El documento proporciona información sobre la literatura del siglo XV en España. Brevemente describe el contexto cultural de la época, caracterizada por una transición entre la Edad Media y el Renacimiento. También resume las características de la poesía culta de este periodo, incluyendo los cancioneros y las Coplas de Jorge Manrique, una elegía sobre la muerte que combina elementos medievales y renacentistas.

1. ALTA PLENA BAJA
PRERRENACIMIENTO
Edad Media Edad Media Edad Media
Del siglo V al X Del siglo XI al XIII Siglos XIV y XV
LA LITERATURA
DEL SIGLO XV
(I)
1.introducción
2.Marco cultural
3.Prerrenacimiento
4.La poesía culta

2. ÍNDICE
1. Introducción.
2. Marco cultural.
3. El Prerrenacimiento.
4. La poesía culta.
4.1. Los Cancioneros.
4.1.1. El amor cortés
4.2. Jorge Manrique: Coplas.

3. 1. Introducción.
ALGUNAS NOTAS SOBRE EL SIGLO XV
 Guerra de los cien años (Francia-Inglaterra)
 Cisma de Occidente= Grave división en la iglesia
 Isabel I Fernando II = Reinado Reyes Católicos:
- Fin «Reconquista»
- Descubrimiento de América
- Expulsión de los judíos
- Creación de la Inquisición
 Es un siglo de transición entre la Edad Media y la Edad Moderna.
 Época de profundos cambios históricos, sociales y culturales: convivencia de
elementos medievales y renacentistas.
 Existencia = no solamente un camino hacia la vida eterna, sino una fuente de
alegrías y placeres dignos de ser disfrutados.
 Caos, inseguridad, etc. Un mundo regido por el azar, por la diosa Fortuna.

4. + peso de la
BURGUESÍA /
Decadencia
aristocracia La existencia no es solo un
camino hacia la vida
eterna. También hay
alegrías y placeres que se
deben disfrutar
Valores
mundanos La muerte pierde su
sentido liberador y
comienza a percibirse
como un trance doloroso
Cambio de
Secularización
de la sociedad concepción Conciencia de la muerte
vida-muerte (tempus fugit) y de la vida
Danzas de la muerte.

5.  Origen: epidemias de peste (XIV)
 Muerte como personaje central. Mientras
danza, dialoga y arrastra uno por uno a
una relación de personajes representativos
de las diferentes clases sociales
 Iconografía macabra
Tópicos
• Vanitas terrenal
• Ubi sunt?
• Ars moriendi / Ars vivendi
• De putredine cadaverum LAS DANZAS DE LA MUERTE
• Memento mori
• Tempus fugit
MENSAJE MORAL DENUNCIA SOCIAL
IRONÍA Y BURLA
de la realidad
CARÁCTER
Fatalismo Goce de la DEMOCRÁTICO DE
vida / Excesos LA MUERTE

6. 2. Marco cultural.
LA CULTURA DEL SIGLO XV
 Humanismo:
· Revalorización del conocimiento racional.
· La atención se centra en el ser humano más que en Dios =
antropocentrismo
· Entusiasmo por la cultura clásica ~ recuperación de clásicos ~
imitación de los modelos.
. Influencias: Dante, Petrarca y Bocaccio.
 Creación de nuevas universidades: Formación de hombres cultos, más
rigurosos y eruditos que los clérigos medievales. (Centros de cultura:
desplazan a los monasterios)
 Prestigio de las lenguas vulgares: Por influjo del humanismo, los libros
se traducen del latín a las lenguas vulgares, aparecen las primeras
gramáticas (Nebrija) y nace el interés por la literatura tradicional popular.

7.  Cortes palaciegas: Se convierten en verdaderos focos culturales, donde
los mecenas protegen el saber, una virtud imprescindible del buen
cortesano.
 Invención de la imprenta: Un cambio radical en la difusión de los
libros, pues ya no son algo exclusivo de una minoría aristocrática o
religiosa. El libro ya es accesible al gran público (éxito de las novelas
sentimentales o de caballerías).
Gutenberg, 1450

8. 3. El Prerrenacimiento.
TRADICIÓN Y RENOVACIÓN
Elementos medievales Elementos humanistas
- Gusto por el tema - El valor de la fama.
caballeresco y por la - Estilo culto latinizante.
alegoría. - Desaparición de los
- Influencia de la lírica Mesteres: Juglaría y
provenzal. Clerecía.
INFLUENCIA DE LOS HUMANISTAS ITALIANOS: Dante,
Petrarca y Bocaccio.

9. EL SIGLO XV (PRERRENACIMIENTO)
LA TRADICIÓN CORTÉS. LA CELESTINA
LA TRADICIÓN CORTÉS
(SIGLO XV)
distingue
están influidos por
POESÍA CANCIONERIL PROSA / TEATRO
puede ser su obra más
representativa es
TRADICIÓN HUMANISMO
AMOROSA CORTESANA LA CELESTINA
DICÁCTICO-
MORAL
destacan autores como
escrita por trata comparte comparte
JUAN DE MARQUÉS DE JORGE influido por influido por FERNANDO ESTILO GÉNERO
MENA SANTILLANA MANRIQUE DE ROJAS CULTO NOVELÍSTICO
AMOR
ESTILO GÉNERO
FORTUNA
autor de autor de autor de POPULAR DRAMÁTICO
MUERTE
EL LABERINTO COMEDIETA
COPLAS
DE FORTUNA DE PONZA
influido por

10. 4. La poesía culta.
 Estilo conceptista: Concisión expresiva e intensidad semántica de las
palabras. Asociación ingeniosa entre palabras e ideas.
 Temas variados: poemas amorosos, satíricos, morales, etc.
 Poesía “cancioneril”: se conserva en los Cancioneros.

