El documento resume la vida y obra de Lope de Vega, el principal dramaturgo del Siglo de Oro español. Lope de Vega escribió cerca de 1800 obras teatrales y ayudó a establecer el teatro nacional en España. Una de sus obras más famosas fue El caballero de Olmedo, una tragicomedia que mezcla lo trágico y lo cómico y rompe con las unidades clásicas de tiempo, lugar y acción. La obra cuenta la historia de amor y traición que conduce a la muerte del protagonista.

1. LOPE DE VEGA
FÈNIX DE LOS INGENIOS
(por Covadonga Jiménez )

2. CONTEXTO SOCIAL Y CULTURAL DEL BARROCO
• Depresión económica motivada entre otros aspectos por el mal gobierno de los reyes
y sus respectivos validos, la corrupción, el desprecio del trabajo manual, las malas
cosechas y la expulsión de los moriscos.
• Resurgen aspectos culturales de la Edad Media: el optimismo anterior se transforma en
una actitud pesimista ante la realidad y la vida.
• Limpieza de sangre: el cristiano viejo se vanagloria de no tener antepasados moros o
judíos. Consecuencia : la expulsión de los moriscos (moro bautizado que, terminada la
Reconquista, se quedó en España)

3. Reseña de Lope de Vega
Creador e impulsor del teatro nacional del siglo XVII
Compone en torno a 1800 comedias, conservándose unas 500.
Clasificación de sus obras según el tema:
Historia y leyenda española:
Fuenteovejuna, El caballero de Olmedo, Peribáñez y el comendador de Ocaña.
Asunto extranjero: El castigo sin venganza
Enredo y capa y espada El perro del Hortelano

4. Características de las comedias de Lope de Vega
 Mezcla de lo trágico y lo cómico  TRAGICOMEDIA
 Ruptura de las tres unidades (ACCIÓN, LUGAR Y TIEMPO).
 Temas y asuntos: (argumentos) de carácter popular y nacional sacados de la tradición, la historia y la leyenda
españolas (en momentos de decadencia política, representar hazañas del pasado permite al espectador
reafirmar su identidad nacional)
 Amor, honor, ideales religiosos o monárquicos. Defensa de la corona y de la sociedad nobiliaria apoyada en un
mundo rural honesto y honrado.
 División en tres jornadas : Exposición, nudo y desenlace (no se corresponde exactamente con la extensión
de los actos)
 Polimetría: uso de diferentes tipos de verso para indicar el cambio de escenas, de temas…
 Ajusta el lenguaje a la situación y a la condición de cada personaje: decoro poético y verosimilitud.
“Si hablare el rey, imite en cuanto pueda la gravedad real; si el viejo hablare procure una modestia
sentenciosa…”
 Popularismo: introduce en sus comedias composiciones líricas de origen tradicional (canciones de amor, de
primavera, de trabajo…) lo que le acerca al sentir popular y consigue llegar a su pueblo mejor que ningún otro
dramaturgo de su tiempo.

5. EL CABALLERO DE OLMEDO
GUÍA DE LECTURA
• Historia y literatura
El asunto arranca de un hecho real que persiste en la tradición oral de Medina y Olmedo :
la muerte de Juan de Vivero a manos de Miguel Ruiz en el camino de Medina a Olmedo. “
Esta noche lo mataron/al caballero, /la gala de Medina,/la flor de Olmedo”. En esta
muerte se inspira una leyenda tradicional que da lugar a diversas manifestaciones
literarias.
Lope recrea la leyenda en la tragicomedia y sitúa la acción en la época de Juan II, PERO no
escribe una obra histórica sino que pretende darle verosimilitud. Por tanto, la verdadera
fuente de El caballero de Olmedo no es tanto la historia como la leyenda (la literatura)

6. ACTOS
La obra se divide en tres. A partir de ellos, se desarrolla la trama
Acto I Don Alonso se enamora locamente de Inés. Para poder contactar con ella recurre a Fabia.
Inés le corresponde pero tiene un pretendiente, Don Rodrigo, que sospecha de su rival y eso le
“desatina”.
Acto II Encuentro físico de D. Alonso e Inés después de que su padre D. Pedro la ha prometido con
D. Rodrigo. Mundo de farsa creado por Tello y Fabia para hacer creer a Don Pedro que Inés
quiere ser monja: su verdadero propósito es evitar su boda y tener contacto con Don Alonso.
Acto III El pueblo da autoridad a Don Alonso (le aclama en los toros y realza su valor vs. D. Rodrigo)
D. Rodrigo mata alevosamente al caballero de Olmedo
El rey impone justicia, castigando a los culpables.

7. TEMAS EN EL CABALLERO DE OLMEDO
AMOR es para Lope la pasión que estimula y origina otras virtudes : valentía, generosidad.
En esta obra determina la acción, nace de las personas nobles (don Alonso, doña Inés y
don Rodrigo) aunque en Alonso encontramos un amor ilusionado, esperanzado y en
Rodrigo un amor frustrado cuyo despecho incrementará el odio hacia el caballero de
Olmedo y le conducirá a matarlo. La MUERTE= ausencia del amor se repite
constantemente a lo largo de la obra, así don Alonso solo tendrá vida si se la da el amor
de Inés. El caballero pasa por momentos de exaltación amorosa, pero siempre le
persiguen una inquietud y angustia indefinibles, su sueño agorero (final acto II)
indica como la muerte comienza a dirigir su destino. En el acto III se multiplican esos
avisos: la sombra misteriosa, el ruido del agua, el movimiento de unas ramas, la canción
del labrador entonando la copla “que de noche lo mataron/al caballero” Don Alonso duda
entre continuar o volverse, pero su hidalguía y valor pueden más, sigue su camino y cae
muerto a traición a manos de don Rodrigo

8. PERSONAJES TIPO DE LAS COMEDIAS LOPESCAS
GALÁN (protagonista) de talle gallardo (belleza física) nobleza, generosidad, lealtad…
ANTAGONISTA encarna todos los valores negativos al contrario que el protagonista, al contrastar se realzan aún más las cualidades del
galán
DAMA bella, de noble linaje y dedicación amorosa.
REY encarna la figura del poderoso.
GRACIOSO personaje ingenioso que cumple una función distanciadora, ya que con sus intervenciones cómicas disminuye la tensión
dramática
Y en El Caballero de Olmedo…
D. ALONSO galán enamorado : atractivo, varonil. Se mueve por la pasión , melancolía y tristes imaginaciones (augurios).
D. RODRIGO traidor enamorado, cuyos defectos enaltecen la valía del caballero de Olmedo.
DOÑA INÉS dama bella y enamorada, objeto de conflicto.
FABIA (~ CELESTINA) Suscita la curiosidad de Inés usando su experiencia e intuición psicológica (sentimentalismo, ironía, referencias a la
familia…) para lograr sus objetivos . Sin embargo carece del carácter siniestro de Celestina. Su función es anunciar la existencia de
un poder fatal que llevará a los personajes a la muerte.
TELLO es el gracioso, cobarde y fanfarrón; fiel a su señor es el confidente entre D.Alonso y Doña Inés. Pero va más allá del tópico del
gracioso al animar y ayudar a D.Alonso
JUAN II (rey) es la encarnación de la justicia y el que mantiene el orden social. Representa la voluntad general y su poder procede de Dios.
Sanciona los conflictos de sus súbditos

9. LOPE DE VEGA
MUCHAS GRACIAS POR SU ATENCIÓN