En la práctica didáctica los principios del nuevo paradigma educativo emergente se han de traducir en la integración del currículum a través de procedimientos que impliquen inter o transdisciplinariedad y transversalidad. Consideramos que uno de los elementos nucleares para este cometido ha de ser la Dramatización/Teatro (estrategias expresivas dramáticas), dada su virtualidad de generar nuevos ambientes de aprendizaje y porque constituye un lenguaje total.
En la práctica didáctica los principios del nuevo paradigma educativo emergente se han de traducir en la integración del currículum a través de procedimientos que impliquen inter o transdisciplinariedad y transversalidad. Consideramos que uno de los elementos nucleares para este cometido ha de ser la Dramatización/Teatro (estrategias expresivas dramáticas), dada su virtualidad de generar nuevos ambientes de aprendizaje y porque constituye un lenguaje total.
Educacion Artistica Y Aprendizaje Significativo[1]Apreender
Mucho se ha hablado de la educación artística como integradora de capacidades y competencias del educando, pero poco se ha hecho referencia que la enseñanza artística tiene mayor impacto cuando esta va acompañada de una experiencia vivencial que le signifique algo importante al alumno. Mi publicación habla de ese nexo que debe existir erntre el desarrollo de capacidades de los alumnos y la enseñanza de la educación aretísitica desde una perspectiva de aprendizaje significativo para la formación de los nuevos ciudadanos que habrán de reconfigurar la cara de su sociedad, comunidad y nación con una visión más crítica, justa y democratica.
La dramatización es la oportunidad de expresar sus ideas y sentimientos en diferentes personajes, es un acercamiento a la realidad, la creatividad e imaginación de los niños. De esa manera los niños poco a poco se van desenvolviendo y no tener vergüenza ni miedo.
Educacion Artistica Y Aprendizaje Significativo[1]Apreender
Mucho se ha hablado de la educación artística como integradora de capacidades y competencias del educando, pero poco se ha hecho referencia que la enseñanza artística tiene mayor impacto cuando esta va acompañada de una experiencia vivencial que le signifique algo importante al alumno. Mi publicación habla de ese nexo que debe existir erntre el desarrollo de capacidades de los alumnos y la enseñanza de la educación aretísitica desde una perspectiva de aprendizaje significativo para la formación de los nuevos ciudadanos que habrán de reconfigurar la cara de su sociedad, comunidad y nación con una visión más crítica, justa y democratica.
La dramatización es la oportunidad de expresar sus ideas y sentimientos en diferentes personajes, es un acercamiento a la realidad, la creatividad e imaginación de los niños. De esa manera los niños poco a poco se van desenvolviendo y no tener vergüenza ni miedo.
En este texto se plantean los retos que presenta la inclusión del teatro en el curriculum de secundaria y las barreras que impiden a los jóvenes asistir al teatro
ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE PRIMER GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024. Por JAVIE...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “ROMPECABEZAS DE ECUACIONES DE 1ER. GRADO OLIMPIADA DE PARÍS 2024”. Esta actividad de aprendizaje propone retos de cálculo algebraico mediante ecuaciones de 1er. grado, y viso-espacialidad, lo cual dará la oportunidad de formar un rompecabezas. La intención didáctica de esta actividad de aprendizaje es, promover los pensamientos lógicos (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia, viso-espacialidad. Esta actividad de aprendizaje es de enfoques lúdico y transversal, ya que integra diversas áreas del conocimiento, entre ellas: matemático, artístico, lenguaje, historia, y las neurociencias.
4. Dramatización
Utiliza técnicas teatrales para cumplir
con su objetivo que puede tener
carácter meramente lúdico o
pedagógico-didáctico. Solo buscar
imprimir carácter dramático a algo que
no lo tiene.
5. Juego Dramático o Dramática Creativa:
Practicas al servicio de la expresión
creadora del individuo.
La imaginación es la encargada de
transformar la realidad que se les
presenta a los individuos y de darle otra
dimensión no solo al cuerpo y al espacio
sino que a los objetos.