11. 4.1. Los Cancioneros.
 ¿QUÉ SON? Recopilaciones de la producción poética culta
de diferentes épocas y lugares.
 EJEMPLOS:
· Cancionero de Baena
· Cancionero de Estúñiga
 TEMAS:
· Poesía amorosa: Sigue el modelo del amor cortés
medieval.
· Poesía moral: Imita la corriente alegórico-dantesca
(influencia de la Divina comedia de Dante). En esta corriente
encontramos obras como:
· Infierno de los enamorados, del Marqués de Santillana.
· Laberinto de Fortuna, de Juan de Mena.

12. 4.1.1 El amor cortés
http://jorgemanrique.alinome.net/amorcortes.php
¿QUÉ ES?
 Código de comportamiento que definía las relaciones entre enamorados
pertenecientes a la nobleza en Europa durante la Edad Media.
 El amante se comporta con la amada en forma muy semejante a como debe
hacerlo el vasallo con su señor.
RASGOS
 La humildad, enamorado=inferior a la amada
 La cortesía, formas refinadas y delicadas. Solo los nobles (linaje y conducta)
pueden aspirar al amor.
 La utopía, basta con expresarle su admiración y su devoción, sin esperar
ninguna recompensa a cambio
 El desinterés, el poeta no pretende el matrimonio, sino que canta a una dama
excelsa y elevada con la que no puede aspirar al casamiento.
 La frustración, imposibilidad de consumar el amor o porque el desastre sigue
inmediatamente a la consumación.
 El secreto, por ser un amor no manifestable públicamente.

13. 4.2. Las Coplas de Jorge Manrique.
 EL AUTOR: Hijo de nobles,
participó en muchas batallas y
murió en una de ellas a los 39
años. Encarna el ideal cortesano:
ora la pluma, ora la espada.
 FECHA E INTENCIÓN: Manrique
compuso las Coplas en 1476 con
motivo de la muerte de su padre,
Jorge Manrique (1440-1479)
don Rodrigo. La obra, por tanto, es
una ELEGÍA, pues expresa el dolor
del poeta por la muerte de un ser
querido.

14.  INTENCIÓN: Manrique no quiere una renovación estilística, y basa su poema en
el contenido.
Un individuo se convierte en tema
de un poema -Formalmente, las coplas son medievales
-No cultismos, neologismos
-Métricamente tampoco es innovador
-El individualismo del poema es más
próximo al Renacimiento
LA MUERTE MEDIEVAL se trata
de forma genérica.
LA MUERTE EN EL SIGLO XV se
centra en un individuo concreto

15.  TEMA PRINCIPAL: La MUERTE.
– Se parte de una reflexión general sobre la fugacidad de la vida para terminar
presentando la muerte del poeta (de lo general a lo particular).
– En los ss. XIV y XV era habitual presentar a la muerte como un personaje
terrorífico (un esqueleto con una guadaña) que igualaba a todos. Sin embargo,
Manrique exalta los valores espirituales y trata el tema desde una visión
serena, sin detalles macabros ni desagradables.

16.  ESTRUCTURA:
– 40 estrofas de 12 versos.
– Coplas de pie quebrado: formadas por una sextilla doble
de versos de ocho y cuatro sílabas (desde entonces se le
llama copla manriqueña).
– Métrica: 8a 8b 4c 8a 8b 4c; 8d 8e 4f 8d 8e 4f.
– La copla de pie quebrado obliga a una cierta concisión y
marca mucho el ritmo, a veces funerario.

17. I
Recuerde el alma dormida, 8a
avive el seso e despierte 8b
contemplando 4c
cómo se pasa la vida, 8a sextilla
cómo se viene la muerte 8b
tan callando; 4c Copla
cuán presto se va el placer, 8d manriqueña
cómo, después de acordado, 8e
da dolor; 4f
cómo, a nuestro parecer, sextilla
8d
cualquiere tiempo pasado 8e
fue mejor. 4f
http://www.poesi.as/index1.htm

18.  LAS TRES PARTES DE LA OBRA:
 Coplas I-XIII: parte más filosófica. Reflexión sobre la fugacidad de la
vida terrenal y la certeza de la muerte. Reflexión sobre la vanidad
terrenal y lo efímero de los bienes mundanos. Tópicos: tempus
fugit, memento mori.
 Coplas XIV-XXIV: Evocación nostálgica del pasado. Ejemplos
concretos de las ideas anteriores mediante enumeraciones de muertes
ilustres perfectamente jerarquizado (recreación de la vida cortesana).
Tópico: ubi sunt.
 Coplas XXV-XL: Introduce el tercer tipo de vida, la que triunfa sobre
las otras dos: la vida eterna, ejemplificada en torno a la figura del
padre: virtudes, hazañas, resignación y serenidad cristianas ante la
inevitable muerte. Se produce una individualización del tema de la
muerte. El final consiste en un diálogo del caballero con la
muerte, donde ésta lo consuela diciéndole que seguirá viviendo de dos
formas: la fama y la vida eterna.

19.  ESTILO: Sencillo, antirretórico. La naturalidad del lenguaje contrasta con la
gravedad del tema. Tal vez el secreto de las Coplas sea esa combinación de
sencillez y profundidad.
 SENTIDO DE LA OBRA: La obra de Manrique responde a la sensibilidad de la
época, mientras que su padre encarna el ideal del caballero cristiano medieval.
La obra recoge esa mezcla de elementos medievales y modernos. Rasgos
prerrenacentistas: el valor de la fama y la elegancia y delicadeza a la hora de
tratar el tema de la muerte.