Procesos Conceptuales posteriores a los 60
Mircka Alvarado Moreno
Muestre a través de practicas artísticas diversas, relaciones importantes entre el pensamiento
cultural la filosofía y el arte.
Analice vínculos en tanto uso de conceptos y enfoques de esas formas de pensar el mundo
Uno de los movimientos artísticos que tienen la capacidad de
describir la relación entre el pensamiento cultural, la filosofía y
el arte es el Arte Povera.
Tomando como punto de partida la obra de dos artistas del Arte
Povera: Mario Merz y Jannis Kounellis y los materiales que
usaban para su producción, se denota cuales con las premisas a
las que responde este movimiento.
Arte Povera
Mario Merz
ArtePóvera
Corriente estética aparecida en Turín hacia 1967. Nació como
crítica al arte tradicional en cuanto a la estética y la utilización
de materiales nobles.
Los materiales usados en esta práctica artística van desde paja,
arena, piedras, ramas hasta fragmentos u objetos de metal o
vidrio. Un arte pobre, de materiales cotidianos prácticos.
Tratan de provocar una reflexión entre el objeto y su forma, a
través de la manipulación del material y la observación de sus
cualidades específicas. Jannis Kounellis
Mario Merz
Nombre:
Igloo del Palacio de
las Alhajas
Fecha:
1982
Materiales:
Cristal, hierro,
cuarzo, pizarra,
arena y ramas de
brezo
Mario Merz
Nombre:
Lingotto
Fecha:
1968
Materiales:
Mazos de maleza
Mario Merz
Nombre:
Cono
Fecha:
1967
Materiales:
Mimbre con una
olla de frijoles
hirviendo dentro
Mario Merz
Nombre:
Che Fare?
Fecha:
1968
Materiales:
Luces de aluminio,
cera y neón
Jannis Kounellis
Nombre:
Sín título, 12
caballos vivos
Fecha:
1969
Materiales:
Caballos
Jannis Kounellis
Nombre:
Sín título, caballos
vivos
Fecha:
1998
Materiales:
Carne, ropa, metal
Jannis Kounellis
Nombre:
Sín título, 12
caballos vivos
Fecha:
2012
Materiales:
Abrigos sobre
ganchos metálicos
Jannis Kounellis
Nombre:
Sín título.
Fecha:
1978
Materiales:
Catálogo en caja,
tejido con pólvora
laminada sobre una
barra de meta.
El Conceptualismoes unmovimientoamplioy abiertoa lasmásvariadasmanifestacionescreativas,entrelasquese
incluyen:propuestasescritas,fotografías,videos,documentos,mapas,planos,trabajosdetierra,ensamblajes,
ambientacionesy actuacionesconel propiocuerpodelartista,revistasarchivos..Ejemplifiquenestasafirmaciones
conpropuestasartísticas.Investiguensobreartistasy situacionesquenohayansidoabordadasenclasesperoque
tenganconexionesconceptualesconlasexploradasallí.
Nam Jum Paik
De nacionalidad Coreana, Nam
June Paik fue pionero en la
utilización artística del soporte
vídeo.
Su innovadora exploración y uso de
tecnologías modernas sentó las
bases para una nueva generación
de artistas en la compleja cultura
mediática actual.
Las ideas de libre comercio cultural sobre las que Paik escribió y abogó se han manifestado a
través del nacimiento de redes sociales y sitios como YouTube, donde los artistas de hoy pueden
distribuir su trabajo libremente a una población internacional.
Nombre:
TV Buda
Fecha:
1974
Materiales:
Escultura de Buda
frente a televisor y
cámara de video.
Nombre:
Global Groove
Fecha:
1973
Materiales:
Video (color, sound)
28:30 min.
Nombre:
Tv Garden
Fecha:
1974
Materiales:
Instalación: tv con
jardín
“Es la necesidad histórica, si es que hay una necesidad
histórica en la historia, que una nueva década de
televisión electrónica suceda a la anterior década de
música electrónica. De la misma manera en que la
técnica del collage reemplazo a la pintura al óleo, el
tubo de rayos catódicos reemplazara a la tela”.
En su muestra de 1965 reparte un escrito donde declara:
Electrinic Art, Nam June Paik, Galeria Bonino, New York, 1965
Bruce Nauman
Artista multimedia estadounidense, cuyas
esculturas, vídeos, obra gráfica y performances
han ayudado a diversificar y extender
la escultura a partir de la década de 1960.
Sus inquietantes obras de arte hacen hincapié en
la naturaleza conceptual del arte y del proceso
de creación.
Su prioridad es la idea y proceso creativo sobre el resultado final, recurre a la utilización de una variedad de
materiales, y en especial a su propio cuerpo.
Tiene un gran interés en establecer las funciones metafóricas y descriptivas del lenguaje entre sí.
Nombre:
Human/Need/Desire
Fecha:
1983
Materiales:
Tubo de neón y
alambre con tubos
de vidrio.
Es una reinterpretación contrahistoriográfica del significado original de esa obra.
La intención es de repensar y ridiculizar la idea de la masculinidad como algo inherente al cuerpo de los hombres.
La acción se lleva a cabo con el fluído de mi cuerpo que me/nos han enseñado a negar, ocultar o tener asco: la
menstruación, fluído que muestra mi fertilidad, que forma parte de mí, mis ciclos, mi cuerpo y mi masculinidad.
Nombre:
Autorretrato como
una fuente
Fecha:
1966
Materiales:
Performance.
Nombre:
Sexo y muerte por asesinato y suicidio
Fecha:
1985
Materiales:
Tubo de neón montado en monolito de
aluminio, 191 × 191 × 31 cm
Nombre:
Gran Bienvenida
Fecha:
1985
Materiales:
neón
El arte, para él, es un sistema fortuito de códigos y signos, como cualquier otra forma de
comunicación.
En su crítica de la exposición en Artforum International, Daniel Birnbaum dijo que la conexión
entre los dos hombres era:
"ejemplar. Ningún otro artista contemporáneo ha trabajado tan intensamente con repeticiones
que convierten los pequeños absurdos de lo cotidiano en algo insoportable".
Bibliografía
http://masdearte.com/movimientos/arte-povera/
https://www.artsy.net/artwork/jannis-kounellis-jannis-kounellis
http://www.tate.org.uk/art/artworks/merz-che-fare-ar00598
http://proyectoidis.org/nam-june-paik/
https://www.moma.org/collection/works/81175
http://www.theartstory.org/artist-nauman-bruce.htm
http://biography.yourdictionary.com/bruce-nauman#M7o3mtqjAl8Ld3rQ.99

procesos conceptuales. segundo parcial