Este documento describe la vida y obra del artista plástico colombiano David Manzur. Nació en 1929 en Neira, Caldas y estudió bellas artes en Nueva York. Es uno de los principales artistas de Colombia y su obra se encuentra en importantes colecciones nacionales. Ha recibido numerosos premios dentro y fuera del país. Su estilo evolucionó desde lo modernista y vanguardista hacia un enfoque más personal alejado de imperativos estilísticos.
cortes de luz abril 2024 en la provincia de tungurahua
Vida y obra de David Manzur
1. Movimientos universales en la
vanguardia a través de Colombia:
vida y obra de David Manzur
Andrés Felipe Manzano
Arte latinoamericano
Miríada X
UTP
2013
2. Nació en Neira, Caldas en 1929.
Estudió Bellas Artes en el Art
Students League, y en el Pratt
Insititute de New York, EU. Es
uno de los principales artistas
plásticos del país, teniendo obra
en las colecciones más
importantes nacionales, como
las del Museo se Arte Moderno
de Bogotá, el Museo Nacional de
Colombia y el Banco de la
República. Ha recibido
numerosas distinciones y
premios dentro y fuera del
país, como por ejemplo el
Premio Guggenheim de Nueva
York (EU).
3. Detalles de su vida:
En 1935, junto a sus padres
abandona el país, a causa
de la depresión económica
y navega más de un mes
en un viaje de emigrantes.
Vive con sus padres desde
los 3 hasta los 12 años, en
Bata, Guinea
Ecuatorial, África.
Realiza sus estudios
básicos con los Padres
Claretianos en La Guinea
Ecuatorial. Debe sus
recuerdos amables a
Monteverdi y a otros
músicos polifónicos que
oía en los coros de la
iglesia; al gran teatro de
Calderón de la Barca y las
ceremonias religiosas.
4. En 1942, viaja con su
Mamá a Islas
Canarias, España a estudiar
en el Colegio San
Antonio, en plena Segunda
Guerra Mundial y bajo el
régimen de Francisco
Franco.
En el comedor del Colegio
encuentra una pintura de
Zurbarán y por los
corredores obras de la
Escuela Sevillana del siglo
XVII.
5. La obra del pintor colombiano David Manzur, ha logrado un grado de excelencia difícil
de igualar no sólo por el talento que hace manifiesto, sino por el bagaje técnico y
conceptual que la respalda. Hace varias décadas su trabajo tomó un rumbo
independiente, alejado de los presupuestos modernistas y de urgencias
vanguardistas, internándose en un derrotero personal que hoy, cuando la modernidad
es cuestionada por su exagerado énfasis en los imperativos estilísticos, le confieren una
vigencia que hubiera sido difícil de prever hace algunos años.
Pero esta posición sólida y lucida a la que ha llegado el artista no se dio por generación
espontánea. En sus primeras exposiciones (1953) era evidente su atención a las
tendencias contemporáneas y al experimento, pero también se hicieron reconocibles
ciertos rasgos como la teatralidad la cual ha permanecido como una de las
características más consistentes de su producción.
Posteriormente Manzur estableció una cercana amistad con Naum Gabo, uno de los
padres del movimiento constructivista y gracias a su influencia incursionó en un tipo de
obras elaboradas con hilos sintéticos trazados con precisión geométrica y sostenida por
estructuras tridimensionales que recuerdan los "puentes" de los violines (1972). Las
referencias a la música son otra constante de su obra, pero en ese momento los
trabajos eran eminentemente abstractos, referidos a problemas espaciales y
cromáticos aunque evocadores de rayos lunares, astro cuyos rasgos han ejercido una
permanente fascinación para el artista.
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11. En conclusión desde mi punto de vista, puedo decir que David
Manzur es un artista con gran manejo en la anatomía humana
tanto masculina como femenina, la anatomía de animales tales
como caballos y toros y por supuesto el manejo de diferentes
técnicas tales como los pasteles, acrílicos y oleos haciendo de
estos combinaciones de una paleta de colores que ya conoce al
derecho y al revés con sus contraste y suave gradaciones de los
mismos que es un placer a la vista.