6. Expresión Dramática
Basado en los juegos de expresión que
se encuentran en el terreno de las
“hipótesis” (“haz como si…” “ahora eres
como un…”).
Son invitaciones para imaginar y
adentrarse en la libre expresión.
8.
Ser una metodología Activa
Trabaja con el mundo afectivo de
las personas.
Priorizar el desarrollo de la
vocación humana de los individuos
por sobre su vocación artística
9.
Entender el juego dramático como
recurso educativo y el punto de
partida para cualquier indagación
pedagógica.
Respetar la naturaleza y las
posibilidades objetivas de los
estudiantes según su etapa de
desarrollo del juego.
Estimular en los estudiantes
intereses y capacidades individuales
10.
Entender la herramienta como una
actitud educativa más que como una
técnica pedagógica.
Entender el impulso creativo como
un acto de valentía.
Privilegiar el proceso de aprendizaje
(lo artístico expresivo) por sobre el
resultado (lo técnico-teatral).
12. Al interior del sistema educativo
Como herramienta pedagógica, para
otros cursos del currículum escolar
(Lenguaje,
Matemáticas,
Ciencias
Sociales etc.).
Como ramo o curso de “Expresión
Dramática” en si mismo
13.
Como formación diferenciada de
Educación Artística mediante la
incorporación del Programa de Estudio de
Artes Escénicas conformadas por:
a. Teatro y Danza para 3 y 4 Medio y;
b. Programa de Teatro de 5 y 6 básico.
14. Al exterior del sistema Educativo
Como Taller de Teatro Extra
programático (ACLE).
Como Taller de Teatro de Instituciones
Culturales (Balmaceda 1215, Stgo.
Joven).
Taller para ONG.
15. Dimensión Terapéutica
Se desarrolla como Taller de Expresión
Teatral, en donde el teatro no constituye
un fin en si mismo, sino que se articula
como apoyo y medio de integración
social. Trabaja con las áreas impedidas
del campo físico, psíquico y/o mental de
las personas.
17. JUEGO DRAMÁTICO
TEATRO
a)
Se pretende desarrollar la
expresión artística.
Se pretende una
representación teatral.
b)
Se realiza en el aula o en
cualquier espacio físico.
Se realiza en un escenario.
c)
Se desarrolla a partir de un
proyecto oral que puede ser
variado.
Se desarrolla a partir de una
obra dramática escrita.
d)
Los roles son auto-designados
por los participantes.
Los roles son impuestos por el
director.
e)
Las acciones y diálogos son
improvisados por los
participantes.
La planta de movimientos y los
parlamentos son aprendido
por los actores.
18. f)
Los actores y el público son
intercambiables.
Los actores y el publico
diferenciados.
g)
El facilitador estimula el avance
de la acción.
El Director plantea el
desarrollo de la obra.
h)
El juego dramático puede no
concretarse si el tema no
alcanza el desarrollo
necesario.
Significa destacar el desarrollo
y realización del proyecto que
motivó al grupo.
La obra dramática tiene
escenas previstas que deben
concretarse.
j)
Se valoriza el proceso como
aprendizaje.
Se evalúa el espectáculo
resultado final.
k)
No existe el concepto de
fracaso.
Existe el concepto de fracaso.
i)
Significa destacar la
presentación final de la obra
dramática escrita.
19. l)
m)
Los niños accionan por sus
ganas de jugar y de
comunicarse con sus
compañeros y eventuales
espectadores.
Los actores representan con el fin
de gustar a un publico.
El juego dramático es
fundamentalmente expresión
El teatro es, básica y
esencialmente, una
representación.
Conclusión:
Si el Teatro se practica como obligación impuesta por el profesor ¿Cuáles
son los Beneficios pedagógicos de su utilización?
21.
Enriquece los códigos de comunicación
y brinda nuevas formas de establecer
una interacción entre los alumnos y su
comunidad.
Pretende lograr un desarrollo integral de
los estudiantes, en cuanto a sus
aptitudes y capacidades para contribuir a
formar personas íntegras y creativas.