1. MODELOS FORMATIVOS EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA: IMAGINANDO NUEVAS PRESENCIAS PARA LAS ARTES EN EDUCACIÓN

2. EL AUTOR IMANOL AGUIRRE ARRIAGA Español. Director del Departamento de Psicología y Pedagogía de laUniversidad pública de Navarra.

6. Sobre los usos del arte en la escuela infantil. In-fan-cia: Educar de 0-6 años (2009)

8. MODELO LOGOCENTRISTA

9. FUNDAMENTACIÓN La buena obra de arte está sujeta a reglas y principios universales (racionalismo cartesiano, búsqueda del ideal clásico). PROPÓSITOS FORMATIVOS Adquisición del criterio para el alcance del ideal estético. MODELO LOGOCENTRISTA Prioriza el hecho artístico, el objeto artístico y la instrucción de los educandos. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Respeto a la norma y el procedimiento. El instructor garantiza la calidad del saber. Practica didáctica, sistematizada y precisa. Predominio en procesos productivos (dibujo ).

10. MODELO EXPRESIONISTA

11. FUNDAMENTACIÓN (ideas de ilustración tardía y romanticismo) Infancia como cultura. El hecho artístico es un acto subjetivo La capacitación para el arte es innata (el buen producto se da por la capacidad del artista más que con el aprendizaje. PROPÓSITOS FORMATIVOS Educación a través del arte en lugar de expertos en el arte. MODELO EXPRESIONISTA Centrado en el sujeto, y la expresión de sentimientos y emociones a través del arte. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Ausencia de sistematización metodológica Carácter práctico: Ausencia de reflexión y análisis. Ausencia de evaluación Libertad creativa y actuación espontanea.

12. MODELO FILOLINGUISTA

13. FUNDAMENTACIÓN El arte es un lenguaje, (intercomunicación a través de códigos visuales). Psicología de la percepción (impacto de la imagen) Impulso de la cultura visual PROPÓSITOS FORMATIVOS Alfabetización visual y dominio comunicativo. Observar, decodificar, producir y emitir mensajes a través de la imagen. MODELO FILOLINGUISTA Enfoque en el hecho comunicativo y narrativo. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Centro de acción en el análisis del funcionamiento de signos y resultados de la percepción. Objeto de estudio en producciones gráficas. Experimentación consciente de elementos plásticos. Presencia del instructor y sistematización curricular.

14. EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURA VISUAL

15. FUNDAMENTACIÓN El arte como hecho cultural (fenómeno contextual) El conocimiento y entretenimiento se construyen visualmente. La cultura popular y visual aportan conocimiento y valores. Pensar lo visual como significación cultural. EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURA VISUAL Logros de la investigación postmoderna. PROPÓSITOS FORMATIVOS Comprensión crítica de la función social y cultural de los instrumentos visuales. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Cambio en la relación tradicional, maestro-alumno. Análisis de los fenómenos (artefactos y eventos) de la cultura visual

16. APROXIMACIÓN PRAGMATISTAAL ESTUDIO DE LAS ARTES

18. Identificación con el otro. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Equilibro entre interpretación y creación (reinterpretación de precedentes) Obra de arte como impulso transformador. La comprensión como un hecho creativo.

19. ENLACES COMPLEMENTARIOS http://www.unige.ch/fapse/clidi/textos/aguirre_edu_humanismo.pdf http://www.iucesmag.edu.co/reglamentos/modelos.pdf