.

18. POSMODERNIDAD

19. POSMODERNISMO
 "posmodernismo" como una reacción legítima a
la «monotonía» de la concepción modernista del
mundo.
 «El modernismo universal, concebido por lo
general como positivista, tecnocéntrico y
racionalista,
 ha sido identificado con la creencia en el progreso
lineal, las verdades absolutas, la planificación racional
de regímenes sociales ideales y la uniformización del
conocimiento y la producción».

20. POSMODERNISMO
 El posmodernismo, por el contrario, privilegia
la heterogeneidad y la diferencia como fuerzas
liberadoras en la redefinición del discurso
cultural».
 Fragmentación, indefinición y descreimiento
profundo respecto de todos los discursos
universales o "totalizantes" son las marcas
distintivas del pensamiento posmodernista.

21. POSMODERNISMO
 Todo indica un cambio extendido y profundo en la
«estructura del sentimiento».
 Rechazo por los «meta-relatos» (grandes
interpretaciones teóricas de aplicación universal),
 cuya función era fundar y legitimar la ilusión de una
historia humana "universal".
 Estamos ahora en el proceso de despertar de la
pesadilla de la modernidad, con su razón
manipuladora y su “fetiche” de la totalidad
 La ciencia y la filosofía deben desembarazarse de
sus grandiosas afirmaciones metafísicas para verse
a sí mismas con más humildad,
 como otro conjunto de narrativas».

23. LO POSMODERNO = ACEPTACIÓN DE LO
EFÍMERO
 Hecho más asombroso del posmodernismo:
 su total aceptación de lo efímero, de la fragmentación de
discontinuidad y lo caótico que formaban una de las
mitades de la concepción de la modernidad.
 No se trata de trascenderlo ni contrarrestarlo, ni de definir
los elementos eternos e inmutables.
 Se deja llevar y se regodea en las corrientes
fragmentarias y caóticas del cambio como si fueran todo
lo que hay
 Hay una continuidad de lo fragmentario, efímero, de lo
discontinuo.
 Tanto en el pensamiento modernista como posmodernista

24. LO POSMODERNO = RECHAZO DE
METARELATOS
 Esta adopción de lo fragmentario tiene consecuencias.
 Se ataca explícitamente cualquier noción que suponga que las cosas
puedan conectarse o representarse a través de un meta-relato.
 Las verdades universales y eternas, si existen no pueden especificarse.
 Las ideas de Foucault merecen atención, ya que han sido
fuente de argumentación postmodernista.
 Foucault rompe con la noción de que el poder está localizado en última
instancia en el Estado y nos impulsa a realizar un análisis ascendente
del poder.
 Lo que ocurre en cada lugar no puede comprenderse apelando a una
teoría general englobadora.
 Para Foucault el cuerpo humano es el lugar donde las últimas
instancias se registran todas las formas de represión.

25. LO POSMODERNO
 Si no podemos aspirar a una representación unificada
del mundo, ni a una concepción que tome en cuenta su
carácter de totalidad.
 ¿Cómo actuamos en forma coherente en relación con el
mundo?
 La respuesta posmodernista: afirma que si la
representación y la acción coherente son represivas o
ilusorias, no deberíamos comprometernos con un
proyecto global.
 Pragmatismo, se convierte en la única filosofía de la
acción posible.
 El pragmatismo consiste en reducir "lo verdadero a lo útil" negando el
conocimiento teórico en diversos grados; para los más radicales sólo es
verdadero aquello que conduce al éxito individual, mientras que para
otros, sólo es verdadero cuando se haya verificado con los hechos.

26. LO POSMODERNO
 La descripción del posmodernismo parece depender
de una forma particular de experimentar y estar en
el mundo,
 esto nos lleva a la faceta más problemática del
posmodernismo: sus presupuestos psicológicos en
relación con la personalidad, la motivación y el
comportamiento.
 Esta concepción se concentra más en la esquizofrenia
que en la alienación y la paranoia.
 Ezquizofrenia como desorden lingúístico (Lacan), ruptura
de la cadena de significantes.
 Esquizofrenia en forma de fragmentos de significantes diferentes
y desvinculados.

27. LO POSMODERNO = RUPTURA DE CADENA DE
SIGNIFICANTES
 Si la identidad personal está formada por cierta
unificación temporal del pasado y el futuro con el
presente que tengo ante mí.
 Si las frases se mueven siguiendo la misma trayectoria,
la incapacidad para unificar pasado presente y futuro
en la frase anuncia una incapacidad semejante en
nuestra propia experiencia, o vida psíquica.
 El efecto de esta ruptura de la cadena de significantes
es reducir la experiencia a una serie de presentes
puros y desvinculados en el tiempo.
 (vive el presente!)

28. LO POSMODERNO = RUPTURA DEL ORDEN
TEMPORAL
 Al romper el orden temporal de las cosas, se trata
peculiarmente al pasado.
 Al evitar la idea de “progreso” el posmo abandona todo sentido de
continuidad y memoria histórica.
 Simultáneamente desarrolla una capacidad para arrebatarle todo lo que
encuentre allí, como si fuese un aspecto del presente.
 Se renuncia al “aura” modernista del artista como productor.
 La ficción del sujeto creador es dar lugar a la confiscación, la cita, el
extracto, la acumulación y repetición de imágenes ya existentes.
 el posmodernismo puede juzgar el espectáculo en función
de su carácter espectacular.
 Al rechazar toda pauta autoritativa del juicio estético
 Perdida de Profundidad en la producción cultural contemporánea
 Obsesión por las apariencias, las superficies y los impactos instantáneos
que no pueden sostenerse en el tiempo.

29. LO POSMODERNO = LOGICA CULTURAL DEL
CAPITALISMO TARDÍO
 Tesis de Jameson: El posmodernismo no es más que la
LOGICA CULTURAL DEL CAPITALISMO TARDÍO.
 (Desde ’60) desplazamiento a una era en donde la
producción de la cultura se ha integrado en la producción
de mercancía en general
 La frenética urgencia por producir nuevas olas de
presuntos bienes siempre novedosos, confiere una función
estructural creciente a la innovación y experimentación
estéticas.
 Para sostener los mercados, el capitalismo tuvo que
producir “deseo”, de despertar la sensibilidad de los
individuos creando así una nueva estética por sobre las
tradicionales de la alta cultura y en contra de éstas.

30. LO POSMODERNO
 La evolución cultural ocurrida desde los 60’ no se
produjo en el vacío social, económico y político.
 El despliegue de la publicidad como “arte oficial del
capitalismo”, incorpora las estrategias de la publicidad al
arte y el arte a las estrategias de la publicidad.
 Se debe reflexionar sobre este desplazamiento
estilístico y la fuerzas que emanan de la cultura de
consumo masivo, que han pasado a ser parte de la
vida cotidiana bajo el capitalismo.
 No deberíamos de entender el posmodernismo como una
corriente artística autónoma.
 Su arraigo en la vida cotidiana es uno de sus rasgos
transparentes más manifiesto.