2. El término arte procede del latin ars, y es el
equivalente al término griego τέχνη (téchne, de
donde proviene “tecnica”). Originalmente se
aplicaba a toda la producción realizada por el
hombre y a las disciplinas del saber hacer. Eran
artistas tanto el cocinero o el constructor
como el pintor o el poeta.
Con el tiempo la derivación latina (ars = arte)
se utilizó para designar a las disciplinas
relacionadas con las artes de lo estético y lo
emotivo; y la derivación griega (téchne =
técnica) para aquellas disciplinas que tienen
que ver con las producciones intelectuales y
de artículos de uso.

3. El arte es una
necesidad esencial
del ser humano.
Es, además, un
lenguaje con un
código que el
espectador de
cada momento
conoce y sabe
interpretar
Vexel ( neol. Vector/pixel)

4. Es la disciplina que estudia la evolución
del arte a través de la Historia.
Es una disciplina académica y tiene su
entorno institucional (museos, mercado
del arte, departamentos
universitarios, producciones editoriales) se
la suele limitar a las denominadas
artes visuales o plásticas (pintura, escultura
y arquitectura)

5. La belleza ha sido Arnold Hauser afirmo
primordial en que el hecho artístico
muchos momentos está indisolublemente
de la Historia del ligado al momento
Arte, pero esto no
quiere decir que sea histórico que lo ve
el único objetivo de nacer, hay que contar
la misma. El móvil con la individualidad
que empuja a la de su creador, con su
realización de una personalidad sin la
obra de arte puede cual esa obra no sería
ser el culto, la
utilidad, un fin lo que es. Es cierto
funerario, doméstico, que el artista nace en
etc. el seno de una
sociedad .

6. La disciplina que se preocupa de definir
teóricamente la belleza se denomina
estética. Cada época tiene unos valores
estéticos propios, que son esenciales para
comprender las normas generales de las obras
de arte. Esos valores estéticos encierran
contenidos muy variados, que van desde la
preferencia por ciertas
formas, colores, volúmenes o espacios hasta la
adecuación a determinadas funciones o usos.
La belleza de un objeto concentra valores
sensoriales, más o menos intuitivos, y valores
intelectuales, ligados a los anteriores; la síntesis
de ambos pro se duce una determinada
emoción artística.

7. A través de la Historia, la imagen fue
una forma de e de expresión y
comunicación de los pueblos. Por eso
establece un lenguaje autónomo con
sus normas y códigos de interpretación.

8. La iconología es un término
de origen griego (de
eikon, imagen y
logia, discurso) que designa
la rama de la historia del arte
que se ocupa (junto con la
iconografía) de la
descripción y de la
interpretación de los temas
representados en las obras
de arte.
Pertenecen a la rama de la
simbología y de la semiología
que estudia las
denominaciones visuales del
arte, por ejemplo la
representación de las
virtudes, vicios y otras cosas
morales o naturales, con la
figura o apariencia de
personas.

9. Mientras que la Iconografía es
esencialmente descriptiva, la Iconología
profundiza hasta alcanzar el significado
último de las imágenes. Se busca el
significado histórico, filosófico, social
“Él símbolo es el elemento iconográfico que
permite la lectura de la obra artística.
Tras su descripción se ha de llegar a
identificar los elementos, ponerlos en
parangón con otros similares que
establezcan una misma lectura estando
sujetos a idéntico contexto semántico”.
Gonzales de Zarate

10. En sus “Estudios sobre Iconología Erwin Panofsky
expuso su propia concepción del método, su
propósito fue explicar el por qué de las imágenes en
un contexto determinado: Afirmó que el análisis de
una obra de arte tiene tres fases:
Análisis preiconográfico: la obra se estudia dentro del
campo estilístico ubicándola en el periodo artístico
que el tratamiento de sus formas indiquen.
Análisis iconográfico: examina los elementos que
acompañan a la obra, sus diferentes particularidades
o características.
Análisis iconológico: estudia la obra en su contexto
cultural intentando comprender su significado en el
tiempo en que se ejecutó.

