Minimalismo musical del siglo XX

1. MINIMALISMO
MUSICAL DEL
SIGLO XX

2.  El estilo minimalista consiste en pasar de la
complejidad a la simplicidad y libertad, es
entonces una forma de experimentación e
improvisación.
 La música minimalista rechaza la
complejidad y vuelve a la tonalidad y a los
modos en sus formas más básicas.
 Se caracteriza por la reducción de los
movimientos armónicos al mínimo, el uso del
ostinato de patrones rítmicos y de pequeñas
unidades melódicas diatónicas y la repetición
de los mismos.

3.  Los compositores de este estilo recibieron
influencias del rock, de la música africana, de
la música asiática, de la tonalidad y del
romanticismo.
 Ha sido considerado como el estilo musical
más destacado de las últimas décadas del siglo
XX

4. REPRESENTANTES
Steve Reich (1936)
 Desarrolló un procedimiento casi canónico en
el que los músicos tocaban el mismo material
de manera desfasada con respecto a los demás.
 Formó su propio conjunto y se ganó la vida
con la interpretación de sus obras.

5.  Los conciertos tenían lugar en galerías de
arte y áticos, antes que en las tradicionales
salas de concierto.
 Los compositores minimalistas reaccionaron
contra la complejidad, la densidad y la
dificultad de la música modernista reciente. En
lugar de abrumar al oyente con un contenido
desconocido, estos compositores redujeron la
cantidad de material y el ritmo de los cambios
a un mínimo.

6. Philip Glass (1937)
 Se graduó en la Universidad de Chicago y en
la Julliard School y concluyó sus estudios con
Nadia Boulanger.
 Las obras de Glass se han visto influidas por
la organización rítmica de la música india.
Empezó escribiendo para su propio conjunto
pero consolidó su fama con una serie de obras:
sinfonías, conciertos y óperas.

7. Ludovico Einaudi (1955)
 Compositor y pianista italiano. Se graduó en
composición en el conservatorio Giuseppe
Verdi.
 Es uno de los pocos compositores que logran
transmitir emociones a través de una simple
melodía.

8. EJEMPLOS AUDITIVOS
 Obra: Piano Phase - Steve Reich (1967)
Es una idea similar a una obra para dos
pianos, ambos pianistas repiten la misma
figura al unísono varias veces hasta que uno se
adelanta gradualmente al otro quedando
exactamente una nota corchea por delante del
otro. Esto se repite hasta que las dos partes
vuelven a coincidir de nuevo en un unísono
melódico.

9.  Obra: Tehillim - Steve Reich (1981)
Es una composición inspirada en los salmos, en
su lengua hebrea original, para cuatro
cantantes y orquesta.
Utiliza cánones rítmicos y melodías al unísono
en compases que cambian constantemente
sobre una percusión pulsante y armonías
diatónicas pero disonantes.
Esta obra apenas puede llamarse minimalista.
La música de Reich desde 1980 ha sido
llamada postminimalista.

10.  Obra: Einstein on the beach-Philip Glass.
• Ópera en un solo acto de cuatro horas y media
de duración.
• Estrenada en la Metropolitan Opera House en
1976.
• Guión: Robert Wilson.
• Consta principalmente de figuras repetidas,
casi siempre triadas arpegiadas, interpretadas
por una orquesta de instrumentos eléctricos de
teclado, maderas y un violín solista.

11.  Obra: Akhnaten-Philip Glass (1984)
• Sobre un faraón egipcio martirizado por su
culto monoteísta del dios sol.
The Piano Guys, “Los Chicos del piano” son
un grupo musical estadounidense formado
por Jon Schmidt, Steven de Sharp Nelson, Paul
Anderson, y Al van der Beek. Ganaron
popularidad a través de YouTube, publicando
interpretaciones de canciones populares y de
música clásica en piano y violoncello.

12.  Obras: What makes you beautiful- The Piano
Guys.
 Titanium/ Pavane-The Piano Guys.
 Life-Ludovico Einaudi