1. 6. La prosa del siglo XV.
Triunfan dos tipos de novela:
– Novela idealista: Presenta una realidad estilizada o
embellecida (se aleja del realismo). Dos tipos:
Novela sentimental: Siervo libre de amor, de Juan
Rodríguez del Padrón; Cárcel de amor, de Diego de San
Pedro.
Novela de caballerías: Amadís de Gaula, reelaborada
por Garci Rodríguez de Montalvo.
– Sátira de costumbres: Corbacho, del Arcipreste de
Talavera. Trata el amor desde una perspectiva cristiana y
anticortesana, con muchos tópicos misóginos. Interesa
porque recoge el lenguaje coloquial de la época, lleno de
refranes y giros populares.
2. 7. El teatro del s. XV: la Celestina.
AUTOR: Fernando de Rojas. Hombre de leyes, converso.
Representa al escritor moderno, universitario y urbano, sin
ascendencia aristocrática o clerical.
FECHA: El libro apareció en 1499, sin firma.
Una edición ampliada de 1502 aparece con un prólogo de
Fernando de Rojas donde advierte de los peligros del amor y
explica que encontró el primer acto de la obra y decidió
acabarla por su cuenta.
También hay unos versos acrósticos en cuyas iniciales se lee
«Fernando de Rojas es el autor de La Celestina».
5. EL AUTOR, EXCUSÁNDOSE DE SU YERRO EN ESTA OBRA QUE
ESCRIBIÓ, CONTRA SÍ ARGUYE E COMPARA
El silencio escuda y suele encubrir
Las faltas de ingenio e las torpes lenguas;
Blasón que es contrario publica sus menguas
acrósticos
Al que mucho habla sin mucho sentir.
Como la hormiga que deja de ir
Holgando por tierra con la provisión,
Jactóse con alas de su perdición:
Lleváronla en alto, no sabe dónde ir.
PROSIGUE
El aire gozando, ajeno y extraño,
Rapiña es ya hecha de aves que vuelan;
[…]
6. La Celestina
GÉNERO LITERARIO: Es una obra dialogada que sigue el modelo de la comedia
humanística italiana (teatro escrito en latín para ser sólo leído). En la comedia
humanística, y por tanto en La Celestina, combina rasgos del teatro (forma
dialogada) y de la novela (análisis psicológico, tono sentimental, frecuentes
cambios de escenario).
ARGUMENTO: (fotocopias)
7. PERSONAJES: Son muy
realistas, evolucionan a lo
largo de la obra. Son
personajes que no responden
a modelos anteriores.
Todos son arrastrados por
las pasiones: Calisto y
Melibea por su amor,
Celestina y sus criados por el
dinero.
Todos son fuertemente
individualistas y comparten
una visión trágica y pagana
del mundo: no se sienten
culpables, sino víctimas de la
diosa Fortuna, que maneja
sus destinos.
9. Michael Sweerts ( 1624 - 1664),
El joven y la alcahueta.
Celestina según Picasso
10. Francisco de Goya, Maja y Celestina, 1775
José de Rivera, Vieja usurera, 1638
11. La Celestina
TEMA: Combina los tres temas del momento: fortuna, amor y muerte.
La fortuna mueve a los personajes a su antojo mediante las pasiones y
los conduce hacia la muerte. Sin embargo, el argumento encadena los
acontecimientos con una sólida lógica de causa-efecto. El final trágico,
por tanto, es inevitable.
INTENCIÓN DE LA OBRA: Doble intención:
– Moralizadora: Prevenir a los locos enamorados para que no se
dejen llevar «por su desordenado apetito». RASGO MEDIEVAL: la
muerte es un castigo divino por la rebelión moral de los personajes.
– No moralizadora: Individualismo de los personajes, visión pagana
de la vida, sensualidad de ciertas escenas, inclusión de un suicidio
que no se condena. RASGOS PRERRENACENTISTAS: esta visión
global queda resumida en el monólogo final de Pleberio.
12. La Celestina
ESTILO: Muy variado.
Cada personaje habla según su educación y estrato social
(perspectiva realista):
- Calisto, Melibea y sus padres: habla culta.
- Celestina, criados y prostitutas: habla coloquial,
espontánea, de la calle.
Celestina, por fuerza, se mueve en ambos ambientes y adapta
con suma facilidad su registro lingüístico.
13. La Celestina
RELEVANCIA DE LA OBRA:
Es la obra que mejor recoge el clima espiritual del siglo XV:
desconcierto y pesimismo de un periodo de transición,
donde desaparecen los valores medievales pero aún no se
impone el optimismo renacentista.
Por primera vez en la literatura castellana se manifiesta la
sensibilidad moderna, desde una perspectiva moderna: el
radical individualismo de los personajes los conduce al
dolor y la muerte.