11. Panosfsky estaba convencido de que
toda forma expresa valores simbólicos
particulares y que la interpretación
iconológica es el medio para alcanzar el
“significado intrínseco o contenido” del
tema de la obra, que revela la actitud de
fondo de un pueblo, de un periodo o de
una clase.

12. La relación entre estos
tres conceptos
confunde , ya que
todas ellas se
encuentran en una
raíz, el principio
primario de toda
expresión plástica y
grafica era el de
agradar al espíritu en
base a formas y
colores.
La artesanía se distingue del diseño y el arte por el fin, siempre va a ser creada con el
propósito de una remuneración, en muchas ocasiones es un oficio que en las familias
pasa de generación en generación.
Diseño: medio de comunicación dirigido a convencer o crear un punto de vista claro
de la idea principal, es un arte aplicado, el diseñador busca crear aquellos que cliente
necesite

13.  Imagina.
 Observa sus conceptos en perspectiva.
 Se pregunta con que puede combinar
su concepto.
 Elimina.
 Se divierte con su proyecto.
 Genera, hace una pausa y reflexiona.
*Gombrich

14. CREAR del latín CREATIVO
(crearé) • Que posee o
• Producir algo estimula la
de la nada. capacidad
• Establecer, fun de creación
dar, introducir o invención.
por primera vez • Capaz de
algo hacerlo crear algo
nacer o darle
vida.
• Instituir un
nuevo empleo
o dignidad

15. Las Artes Plásticas se diferencian de todas
aquellas en su forma de expresión, ya que
utilizan materias flexibles o
sólidas, moldeadas, dispuestas o modificadas
de cualquier otra forma a voluntad por el
artista. Dentro de ellas existe la Arquitectura
, Pintura, Escultura, Grabados(se habla
entonces de Artes Graficas), y algunas Artes
decorativas y Artes industriales, como la
Cerámica, la Fotografía o la Joyería.

16. La Arquitectura es
el arte de
proyectar y
construir edificios.
La pintura artística es el
arte de la representación
gráfica utilizando pinturas
mezcladas con otras
sustancias orgánicas o
sintéticas.

17. Se llama escultura al arte de
moldear el barro, tallar en
piedra, madera u otros
materiales, figuras en volumen.
El grabado es el resultado de una
técnica de impresión que consiste en
transferir una imagen dibujada con
instrumentos punzantes, cortantes o
mediante procesos, sobre una La piedad Michelangelo
Buonarroti
matriz, que después se transfiere por
presión a otra superficie como papel o
tela

18. Robert Capa Cratera griega siglo VI ac
La fotografía es el proceso de
capturar imágenes y La palabra cerámica
almacenarlas en un medio de (derivada del griego
material sensible a la luz. κεραμικός
keramikos, "sustancia
quemada“)

19. El Patrimonio Cultural de un pueblo
comprende las obras de sus
artistas, arquitectos, músicos, escritores y
sabios, así como las creaciones
anónimas, surgidas del alma popular, y el
conjunto de valores que dan sentido a la
vida, es decir, las obras materiales y no
materiales que expresan la creatividad de
ese pueblo; la lengua, los ritos, las
creencias, los lugares y monumentos
históricos, la literatura, las obras de arte y los
archivos y bibliotecas. Definición de UNESCO México 1982.

20. PATRIMONIO NO
ES SOLAMENTE LO
QUE ESTÁ
PROTEGIDO O
APARECE EN UN
MUSEO.

21. natural cultural
reservas de la biosfera
monumentos naturales
reservas naturales intangible
parques nacionales
lenguaje
costumbres
tangible
religiones
inmueble mitos
música
mueble monumentos o sítios
manuscritos arqueológicos o
documentos historicos
artefactos históricos zonas típicas
grabaciones paisajes culturales
películas centros industriales y
fotografías obras de ingeniería
obras de arte y artesanías

22. PATRIMONIO NATURAL: está constituido por la
variedad de paisajes que conforman la flora y
fauna de un territorio. La UNESCO lo define como
aquellos monumentos naturales, formaciones
geológicas, lugares y paisajes naturales, que
tienen un valor relevante desde el punto de vista
estético, científico y/o medioambiental.
PATRIMONIO CULTURAL: está formado por los
bienes culturales que la historia le ha legado a
una nación y por aquellos que en el presente se
crean y a los que la sociedad les otorga una
especial importancia
histórica, científica, simbólica o estética. Es la
herencia recibida de los antepasados, y que
viene a ser el testimonio de su existencia, de su
visión de mundo, de sus formas de vida y de su
manera de ser, y es también el legado que se
deja a las generaciones futuras.

24. PATRIMONIO TANGIBLE: es la expresión de las
culturas a través de grandes realizaciones
materiales. A su vez, el patrimonio tangible se
puede clasificar en Mueble e Inmueble.
MUEBLE: comprende los objetos
arqueológicos, históricos, artísticos, tecnológicos, r
eligiosos y aquellos de origen artesanal o
folklórico que constituyen colecciones
importantes para las ciencias, la historia del arte y
la conservación de la diversidad cultural de un
país. Entre ellos cabe mencionar las obras de
arte, libros manuscritos,
documentos, artefactos
históricos, grabaciones, fotografías, películas, doc
umentos audiovisuales, artesanías y otros objetos
de carácter arqueológico, histórico, científico y

25. Patrimonio Cultural Tangible: Joaquin
Torres Garcia
Patrimonio Cultural Tangible:
Juan Manuel Blanes

26. PATRIMONIO TANGIBLE
INMUEBLE: está constituido por
los
lugares, sitios, edificaciones, o
bras de ingeniería, centros
industriales, conjuntos
arquitectónicos, zonas típicas
y monumentos de interés o
valor relevante desde el
punto de vista
arquitectónico, arqueológico,
histórico, artístico o
científico, reconocidos y
registrados como tales. Estos
bienes culturales inmuebles
son obras o producciones
humanas que no pueden ser
trasladadas de un lugar a
otro, ya sea porque son
estructuras (por ejemplo, un
edificio), o porque están en
inseparable relación con el

27. PATRIMONIO CULTURAL INTANGIBLE: está
constituido por aquella parte invisible que reside
en espíritu mismo de las culturas. El patrimonio
cultural no se limita a las creaciones materiales.
Existen sociedades que han concentrado su
saber y sus técnicas, así como la memoria de
sus antepasados, en la tradición oral. La noción
de patrimonio intangible o inmaterial
prácticamente coincide con la de
cultura, entendida en sentido amplio como "el
conjunto de rasgos distintivos, espirituales y
materiales, intelectuales y afectivos que
caracterizan una sociedad o un grupo social" y
que, "más allá de las artes y de las
letras", engloba los "modos de vida, los
derechos fundamentales del ser humano, los
sistemas de valores, las tradiciones y
lascreencias"

28. tiene que ver con costumbres y prácticas que son repetidas por una
sociedad

29. El patrimonio familiar está constituido por aquellos objetos
Patrimonio
valiosos, tradiciones,
apellidos y rasgos característicos que distinguen a unas
familias de otras
 familiar El patrimonio local está constituido por aquellos
monumentos, sitios, tradiciones y
 local objetos que son valiosos para la comunidad y les dan
sentido de pertenencia a sus habitantes.
 nacional El patrimonio nacional está constituido por todo aquello que
se tiene en común como nación:
 Mundial la riqueza de las tradiciones y monumentos heredados de
los antepasados y que pertenece al
país, como individuos y como pueblo. En e
El año 1972, la UNESCO aprobó la Convención sobre la
Protección del Patrimonio Mundial
natural y Cultural. El objetivo principal de la Convención es
identificar y proteger los
sitios del patrimonio natural y cultural de "valor excepcional
y universal". Se ha conformado una
Lista con los monumentos patrimoniales más relevantes de
la humanidad
.